tuhoeläimet on ehdolla vuoden 2020 Oscar-gaalaan joka järjestetään tänä sunnuntaina 9. helmikuuta (Espanjalle 10. päivän alussa) yhteensä 5 kategoriassa. Paras elokuva, paras ohjaaja, paras alkuperäinen käsikirjoitus, paras leikkaus ja tietysti paras ulkomainen elokuva.
Muutamat kategoriat näyttävät meistä.
Alla on arvio, jossa julkaisimme Postposmo pian avaamisen jälkeen tuhoeläimet ja jossa vedoimme rauhaan, jota ei enää tarvita. Se on elokuva 2019. Period.
- 14 rehellistä julistetta vuoden 2020 Oscar-ehdokkuudesta
- Parasitesin ohjaajalla on materiaalia kuuden tunnin sarjaan
- 10 herkullista yksityiskohtaa, jotka välttyivät tämän hetken korealaisesta Parasite-elokuvasta
Oli kulunut kuusi vuotta siitä, kun elokuva oli yksimielisesti voittanut Kultaisen palmun Cannesin festivaaleilla (viimeinen oli Adelen elämä, 2013). tuhoeläimetEteläkorealaisen Bong Joon-hon ohjaama elokuva on vuoden 2019 paras elokuva ja parhaan elokuvan Oscarin arvoinen voittaja. Se on tosiasia kriitikot ovat kehuneet Loiset
Parasite Review
tuhoeläimet Se ei ole vuoden 2019 paras elokuva yksinkertaisesti siksi, että vuosi ei ole vielä ohi. On aivosti mahdotonta poistua elokuvateatterista ja sanoa "tämä elokuva on kymmenen", samalla tavalla kuin ei ole mahdollista herätä seuraavana päivänä tai seuraavalla viikolla, ja lause "tämä on maailman paras elokuva" vuosi”. Ainoa asia, jota tarvitset nyt tuhoeläimet on aika antaa rauhan asettua; että vedet palaavat vaakasuoraan ja että melu vaimenee.
Sitten ja vasta sitten voimme vastata kysymykseen, joka, älkää erehtykö, on enemmän kuin olennainen ja välttämätön: voiko Bong Joon-hon uusi mestariteos olla tämän vuoden 2019 paras elokuva? alkaako nähdä lopullisia teoksia?
10:n elokuvat pelaavat eri sarjaa kuin 1-9: koskemattomissa teoksissa varmuus mainitusta täydellisyydestä ravistelee myöhässä. Kun elokuva kummittelee sinua.
Tämä tietysti näyttää yhdeltä näistä:
Parasite Review
Elokuvan kyky yllättää ja ylittää yleisön odotukset on yksi menestymisen perusedellytyksistä. Kaiken luomuksen, olipa se sitten taiteellista, kulttuurista tai puhdasta kulutusta varten, ensisijaisena tavoitteena on kliseen voittaminen. Ilman tuoretta käsikirjoitusta tunnelmalla, dialogien laadulla, valokuvauksella tai kameran liikkeillä ei ole juurikaan merkitystä.
Huolimatta virheellisen yksinkertaisesta lähestymistavasta (rikas vs. köyhä), tuhoeläimet läpäisee tämän lakmustestin ilmiön ansiosta, joka jatkuu elokuvassa alusta loppuun: joustavuuden ja sopeutumiskyvyn, ei vain sen juonen, vaan myös itse elokuvan luonteen ansiosta. elokuva, jonka genre on käytännössä luokittelematon.
Kerronnan edetessä (nopeasti, ytimekkäästi ja ilman väsymystä tai tarpeetonta kukoistaa) genre tuhoeläimet Se muuttuu ilman, että katsoja antaa mutaatiolle mitään merkitystä. Jos se havaitsee. Heti katselun jälkeen tiettyjä gageja ja humoristisia kohtauksia elokuvan ensimmäisistä tahdista nyt esitetään sen kummallisuudella ja syrjäisyydellä, mikä kuuluu jo parempiin aikoihin. Huolimatta siitä, että nämä tapahtuivat maanalaisessa kellarissa, jossa haisi paistamisen, virtsan ja torjunta-aineen.
Mainoskuva elokuvan Parasites kuvauksista, ohjaaja Bong Joon Ho
Elokuvan puolivälissä, kun olemme kaikki hyväksyneet sen tuhoeläimet aikoo kertoa meille tarinan naamioista ja sotkeutumisesta, mikä meidän on todella omaksuttava, on osa meille kerrotun tarinan hullua arvaamattomuutta. Vakavat annokset luovuutta ja mielikuvitusta olisivat välttämättömiä, jotta voidaan ennakoida fyysinen ja psyykkinen tuho, joka on tulossa kahteen pääperheeseen.
Tässä elokuvasta tulee me trilleri tai jopa kauhuelokuva, joka huipentuu sitten moderniin realistiseen draamaan, jonka moraali on frontaalinen hyökkäys asioita vastaan, joista ihmisten unelmat ja pyrkimykset on tehty hyperkapitalistisen yhteiskunnan yhteydessä.
