A travers cet article nous vous apportons des informations détaillées sur l'oeuvre d'art connue Le bisou créé par l'artiste autrichien Gustav Klimt, qui a décidé de créer une œuvre d'art mêlant l'art moderniste à l'art religieux, plaçant ses œuvres en feuille d'or pour les rendre plus importantes et aujourd'hui c'est une œuvre très appréciée. ouvrages d'art!
Le baiser de Gustav Klimt
L'œuvre connue sous le nom de baiser réalisée par le peintre d'origine autrichienne connu sous le nom de Gustav Klimt, est une pièce qui a été réalisée à l'huile sur une toile mesurant 180 sur 180 cm. Il est également composé d'étain et de paillettes d'or. Cela a commencé à être réalisé en 1907 et a été achevé en 1908.
Bien que l'artiste soit connu pour ses différentes œuvres qui ont de nombreux flocons d'or, l'œuvre brille devant les yeux du public en attente. Le travail le baiser, C'est une pièce très bien conçue qui attire l'attention du public et des spécialistes de l'art, actuellement l'œuvre est exposée à la célèbre Österreichische Galerie Belvedere à Vienne.
Même s'il convient de noter que de nombreuses œuvres du peintre autrichien Gustav Klimt ont attiré l'attention du public car elles ont été qualifiées d'œuvres pornographiques. De plus, il était très pervers et a causé beaucoup de scandale dans le public en attente de l'œuvre.
L'artiste autrichien s'appelait Enfant terrible, un mot français qui signifie qu'il est une personne rebelle, qui ne suit pas les règles mais qui est en même temps très brillante et intelligente. Bien que de nombreux spécialistes aient pensé au peintre autrichien et à ses œuvres qu'elles étaient anti-populistes et anti-autoritaires. Mais l'œuvre le baiser a été très bien accueillie par son public et ses détracteurs. Que j'ai réussi à trouver des acheteurs pour l'œuvre El Beso.
Analyse de la pièce Le Baiser
L'œuvre le baiser de l'artiste Gustav Klimt s'inspire des fonds des œuvres d'art trouvées dans les églises d'Italie, principalement dans les mosaïques byzantines et l'église de San Vitale à Ravenne, ainsi que dans leurs finitions.
Il est important de souligner que l'artiste autrichien Gustav Klimt a utilisé la technique consistant à utiliser de l'or et de la feuille d'étain pour décorer les fonds de ses œuvres, car cette technique était utilisée autrefois pour décorer l'iconographie des saints et l'artiste les a beaucoup utilisées. de propriété pour pouvoir susciter des opinions au sujet de l'érotisme, qui à l'époque était un sujet qui commençait à être clairement parlé dans la société.
C'est pourquoi le fond de l'œuvre le baiser a été réalisé pour donner une impression d'intemporalité. De cette façon, le cadre de l'image semble que les amants volent dans le grand espace doré. Bien que seul le baiser se démarque dans l'œuvre, c'est qu'il y a un pré où les amoureux peuvent libérer leur passion et cela fait que la nature lui donne un symbolisme d'amour pur et sincère entre eux.
Bien que le peintre autrichien, lors de la conception du fond de l'œuvre le baiser, utilise deux couches différentes pour l'homme et pour la femme, puisque la couche qu'il conçoit pour l'homme est une décoration de style jeu d'échecs avec les couleurs noir et blanc qui ils symbolisent l'union de la jeune fille avec l'homme.
De plus, l'artiste a ajouté des spirales qui rejoignent les groupes de lamelles et rompent ainsi avec la géométrie plane de l'œuvre ainsi que sa dureté. Tandis que pour la femme il plaça une belle mosaïque de couleurs et une sorte de jardin.
Lorsque le baiser se produit dans la pièce, c'est lorsque l'homme s'approche de la femme et qu'elle le serre très fort dans ses bras pour lui donner un gros bisou, bien que dans la scène on puisse voir que l'amant la serre dans ses bras avec beaucoup d'amour mais ne lui donne qu'un tendre baiser très près de ses lèvres. Bien qu'elle s'éloigne, le câlin qu'ils se donnent est très affectueux.
Description exacte de l'oeuvre
Dans la représentation de l'œuvre appelée le baiser, où le peintre prend la forme de quelques amants très amoureux et il est possible de remarquer par la manière dont ils semblent se fondre dans un amour perpétuel. Le reste du tableau est un fond qui brille comme une destination pour ces amoureux.
Le modèle sur lequel le peintre Gustav Klimt est basé est un style connu sous le nom d'Art Nouveau qui est connu comme l'art dans le modernisme. C'est un courant de renouveau artistique depuis le début du XXe siècle. De la même manière, l'artiste a utilisé des formes du mouvement Arts and Crafts contemporain bien connu.
