Aujourd'hui nous allons vous apprendre à travers cet excellent post tout sur la sculpture David de Michel-Ange Artiste florentin qui a consacré son attention aux vertus humaines de cet être biblique qu'il a créé à l'âge de vingt-six ans et représente le jeune homme avant de vaincre le géant Goliath. N'arrêtez pas de le lire !
Arrière-plan de la sculpture David de Michel-Ange
En 1501, les responsables de l'Opera del Duomo étaient une institution laïque chargée de conserver et d'entretenir les biens immobiliers appartenant aux temples sacrés.
Pour cette raison, douze grandes sculptures liées à des personnages de l'Ancien Testament ont été proposées à cette date pour être placées sur les contreforts extérieurs de la cathédrale Santa María del Fiore.
Par conséquent, avant de créer la sculpture de David de Michel-Ange, deux sculptures avaient déjà été réalisées, l'une par Donatello et l'autre par l'un de ses disciples nommé Agostino di Duccio, recevant en 1464 une autre commande pour faire une sculpture de David.
Il faut savoir que le bloc de marbre à partir duquel a été créée la sculpture du David de Michel-Ange a été extrait de la carrière Fantiscritti dans la ville de Carrare, cet immense bloc avait été transféré à Florence par la mer Méditerranée puis par le fleuve Arno jusqu'à arriver à la ville italienne.
Cet énorme bloc connu sous le nom de géant a été endommagé par un artiste nommé Simone da Fiesole essayant de le sculpter. De plus, ce bloc de marbre a été séparé par les responsables de Santa María del Fiore et abandonné pendant des années.
D'autres artistes qui ont également travaillé sur cet énorme bloc étaient Agostino di Duccio ainsi qu'Antonio Rossellino mais ils n'ont pas réalisé d'oeuvre et ont laissé cet énorme bloc avec plusieurs fractures et à moitié travaillé.
Ainsi, les autorités de l'Opera del Duomo ont commencé à chercher un sculpteur pour sculpter David et parmi eux se trouvait Michel-Ange après vingt-cinq ans que Rosellino avait abandonné le travail sur ce bloc de marbre.
Inició sus trabajos en la escultura el 13 de septiembre del año 1501 un mes después de la orden del encargo hasta el mes de mayo del año 1504 aún era un joven artista que no alcanzaba a los treinta años de edad y realizó la más hermosa obra conocida dans le monde.
Bien que le thème de David ait déjà été travaillé par d'autres artistes sculpteurs comme Ghiberti, Verrocchio ou encore Donatello, c'est Michel-Ange qui a pris l'instant avant le combat dans la sculpture.
Étant la sculpture de David de Michel-Ange l'icône de la Renaissance italienne grâce aux qualités humaines que cet artiste italien a placées dans la statue. Il a été commandé par l'Opera del Duomo et serait placé dans la cathédrale de Santa Maria del Fiore dans la ville de Florence.
Mais en raison des dimensions de la sculpture de David de Michel-Ange, il leur a semblé que cet espace n'était pas adapté à l'œuvre majestueuse, il a donc été placé sur la Piazza della Signora, un lieu ébloui par sa beauté et sa virtuosité.
Il était sur ce site jusqu'au 1873ème siècle, plus précisément en XNUMX. Aujourd'hui, il se trouve dans la Galleria dell'Accademia de la ville de Florence, en Italie, étant l'un des musées les plus importants de ce pays italien.
Il est important de souligner le regard menaçant du David de Michel-Ange, qui a soulevé des doutes sur le lieu qui serait son emplacement, car s'il était placé face à Pise, cela signifiait le désir de Florence de récupérer cette ville.
Si elle était placée face à Rome, elle apportait des désagréments car le pape Alexandre VI avait abrité les Médicis après avoir été expulsé de Florence. C'est ce site qu'ils ont décidé comme la naissance d'une nouvelle République de Florence et dans les quatre jours que dura le transfert, la sculpture fut lapidée par les partisans des Médicis.