Keitä loiset oikein ovat?
Kuten Kummisessä, kaksitoista vihaista miestä y Schindlerin lista (Kaikkien aikojen parhaiten arvioidut elokuvat FilmAffinityssa), keskeinen teema tuhoeläimet on hyvän ja pahan hallintaa, Tällä kertaa analyysin viitekehyksenä sosiaalisten tikkaiden vastakkaisilla napoilla sijaitsevien kahden Soulista kotoisin olevan perheen moraalia.
Toisin kuin ensimmäisistä tahdista saattaa näyttää, tuhoeläimet Sillä ei pyritä esittelemään hyviä tyyppejä pahoille tai hyödyntämään sankarien ja roistojen kaksinaisuutta: anna katsojan päättää, mihin perheeseen ja/tai jäseneen hän tuntee myötätuntoa ja kumpaa arvostelee. Pahis on tässä käsitteellinen ja lyömätön: heti kun heillä on mahdollisuus kiivetä sosiaalisiin tikkaitaan, nöyrät jäljittelevät rooleja ja käyttäytymismalleja, joista he kärsivät ja tuomitsisivat aluksi.
Yksi Bong Joon-hoa käsikirjoittajana suosivista seikoista on hänen taitonsa tehdä uskottavia outoja lähestymistapoja (tai suoraan mahdottomia, kuten tapahtuu Okja, hänen edellinen työnsä, vähemmän palkittu kriitikoissa). Tämä on yksi tärkeimmistä osista ylivoimaisessa menestyksessä tuhoeläimet: Sen lisäksi, että ne ovat täynnä yllätyksiä, ne ovat uskottavia ja lisäävät tarinaan vain magnetismia. Eteläkorealainen ohjaaja käyttää jokaisen genren käytäntöjä lähestyäkseen heitä suoraan juuri ennen taukoa. Esimerkki:
-Mitä tapahtuu: köyhän perheen poika saa työpaikan petettyään rikkaan perheen.
-Odotus: Ehkä tämä auttaa lasta pääsemään köyhyydestä. Se voi olla myös rakkaustarinan alku. Ilmoitus elämänmuutoksesta näköpiirissä.
-Mitä lopulta tapahtuu: köyhän perheen poika käyttää tilaisuutta hyväkseen ja toistaa petoksen ja saa töitä koko perheelleen.
Si tuhoeläimet jos tavallinen Hollywood-tuotanto, elokuvan huipentuma olisi kakun väistämätön löytö.
Parasitessa mikään ei ole sitä miltä näyttää
Kun elokuvan ehdotus on löydetty (kimien harjoittaman perhepetoksen lähtökohta), on houkuttelevaa ajatella, että elokuvan loppuosan syy pyörii mahdollisuudessa, että Parks saa tietää skandaalista aikaisemmin tai myöhemmin. Si tuhoeläimet Jos se olisi halpa Hollywood-elokuva, huipentuma olisi kakun väistämätön löytö. Kuten sen viimeisissä tahdissa huomautetaan, naamioituneen hyökkäyksen/miehityksen kysymys on vain väline, jolla voidaan korostaa äärettömästi laajempaa ongelmaa, joka koskee jokaisen yksilön eksistentiaalisia pyrkimyksiä.
Jokaisella käsikirjoituksen käänteellä katsoja uudistaa vieraantumistaan ja sen myötä kiinnostuksensa ja panostuksensa elokuvaan, mikä tekee tuhoeläimet elokuva, joka sopii sekä vaativalle yleisölle että ostoskeskuksen popcorn-syöjille. Tässä mielessä erottuva eksotiikka, jota aasialaisten elokuvien ja erityisesti korealaisten elokuvien koodit, käytöt ja tavat voivat edelleen tuottaa lännessä, tukee suuresti tuhoeläimet.
mietitäänpä Ukkeli (Etelä-korealaisen elokuvan suurin eksponentti): eikö siinä ole myös samanlaista arvaamattomuutta? Kiitettävää on se sujuvuus, jolla jokaisen uuden yllätyskäyrän jälkeen tuhoeläimet hän onnistuu ohjaamaan elokuvan uudelleen tavallaan vain muutama Scoceses, Finchers, Nolans ja Tarantinos.
Se, mikä muissa tuotannoissa joutuisi helposti pettymysten säkkiin, kierrätetään tässä lisättäväksi elementiksi. Kun huomaamme hienostuneen ja ikävän tavan, jolla yksi hahmoista käyttää valokytkimiä lähettääkseen morsekoodia kommunikoidakseen Park-perheen kanssa, on houkuttelevaa ajatella, että etsimme avainta, joka on välttämätön tulevaisuudessa, ja että se Paljastaa Parksille, mitä heidän talossaan valmistetaan.
