Lokki, on kirjoitettu teatterimuodossa. Siinä on neljä osaa, ja sen teki Anton Tšehov vuonna 1896. Se on luetteloitu yhdeksi tämän kirjailijan mestariteoksista.
Teatterinäytelmä Lokki
La Gaviota tai kuten sen alkuperäinen nimi kutsuu, Chayca, on näytelmä, joka tapahtuu teatterimuodossa. Siinä on siis neljä näytöstä, jotka venäläistä alkuperää oleva kirjailija Anton Tšehov kirjoitti vuodelle 1896.
Sitä pidetään ensimmäisenä teoksena, joka teki tästä kirjailijasta erinomaisen, minkä vuoksi se on luetteloitu yhdeksi hänen mestariteoksistaan. Sen pääteema perustuu romanssin kenttään liittyviin ongelmiin ja vuorostaan taiteellisiin elementteihin, jotka liittyvät suoraan tarinan neljään päähenkilöön.
Päähenkilöt jakautuvat naiiviin Ninaan, myös aiemmin menestyneeseen näyttelijään Irina Arkádinaan, myös vähemmän tunnettuun näytelmäkirjailijaan kokeellisilla piirteillä Konstantín Trépley, joka on puolestaan näyttelijä Irina Arkádinan poika, sekä suosittu kirjailija Trigorin. .
Teoksen tila
Kuten kaikki Anton Tšehovin tekemät teokset, myös Lokki-näytelmässä on erittäin täydelliseen näyttelijäkokoonpanoon liittyvä rakenne. Joten hahmojen kehitys on hyvin vakiintunutta.
Tarinan olennaisten osien joukossa ovat näkökohdat, joita voidaan pitää äkillisinä teoksen kehityksen aikana. Kuten kohtaus, jossa Trépley yrittää tehdä itsemurhan keskellä ylivoimaista tilannettaan. Konteksti, joka saa tarinan siirtymään pois teatterimelodraamista, joita esitettiin XNUMX-luvulla.
Suuri osa kohtauksista perustuu pukuhuoneiden takana toteutettuihin tilanteisiin. Toisaalta hahmoilla on yhteisenä piirteenä puhua kiertokulkujen kautta, ympäristö, joka tekee hahmojen mahdottomaksi puhua helposti tietystä aiheesta.
Tämän näkökohdan seurauksena asioista ei keskustella oikein, mikä saa meidät ymmärtämään, että yksikään La Gaviotan tarinan muodostavista hahmoista ei todellakaan tutustu toisiinsa. Älä lopeta lukemista Ovidian metamorfoosit
Samankaltaisuus Shakespearen näytelmän kanssa
Voidaan olettaa, että Lokki sisältää tiettyjä piirteitä, jotka tekevät siitä samanlaisen kuin Shakespearen Hamlet. Yleisiä elementtejä ovat Arkádinan ja Trépleyn hahmojen suorat lainaukset, kun näytelmän ensimmäinen näytös etenee.
Toisaalta on myös havaittavissa, että tässä teoksessa on Shakespearen tragedian kaltaisia piirteitä, kuten voidaan nähdä, kun Trépley etsii äitiään palaamaan kotiin ja jättämään uraristina pidetyn Trigorinin syrjään. Tilanne, joka muistuttaa Hamletia kuningatar Gertruden kanssa, kun tämä yrittää hylätä Claudion.
ensi-ilta
On huomattava, että ensi-iltana Pietarin Alesksandrinski-teatterissa se epäonnistui täydellisesti. Konstantin Stanislavski kuitenkin luotti teokseen ja ohjasi sen Moskovan taideteatteriin, se oli suuri menestys, joka teki Lokkista erinomaisen teoksen teatterimaailmassa.
Lokki-vastaanotto
Hänen ensimmäinen esityksensä piti iltana 17. lokakuuta 1896 Aleksandrinski-teatterissa Pietarissa. Tämä esitys ei saanut odotettua vastaanottoa, koska se oli räikeä epäonnistuminen. Lue artikkeli Sininen parta
Sanotaan jopa, että Vera Komissarzhéyskaya, tunnettu venäläinen näyttelijä, joka näytteli Ninaa ja oli harjoituksissa saanut näytelmän kirjoittajankin itkemään upeasta suorituksestaan, sai julman yleisön buutinsa. Mikä sai hänet menettämään äänensä työn ollessa käynnissä.
