Tutustu goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuuksiin

Varsin koristeellisella ja todella tärkeällä käsitteellä goottilainen tyyli on noussut yhdeksi maailman erottuvimmista arkkitehtonisista liikkeistä, joka valloittaa vielä tänäkin päivänä. Tästä syystä tutkimme tämän julkaisun avulla jokaista Goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuudet.

Cgoottilaisen arkkitehtuurin piirteitä

Goottilainen tyyli kattaa monia taidemuotoja, kuten veistoksia ja huonekaluja, mutta mikään kurinalaisuus ei ollut visuaalisesti mestarillisempi kuin goottilainen arkkitehtuuri. Goottilainen arkkitehtuuriliike syntyi keskiajalla, noin XNUMX-luvun puolivälissä, Ranskassa, ja vaikka innostus alkoi hiipua Keski-Italiassa noin XNUMX-luvulla, muualla Pohjois-Euroopassa tämä tyyli jatkoi omaksumista, mikä mahdollisti joidenkin näkökohtien kukoistumisen. tähän päivään asti.

Goottilainen arkkitehtuuri, joka on kehitetty romaanisesta arkkitehtuurimallista, jonka määrittelevät puoliympyrän muotoiset kaarit, tarjoaa suuren korkeuden, valon ja tilavuuden. Se esittelee edustavina osina:

• Ribbiholvi
• lentäviä tukipilvejä
• terävä jousi

Nämä ovat sinänsä goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä, jotka näkyvät parhaiten useissa Euroopan upeimmista rakennuksista, kuten Notre Damen katedraalissa Pariisissa, Ranskassa. Yleensä toteutetuimmat teokset, joilla oli näitä goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä, olivat katedraalit (sekä kirkot).

Tämän tyyppistä rakennusta pidettiin täydellisenä arkkitehtuurin ja rakenteen synteesinä, niin että on usein erittäin vaikea erottaa näitä kahta toisistaan. Tämä saattaa johtua siitä, että suunnittelijat olivat käsityömestareita sekä tekniikan ja muurauksen asiantuntijoita.

Romaanisen massiivinen rakenne ja "neliömäisyys" väistyi gootiikan keveydelle ja pystysuoralle korostaen suoria linjoja. Kun romaaninen katedraali tuntui linnoituksesta, jota ympäröivät paksut, massiiviset muurit, goottilaiset rakentajat (usein peripataattiset ja tuntemattomat) yrittivät saada aikaan muurin eetteristä hajoamista, kunnes se oli melkein läpikuultava. Seinästä tulee siten ohut kivi- ja lasikuori.

Suuret lasimaalaukset tarjosivat uuden tavan suodattaa valoa ja vaikuttaa uskonnolliseen kokemukseen. Itse asiassa goottilainen koskee yhtä paljon muurauksen rakenteellista kykyä kuin uutta valon tulkintaa, jota käytettiin määrittämään uuden rakennuksen luonne. Rakennuksen massa näyttää hajoavan, mikä on osaltaan auttanut suuret ikkunapinnat, pitkittäinen pohjapiirros ja pystysuorat viivat, jotka johtavat katseen sen kattoon.

Goottilaisen arkkitehtuurin aikajana

Jotta voimme tietää goottilaisen arkkitehtuurin alkuperän ja kehityksen, on tärkeää tietää tämän tyyppisen taiteellisen ilmentymän kehitys ajan myötä, alla:

Tausta

Kauan ennen kuin goottilainen tyyli syntyi ja vakiintui, monet sen elementit ilmestyivät muinaisten sivilisaatioiden rakennuksiin. Sassanidi-dynastian egyptiläiset, assyrialaiset, intiaanit ja persialaiset olivat jo käyttäneet arkkitehtonisissa töissään terävää kaaria, jota ei tuolloin käytetty niin usein.

Samalla tavalla islamilaiset sivilisaatiot käyttivät täysin tätä arkkitehtonista elementtiä rakennuksissaan, kuten voidaan nähdä seuraavista muinaisista rakennuksista:

• Kalliokupoli Jerusalemissa, joka rakennettiin vuosina 687–691.
• Kauniit ja täydelliset moskeijat: Irakissa sijaitseva Samarra ja Egyptissä Amr, joiden rakennustyöt tehtiin IX vuosisadan puolivälissä.

Aikaisempina aikoina esiintyi myös uurreinen holvi, jota käyttivät yleisesti espanjalaisille alueille asettuneet arabisivilisaatiot, kuten Córdoba, arabien XNUMX-luvulla rakentamat paikan rakennukset ja XNUMX-luvulla mozarabit sekä kaarien diagonaalit. niihin upotettuna heijastui selvästi tämän goottilaisen arkkitehtuurin ominaispiirteisiin kuuluvan elementin käyttö.

Laudat sen sijaan löytyvät perus- ja elementtinäkökohdista neljännespiippuholveista toimimaan vastapainona. Muinainen assyrialainen sivilisaatio kykeni käyttämään ja kehittämään ogivaaliselle arkkitehtuurille ominaisia ​​perus- ja edustavia elementtejä.

Joten on todennäköistä, että ristiretkeläiset toivat nämä tekniikat tai arkkitehtoniset elementit Espanjaan ja muualle Eurooppaan matkoilla Jerusalemiin ja Pohjois-Afrikan alueille.

Kaikkien näiden elementtien yhdistäminen ja yhdistäminen toi mukanaan ajatuksen uudenlaisesta rakenteesta, jolla on eri mittasuhteet, romaanisiin rakenteisiin verrattuna paljon sirompi ja enemmän valaistus, jossa voidaan ajatella, että sen seinät voivat melkein kadota rakenteen ja selkeys.

Alkuperä - Varhainen gootti (1120-1200)

Kaikki rakennuselementit, joilla oli goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä, yhdistettiin melko yhtenäiseen tyyliin ensin Ile-de-Francessa (Pariisin lähellä sijaitseva alue), jonka varakkailla asukkailla oli laaja rahakapasiteetti rakentaa suuret katedraalit, jotka edustaa tämän päivän arkkitehtuuria.

Vanhin säilynyt goottilainen rakennus on Saint-Denis'n luostari Pariisissa, joka aloitettiin noin vuonna 1140, minkä jälkeen katedraalit samankaltaisine holveineen ja ikkunoineen alkoivat ilmaantua lähes välittömästi, alkaen Notre-Dame de Parisista (n. 1163-1345) ja Laonin katedraali (n. 1112-1215).

Niinpä sarja neljästä eri vaakatasosta kehittyi nopeasti: lattiataso, sitten tribüünigallerian taso, sitten papin galleriataso, jonka yläpuolella oli ikkunallinen ylempi taso, nimeltään clerestory.

Pylväiden ja kaarien kuvio, joka tuki ja kehysti näitä erilaisia ​​kohoumia, lisäsi sisätilojen geometriaa ja harmoniaa. Myös ikkunakoristeluja (koristeellinen ikkunanjakaja) kehitettiin sekä laaja valikoima lasimaalauksia.

Varhaisen goottilaisen katedraalin itäpuoli koostui puoliympyrän muotoisesta ulokkeesta, jota kutsutaan apikseksi ja joka sisälsi ambulatorion reunustaman korkean alttarin. Länsipuoli, jossa rakennuksen pääsisäänkäynti sijaitsee, oli paljon

visuaalisesti upeampi.

Sillä oli yleensä leveä julkisivu, jota ympäröi kaksi massiivista tornia, joiden pystysuorat linjat tasapainottivat vaakasuorat monumentaaliset portaalit (pohjakerroksessa), joiden yläpuolella oli vaakasuorat ikkunat, galleriat, veistokset ja muut kivityöt.

Normaalisti katedraalin pitkiä ulkoseiniä tukivat pystysuorat pylväät, jotka liitettiin seinän yläosaan lentäväksi tueksi määritellyssä puolikaaren rakenteessa. Tämä varhainen goottilaisen arkkitehtuurin malli levisi ympäri Eurooppaa:

• Saksa
• Englanti
• Países Bajos
• Italia
• Espanja
• Portugali.

Täyteläisyys ja puoliksi Radiant Gothic – High Gothic (1200-80) "Rayonnant"

Mantereella goottilaisen rakennusprojektin seuraava vaihe tunnetaan nimellä Rayonnant Gothic -arkkitehtuuri, jonka vastinetta kutsutaan "koristeeksi gootiksi". Rayonnant-goottilaista arkkitehtuuria leimaavat uudet geometristen koristeiden järjestelyt, jotka kehittyivät ajan myötä yhä hienostuneemmiksi, mutta rakenteellisia parannuksia ei juuri tehty.

Todellakin, Rayonnant-vaiheen aikana katedraalin arkkitehdit ja muurarit siirsivät huomionsa pois painonjakauman optimoinnista ja korkeampien seinien rakentamisesta keskittyen sen sijaan rakennuksen "ulkonäköön".

Tämä lähestymistapa johti siihen, että lisättiin monia erilaisia ​​koriste-yksityiskohtia, mukaan lukien katot (pystysuuntaiset rakenteet, joissa on yleensä torneja, kuten yläpilarit, tukikannattimet tai muut ulkoiset elementit), listat ja erityisesti ikkunalaatat (kuten lattialaatat).

Rayonnant Gothicin tyypillisin piirre on monumentaalinen pyöreä ruusuikkuna, joka koristaa useiden kirkkojen länsirintamaa, kuten Strasbourgin katedraalia (1015-1439).