Analyse des qualités de la sculpture David de Michel-Ange
Il est important de noter que la sculpture David de Michel-Ange est la représentation du David biblique qui vainc Goliath par sa ruse à travers une pierre grâce à la puissance de Dieu et devient ainsi le roi David.
Selon la sculpture, le David de Michel-Ange le représente comme un homme fort debout face au puissant Goliath, la main gauche posée sur son épaule où il porte le sac à bandoulière.
Un harnais qui ceint son dos jusqu'à ce qu'il atteigne sa main droite près de sa cuisse où il cache le fustibalo, qui est la fronde avec un manche qui était courante à l'époque romaine.
Parmi ses principales qualités, il est évident que la sculpture du David de Michel-Ange est un culte rond car il peut être vu sous tous les angles grâce à la conception du sculpteur italien.
Cette sculpture de David de Michel-Ange est placée dans un opposé qui est la position debout sur un pied, supportant ainsi tout le poids de votre corps.
Alors que l'autre jambe est détendue, les hanches et les épaules sont à des angles différents, de sorte que le torse de David a une courbe minimale en forme de S.
C'est en raison de la position contrapposto que la sculpture de David de Michel-Ange a l'équilibre car la tension observée entre le bras gauche et la jambe droite permet un balancement naturel de la jambe gauche et du bras droit.
Il est présenté dans la sculpture de David de Michel-Ange le tension et détente simultanément pour permettre au repos du corps et à la position d'alerte d'affronter le géant Goliath.
Eh bien, il s'agit de maintenir le corps au repos pour une action possible et dans la sculpture, la connaissance du corps masculin par le sculpteur est observée afin d'harmoniser l'émotionnel couplé au physique dans la sculpture.
Une autre des qualités du David de Michel-Ange est sa visage expressif Eh bien, le regard de cette sculpture est provocant, manifestant le grand pouvoir qu'elle a contre l'ennemi. Comme c'est le froncement de sourcils qui est connu sous le terme de terribilità.
Comme son regard qui darde avec défi vers la droite sous ses cheveux flottants. Ce qui est une grande vertu dans le mouvement de la Renaissance, la confiance en soi ainsi que la persévérance et dans les mots de Michel-Ange lui-même exprime ce qui suit :
"... Dans chaque bloc de marbre, je vois une statue aussi claire que si elle se tenait devant moi, dans la forme et la finition de l'attitude et de l'action..."
"... Je n'ai plus qu'à tailler les murs rugueux qui emprisonnent la précieuse apparition pour révéler les autres yeux tels que je les vois avec les miens..."
Il se distingue également dans le David de Michel-Ange proportions inégales dans la statue mais qui à première vue semblent inaperçus mais la main droite et le cou attaché à la tête de la statue est de plus grande proportion.
Vous pouvez voir que la main droite qui repose détendue à côté de la cuisse est délicatement sculptée, indiquant les veines et les marques sur la peau, mais lorsqu'elle est mesurée par rapport à la taille du corps, on observe qu'elle est beaucoup plus grande.
Une autre des qualités est la plus grande taille du cou de la sculpture, qui est plus épaisse que le milieu de la poitrine, mais d'un simple coup d'œil, elle ne se remarque pas.
Bien que cela ait été fait intentionnellement dans le David de Michel-Ange, car l'effet visuel était prépondérant lorsqu'on regardait la sculpture de bas en haut.
Aussi pour montrer que gagner une bataille nécessitait de la concentration et de la ruse qui est symbolisée par la tête et l'action est symbolisée par la main droite.
On observe également comme une grande qualité la matériel utilisé car c'était un seul bloc de marbre blanc extrait de la carrière des montagnes de Carraca qui était reconnue pour son excellente qualité.
Il est essentiel de noter que ce même bloc de marbre a eu l'occasion d'être intervenu par trois artistes pendant plusieurs années, ce qui a été la cause de fractures et de perforations dans l'immense bloc.
