Ada ou l'ardeur est-ce ce qui se passe quand quelqu'un comme Vladimir Nabokov prend au roman et aux dernières conséquences quelque chose comme "le style est le thème", son mantra par excellence. Que le Russe ait tenté de se faire passer pour le livre le plus ambitieux (et incestueux) de sa carrière (avec des lecteurs et des concurrents) se voit peu après le début, quand il révèle, en bref, la fin : que cette histoire d'amour de jeunesse entre frères est en train d'être racontée par ses protagonistes du futur. Nous sommes très heureux d'écrire cette analyse, synopsis et résumé de l'un des meilleurs livres du XNUMXe siècle.
? Examen des Ada ou la brûlure : nous avons l'inceste
Assis dans des fauteuils à bascule. Ada et Van, quatre-vingts ans plus tard, très vieux perdus et se tenant joyeusement la main. Voilà comment ça commence Ada ou la brûlure. Ce roman parle d'aimer les mots et les images que Nabokov peint avec eux, parce que sa fin est révélée dès qu'elle commence.
Deux frères qui se croyaient cousins tombent amoureux. Fin du synopsis Ada ou l'ardeur. On insiste : ce n'est pas un spoiler. L'auteur le révèle dès qu'il commence le livre.
Enrique Vila-Matas a écrit la meilleure chose sur laquelle quiconque ait écrit Ada ou l'ardeur dans une colonne intitulée De l'amour Publié dans Le Pays en 2012 :
Est-il vrai qu'on est amoureux quand on se rend compte qu'une autre personne est unique ? Ici, je ne saurais quoi dire. Et est-il vrai que nous ne sommes attirés que par les histoires d'amour malheureuses ? À cela, je peux répondre que c'est un sujet que les romans aiment Ada ou l'ardeur, de Nabokov, où les amants sont constamment intelligents et, en plus, follement heureux, et on lit l'histoire avec un enthousiasme remarquable. Ou non?
Ce que l'écrivain catalan il a oublié de mentionner le grand nombre de lits étrangers visitant Van à chacune des trois occasions (d'une durée d'années) dans laquelle les frères aimants s'éloignent. Et la même chose, peut-être dans une moindre mesure, avec Ada (c'est peut-être important, Nabokov aime ne pas tout dire, comme c'est le cas avec les bois qu'ils mettent sans le savoir sur le protagoniste de désespoir (son chef-d'œuvre le plus sous-estimé) et qui n'est jamais mentionné explicitement tout au long du livre pour le plus grand plaisir-suspense du lecteur attentif).
Pour le reste, oui, une histoire qui se lit avec enthousiasme, mais ne vous y trompez pas : ce n'est pas un livre facile.
? Style d'écriture de Nabokov : arrière-plan vs forme
Nabokov est un gars qui a commencé par faire une chose et a fini par faire le contraire. Dans sa scène européenne, il était toujours intéressé par les événements de ses livres. L'intrigue n'était pas encore subrogée à la préciosité qui allait tourmenter plus tard toute la prose de ses années américaines. Arrière-plan contre forme.
Cela le dit très bien Raphaël King dans sa Manuel de Littérature pour Cannibales, singulier recueil théorique (ou roman avec lequel on apprend, ou roman-essai...) où éclate une guerre littéraire entre les partisans du "roman artistique" et ceux du roman de divertissement, respectivement menés par Javier Marias et Fernando Marias. Un quoi dire face à un comment le dire.
parler vite et bien, Ada ou la brûlure était Le dernier roman de Nabokov, puisque ses proches ont fait à ce bon vieux Vladimir la même chose qu'à Kafka: Refuser sa demande de ne pas publier ses papiers posthumes. Il n'y a pas de meilleur moyen de continuer à publier après la mort que de demander à vos proches de tout brûler.
Ainsi, 30 ans après la mort du père, le fils a publié cet ensemble de certaines choses appelé L'original de Laura qui a donné tant de choses à dire et qu'il y a deux bulletins d'information a été utilisé par Eduardo Lago pour l'intrigue de son J'ai toujours su que je te reverrais, Aurora Lee, où un nègre est invité à faire un rapport pour comprendre quel genre d'histoire le Russe allait nous raconter dans son livre inachevé.