Rayonnant-arkkitehtuurin erikoisempia erikoisuuksia ovat sisäisten pystytukien oheneminen ja kirpputorin liittäminen kirppikselle, kunnes seinät muodostuvat pääosin lasimaalauksista, joissa pystysuorat pitsipalkit jakavat ikkunat osiin. Näkyvimpiä esimerkkejä Rayonnant-tyylistä ovat ranskalaiset katedraalit:

• Reims
• Amiens
• Bourges
• Beauvais

Puolisäteilevä gootti – myöhäisgootti (1280-1500) “Flamboyant”

Kolmas goottilaisen arkkitehtonisen suunnittelun tyyli syntyi noin vuonna 1280. Se tunnettiin Flamboyant Gothic -arkkitehtuurina, se oli jopa koristeellisempi kuin Radiant ja jatkui noin vuoteen 1500 asti. Sen vastine englantilaisessa goottilaisessa arkkitehtuurissa on "Perpendicular style". Flamboyant goottilaisen arkkitehtuurin tunnusmerkki on liekin muotoisen S-käyrän (ranskaksi: flambé) laaja käyttö kivi-ikkunakuvioissa.

Lisäksi seinät muunnettiin jatkuvaksi lasipinnaksi, jota tukivat luurankoiset niitit ja nauhat. Geometrinen logiikka on usein hämärtynyt peittämällä ulkopinta leivinpaperilla, peittämällä tiilejä ja ikkunoita, joita on täydennetty monimutkaisilla päällystysryhmillä, palstareunuksilla, korotetuilla pylväillä ja ylimääräisillä uurretuilla tähtikuvioilla holvissa.

Kuvan painottamiseen rakenteellisen sisällön sijaan saattoivat vaikuttaa Ranskan poliittiset tapahtumat kuningas Kaarle IV Kauniin kuoleman jälkeen vuonna 1328, jolloin miespuolisia perillisiä ei jäänyt. Tämä sai väitteet hänen lähimmältä miessukulaisensa, hänen veljenpoikansa Edward III:lta Englannista.

Kun perintö palasi Felipe VI:lle (1293-1350) ranskalaiseen Valois'n taloon, laukaisi se satavuotisen sodan (1337), mikä merkitsi uskonnollisen arkkitehtuurin vähenemistä ja sotilaallisten rakennusten lisäämistä. siviili-, sekä kuninkaalliset ja julkiset rakennukset.

Tämän seurauksena ylellisiä goottilaisia ​​malleja voidaan nähdä monissa kaupungintaloissa, killoissa ja jopa kerrostaloissa. Harvat kirkot tai katedraalit on suunniteltu kokonaan ylelliseen tyyliin, lukuun ottamatta joitain merkittäviä poikkeuksia:

• Notre-Dame d'Epine lähellä Chalons-sur-Marnea.
• Saint Maclou Rouenista.
• Chartresin pohjoinen torni.
• Tour de Beurre Rouenissa.

Ranskassa flamboyant (epäkeskinen) goottilainen arkkitehtuuri lopulta katosi, muuttui liian koristelluksi ja sotkuiseksi, ja sitä täydennettiin Italiasta XNUMX-luvulla tuoduilla klassisilla renessanssin arkkitehtuurin malleilla.

Historiallisia tulkintoja gootiikan alkuperästä ja olemuksesta

Goottilainen taide on saanut XIX ja XX luvuilta lähtien monia tulkintoja, jotka ovat uppoaneet jatkuvaan keskusteluun, syy, joka on saanut alkunsa tämän taiteellisen ilmentymän käsityksestä sarjan muunnelmia tai muunnelmia rakenteeksi. Merkittävimpiä ovat:

Saksan koulun tulkinta

Saksalainen koulukunta vahvistaa, että goottilainen taide on vain eksegeesi, joka yleensä pyrkii ilmaisemaan henkisyyttä, joten sen ilmentymä edustaa sitä, mikä on itse pohjoismaista sielua, toisin kuin klassinen ja välimerellinen sielu. Tätä ajattelutapaa johtaa saksalainen taidehistorioitsija ja -teoreetikko Wilhelm Worringer.

Tärkeimmät edeltäjät, jotka ovat linjassa tämän ajatuksen kanssa ja vastustavat ranskalaisen tyylin ylivoimaisuutta, löytyvät enimmäkseen XNUMX-luvun kirjoittajilta, samoin kuin yhteensattuma:

• Johann Gottfried Herder ja Johann Wolfgang von Goethe Strasbourgin katedraalin edessä vuonna 1770, jossa filosofi ja kriitikko Herder esittelee kirjailija ja tiedemies Goethelle saksalaisen taiteen majesteettisuutta.

XNUMX-luvulla joukko historioitsijoita, jotka noudattavat tätä saksalaista tulkintaa goottilaisen arkkitehtuurin taiteesta ja ominaispiirteistä, ovat myös tulleet esiin, mukaan lukien:

• Wilhelm Pinders
• Hans Sedlmayr
•  Max Dvorak

On tärkeää korostaa, että germaaninen ajatus tämän tyyppisestä taiteesta perustuu periaatteeseen erityisestä kiinnostuksesta ideoihin eikä niinkään niiden toteuttamismenetelmiin. Siksi muoto koskee vain sen mentaalikäsitystä.

Ranskan koulun tulkkaus

Ranskalainen ajatus goottilaisesta taiteesta on edellisen selityksen, tämän pätevän toiminnallisen teorian, vastakohta. Siksi he pitävät erittäin tärkeänä korostaa kaikkia tämän taiteen ilmentämiseen käytettyjä resursseja sekä sen rakentamisprosesseja ja siihen jo luotuja olosuhteita.

Lisäksi he ovat määrittäneet tyylin alueellisen alkuperän ja muodot. Tätä ajatusta johtaa Viollet le Duc, jonka näkemystä ovat jatkaneet ja tukeneet maan arkistonhoitajan koulun historioitsijat:

• Jules Quicherat
• Felix Verneiuilista
• Charles de Lasteyrie du Saillant
• charles enlart

Panofskyn tulkinta

Taidehistorioitsija Erwin Panofsky huomauttaa teoksessaan goottilaista arkkitehtuuria ja skolastista ajattelua, että goottilainen arkkitehtuuri ja skolastinen ajattelukunta muistuttavat jonkin verran toisiaan. Kirjoittajan mukaan goottilaisen katedraalin rakenne antaa valtavan joukon tietoa, joka voi olla purettavissa, luettavissa ja ymmärrettävissä kaikille, jotka haluavat tutkia sitä. Sen perusta itsessään on ajatus joukosta elementtejä, jotka muodostavat kokonaisuuden.

Goottilaisen taloudellinen ja sosiaalinen ympäristö

Goottilainen arkkitehtuuri kehittyi syvällisten sosiaalisten ja taloudellisten muutosten aikaan Länsi-Euroopassa. XNUMX-luvun lopulla ja XNUMX-luvulla kauppa ja teollisuus elpyivät erityisesti Pohjois-Italiassa ja Flanderissa (Belgia), ja vilkas kaupankäynti mahdollisti yhteyksien parantamisen ei vain naapurikaupunkien välillä vaan myös kaukaisten kaupunkien välillä. alueet. Poliittisesta näkökulmasta katsottuna XNUMX-luku oli myös valtion laajentumisen ja lujittumisen aikaa.

Poliittisen ja taloudellisen kehityksen myötä syntyi uusi voimakas älyllinen liike, jota kannusti muinaisten kirjailijoiden kääntäminen kreikasta ja arabiasta latinaksi, ja uutta kirjallisuutta syntyi.

Goottilainen arkkitehtuuri vaikutti näihin muutoksiin ja vaikutti niihin yhtä lailla. Goottilainen tyyli oli pohjimmiltaan urbaania, jossa katedraalit tietysti kaikki sijaitsivat kaupungeissa ja useimmista luostareista oli XNUMX-luvulle mennessä tullut yhteisöjen keskuksia, joilla oli monia kansalaiselämän tehtäviä.

Tuomiokirkko eli luostarikirkko oli rakennus, johon ihmiset kokoontuivat tärkeimpiin juhliin. Upeat ja värikkäät seremoniat alkoivat ja päättyivät siihen, ja ensimmäisiä dramaattisia esityksiä juhlittiin.

Tämä oli jokaiselle kaupungille merkittävä paikka, joten päätökset näiden rakentamisesta vastasivat aiemmin poliittisia, uskonnollisia tai kunnallisia viranomaisia.

Niin suuren työn toteuttamiseen tarvittiin erittäin hyvät resurssit, joten oli normaalia, että osa niistä oli rahoitettu kuninkaallisen holhouksen antamalla taloudellisella avustuksella, mikä mahdollisti niiden kehittymisen hetkessä. monarkkien yhteistyöllä.

Rahoitusta ei yleensä tarjottu piispojen ja kanonien yksityisistä omaisuuksista, jotka lahjoittivat osan tuloistaan, vaan heidän oli turvauduttava muihin keinoihin, kuten keräilyyn, yhdistysten lahjoitukseen, muinaisiin aarteisiin, markkinaveroihin ja muuhun.

Resurssien saatavuus määräsi jatkuvien, goottilaiselle arkkitehtuurille ominaisten teosten rakentamisen, temppeleitä rakennettiin useita samaan aikaan, mutta nykyään niistä on jäljellä vain muutama esimerkki.