Vingt-cinq ans s'étaient écoulés et c'est Michel-Ange qui, sous les ordres des autorités de l'Opera del Duomo, devait faire le David pour être placé dans la cathédrale de Florence et selon les mots du sculpteur lui-même, il prononça ce qui suit :
« …Quand je suis revenu, j'ai découvert qu'il était célèbre. La mairie m'a demandé de sortir un David colossal d'un bloc de marbre, abîmé !, près de vingt pieds après la création de la Pietà… »
Signification du David de Michel-Ange
La ruse de ce grand sculpteur est d'avoir pensé à sculpter David avant la confrontation avec le grand Goliath, c'est pourquoi il avait besoin de capturer l'action de la confrontation dans cette sculpture avant qu'elle ne se produise.
Car ce qui est observé dans le David de Michel-Ange, l'intelligence avant la force physique où la concentration mentale prévaut pour placer toutes les parties du corps en équilibre pour vaincre l'adversaire grâce à l'ingéniosité humaine et à la puissance de la sagesse divine.
C'est une histoire bien connue de l'Ancien Testament où David bat Goliath avec une fronde puis, allongé sur le sol, le décapite avec sa propre épée et au moment historique de la ville de Florence en tant qu'État indépendant.
Cette nation était très consciente des menaces qui l'entouraient, elle voyait dans ce David de Michel-Ange le symbole d'une force inattendue et d'un courage inébranlable grâce à la ruse et à l'ingéniosité de l'intelligence.
L'union de la philosophie avec la religion
Michel-Ange parvient à unir le symbole de David dans le contexte de la culture judéo-chrétienne aux valeurs du mouvement de la Renaissance, qui sont l'équilibre et la pondération, car pour cela il devait augmenter les vertus humaines de cette sculpture.
Ainsi le David de Michel-Ange montre que ce n'est pas la force mais l'intelligence ainsi que la considération de l'action qui élève son esprit pour la confrontation avec Goliath car il s'était engagé envers son peuple et devait le sauver avec cette bataille.
D'où l'importance de ce David de Michel-Ange pour la Renaissance, puisque l'intelligence et la vertu priment sur la force physique, démontrant les valeurs de l'humanisme dans ce contexte culturel.
La vision politique dans le David de Michel-Ange
En l'an 1494, la ville de Florence s'était soulevée contre les Médicis étant son chef Pedro II de Médicis qui était l'héritier de Laurent le Magnifique et avait capitulé devant l'armée française de Charles VIII mais ces termes avaient indigné les habitants de la ville de Florence.
Pour laquelle ils ont décidé d'expulser les Médicis de leur ville et de créer la Deuxième République de Florence et lorsque cette immense sculpture a été achevée, elle a été utilisée comme symbole qui a démontré la grandeur humaine de cette ville contre les Médicis et les États pontificaux.
Réaction à la sculpture présentée
Au moment où le David de Michel-Ange fut présenté en 1504 en présence des membres de la sacristie qui avaient commandé le sculpteur, ils s'étonnèrent de la perfection qu'il avait atteinte, c'est pourquoi ils renoncèrent à le placer dans la cathédrale comme je pensé au début.
Dans l'intention d'obtenir un nouveau site pour placer l'excellente sculpture de David de Michel-Ange, ils réunissent un comité composé d'une trentaine de personnalités de renom, dont Léonard de Vinci et Sandro Botticelli.
Pour cette raison, le David de Michel-Ange a été placé au cœur de la vie politique de la ville de Florence et cet endroit était la Piazza della Signoria qui se trouvait devant l'entrée du Palazzo Vecchio.
Cette œuvre d'art y est restée jusqu'en 1873. Bien qu'il faille noter qu'à sa place se trouve une copie de la statue en marbre blanc qui a été placée en 1910.
Aujourd'hui, le David de Michel-Ange est abrité dans la Galerie de l'Accademia de la ville de Florence, étant le musée le plus important de cette ville après la Galerie des Offices. Après ce succès, le pape Gioulio II lui-même chargea Michel-Ange de construire la chapelle Sixtine.