? Nabokov et Ada ou l'ardeur: l'importance fondamentale des détails
Le style est le thème. Et tant que ça l'est. subordonnés sans fin, ivresse des parenthèses qui plongent dans des bagatelles qui n'ont (apparemment) rien d'important et que parfois ils vous renvoient l'image du visage de Nabokov, très sérieux, très arrogant, nous regardant, pauvres mortels, les regardant, grossiers écrivains, et disant : Quoi, suis-je ou ne suis-je pas un proxénète ? Est-ce que j'écris ou n'écris-je pas comme le Flaubert perfectionné que je suis ?
Bien sûr, les bagatelles comptent. L'écrivain Flannery O'Connor a donné il y a longtemps une conférence intitulée Nature et but du récit dans lequel il parlait de Flaubert et disait quelque chose de merveilleux et d'un grand intérêt pour cette question de détail minutieux. Il cite d'abord un paragraphe de Madame Bovary, puis d'O'Connor.
«Il a frappé les touches avec aplomb et a parcouru tout le clavier sans se casser. Ainsi secoué, ce vieil instrument, dont les cordes battaient, s'entendait à travers la ville si la fenêtre était ouverte, et souvent le commis de l'huissier passant tête nue et en pantoufles rayées sur la grand-route s'arrêtait pour l'écouter, avec sa feuille de papier à la main.
« […] Concernant ce qui arrive à Emma dans la suite du roman, on peut penser que peu importe si l'instrument a des cordes qui frisent ou si l'écrivain porte des chaussons rayés et a une feuille de papier à la main, mais Flaubert devait créer une ville crédible dans laquelle installer Emma. Il est toujours nécessaire de se rappeler que l'écrivain narratif est beaucoup moins préoccupé par les idées importantes et les émotions bouleversantes qu'il ne l'est par le fait de mettre des pantoufles rayées aux écrivains.
Ada ou la brûlante c'est tout au long de 500 pages d'amour, d'humour et d'érotisme, où l'on nous dit non seulement que les chaussures ont des rayures, mais aussi la couleur des rayures, leur texture, le lieu de fabrication de la semelle, les dernières tendances du secteur de la chaussure et les us et coutumes des habitants de la ville où Le carton avec dans lequel les chaussures sont emballées est fabriqué.
Comme d'habitude, le roman regorge de jeux de mots (certains intraduisibles) et de symboles, avec des personnages comme Demon, Aqua, Marina ou la maison de campagne où se déroule la parade nuptiale, qui équivaut à une sorte de jardin d'Eden. Ardour fait également référence à la "prononciation à la russe, avec la voyelle profonde et grave" du nom d'Ada., comme expliqué dans le livre lui-même ("ce qui lui a donné un son similaire à celui du mot anglais ardor").
Avec ce livre ça peut arriver à un like avec le dessin sur la couverture de l'édition rose du compact Anagramme: certains jours vous l'aimerez et un autre vous le détesterez (nous vous conseillons d'ailleurs cet article sur les couleurs de la collection Anagrama Compact). C'est un livre pour lequel il faut être prédisposé, bien conscient de ce qui vous attend, déconseillé pour le transat sur la plage, plus pour le silence de la chambre silencieuse et le téléphone éteint :
"Van, qui s'est endormi, s'est couché peu après le "thé du soir", une collation estivale, pratiquement sans thé, qui se prenait quelques heures après le dîner, et qui paraissait à Marina si naturelle et indispensable comme l'arrivée régulière du crépuscule avant nuit.
Attention à l'avalanche de détails :
Au manoir Ardis, cette agape russe traditionnelle consistait en la prostokvasha, que les gouvernantes anglaises traduisaient par caillé et lactosérum, et Mlle. Larivière du lait caillé, dont la couche superficielle fine et crémeuse, Ada écume délicatement mais avidement (Ada : combien d'actions de ta part peuvent être qualifiées par ces adverbes !) du bout de la cuillère d'argent, marquée de son monogramme, qu'il suça avec délice avant de s'attaquer aux profondeurs plus compactes de l'assiette. Pour accompagner le prostkvasha, il y avait du pain noir paysan, du klubnika rouge foncé (Fragaria elatior) et de grandes fraises de jardin rouge vif (résultat d'un croisement entre deux autres espèces de fragaria).