XNUMX-luvulla näiden aikojen vakavan taloudellisen tilanteen vuoksi näiden suurten teosten toteuttaminen pysähtyi kuolleena, joten monet pysähtyivät kokonaan. Toisaalta kaupunkien elpyminen johti myös uudentyyppisten ei-uskonnollisten yhteisörakennusten nousuun, kuten:

• varastoissa
• Varastot
• Markets
• kaupunginvaltuustot
• sairaalat
• yliopistot
• sillat
• Huviloita ja palatseja, jotka lakkasivat olemasta yksinomaan aatelistoille.

goottilaisia ​​rakennuksia

Goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä omaavat rakennukset olivat käyttötarkoituksensa suhteen erilaisia, mutta tämän tyylin käyttö liittyi ensisijaisesti uskonnollisiin rakennuksiin, kuten katedraaleihin, kirkkoihin ja muihin. Myöhemmin, ajan myötä, goottilaisen arkkitehtuurin tekniikat ja ominaisuudet otettiin vähitellen käyttöön ei-uskonnollisissa siviilirakenteissa, kuten sairaaloissa, kaupungintaloissa, yliopistoissa ja muissa.

Uskonnollinen arkkitehtuuri

Katedraalit ovat yksi suurimmista ilmenemismuodoista, joissa kaikki goottilaisen arkkitehtuurin elementit ja ominaisuudet voidaan saada, sen lisäksi, että ne osoittavat koko kaupungin yhteistyötä, voimaa ja panosta. Koska sen suunnittelun ja työn rakentamisen aikana eri yhdistykset ja seurakunnat tekivät yhteistyötä, niin sillä on yleensä kunkin edustus sivukappeleissa.

Samalla tavalla tämäntyyppisten uskonnollisten rakennusten joukossa erottuu luostarien goottilainen arkkitehtuuri, jonka joukossa voidaan nähdä seuraavat:

• Luostarit, joissa sovellettiin sitersiläistä arkkitehtuuria, tämän tyyppinen rakennus oli maaseutua, ei liittynyt kaupunkielämään, ja sitä kautta kehitettiin proto-goottilainen tyyli, joka myöhemmin hyödynsi goottilaisen tyylin leviämistä koko alueelle. Vaikka kaikki tämän arkkitehtuurin elementit eivät toimikaan arkkitehtuurin tekniikoiden ja ominaispiirteiden perustana.
• Karthusian ritarikunta.
• Dominikaanit ja fransiskaanit.

Erinomaisimpia esimerkkejä, joiden rakennuksiin sisältyy uskonnollisen goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä maailmassa, voidaan mainita seuraavat:

• Reimsin katedraali.
• Sainte Chapelle Pariisissa.
• Santa María de Huertan ruokasali.
• Pyhä Clara Assisilainen.
• Pyhä Maclou.
• San Francisco de Asísin basilika, jonka rappeutumisen vuoksi epätäydelliset holvit sisältävät elementtejä tämän tyyppisestä arkkitehtuurista.
• Notre Damen katedraali.

Siviiliarkkitehtuuri

Keskiajan lopussa siviilirakennuksissa alkoi näkyä tuolloin vallinnut taloudellinen vahvuus kaupan ja käsityön kukoistusajan, uusien kauppareittien avauksen ja Amerikan välittömän löytämisen seurauksena. Silloin alkaa näkyä jähmettyneempiä, täydellisempiä ja vahvistetumpia rakenteita ja sotilaallisia töitä, kuten:

• linnoja ja muureja
• Sillat turvaporteilla molemmissa päissä ja yksi keskellä.

Lisäksi valtavia teoksia ja rakennuksia, joiden toiminta liittyy kunnallisten instituutioiden ja hallitusten päämajana, alkavat ilmetä, täällä kunnallisia rakennuksia vahvistetaan majesteettista tai kirkollista valtaa vastaan. Kaupungeista, jotka häikäisevät eniten tämäntyyppisillä rakennuksilla, voidaan mainita:

• Firenze
• Sienna.
• Belgian flaamilainen alue.
• Barcelonassa on rakennuksia, kuten Casa de Ciudad ja Palacio de la Generalidad.

Lisäksi yksinomaan aatelistolle tarkoitetut ylelliset rakennukset korvattiin uusilla siviilirakennuksilla, joilla on goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuuksia, kuten:

• Markets
• kaupunkien palatseja
• yliopistot
• kaupunginvaltuustot
• Yksityistaloja uudelle varakkaalle yhteiskunnalle.
• sairaalat

Goottilaisen kysynnän viimeisellä kaudella, noin XNUMX-luvulla, goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä omaavista siviilirakennuksista tuli erittäin merkittäviä Flanderin alueella.

goottilaisen arkkitehtuurin elementtejä

Goottilainen tekniikka, joka ulottuu XNUMX-XNUMX-luvulle, oli vallitseva arkkitehtoninen tyyli keskiajalla, jonka kärjessä olivat romaaninen ja renessanssikausi. Se merkitsee selvää muutosta "pulleista" vanhoista romaanisista kirkoista korkeampiin, kevyempiin katedraaleihin: muuttuva yhteiskunnallis-uskonnollinen ilmasto synnytti rakenteellisia innovaatioita, jotka mullistavat kirkkoarkkitehtuurin.

Nimi "Gothic" on retrospektiivinen; Renessanssin rakentajat pilkkasivat mielikuvituksellista symmetriaa vailla olevaa rakennetta ja käyttivät termiä pilkallisena viittauksena barbaarisiin germaanisiin heimoihin, jotka ryöstivät Eurooppaa kolmannella ja neljännellä vuosisadalla: ostrogootteja ja visigootteja.

Goottilainen arkkitehtuuri käsitettiin väärin suurelta osin väärän, hämmentyneen ja epäuskonnollisen ajan seurauksena, kun taas todellisuus oli hyvin erilainen. Siitä lähtien häntä on alettu arvostaa skolastiikan perimmäisenä ikonina, liikkeenä, joka pyrki sovittamaan yhteen henkisyyden ja uskonnon rationaalisuuden kanssa.

Silti se on tunnettu uusien rakenteellisten ihmeiden synnyttämisestä, pelottavasta valoshowsta ja katedraalin rakentamisen rimaa nostamisesta kaikkialla, jopa nykystandardien mukaan. Nämä ovat joitakin elementtejä, jotka muodostavat goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuudet:

kirjaimet

Nämä ovat kapenevia arkkitehtonisia elementtejä, jotka usein korvasivat kellotornin antamaan ylimielisen vaikutelman. Goottilaisissa katedraaleissa on usein monia torneja, jotka antavat vaikutelman linnoituksista, jotka ovat uskoa suojelevan uskonnollisen linnoituksen symboli.

Harjakattoiset neulat ovat ehkä yleisimpiä; tämä monimutkainen torni koostui kivestä, jota pidettiin yhdessä metallikiinnikkeillä. Hänellä oli kyky saavuttaa radikaaleja korkeuksia samalla kun hän antoi keveyden tunteen luurankorakenteensa kautta.

Tukikannat ja lentävät tukit

Hämähäkinjalan ulkonäöltään lentävä tukituki asennettiin alun perin esteettiseksi välineeksi. Myöhemmin niistä tuli nerokkaita rakennelaitteita, jotka siirsivät kuolleen kuorman holvikatosta maahan. Rakenteen jäykkyyden lisäämiseksi ne poistettiin pääseinästä ja yhdistettiin kattoon kaarevilla tuilla, nämä kaaret tunnetaan lentävinä tukipylväinä.

Tukituki kantoi nyt holvia ja vapautti seinät niiden kantotehtävästä. Tämä mahdollisti seinien ohenemisen tai melkein kokonaan korvaamisen lasi-ikkunoilla, toisin kuin romaanisessa tyylissä, jossa seinät olivat massiivisia asioita, joissa lasitusta oli hyvin vähän. Tukitukien ansiosta goottilainen arkkitehtuuri muuttui kevyemmäksi, korkeammaksi ja tarjoaa paremman esteettisen kokemuksen kuin ennen.

Lisäksi nämä goottilaisen arkkitehtuurin ominaispiirteisiin kuuluvat elementit kokonaisuutena olivat toimivia, sillä niissä sateen seurauksena katolle pudonnut vesi kulki kourujen läpi estääkseen sitä laskeutumasta talon julkisivun läpi. rakenne..

Irvokkaat

Gargoyle (johdettu ranskan sanasta gargouille, joka tarkoittaa kurlata) on veistoksellinen vesisuutin, joka on sijoitettu estämään sadevettä valumasta alas muurattuja seiniä. Nämä lukuisat nukkeveistokset jakoivat virtauksen keskenään vähentäen mahdollisia vesivahinkoja.

Vesivedet kaiverrettiin maahan ja sijoitettiin rakennuksen lähestyessä valmistumista. Saint Romano yhdistetään usein gargoyleen; legenda kertoo, että hän pelasti Rouenin murisevalta lohikäärmeeltä, joka iski kauhua jopa henkien sydämiin. La Gargouillena tunnettu peto kukistettiin ja sen pää kiinnitettiin vastikään rakennettuun kirkkoon esimerkkinä ja varoituksena.

Tiedämme, että gargoyle on ollut esitys Egyptin ajoilta, mutta elementin hedelmällinen käyttö Euroopassa johtuu goottilaisuudesta. Se on ryhmitelty runsaasti erilaisiin katedraaleihin, ja se lisää allegorian ja fantastisuuden tunnetta.

huiput

Toisin kuin tukipilarit, huipputuki alkoi rakenteellisesta osasta, jonka tarkoituksena oli ohjata painetta holvikatosta alaspäin. Ne olivat kyllästetty lyijyllä, kirjaimellisesti "liikkumattomiksi" holvin sivuttaispaineet, ne toimivat vastapainoina pidennetyille gargoyleille ja stabiloiduille riippuvuorille ja lentäville tukituille.