Sen sijaan avaimesta tulee ovi: Tapa, jolla Morsen viestikortti pelataan elokuvan lopussa, vaikuttaa katsojaan vain yhdellä mahdollisella tavalla: hänen sielunsa jakaminen kahtia. Sillä ei ole väliä, havaitsivatko Parks huijauksen vai eivät. koska juonikonfliktit ovat olleet jo kauan sitten tuolla tasolla.
Still from Parasites (2019), ohjaaja Joon-ho Bong
Tasainen kehitys kohti kahden korealaisen perheen kuilua
Ja tämä tapahtuu elokuvassa alusta alkaen, ja tämä jatkuvan löytökyky on yksi syistä, jotka tekevät siitä magneettisen ja unohtumattoman. Odotukset, konfliktit, joista ne syntyvät, ja niiden tuottamat vaikutukset kehittyvät hienovaraisesti, pehmustetulla ja pianissimoisella tavalla. Alkuperäiset ongelmat tuhoeläimet ne syntyvät pizzalaatikoista, joiden kulmat ovat huonosti kääntyneet, tai Wi-Fi-peittokyvyn puutteesta. Viimeiset ongelmat ovat isku otsaan kohti koko ihmiskunnan etiikkaa ja moraalia.
Jos lisäämme tähän kaikkeen täydellisen teknisen laskun, huomaamatta jäävän ääniraidan (kaiken sen tuoman hyvän kanssa) ja hahmojen rakenteen, joka moitteettomasti noudattaa maksimia älä kerro: näytä se, on helppo ymmärtää, miksi Parasite on niin elokuvan mestariteos. On helppo ymmärtää, miksi kriitikot ovat antaneet periksi tuhoeläimet.
Hahmojen rakentaminen ja hienovaraisten yksityiskohtien juopuminen, jolla Boong Joon-ho rakentaa silmiemme eteen vuoden elokuvallisen yllätyksen, ovat aiheita, jotka ansaitsevat oman artikkelinsa. Riittää, kun analysoimme tiedon määrää, jonka saamme varakkaan perheen äidiltä hänen ensimmäisessä sarjassaan:
1. Tyhjänä hän viettää aamun nukkuen.
2. Kaikki Yhdysvaltoihin liittyvä on tae laadusta, jopa korostaa, että hänen poikansa lelunuolien on oltava erittäin hyviä, koska ne tuotiin Yhdysvalloista.
3. Heti tunnustettuaan, että tyttö saa huonoja arvosanoja, uhka uusi professori lopettaa palvelunsa, jos hänen kurssiensa laatu ei ole hänen edeltäjänsä tasoa (mikä tekee uhkauksesta merkityksettömän)
4. Huolimatta uuden opettajan palkan korotuksesta "inflaation kompensoimiseksi", hän laskee huolellisesti kirjekuoreen panemansa laskut ja jopa vetää ylimääräisen.
Edelleen elokuvasta Parasite, ohjaaja Bong Joon Ho
Ja niin kaikki hahmot kaikissa kohtauksissa, jotka toimivat kuin kakut, joihin palataan yhä uudelleen etsimään uusia löytöjä. Tapa, jolla kaikki (jopa koirat) seuraavat varakasta perheenpäätä heti kun tämä palaa kotiin (ehkä liioittelee, kuinka leivän kotiin tuoja on aito moottori, joka pitää perheen toiminnassa).
Joko nöyrän perheenpään tekojen ja sanojen jatkuva taakka tai hienovaraiset merkit, jotka viittaavat siihen, että köyhä perhe toimii yhtenäisenä kokonaisuutena, kun taas rikas perhe on siististi ja järjestelmällisesti jäsentämätön toimintahäiriössä hyvinvoinnin, turvallisuuden ja lämpimän ruoan peiton alle piilossa. Lähes täydellisen puolueettomuuden sisällä tuhoeläimet, tämä on yksi selkeimmistä kritiikistä, jota se meille tarjoaa: perheet, parempi, jos ne ovat yhtenäisiä.
Kummisetä, kaksitoista vihaista miestä y Schindlerin lista ne ovat toisiaan täydentäviä elokuvia, joita olisi epäreilua laittaa järjestykseen. Sijoitukset ja huiput ovat olemassa, koska ihmisen taipumus laittaa järjestystä ympäristössä auttaa yksinkertaistamaan heidän todellisuuttaan (ja myös siksi, että se antaa erittäin hyviä tuloksia klikkausten ja liikenteen suhteen). Ei ole olemassa sellaista asiaa kuin vuoden 2019 paras elokuva tai paras elokuva koskaan. Mutta ymmärrämme toisiamme, eikö niin? Jokainen elokuvateos vastaa paikkaansa ja aikaansa (puhumattakaan katseluolosuhteista ja odotuksista).
Se sanoi, jos sisään Postposmo Jos meiltä kysyttäisiin 2010-luvun parhaista elokuvista, jotka olemme pian lopettamassa, hikoisimme, mutta tietäisimme, että jossain listassa olisi tilaa Suuri kauneus, La la land, Birdman, The Wolf of Wall Street, Interstellar ja ilmeisesti tuhoeläimet.