Contexte historique de l'époque de la création de la sculpture
Depuis l'année 1434, Cosme de 'Medici avait pris le pouvoir dans la ville de Florence, pour laquelle il était connu comme le Signore de cette ville jusqu'en 1494, quatre Signore s'étaient écoulés mais cette année-là il y avait une rébellion.
Étant donné que Signore Piero de Medici s'est rendu à l'avance du règne de Charles VIII de France au règne de Naples. Pour cette raison, l'un des religieux nommé Girolamo Savonarola a utilisé le mécontentement de la population pour renverser l'empire Médicis.
Les habitants ennuyeux ont pris sur eux de piller le palais du monarque et la République de Florence a été produite. Cette République de Florence serait gouvernée par neuf personnes qui constituaient la nouvelle Signoria républicaine, Savonarole lui-même étant chargé d'une persécution contre la vanité.
Faire un feu de joie sur la Piazza della Signoria où des objets considérés comme pécheurs ont été brûlés ainsi que des œuvres d'art de Michel-Ange et de Botticelli qu'ils étaient eux-mêmes chargés de brûler ainsi que des personnes poursuivies comme hérétiques.
Des disputes eurent lieu entre le religieux Savonarole et le pape Alexandre VI et le 08 mai 1498, le clerc signa sa confession et fut exécuté le 23 juin de la même année sur la Piazza della Signoria, le centre du pouvoir politique de la ville.
technique d'artiste
Pour créer le David de Michel-Ange, il avait besoin de croquis, de dessins et de modèles réduits réalisés à partir de cire ou de terre cuite.
De là, il passe directement au travail du marbre et utilise le ciseau sous différents angles pour que la sculpture puisse être admirée sous tous les angles, ce qui est totalement nouveau pour la pensée médiévale qui ne permet de voir la sculpture que de face.
Il est important de souligner sa grande ingéniosité, qui lui a permis de retirer l'œuvre de cet immense bloc de marbre, étant la première statue de la Renaissance de ces proportions, créant un homme avec la sagesse et la puissance de Dieu, puisque l'homme a été créé à la nature de l'être suprême.
Style et détails de la sculpture
Selon la pensée de Michel-Ange, dans chaque bloc de marbre dont il était chargé de concevoir, il y avait pour lui une âme qu'il tentait de retrouver.
Donc, dans le cas du David de Michel-Ange, les fractures que présentait cet immense bloc, en plus du trou qui existait sur le flanc gauche du bloc de marbre.
Il est né que la sculpture reposait sur le pied droit, ce qui a généré le concept de contrapposto de la sculpture et le David de Michel-Ange devait s'équilibrer pour équilibrer la statue.
Dommages subis par la sculpture et sa restauration
En 1504, lorsque le David de Michel-Ange fut déplacé sur la Piazza della Signoria, l'œuvre fut lapidée par les partisans des Médicis, puis en 1512 la foudre frappa la base de la sculpture.
Puis en 1527, lors d'une rébellion populaire contre les Médicis, le David de Michel-Ange se fait amputer le bras gauche après l'avoir frappé avec un banc jeté d'une fenêtre voisine. Ce bras a été remplacé après seize ans.
Luego en el año 1843 se realizó una limpieza al David de Miguel Ángel con una mezcla de ácido clorhídrico sobre la superficie total de la escultura y así se eliminó una pátina protectora que le había colocado su autor debido a ello se estaba dejando al mármol expuesto al climat.
Après trente ans, plus précisément en 1873, l'imposante figure a été déplacée de la Piazza della Signoria à la Galerie de l'Accademia.
Dans le but de protéger la sculpture du David de Michel-Ange des intempéries et d'éviter des dommages inutiles, ils décidèrent en 1910 de placer une copie à l'échelle 1:1 de la statue à l'endroit que la sculpture occupait sur la Piazza della Signoria et qu'elle tient encore aujourd'hui.