Kun sen esteettiset mahdollisuudet tulivat tunnetuksi, huipuja kevennettiin ja lentävää tukitukea kehitettiin rakenteellisesti käsittelemään holvikatot. Pinnacles käytetään runsaasti katkaisemaan äkillinen muutos hoikka, kun kirkkorakennus väistyy asennettu torni, mikä antaa rakennukselle erottuva ärtyisä goottilainen ilme.

terävä jousi

Alun perin goottilaisen kristillisen arkkitehtuurin toteuttamisen aikana esiintynyt terävä kaari käytettiin ohjaamaan holvikaton kuormitusta alaspäin sen ripoja pitkin.

Toisin kuin aikaisemmissa romaanisissa kirkoissa, jotka tukeutuivat yksinomaan seiniin kantaakseen katon valtavaa kuormitusta, terävät kaaret auttoivat valikoivasti pidättämään ja siirtämään kuorman pylväille ja muille kuorman laakereille ja vapauttaen näin seiniä.

Sillä ei ollut enää väliä mistä seinät tehtiin, koska (lentävän tukipylvään ja terävän kaaren välissä) ne eivät enää kantaneet kuormia, joten goottilaisten katedraalien seinät alkoivat korvata suurilla lasimaalauksilla ja kankailla.

Tracery

Tracery viittaa joukkoon hienoja kivikehyksiä, jotka on upotettu ikkunaaukkoon tukemaan lasia. Tankokuviointi ilmeni goottiaikana lansetti- ja okuluskuvioineen, joiden tarkoituksena oli välittää muotoilun hoikkautta ja lisätä lasien määrää. Toisin kuin levyjäljitelmä, hienoja kivijalkoja käytettiin jakamaan ikkuna-aukko kahdeksi tai useammaksi lansetiksi.

Y-kuviointi oli erityinen tankomuotoilulaji, joka etäisyys ikkunasta kapealla kivipalkeilla halkaisi Y-moodissa. Nämä hienot verkkomoodimallit auttoivat vahvistamaan lasin ja kiven välistä vastaavuutta, ja niitä käännettiin. kukkaisiin, goottilaisiin yksityiskohtiin.

okulus

Goottikauden aikana perustettiin kaksi erityistä ikkunamallia: kapeakärkinen lansetti vahvistettiin korkeudessa ja pyöreä silmälasi tuki lasimaalauksia. Kun korkeus väheni goottilaisten rakentajien keskuudessa, Rayonnantin goottilaisten saharakenteiden toinen puoli pieneni melkein luurankoiseksi läpikuultavaksi rungoksi.

Ikkunoita suurennettiin ja seinät vaihdettiin kuvioituihin lasiin. Valtava okulus kirkkojen kirkon seinässä muodosti ruusuikkunan, joista suurin on St. Denisissä. Se oli jaettu pyörteisiin ja kivitankoihin, ja se tuki säteileviä kivipinnoja kuin pyörä ja seisoi terävän kaaren alla.

Ribbed tai uurrettu holvi

Goottilainen arkkitehtuuri korvasi romaaniset uurreholvit uurretuilla holveilla vastustaakseen rakentamisen monimutkaisuutta ja rajoituksia, joiden vuoksi se sai olla vain neliön muotoisia asuntoja. Tunnistetaan myös ogival holvi, uurrettu holvi käyttöön otettu tarve siirtää paremmin katon painot jättäen sisäseinät vapaaksi jäljennöksiä ja lasia.

Romaaniseen perusholviin lisättiin lisää ripoja kuormien siirtymisen lisäämiseksi maahan. Goottilaisen aikakauden saavuttaessa huippunsa, kehitettiin monimutkaisia ​​holvijärjestelmiä, kuten neli- ja sukupuoliholvitekniikka. Ribaholvien kehittäminen vähensi sisäpuolisten kantavien seinien tarvetta, mikä avasi sisätilaa ja luo visuaalista ja esteettistä yhtenäisyyttä.

tuulettimen holvi

Yksi ilmeisimmistä eroista englantilaisen ja ranskalaisen goottilaisen tyylin välillä, viuhkaholvia käytettiin yksinomaan englantilaisissa katedraaleissa. Tuulettimen holvin rivat ovat yhtä kaarevia ja tasaisin välein, mikä antaa sille avoimen viuhkan vaikutelman.

Viuhkaholvia käytettiin myös Englannin normannikirkkojen uudelleenrakentamisen yhteydessä, mikä eliminoi lentävien tukipylväiden tarpeen. Viuhkaholvia käytettiin laajasti kirkkorakennuksissa ja kappelikappeleissa.

patsaiden pylväät

Varhaisgoottilainen aikakausi esittelee joitakin aikakauden yksityiskohtaisimpia veistoksia. Ei ollut harvinaista löytää "rakenteellisia" patsaita, jotka oli kaiverrettu samasta kivestä kuin kattoa tukeva pylväs. Ne kuvaavat usein patriarkkoja, profeettoja ja kuninkaita, ja ne sijoitettiin myöhempien goottilaisten kirkkojen portikseihin antamaan pystysuoraa elementtiä.

Näitä elämää suurempia esityksiä voi nähdä myös katedraalin sisäänkäyntien molemmin puolin olevissa kaiverruksissa. Ranskassa pylväspatsaissa kuvattiin usein rivejä tyylikkäästi pukeutuneita hovimiehiä, mikä kuvastaa valtakunnan vaurautta.

Koristelu

Tänä aikana arkkitehdit alkoivat arvostaa ulkoasun suunnittelua. Ennen kirkoilla oli yksinkertainen ulkoasu, joten sisätilojen sisustamiseen olisi enemmän rahaa. Goottikaudella arkkitehtuuri ei kuitenkaan ollut enää vain toiminnallista, sillä alkoi olla ansioita ja merkitystä. Rakentajat alkoivat luoda kunnianhimoisia ja koristeellisia malleja eri tekniikoilla ja tyyleillä. Suosittu tyyli oli loistelias tyyli, joka antoi katedraaleille liekehtivän ulkonäön.

On tärkeää huomata, että eri alueet käsittelevät goottilaista arkkitehtuuria eri tavoin. Italialaiset ovat kuuluisia goottilaisen tyylin vihaamisesta. Vaikka he osallistuivat tähän ajanjaksoon, "gootti" on hyvin erilainen kuin muu Eurooppa. Siellä katedraalit korostavat värejä sekä sisällä että ulkopuolella. Suurimmaksi osaksi yllä olevat seitsemän ominaisuutta eivät koske hänen goottiaikaansa.

Julkisivut ja ovet

Kirkon julkisivulle annettiin rakennusprosessin aikana suuri merkitys. Tämän tyyppisen rakennuksen piti osoittaa rakenteeltaan majesteettisuutta, tästä syystä rakentajat varmistivat julkisivun toteutusta tehdessään, että se vaikutti vaikuttavammalta. Tämä ei vain symboloi rakentajien valtaa ja uskonnon voimaa, vaan myös osoitti rakennuksen tulevaisuudessa sijoittavan laitoksen vaurautta.

Julkisivun keskellä on pääovi tai portaali, usein myös kaksi sivuovea. Keskioven kaaressa on yleensä tärkeä veistos, yleensä "Christ in Majesty". Joskus oven keskellä on kivipylväs, jossa on "Neitsyen ja lapsen" patsas. Portaalien ympärille on sijoitettu monia muita hahmoja, jotka on kaiverrettu syvennyksiin. Joskus rakennuksen etupuolelle on kaiverrettu satoja kivihahmoja.

ikkunat ja lasimaalaukset

Valtavat lasimaalaukset lisäävät goottilaisen aikakauden katedraaleihin huomattavaa loistoa ja loistoa. Tukipylväiden ja terävien kaarien avulla saavutetun lisävakauden ansiosta goottikauden lasimaalaukset nousivat yksinkertaisista värillisistä lasipaneeleista hienostuneiksi ja yksityiskohtaisiksi taideteoksiksi hämmästyttävässä valikoimassa häikäiseviä värejä.

Monet katedraalin ikkunat ovat kaarevia, jotta ne sopivat teräväkärkiseen kaarirakenteeseen. Toinen yleinen katedraalin ikkuna on suuri pyöreä rakenne, joka koostuu kymmenistä tai jopa sadoista ikkunaruuduista, joka tunnetaan ruusu- tai pyöräikkunana.

Kasvatettu

Goottilainen arkkitehtuuri korosti korkeutta enemmän kuin vaakasuuntaista tilaa. Joten tämän tyyppisessä rakennuksessa heillä oli näyttäviä ja korkeita rakenteita, ja kummallista kyllä, nämä kirkot ja katedraalit olivat ennen heidän kaupunkinsa symbolisia rakenteita korkeutensa vuoksi. Toinen elementti, joka lisättiin näihin rakenteisiin esittelemään niiden korkeutta, olivat erittäin korkeat tornit ja tornit.

Lisäksi näiden teosten korotus korosti valon hajoamista rakennuksen sisällä. Yksityiskohta, joka oli mahdollista lentävien tukipylväiden käytön ansiosta, joita käytettiin tukemaan korkeita seiniä ulkopuolelta, mikä on hyvin tyypillistä goottilaisen arkkitehtuurin ominaispiirteille.

kasvi

Suuret goottilaiset kirkot rakennettiin basilikan pohjapiirroksen mukaan, jonka muinaiset roomalaiset suunnittelivat alun perin hallinnolliseksi keskukseksi ja jonka varhaiskristityt omaksuivat Rooman valtakunnan aikana.