En s'aventurant dans ces mouvements dans l'œuvre, il est possible d'apprécier entre deux et trois dimensions. C'est pourquoi des peintures telles que l'œuvre le baiser sont des manifestations visuelles dites «fin-de-siècle» qui remplissent l'esprit car elles transmettent des images sensuelles qui remplissent l'être.
Bien que l'utilisation de l'or soit très particulière à l'artiste, il se concentre sur les peintures médiévales pour que l'œuvre ait un éclairage parfait, ainsi que sur les manuscrits en or. Et les spirales que j'utilise pour imprégner l'œuvre rappellent au public ce qu'on appelle l'âge du bronze. Bien que l'œuvre soit réalisée dans ce qu'on appelle une ère classique de l'art.
En référence aux amoureux de l'œuvre, le baiser sur la tête de l'homme, culmine dans la partie supérieure du tableau, ce qui donne une séparation aux règles que les artistes occidentaux respectent habituellement, mais il se manifeste beaucoup avec l'art oriental. , en particulier avec l'art japonais. Depuis la composition de l'oeuvre est très précisée.
Bien que les amants soient représentés dans l'œuvre dans un grand pré. L'homme est entouré de ce qui semble être une tunique noire et blanche comme un échiquier mais placée de façon irrégulière. En plusieurs feuilles d'or placées sous forme de spirales. De plus, l'homme porte une sorte de couronne de raisin.
En ce qui concerne la femme dans l'œuvre d'art aux champignons, on voit qu'elle porte une robe très moulante colorée de nombreux motifs et de fleurs rondes, les motifs sont de forme ovale et ont des lignes parallèles épaisses et profondes. La chevelure de la dame est ornée de fleurs diverses, mais elle porte une coiffure évidée, mais bien à l'époque où l'œuvre a été peinte.
Le peintre Gustav Klimt a mis en valeur de manière très excellente le halo du visage de la femme puisque son visage ressort beaucoup car cela montre qu'elle est très amoureuse de son partenaire. En suivant le visage de la dame, vous pouvez voir qu'elle porte un collier de fleurs pour rendre la scène encore plus romantique.
De nombreux spécialistes disent que l'artiste Gustav Klimt a basé son œuvre Le Baiser sur sa partenaire et amie proche, Mlle Emilie Flöge, qui a travaillé comme créatrice de mode et femme d'affaires en Autriche. Mais aucune donnée ne peut confirmer ce que disent de nombreux critiques d'art sur la raison qui a inspiré l'artiste Gustav Klimt à peindre une œuvre d'art aussi précieuse.
De même, d'autres critiques d'art ont souligné que la femme qui apparaît dans le baiser était une employée payée par l'artiste et était connue sous le nom de "Red Hilda"; les modèles selon ressemblaient beaucoup à un modèle qui a servi à réaliser les œuvres Femme au boa de plumes, Poisson rouge et Danaé.
Il est important de souligner dans l'œuvre le baiser que l'artiste Gustav Klimt a commencé à utiliser des feuilles d'or et d'étain, ainsi que du bronze depuis qu'il a fait un voyage en Italie en 1903, là il a eu l'occasion de visiter Ravenne et Il a pu observez les mosaïques byzantines qui se trouvaient dans l'église de San Vital.
Il est important de souligner dans cet article sur le travail du baiser que les mosaïques byzantines sont les peintures byzantines bien connues qui ont commencé à être réalisées dans la ville de Constantinople. De même, l'architecture et la sculpture y sont connues avec cette technique dite byzantine.
Bien que le peintre Gustav Klimt ait utilisé des mosaïques byzantines dans ses œuvres car elles manquaient de profondeur et de perspective, mais avec l'éclat doré de l'œuvre, de nombreuses personnes du public ont été éblouis par la belle œuvre d'art qu'il avait réalisée.
Dans beaucoup de littérature sur la peinture, le baiser de l'artiste Gustav Klimt a été interprété que l'œuvre du point de vue iconographique par de nombreux spécialistes de l'art est une représentation dans laquelle le dieu grec Apollon embrasse la belle Daphné qu'elle transforme en laurier arbre.
Curiosités sur l'oeuvre Le Baiser
Étant l'une des œuvres les plus importantes du modernisme, l'œuvre le baiser a acquis une grande renommée et de nombreuses personnes, en particulier des critiques d'art, ont trouvé de nombreuses curiosités sur l'œuvre actuelle que nous dirons ensuite :
- Lorsque l'artiste Gustav Klimt a commencé à faire de son œuvre le baiser, sa carrière artistique était en déclin puisqu'il a reçu de nombreuses moqueries sur les œuvres qu'il réalisait, les premières moqueries qu'il a reçues au début du XXe siècle, puisqu'il avait réalisé plusieurs œuvres sur le plafond de l'Université de Vienne. Parce qu'il avait réalisé quelques nus et interprété ses œuvres comme pornographiques et perverses, entachant sa réputation.