On raconte qu'en 1991 un homme a détruit un orteil du pied gauche du David de Michel-Ange après l'avoir frappé avec un marteau, il a été reconstruit.
Pour éviter de futurs dommages, l'œuvre a été placée dans une structure de verre blindé qui entoure la base où cette énorme sculpture est placée de tous les côtés.
En raison des fragments de marbre qui sont restés après l'attaque pour détruire l'un des orteils de son pied, la consistance a pu être étudiée pour savoir que le David de Michel-Ange a été construit avec du marbre.
Il a été constaté qu'il contenait un grand nombre de trous microscopiques qui permettent une dégradation beaucoup plus rapide que dans d'autres types de marbre.
C'est en 2003 que la première restauration du David de Michel-Ange a commencé en 1843, ce qui a apporté un grand nombre d'inconvénients dus à la méthode à utiliser et la personne en charge de cette restauration était Agnese Parronchi.
Mais elle a dû démissionner en raison de divergences avec le surintendant des biens artistiques de la région de Toscane nommé Antonio Paolucci.
Selon les études Parronchi, elle était déterminée à effectuer une intervention sèche et non invasive dans la sculpture du David de Michel-Ange à l'aide de pinceaux, de gommes et de cotons-tiges.
Mais Paolucci et la directrice de la Galerie de l'Académie nommée Franca Falletti, leur idée était l'intervention humide à travers des compresses d'eau distillée appliquées sur la sculpture pendant quinze à vingt minutes.
Bien que l'intervention humide ait été la restauration effectuée sur le David de Michel-Ange et achevée le 22 avril 2004 sous la direction de Cinzia Parnigoni et présentée à nouveau au public le 24 mai 2004.
Faits curieux sur le David de Michel-Ange
L'interaction que Michel-Ange a réalisée avec les blocs de marbre est évidente et il a défini son travail acharné comme une libération de la figure qui était à l'intérieur de la pierre.
Au moment de commencer à sculpter le David, il décide de faire ériger quatre murs autour du bloc pour éviter les regards indiscrets sur son œuvre.
On ne sait donc pas comment la sculpture est née et quand il a fini de sculpter l'œuvre, c'est quand il ordonne que les murs soient démolis et que les gens soient surpris de voir la sculpture.
Ce travail, qui était de nature catholique, a entraîné des actions politiques en conséquence, car au moment de son inauguration, ils avaient déjà renversé les Médicis de la ville de Florence.
La ville est devenue une république et le David de Michel-Ange est devenu une icône de la liberté comme dans l'histoire biblique que le jeune homme protège son peuple.
Il y avait aussi des critiques pour la nudité du David de Michel-Ange, auxquels ils soutenaient que la nudité était en harmonie avec la nature démontrant la suprématie spirituelle, la vertu et la beauté du héros masculin. Beaucoup ont été captivés par la beauté de l'œuvre.
Eh bien, il a montré dans le David de Michel-Ange de grands détails dans les cuisses, les veines, les ongles, les cheveux et le regard, son froncement de sourcils montre qu'il réfléchit à la façon dont il va lancer la pierre avec la fronde pour mettre fin à la vie du géant Goliath le seul chose Ce qui manque à cette œuvre majestueuse, c'est la parole.
Après avoir terminé son majestueux David, Michel-Ange partit pour Rome où il eut d'autres commandes telles que les fresques de la Chapelle Sixtine et là en 1506 une statue fut déterrée et Michel-Ange, en tant qu'expert en la matière, alla voir la statue.
Il s'est rendu compte d'après les descriptions qu'il s'agissait de Laocoon, qui était composé de cinq blocs de marbre, bien que l'assemblage soit presque imperceptible pour les autres, ce n'était pas pour Michel-Ange.
Ce qui était peut-être pour lui une victoire car il était le seul à avoir donné vie au David de Michel-Ange à partir d'un immense bloc de marbre et c'était une valeur de grande prépondérance pour cet excellent sculpteur qui était l'une de ses grandes facettes.
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