Roomalainen basilika oli suorakaiteen muotoinen rakennus, jossa oli suuri, avoin keskusalue, joka tunnetaan nimellä nave. Laivan molemmilla puolilla oli kaksi käytävää. Sisäänkäynti avautui nartheksiin. Narthexia vastapäätä oli apsi, puoliympyrän muotoinen alkovi, joka oli sijoitettu rakennuksen toiseen päähän.

Kaikki nämä näkökohdat työstettiin goottilaisessa kirkossa. Roomalaisissa basilikoissa apsidi sisälsi elementtejä, jotka edustivat jumalien tai hallituksen valtaa. Kun kirkkojen suunnittelu hyväksyttiin, apsidista tuli rakennuksen pyhin paikka, jossa oli korkea alttari, joka edustaa Jumalan läsnäoloa ja pyhyyttä. Koska Jumala liittyy uudestisyntymiseen ja ylösnousemukseen, apsidi osoitti yleensä itään, nousevan auringon suuntaan.

Kirkko lisäsi myös tärkeän piirteen: risteyksen. Nämä laajennukset pohjoiseen ja etelään muuttivat suorakaiteen muotoisen suunnitelman kristillisen ristin muotoiseksi. Tämä korosti entisestään paikan pyhyyttä. Siellä missä risteilijä ja laiva kohtaavat, on risteilijä. Risteyksen päälle rakennettiin usein suuri kellotorni. Korkeimmat tornit ovat yli 400 jalkaa korkeita, mikä vastaa 40-kerroksista rakennusta.

Narthexin päihin lisättiin vielä kaksi tornia. Kolmella tornilla oli usein terävät huiput, joita kutsutaan torneiksi. Nämä korostivat rakennuksen korkeutta, mikä oli toinen tärkeä tavoite, sillä taivaan ajatellaan yleisesti olevan kaiken muun yläpuolella.

Normaalisti tornit osuvat toisiinsa. Tässä esitetyn Chartresin katedraalin tapauksessa yksi kellotorneista kuitenkin vaurioitui salaman seurauksena XNUMX-luvulla, ja se korvattiin ajan tyyliä vastaavalla kellotorneilla, mikä selittää symmetrian puutteen.

Poikkilaivan ja apsidin välissä oli kuoro, jossa asuivat kirkon kanttorit, papit ja munkit. Keskivertoihminen ei saanut istua täällä, koska se on korkean alttarin vieressä apsisissa.

Toinen goottilaisten arkkitehtien lisäämä elementti oli ambulatorio. Tämä on kulku, joka ympäröi apsiden. Kappelit, jotka on usein omistettu tietyille pyhimyksille, erityisesti Neitsyt Marialle, haarautuivat yleensä ambulatoriosta. Samoin kappeleita löytyy muualta kirkosta.

ristinmuotoinen järjestely

Kaikkien goottilaisten katedraalien suunnitelma jatkui ristinmuotoisella suunnitelmalla, jonka oli tarkoitus ilmasta katsottuna muistuttaa kristillistä ristiä. Näillä rakenteilla oli yleensä laaja pituus, suorakaiteen muotoisia ja tavallisesti kolme sarakeriveillä jaettua käytävää.

Rakennusmateriaalit

Eri puolilta Eurooppaa löydettiin erilaisia ​​rakennusmateriaaleja, tämä on yksi arkkitehtuurieroista eri paikkojen välillä. Ranskassa oli kalkkikiveä. Se oli hyvä rakentamiseen, koska se oli pehmeä leikata, mutta se muuttui paljon kovemmaksi tuulen ja sateen osuessa siihen. Se oli yleensä vaalean harmaa väri. Ranskassa oli myös kaunista valkoista Caenista peräisin olevaa kalkkikiveä, joka oli täydellinen erittäin hienojen kaiverrusten tekemiseen.

Englanti sai karkeaa kalkkikiveä, punaista psamiittia ja tummanvihreää Purbeck-marmoria, jota käytettiin yleisesti arkkitehtonisissa koristeissa, kuten ohuissa pylväissä.

Pohjois-Saksassa, Alankomaissa, Tanskassa, Baltian maissa ja Pohjois-Puolassa ei ollut hyvää rakennuskiveä, mutta tiilen ja laattojen valmistukseen käytettiin savea. Monissa näistä maista on tiiligoottilaisia ​​kirkkoja ja jopa tiiligoottilaisia ​​linnoja.

Italiassa kalkkikiveä käytettiin kaupungin muureihin ja linnoihin, mutta tiiliä käytettiin muissa rakennuksissa. Koska Italiassa oli niin paljon kaunista marmoria niin monissa eri väreissä, monien rakennusten etuosat tai "julkisivut" on koristeltu värillisellä marmorilla. Joissakin kirkoissa on erittäin karkeita tiilijulkisivuja, koska marmoria ei koskaan muutettu. Esimerkiksi Firenzen katedraali sai marmorijulkisivunsa vasta XNUMX-luvulla.

Joissakin osissa Eurooppaa oli monia korkeita, suoria puita, joista oli hyvä tehdä erittäin suuria kattoja. Mutta Englannissa vuoteen 1400 mennessä pitkät, suorat puut olivat kuolleet sukupuuttoon. Monia puita käytettiin laivojen rakentamiseen. Arkkitehtien piti keksiä uusi tapa tehdä leveä katto lyhyistä puupaloista. Näin he keksivät vasarapalkkikatot, jotka ovat yksi monien vanhojen englantilaisten kirkkojen kauniista piirteistä.

Goottilainen arkkitehtuuri Euroopassa

Eurooppa oli pitkän ajan syntykeskus ja ratkaisevin sovellus, goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuudet sen erilaisissa teoksissa ja rakennuksissa, olivatpa ne uskonnollisia tai siviilikäyttöisiä. Siksi esittelemme alla tämän tyyppisen arkkitehtuurin eniten käytetyt elementit joidenkin Euroopan maiden mukaan:

saksalainen gootti

Goottilainen tyyli saksalaisessa arkkitehtuurissa, joka liittyi läheisesti silloiseen romaaniseen tyyliin, alkoi näkyä kauan Ranskan ja Englannin jälkeen. Aikaisemmin sitä käytettiin joissakin romaanisissa rakennuksissa. Osa saksalaisista goottilaisista rakennuksista on suuria katedraalirakenteita, jotka ovat saaneet vaikutteita ranskalaisesta goottilaisesta tyylistä.

Tärkeimpiä esimerkkejä näistä ovat Kölnin ja Strasbourgin katedraalit, ensimmäinen täysin goottilainen rakennus. Toinen goottilainen suuntaus näkyy sisätiloissa, jotka on luotu esimerkkinä englantilaisten kerjäläiskirkkojen tilauksista ja koristeista.

espanjalainen gootti

Espanja on yksi maista, jossa goottilainen muotoilu on otettu käyttöön aikaisintaan Ranskan jälkeen. Tämä arkkitehtoninen virtaus, jonka tehokkuus kasvoi päivä päivältä pyhiinvaellusreittien ja matkustavien arkkitehtien kautta, sai vaikutteita ranskalaisesta goottilaisesta suunnittelusta. Majesteettisia tähän tyyliin rakennettuja katedraaleja voidaan nähdä monissa osissa maata, mukaan lukien Andalusian alueella. Vaikuttavin löytyy Barcelonan kaupungista.

italialainen gootti

Goottilaisten arkkitehtonisten elementtien myöhäisen saapumisen Italiaan ja sen rinnalla syntyneen melko varhaisen renessanssiajattelun seurauksena goottilaiset teokset jäivät Italiassa suhteellisen jäljessä muista Euroopan maista.

Ei kuitenkaan pidä unohtaa, että "gootti" sanana ja käsitteenä esitteli alun perin Italiassa Giorgio Vasari. Merkittävin Italiassa tänä aikana tehty goottilainen työ on Milanon katedraali, jossa on omat yksinkertaiset ja romaaniset vaikutteensa.

Gotiikkaa Pohjois-Saksassa, Pohjois-Puolassa ja Skandinavian maissa

Tämäntyyppinen arkkitehtuuri Keski- ja Itä-Euroopassa seurasi poliittisista syistä aivan erilaista prosessia. Vuonna 1346 IV. Kaarle teki Prahasta Pyhän Rooman valtakunnan pääkaupungin ja tilasi katedraalin ranskalaisilta arkkitehdilta. Toisin kuin Ranskassa, tämän alueen tärkeät katedraalit rakennettiin alun perin tiilestä ja syntyi tyyli nimeltä Baltic Gothic.

Suurin syy kivestä tiiliin siirtymiseen on kiven hankinnan mahdottomuus ja myös taloudelliset ongelmat. Tästä syystä seinäkoristeet ovat usein vähemmän yksityiskohtaisia ​​alueella tehdyissä teoksissa. Rakennuksissa voit nähdä värillisiä emaleja ja erittäin kauniita esimerkkejä tähtiholveista.

esimerkit

Tämän mantereen eri kaupunkien kautta tarkastellaan tämän taiteen vaikutusta erilaisten esimerkkien kautta, jotka ovat edelleen pystyssä ja ovat edelleen vallitsevimpia goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä sisältäviä rakenteita, joista mainitaan:

Wien, Itävalta

Goottilainen arkkitehtuuri kosketti Itävaltaa varhain ja kehittyi asteittain romaanisella kaudella XNUMX-luvulla. Itävalta oli tuolloin vankasti katolinen, mikä vaikutti suunnittelun nopeaan edistymiseen maassa. Vaikka ensimmäiset suuret goottilaiset arkkitehtuuriteokset syntyivät Ala-Itävallassa, Itävallan todellinen goottilainen ihme on Pyhän Tapanin katedraali Wienissä.