- Au moment de s'inspirer de son œuvre, le baiser, le peintre voulut recouvrer sa réputation et peignit furieusement, mais lui-même doutait de son œuvre puisque dans une lettre écrite par lui-même il a avoué ce qui suit : "Soit je suis trop vieux, soit trop nerveux ou trop stupide, quelque chose ne va pas", mais bientôt l'inspiration lui est venue pour être son grand travail.
- Le grand chef-d'œuvre le baiser a déjà été acheté sans être terminé car c'était l'année 1908, l'artiste montre sa peinture pour la première fois dans la galerie autrichienne le musée connu sous le nom d'Österreichische Galerie Belvedere a proposé de l'acheter pour l'ajouter à son exposition quotidienne et le plus sélect.
- L'œuvre le baiser a fait sensation et lors de sa vente, elle a battu un nouveau record car comment pourriez-vous vendre une œuvre qui n'était pas encore terminée puisque le musée offrait le montant de 25 240 couronnes pour l'œuvre qui serait actuellement d'environ 500 dollars américains. pour l'œuvre et en Autriche, il n'y avait pas de précédent, de sorte que l'œuvre la plus chère achetée coûtait environ XNUMX couronnes.
- Bien que le prix était cher à l'époque, ils se sont rendu compte plus tard que c'était une véritable aubaine, c'est pourquoi l'Autriche a considéré l'œuvre comme faisant partie de son trésor national, bien que le musée n'ait jamais donné la possibilité de vendre l'œuvre mais cela coûterait beaucoup d'argent depuis qu'une oeuvre de l'artiste Gustav Klimt a été vendue 135 millions de dollars cette oeuvre est Adele Bloch-Bauer
- La pièce est connue pour le grand choc des styles artistiques qu'elle possède, puisque les amants ont représenté les formes les plus naturelles du mouvement Art Nouveau de Vienne (Vienna Jugendstil). Mais il a également beaucoup d'impact du mouvement Arts and Crafts avec ses formes simples et ses designs saisissants. Tandis que les spirales de l'œuvre remontent à l'époque de l'âge du bronze.
- L'œuvre Le Baiser est devenue le premier exemple de l'âge d'or de l'artiste car elle s'inspire des mosaïques byzantines qu'il a rencontrées lors de son voyage à travers l'Italie. C'est pourquoi l'artiste a commencé à mélanger la feuille d'or dans ses œuvres pour donner à chaque œuvre son style caractéristique.
- Avec l'œuvre le baiser, l'artiste a commencé à concentrer ses œuvres sur les femmes et lorsqu'un homme entrait dans ses œuvres d'art, il cachait son visage car c'est quelque chose d'inhabituel dans les œuvres du peintre. C'est aussi l'une des œuvres où l'artiste place ses modèles avec beaucoup de vêtements.
- De nombreux critiques d'art en sont venus à affirmer que le peintre Gustav Klimt n'a fait qu'un autoportrait de lui-même avec la mannequin et designer Emily Flöge, dont il avait déjà fait le portrait quelque temps auparavant. Mais il n'y a toujours aucune preuve pour prouver que c'est vrai
- Il a également été souligné que l'égérie de l'œuvre Le baiser est la dame de la haute société connue sous le nom d'Adele Bloch-Bauer, qui aurait également été transformée en œuvre d'art.
- En raison de la grande valeur que possède l'œuvre, elle a été largement médiatisée et falsifiée depuis que le peintre a réalisé l'œuvre dans une peinture parfaite, mais en raison de la publicité, elle a été transformée en rectangle puisque les côtés ont été tronqués. Réalisation d'affiches, de cartes postales et de souvenirs divers de l'oeuvre le bisou.
- Certaines personnes dans l'église ont dit que la peinture du baiser est blasphématoire puisque l'artiste a utilisé l'art religieux pour orner son travail. Car utiliser de la feuille d'or et ainsi célébrer les plaisirs de la vie, charnels et sexuels, a été considéré comme très blasphématoire.
- Pour rendre hommage à l'œuvre d'art en 2003, l'Autriche a commencé à frapper une pièce commémorative de cent euros qui avait le visage de l'artiste Gustav Klimt d'un côté et le baiser de l'autre.
- Depuis que l'œuvre a été rendue publique, personne n'a été déçu. Beaucoup de gens sont allés voir l'œuvre d'art et ont été émerveillés par sa forme. Ils ne savent pas si c'est à cause des amants, ou à cause de l'or qu'elle a, ou à cause de sa grande taille. .
En bref, l'œuvre le baiser de l'artiste autrichien Gustav Klimt a été l'une des meilleures œuvres modernistes du XXe siècle et jouit actuellement d'une grande renommée que l'Autriche conserve comme un grand trésor national et sa valeur a été incalculable.
Si l'oeuvre Le Baiser de l'artiste autrichien Gustav Klimt vous a semblé importante, je vous invite à visiter les liens suivants :