Näytelmän kirjoittaja Anton Tšehov tilanteen jälkeen päätti jäädä pukuhuoneiden taakse ja ilmoitti näytelmän toimittajalle Aleksei Sujorinille, ettei hän enää kirjoittaisi teatteriin. Hänen reaktionsa perusteella hänen seuraajansa ilmoittivat hänelle, että teos sai jokaisessa esityksessä vähän enemmän julkista vastaanottoa. Tapahtuneesta järkyttynyt kirjoittaja päätti kuitenkin olla uskomatta niitä.
Vladimir Nemirovich Danchenko
Lokki onnistui kiinnostamaan näytelmäkirjailija Vladimir Nemirovich Dánchenki, minkä jälkeen hän päättää puhua saman kirjailijan Anton Tšehovin kanssa ylistäen häntä, koska hän katsoi, että tarinalle pitäisi antaa Griboyedov-palkinto.
Tämän jälkeen näytelmäkirjailija päättää suostutella Konstantin Stanislavskin ohjaamaan näytelmää Moskovan taideteatterissa. Teoksen ensi-ilta Venäjän pääkaupungissa vuodelta 1898.
Moskovan yleisö otti Lokki niin hyvin vastaan, että teatterin tunnukseksi tuli lokki. On tärkeää mainita, että Tšehovin osallistuminen Stanislavkin ohjaamaan tuotantoon oli erittäin erinomaista teoksen erinomaisesta esittelystä.
Mainittakoon, että siitä lähtien teos alkoi laskea psykologisen realismin elementeillä. Mikä puolestaan antoi Tšehovin palata kirjoittamiseen teatterin maailmaan saadun tuloksen motivaation vuoksi.
Lokki Espanjassa
La Gaviota -näytelmän ensimmäinen erinomainen esitys Espanjassa oli Alberto González Vergelin Barcelonan Windsord-teatterille esittämä näytelmä. Tässä työssä erottuivat Amparo Soler Lealin, Josefina de la Torren, Mary Paz Ballesteroksen ja Francisco Piquerin esitykset.
Myöhemmin Alberto González Vergel palasi esittämään teoksen Teatro Inclániin Madridissa. Johon osallistuivat Asunción Sancho, Ana María Noé, jälleen Mary Paz Ballesteros ja Rafael Llamas.
Näiden esitysten jälkeen sen ohjasi González Vergel, La Gaviota, lähetettiin Espanjan televisiossa Estudio 1 -kanavalla. Tähän tuotantoon osallistuivat taiteellisen maailman loistavia henkilöitä, kuten Luisa Sala, Julián Mateos, María Massip ja Fernando Rey.
Toukokuulle 1972 tehdään uusi versio, johon osallistuvat Irene Gutiérrez Caba, Julián Mateos, José María Prada ja Julieta Serrano. Vuonna 1981 näytelmän esitti Enrique Llovet Teatro Bellas Artesissa Madridissa. Tämän lisäksi mukana olivat muun muassa María Asquerino, Ana María Barbany, María José Goyanes, Raúl Freire, Pedro Mari Sánchez, Eduardo Calvo, Luis Perezagua, Elvira Quintillá, José Vivó, Gerardo Vera ja Manuel Collado.
Espanjan alkuperäversioissa on tärkeää mainita katalaani, joka vastasi Josep María Flotatsista vuonna 1997. On huomattava, että työhön osallistuivat Nuria Espert, Ariadna Gil, José María Pou ja Ana María Barbany. .
La Gaviotan uusi vaihe
Vuonna 2004 luotiin uusi versio Amelia Ochandianon ohjaamasta La Gaviotasta, joka esiteltiin Teatro de la Danzassa. On tärkeää mainita, että hänen hahmojaan näyttelivät Roberto Enríquez, Silviana Abascal, Carme Elías, Pedro Casablanc, Juan Antonio Quintana, Goizalde Núñez, Jordi Dauder, Marta Fernández Muro ja Sergio Otegui.
Vuonna 2005 valmistetaan versio, jossa Guindalera erottuu joukosta. Se rakennettiin kuuden merkin muodossa. Sen pääosissa olivat María Pastor, Ana Miranda, Josep Albert, Ana Alonso, Alex Tormo ja Raúl Fernández de Pablo.
Vuonna 2012 tehtiin uusi versio, jota Rubén Ochandiano mainosti. Päähenkilöt olivat Toni Acosta, Pepe Ocio, Javier Albalá, Irene Visedo ja Javier Pereira.
Samana vuonna version teki Daniel Veronese, mutta ensimmäistä kertaa versiota kutsuttiin toisella tavalla, Lapset ovat nukahtaneet. Susi Sánchez, Miguel Rellán, Ginés García Millán, Malena Alterio, Miguel Rellán, Pablo Rivero, Alfonso Lara, Diego Martín, Mariana Salas, Aníbal Soto osallistuivat.