Vuosina 1304-1340 rakennettua kirkkoa laajennettiin useita kertoja koko olemassaolon ajan. Voimakkaasta luonteestaan ​​huolimatta Wienin hiippakunnan nostaminen arkkipiispakunnaksi kesti vielä kolme vuosisataa. Kirkko on rakennettu paikallisesta kalkkikivestä, ja se tunnetaan parhaiten länsirintaman myöhäisromaanisen ja goottilaislaajennusten yhdistelmästä.

Rakennuksen sivuja koristavat goottilaiselle ajalle ominaiset terävät kaariikkunat. Pyhän Tapanin merkittävin ominaisuus on kuitenkin sen yli 200.000 18 lasitetulla tiilellä peitetty katon värivalikoima, jonka pohjoispuolella on Wienin kaupungin ja Itävallan tasavallan vaakuna. . Sisustus loistaa goottilaisessa loistossa peräti XNUMX alttarilla, monimutkaisella kivituolilla, kuudella muodollisella kappelilla ja kuuluisalla Maria Pötschin ikonilla.

Vilna – Liettua

Kun goottilainen arkkitehtoninen tyyli levisi Liettuaan XNUMX-luvulla, maasta tuli tyylin itäisin etuvartio. Mielenkiintoista on, että ensimmäiset rakennetut rakennukset oli tarkoitettu pikemminkin saksalaisille kauppiaille kuin paikallisille, sillä Liettuassa vallitseva uskonto oli tuolloin vielä pakanallisuus.

Tämän seurauksena suurin osa Liettuassa nykyään nähtävissä olevista goottilaisista rakennuksista on kehitetty vasta XNUMX-luvun lopulla ja XNUMX-luvun alussa.

Vilnan merkittävin goottilainen maamerkki on epäilemättä Pyhän Annan kirkko. Myöhäisen rakennusajankohdan, XNUMX-luvun lopulla, vuoksi gootti oli jo kehittynyt niin sanotuksi flamboyant goottilaiseksi, joten Santa Anan kirkko on yksi tärkeimmistä tyyliesimerkkejä Baltian maista. Lisäksi käytettiin paikallista tiiliä, mikä myös lisää kirkon omaleimaista viehätysvoimaa ja tekee siitä elävän esimerkin tiiligootiikasta.

Rakennuksen ainutlaatuisuus näkyy parhaiten sen julkisivussa. Liioitellut terävät kaaret hallitsevat maalausta, joka muistuttaa perinteistä goottilaista tyyliä, mutta jota kehystävät suorakaiteen muotoiset elementit, jotka ovat epätyypillisiä yleisimmille goottilaisille esimerkeille. Tämä goottilainen rakennelma on vaikuttava, joka tiettyjen kertomusten mukaan, missä Napoleon ihmetteli tuota rakennelmaa, olisi ollut iloinen "vedessä kirkon Pariisiin kämmenessään".

Praha, Tšekin tasavalta

Keskeisen sijainnistaan ​​Euroopassa johtuen goottilainen tyyli saapui Tšekin tasavaltaan suhteellisen varhain XNUMX-luvulla. Tyyli kehittyi melkoisesti olemassaolonsa aikana, joten se luokitellaan usein kolmeen alatyyliin:

• Premyslid-gootti (varhainen gootti)
• Luxemburgilainen gootti (korkeagootti)
• Jagellonilainen gootti (myöhäisgootti)

Goottilaiset kirkot ja luostarit ilmestyivät suhteellisen nopeasti ja levisivät laajalle, mutta yksi tämän tyylin merkittävimmistä esimerkeistä on tietysti pääkaupungissa Prahassa sijaitseva Pyhän Vituksen katedraali.

Johanneksen Böömiläisen toimeksiannosta XNUMX-luvun puolivälissä kirkon ensimmäinen yhteistyöarkkitehti Mattias Arraslainen sai suurelta osin inspiraationsa Avignonin paavin palatsista. Hän vastaa rakennuksen kauniisti korostetuista lentävistä tukipuista, jotka ovat goottilaisen arkkitehtuurin avainelementti.

Hänen kuolemansa jälkeen arkkitehti Peter Parler noudatti enimmäkseen alkuperäisiä suunnitelmiaan, mutta lisäsi myös omia vivahteitaan, kuten verkkoholvit, tuolloin suhteellisen vallankumouksellinen elementti.

Monet arkkitehdit työskentelivät katedraalissa koko sen olemassaolon ajan, ja itse asiassa se valmistui vasta XNUMX-luvulla. Huolimatta nykyaikaisemmista vaikutteista, kuten joistakin modernistisista ikkunoista. Varmaa on, että Prahan Pyhän Vituksen katedraali on edelleen yksi parhaista goottilaisen arkkitehtuurin esimerkeistä Euroopassa.

Milano, Italia

Goottilainen arkkitehtuuri tuotiin ensimmäisen kerran Italiaan 1386-luvulla sen jälkeen, kun se tuotiin Burgundiasta (joka on nykyään Itä-Ranska). Varhaiset rakenteet, joissa oli goottilaisia ​​arkkitehtonisia piirteitä Milanossa (kuten Santa Maria Breran alueella) olivat hillitympiä, vähemmän koristeita ja usein tiilistä. Kun goottilainen arkkitehtuuri alkoi levitä kaikkialle Eurooppaan, Milanon tuomiokirkon rakentaminen aloitettiin (vuonna XNUMX).

Milanon katedraali valmistui lähes kuusi vuosisataa, ja se on nyt Italian suurin kirkko, Euroopan kolmanneksi suurin ja maan neljänneksi suurin kirkko. Koska Milanon katedraalin valmistuminen viivästyi liikaa, on huomattava, että rakennusalueet (mukaan lukien XNUMX-luvulla pystytetty alakerta) ovat enemmän inspiroineet renessanssin suunnittelusta.

Mutta Duomo di Milanon kattolinja tunnistetaan parhaiten sen klassisesta goottilaisesta suunnittelusta, joka koostuu torneista, huipuista, gargoyleista ja yli 3.400 XNUMX kuvasta. Kaikista kuvista suosituin on Neitsyt kultaa, joka seisoo muita korkeammalla ja näkyy katedraalin huipulla sijaitsevalta terassilta.

Rouen – Ranska

Yksi parhaista goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä omaavista malleista Ranskassa on Rouenin katedraali, joka valmistui XNUMX-luvulla varhaisgoottilaiseen tyyliin. Vuosien aikana monia osia on lisätty, vaurioitunut, uusittu ja vaihdettu. XNUMX-luvulla se kärsi suuria vahinkoja Ranskan uskonnollisissa sodissa ja myös toinen maailmansota jätti jälkensä tähän vaikuttavaan rakennukseen.

Voit ihailla vaikuttavaa goottilaista arkkitehtuuria esillä massiivisessa ja monimutkaisessa sisustuksessa holvikatotineen, jotka olivat aikoinaan maailman korkeimmat. Siellä on kolme näkyvää tornia, Tour de Beurre (voitorni), Tour Saint Romain ja Tour Lantern, joista jokainen kohoaa koko katedraalin yli.

Katedraalin pääjulkisivu on erinomainen esimerkki Flamboyantista, myöhäisgoottilaisesta tyylistä, joka kehitettiin Ranskassa XNUMX-luvun lopulla. Vasen portaali (Porte St-Jean) on kuitenkin tärkeä selviytyjä XNUMX-luvun varhaisgoottilaisuudesta. Nave on nelikerroksinen korkeus, rajoitettu korkeus ja arkkitehtonisia elementtejä, jotka keskittyvät alaspäin, eikä kohti taivasta, kuten myöhempi goottilainen arkkitehtuuri.

Chapelle de la Vierge (Lady Chapel) on koristeltu Ranskan kuninkaallisten renessanssihaudoilla, jotka ovat peräisin vuodelta 900 jKr. Tunnetuin kuninkaallinen jäänne on Englannin Richard Leijonasydämen sydän. Uskonnollisen ja arkkitehtonisen merkityksensä lisäksi Rouenin katedraalissa oli myös yli 30 Claude Monet'n teosta, jotka on sittemmin siirretty Musée d'Orsayhin.

Chartres – Ranska

Chartresin katedraali on Unescon maailmanperintökohde, jota on kutsuttu "ranskalaisen goottilaisen taiteen kohokohtaksi". Sitä pidetään laajalti parhaana esimerkkinä goottilaista arkkitehtuuria Ranskassa, jopa enemmän kuin Notre-Dame Pariisissa.

Koska aikaisempi Chartresin katedraali, joka oli rakennettu romaaniseen tyyliin, paloi maan tasalle, sen korvaaminen ei ollut aikaisempien tyylien sota, kuten usein tapahtuu. Sen sijaan se rakennettiin kokonaan goottilaiseen tyyliin vuosina 1194-1250 ja on erittäin harmoninen.

Goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuudet ovat täällä erittäin kiistattomat, koska ne sisältävät uurrettuja holveja ja ulkopuolisia lentäviä tukipylväitä, jotka vähentävät seinien kuormitusta ja mahdollistavat valtavien lasimaalausten lisäämisen. Katedraali on kestänyt ajan kokeen ja on erittäin hyvin säilynyt. Uskomatonta, että 152 alkuperäisestä 176 lasimaalauksesta on edelleen ehjiä.

Löydät myös satoja veistettyjä hahmoja sekä katedraalin julkisivussa että sisällä. Länsiportaalin goottilaiset kertomusveistokset ovat hajallaan kolmen katedraaliin johtavan oven yli. Ensimmäisen sisäänkäynnin veistokset edustavat Jeesuksen Kristuksen elämää maan päällä, toinen hänen toista tulemistaan, kun taas kolmas kuvaa lopun aikoja Ilmestyskirjassa kuvatulla tavalla.

Kuoroa ympäröivän monumentaalisen valkokankaan sisäveistokset ovat paljon myöhemmältä ajalta ja valmistuivat vasta XNUMX-luvulla, mutta ne eivät ole yhtä upeat kuin goottilaiset vastineensa.

Barcelona, ​​Espanja

Yksi parhaista paikoista, joka sijaitsee goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuuksien tahraamana, on Barcelona. Barcelonassa on 2000 XNUMX vuotta vanha aukio nimeltä Gothic Quarter, joka on elävä ruumiillistuma goottilaisen taiteen kehityksestä.

Goottilaisen korttelin muurit rakensivat roomalaiset ja niitä laajennettiin XNUMX-luvulla. Monet paikat goottilaisessa korttelissa rakennettiin tai kunnostettiin XNUMX-luvulla uusgoottilaiseen tyyliin, esimerkiksi symbolinen Barcelonan katedraali. Voit kuitenkin nähdä joitakin goottilaisia ​​kappeleita XNUMX-luvulta Barcelonan goottilaiskorttelissa.

Yksi näistä paikoista on Plaza Ramón, joka muistuttaa muurien ympäröimää Barcinon kaupunkia Rooman historiassa. Se on klassinen sekoitus kolmesta Katalonian historian ajanjaksosta: roomalaiset muurit, Santa Ágatan kappeli ja Barcelonan kreivin Ramón Berenguerin keskiaikainen patsas. Santa Ágatan kappeli on goottilainen muistomerkki vuodelta 1302. Muita merkittäviä goottilaisia ​​monumentteja XNUMX-luvulta vanhassa Barcelonassa ovat Santa María del Mar ja Santa María del Pi.

Münster, Saksa

Tämä on saksalainen kaupunki, johon jokainen goottilaisen arkkitehtuurin ystävä voi rakastua. Kaupunki perustui katoliseen kirkkoon, joka oli Pyhän Rooman valtakunnan piispakunta keskiajalla, ja monet kaupungin goottilaiset rakenteet ovat peräisin kirkkoliikkeistä, joilla vahvistettiin ja ylläpidettiin valtaa kaupungissa.

Münsterissä on 3 päärakennusta, jotka kiinnittävät heti huomion. Kaikki sijaitsevat Prinzipalmarktilla, kaupungin vanhassakaupungissa. Ensimmäinen on St. Paulus Dom, jota joskus kutsutaan Münsterin katedraaliksi, joka on yhdistelmä romaanista ja goottilaista tyylejä. Kaksi muuta ovat Saint Lambertin kirkko ja Münster Rathaus eli kaupungintalo. On vaikea valita suosikkia näistä kolmesta, mutta St. Lambertin kirkolla saattaa olla suurin vetovoima.

St. Lambert's on teknisesti luokiteltu myöhäisgootiksi, mutta siinä on useita tyypillisiä goottilaisia ​​piirteitä, jotka kiinnittävät katsojan huomion kaikkiin suuntiin. Sisätiloissa on erittäin korkea nave, jota valaisevat vaikuttavat lasimaalaukset ja jota tukee uurrettu holvi. Ulkopuolella on monimutkainen tympanoni ja hienoja yksityiskohtia ympäröiviä kaiverruksia, jotka ympäröivät ikkunoita, kattoa ja tukipylväitä.

Kirkon päällä on hienostunut torni, joka hallitsee kaupunkimaisemaa. Korkeutensa ja läsnäolonsa ansiosta tornista tuli tornivartijan paikka. Vuodesta 1379 alkaen tornivartija kiipesi tornin huipulle ja etsi ympäröivältä alueelta merkkejä tulipalosta tai lähestyvistä vihollisista. Jos ketään ei näkyisi, kaikki selkeä kuuluisi soittamalla torvi kolmeen suuntaan. Tämä seremonia suoritetaan edelleen joka ilta.

Gent – ​​Belgia

Gent oli tärkeä kangaskaupan keskus XNUMX- ja XNUMX-luvuilla, juuri silloin, kun goottilaista on tulossa suosittu tyyli Euroopassa. Gentiin rakennettiin tuona aikana monia rakennuksia.

Siksi koko kaupungin keskustassa on goottilaista tunnelmaa ja se on yksi parhaiten säilyneistä sellaiseen tyyliin rakennetuista alueista Euroopassa. Tätä kaupunkia voisi melkein kutsua "goottilaisten tornien kaupungiksi". Kolme tärkeintä ovat kuitenkin kellotapuli, Pyhän Nikolauksen kirkko ja Pyhän Bavon katedraali.

Gentin katedraali on yksi niistä rakennuksista, joissa voit parhaiten tuntea goottilaisen tyylin. Romaanisena kirkona alkanut se rakennettiin uudelleen XNUMX-luvulla ja goottilaiset piirteet näkyvät erityisesti sen kuorossa. Sen torni rakennettiin Brabanter Gothicissa XNUMX-luvulla. Se on eräänlainen goottilainen tyyli, joka oli suosittu Belgiassa ja joissain osissa Alankomaita. Pyhän Bavon katedraalissa on myös yksi sen ajan tunnetuimmista goottilaisista alttaritauluista: Jan van Eyckin "Ghent Alter".

Toinen samaan aikaan rakennettu kirkko on Pyhän Nikolauksen kirkko. Se on esimerkki Schelden goottilaisesta arkkitehtuurista. Sen tyypillinen piirre ovat pienet ja tyylikkäät tornit sen julkisivuissa.

Gentissä asui monia varakkaita kauppiaita keskiajalla, ja siellä on monia esimerkkejä maallisista goottilaisista rakennuksista, mikä ei ole tilanne joissakin muissa kaupungeissa. Tuomiokirkon lähellä on vuonna 1425 rakennettu Lakenhalle (kangashalli). Sen tukipilarit, dormers ja porrastetut päädyt ovat loistavia esimerkkejä goottilaisen arkkitehtuurin ominaispiirteistä. Kaupungintalolla on myös monia ominaisuuksia.

Sen vanhin osa on 1518-luvulla rakennettu kellari. Vuonna XNUMX valtuuston talon der Keurelle aloitettiin brabanterin goottilainen julkisivu. Metselaarshuis rakennettiin samalla tyylillä XNUMX-luvulla.

Tatev – Armenia

Rikas historia, ainutlaatuiset kulttuurit ja Aasian ja Euroopan risteyksessä oleva Armenia on yksi niistä maista, joka on edelleen monille salaperäinen ja epätavallinen matkakohde. Sitä pidetään ensimmäisenä kansana, joka teki kristinuskon valtionuskontokseen vuonna 301 jKr. Toisin kuin goottilaiset katedraalit ja luostarit muualla Euroopassa, Armenia piti pienempiä, tummempia ja avoimina tiloina suunniteltuja kirkkoja ja luostareita. intiimi harmaa .

Jotkut sanoisivat, että Armenia on edelläkävijä goottilaisen arkkitehtuurin piirteiden soveltamisessa, jossa osa säilyneistä monumenteista oli esillä esikristillisellä aikakaudella, jossa oli assyrilais-babylonialaisia, hellenisiä tai jopa roomalaisia ​​vaikutteita.

Yksi parhaista esimerkeistä tästä ainutlaatuisesta arkkitehtonisesta tyylistä on Tatevin luostari, joka sijaitsee Syunikissa. Luostari rakennettiin XNUMX-luvulla, ja se toimii myös yliopistona, joten se on yksi historiallisesti tärkeimmistä vierailukohteista Armeniassa.

Sen goottilainen menneisyys on erityisen merkittävä Tatevin kellotornista ja XNUMX-luvulla lisätyistä kuparisista kelloista. Sisällä huomaat, että ulkona on suuria kupolin muotoisia kaaria ja ihmisten kasvojen bareljeefejä vastakkaisilla käärmeenpäillä.

Kun menet syvemmälle luostariin, kapeat käytävät johtavat tilaviin saleihin, jotka näyttävät tyhjiltä, ​​tyhjiltä ja synkiltä. Pimeys, kiviportaat ja kaarevat oviaukot tekevät siitä erityisen kummittelevan, ja se on osoitus maailman vanhimmista ja vähiten julistetuista sivilisaatioista.

Brugge – Belgia

Tämä on yksi Euroopan viehättävimmistä kaupungeista, jossa on sadullinen keskiaikainen keskusta. Bruggen kohokohta ovat goottilaistyyliset rakennukset, joista suurin osa on rakennettu myöhäisellä keskiajalla. Tyyli voidaan määritellä tarkemmin Pohjois-Euroopan maille tyypilliseksi tiiligootiksi. Koko Bruggen vanhakaupunki on Unescon maailmanperintökohde.

Kaupungin kauniiden goottilaisten nähtävyyksien joukossa voit ihailla Burg-aukiota, jossa on useita kauniita helmiä, kuten kaupungintalon kauniisti yksityiskohtainen julkisivu (rakennettu vuonna 1376). Hollantilainen mestari Jan van Eyck maalasi alkuperäisen julkisivun, ja vaikka se tuhoutui XNUMX-luvulla, se on kunnostettu alkuperäisellä viehätysvoimallaan.

Itse asiassa se on yksi ensimmäisistä myöhäisgoottilaisista rakennuksista Flanderissa, symboli Bruggen taloudellisesta vallasta XNUMX- ja XNUMX-luvuilla. Rakennuksen sisätilat ovat tutustumisen arvoisia, etenkin suuri goottilainen sali, jossa on valtavat seinämaalaukset. Sen vieressä on myös Historical Hall, jossa on lukuisia maalauksia ja veistoksia, jotka kertovat Bruggen historian valtataisteluista.

Oxford – Iso-Britannia

Yhdistyneessä kuningaskunnassa on monia kaupunkeja, joissa on hienoja esimerkkejä tyypillisestä goottilaista arkkitehtuuria, mutta harvat niistä kilpailevat Oxfordin määrässä ja mittakaavassa. Suuri osa Oxfordista (sekä yliopistosta että sen ulkopuolella) rakennettiin englantilaiseen goottilaiseen tyyliin; Yhdessä nämä goottilaiset rakennukset muodostavat Dreaming Spiersin kaupungin selkärangan.

Oxfordin keskusta on yllättävän pieni ja siellä on joitain merkittävimmistä goottilaisista rakennuksista. On monia, mutta parhaita malleja englantilaisesta gootista Oxfordissa ovat Magdalen Collegen kellotorni, New College, St. Mary's Church ja Divinity School Bodleian Libraryssa.

Pyhän Marian kirkon kellotorni, jossa kapeat kierreportaat johtavat tornin huipulle, mahdollistaa kuka tahansa tutustumaan lähemmin tornin goottilaiseen arkkitehtuurimaailmaan sekä Oxfordiin.

Kadun toisella puolella tätä kirkkoa on Bodleian Divinity School, vanhin tarkoitukseen rakennettu yliopistorakennus, jossa on kaunis holvikatot, joka liittyy melkoisesti goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuuksiin.

Leon – Espanja

Leónin kaupunki on yksi Camino de Santiagon pysäkeistä yhdessä Burgosin katedraalin ja Santiago de Compostelan katedraalin kanssa. Tässä kaupungissa on Leónin katedraali, joka on kirkko, joka on esimerkki taiteesta, joka on saanut inspiraationsa uskonnollisesta antaumuksesta, ja tietysti se sisältää goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä. XNUMX-luvulla jKr roomalaisten kylpylöiden ja visigoottilaisten palatsien paikalle rakennettua katedraalia pidetään goottilaisen arkkitehtuurin mestariteoksena.

Siinä on lähes 2.000 metriä lasimaalauksia, joista osa on peräisin XNUMX-luvulta, mikä on uskomaton saavutus kulttuurin säilyttämisessä. Sisustus on yhtä vaikuttava. Pääalttarilla on kaupungin suojeluspyhimyksen San Friulanon jäännökset. Siellä on myös mielenkiintoinen museo, joka sisältää uskonnollista taidetta neoliittisesta kaudesta uudempiin ajanjaksoihin.

Dublin, Irlanti

Yksi parhaista eurooppalaisista kaupungeista nähdä goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä on Dublin, Irlannin pääkaupunki. Kaupungissa on edelleen Dublinin goottilaiset arkkitehtoniset puolet, mutta yksi rakennus kiinnittää paljon enemmän huomiota: Christ Church Cathedral.

Se sijaitsee korkealla paikalla kaupungin vanhimmassa osassa, muutaman sadan metrin päässä Trinity Collegesta, O'Connell Streetistä, GPO:sta, Grafton Streetistä ja St. Stephen's Greenistä. Irlannin anglikaaniseen kirkkoon kuuluva Christ Church Cathedral on Dublinin ja Glendaloughin hiippakunnan äitikirkko.

Rakennuksen historia ulottuu vuoteen 1038. Hänen aikanaan ensimmäinen kristinuskoinen Tanskan kuningas, kuningas Sitric Barba Seda rakensi tälle paikalle puukirkon. Nykyisen kivikatedraalin rakentaminen aloitettiin kuitenkin hieman myöhemmin, vuonna 1172, sen jälkeen, kun Normanin paroni Strongbow valloitti Dublinin.

Rakentaminen jatkui XNUMX-luvulla, ja se sai inspiraationsa englantilaisen länsimaisen goottilaisen koulukunnan arkkitehtuurista. Nykyään se on yksi maan kauneimmista ja vaikuttavimmista kirkoista.

Pariisi, Ranska

Pariisi erottuu kauniista arkkitehtuuristaan, joka ulottuu Champs Elysées'n toisesta imperiumista varhaiseen moderniin Montmartren tyyliin. Notre-Damen katedraali ei ole vain yksi kaupungin upeimmista monumenteista, vaan se on myös yksi parhaista esimerkeistä goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuuksista maailmassa.

Notre-Damen katedraali on tehnyt vierailijoihin vaikutuksen siitä lähtien, kun se pystytettiin vuosina 1163-1345. Se erottuu yhtenä ensimmäisistä rakennuksista, jossa on käytetty lentävää tukipilakkoa, ulkoseinästä muuraustorniksi levenevää kaaria. Goottilaisen arkkitehtuurin olennainen piirre, lentävä tukijalka auttaa jakamaan massiivisten seinien painon uudelleen, mikä mahdollistaa suurten lasimaalausten asentamisen.

Notre Damen mahtava julkisivu sisältää kaksi tornia ja patsaita uskonnollisista ja historiallisista henkilöistä. Keskellä on pyöreä ruusuikkuna, joka löytyy muista Pariisin goottilaisista kirkoista, kuten Sainte-Clotilden basilikasta, Sainte-Chapellesta ja Saint-Séverinistä. Notre-Dame tunnetaan usein gargoyyleistään, groteskeistaan ​​ja kimeeroistaan, joita on esitelty suosituissa kirjoissa ja elokuvissa.

Vaikka gargoylit ryhmitellään usein "vesisuihkuiksi", ne ovat toimivia vesisuihkuja (johdettu sanasta "kurkku" veden valumisen äänen vuoksi), groteskit ovat erilaisia ​​kivikaiverruksia, jotka sijaitsevat ulkopinnan ympärillä, ja kimeerit ovat ikonisia olentoja kellotornin parvekkeet. Notre-Damen läpi kävellessäsi voit nähdä lentävien tukipylväiden kauneuden, muurauksen yksityiskohdat, koristeellisen tornin ja nauttia puutarhoista ja sisäpihoista, joista on näkymät Seine-joelle.

Yli 700 vuotta vanha ja noin 13 miljoonaa kävijää vuodessa, luonnonsuojelu on suuri huolenaihe Notre-Damelle, ja organisaatiot, kuten Friends of Notre Dame, pyytävät lahjoituksia auttaakseen säilyttämään kirkon pitkäikäisyyden. Pariisissa on monia muita paikkoja, joissa on goottilaisen arkkitehtuurin piirteitä, kuten 1., 3., 4., 5. ja 7. kaupunginosa.

Goottilaisen tyylin taantuminen

XNUMX-luvun loppupuolella monet flaamilaiset taiteilijat muuttivat Ranskaan ja luotiin ranskalais-flaamilainen tyyli, joka osoitti eleganssia ja kiinnostusta pienimpiin yksityiskohtiin; sen leviäminen oli niin laaja, että se tunnettiin nimellä International Style.

Noihin aikoihin paneelimaalaus nousi Flanderin ja Italian alueiden johdolla kaikkien muiden maalausmuotojen asemaan. XNUMX-luvulla. yksittäiset maalarit, kuten:

• Stephan Lochner
• Martin Schonguer
• Mathias Grunewald

He merkitsivät Saksassa goottilaisen taiteen huipentumaa. Toiset, kuten Jean Fouquet Ranskassa ja Van Eycks Flanderissa, osoittivat tietä renessanssiin säilyttäen samalla suuren osan goottilaista henkeä. XNUMX-luvun Italiassa, jossa goottilainen tyyli ei ollut koskaan vallannut, varhainen renessanssi oli jo täydessä kukassa.

Goottilaisen arkkitehtuurin elpyminen

Kuten kaikki taiteet, goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuudet eivät olleet pysähtyneitä kaavoja, vaan se kehittyi vuosien varrella ja nähtiin parannuksia ja innovaatioita eri arkkitehtien ja rakentajien keksiessä uusia konsepteja ja soveltaen niitä.

Laajempi koristelu lukuisilla ja kehittyneemmillä veistoksilla muutti monet goottilaiset rakenteet todellisiksi taidegallerioiksi ilman, että joukko uskonnollisia hahmoja, pyhimyksiä ja demoneja paljastui. Holvikatot, lentävät tukipylväät ja lasimaalaukset ovat kaikki kehittyneet samalla tavalla, ja niistä tuli ajan myötä yhä yksityiskohtaisempia ja tehokkaampia.

Goottilainen arkkitehtuuri kuitenkin lopulta putosi suosiosta XNUMX-luvun jälkeen ja korvattiin renessanssin synnyttämillä klassisilla arkkitehtuurin muodoilla. Vaikka goottilaiset menetelmät hiipuivat siihen pisteeseen, että XNUMX-luvulla monet arkkitehdit pitivät sitä räikeänä ja houkuttelevana, se elpyi XNUMX-luvun puolivälissä ja sen vaikutus inspiroi arkkitehtuuria edelleen.

Jos tämä goottilaisen arkkitehtuurin ominaisuuksia käsittelevä artikkeli oli mielestäsi kiinnostava, kutsumme sinut nauttimaan näistä muista:

• Roomalainen arkkitehtuuri
• egyptiläinen arkkitehtuuri
• Mesopotamian arkkitehtuuri