Kakssada aastat tagasi, 13. oktoobril 1822 suri Veneetsias Antonio Canova, kuulus kunstnik, keda hindasid paavstid, kuningad ja keisrid, kes suletud graatsiat ja ilu marmori valgesse, läbi ajatute teoste, uue klassikalise stiili hinnalised ikoonid.
See mitmel viisil ootamatu surm tekitas sügava ja laialt levinud emotsiooni, aga ka absurdi. vaidlus selle üle, kes oli mitte ekslikult määratletud kui uus Phidias.
Vaidlused pärast Antonio Canova surma
See on lugu Antonio Canova surma tagajärjel juhtunust, gooti varjunditega lugu, mis koosneb lahkamisest, vaidlustest kehaosade üle, mida säilitada, ja kolmest matusest.
Ta suri oma hinnalises Veneetsias
Veneetsia, pühapäev, 13. oktoober 1822. Kell oli veidi pärast seitset hommikul, kui Antonio Francesconi, tuntuma Florestano Francesconi järeltulija kodus, kes 1720. aastal avas. kohvik Florian Laguunilinnas muutub õhk pingeliseks, otsustavalt masentavaks Antonio Canova tervisliku seisundi tõttu, mis pani kartma halvimat.
Antonio viimane reis Veneetsiasse
Suur skulptor läks Veneetsiasse oma kallist sõpra Francesconit tervitama, tehes nii väikese pausi, enne kui jätkas teekonda oma kodumaale Possagnosse, kus ta lootis taastada jõudu, mis näis temast ammu lahkunud. Tegelikult oli tal selle lõpuleviimiseks veel üks töö magav nümf algas aasta varem.
Kuid vahetult pärast Veneetsiasse jõudmist halvenes skulptori tervis kiiresti. Maovalud muutusid kohutavaks ega andnud talle hingamist. 13. oktoobril 1822 kell 7.43 suri Antonio Canova.
Veneetsia kaunite kunstide akadeemia endise presidendi Leopoldo Cicognara jaoks, kes oli ka Canova lähedane sõber, olid surmapõhjused, nagu ta kirjutas skulptori eluloos, seotud lahendamata mao- ja sapiteede probleemidega, aga ka deformatsiooniga. rinnakust, mis tekkis pärast külviku pikaajalist kasutamist, mille käepide toetus pidevalt rinnale.
Mõttetu võitlus Antonio Canova säilmete pärast
Teade Canova surmast levis kiiresti mööda Veneetsia tänavaid, tekitades hämmeldust, uskmatust, emotsioone, identseid tundeid Pariisis, Viinis, Roomas, Berliinis, Peterburis, Londonis ja paljudes teistes Euroopa linnades. Suure skulptori nimi kõlas tänu tema lugematutele töödele kõikjal. Kõikide tööde hulgast paistsid silma kujud, rinnad, bareljeefid, kenotaafid... Ja see tegi ta kõikjal kuulsaks.
Kuid see kõik ei olnud ilus ja imeline... peaaegu kohe puhkes skulptori lähedastes ringkondades tema keha või õigemini selle mõne osa ümber uskumatu ja kummaline vaidlus. Justkui räägiksime õudsest lõuendist, millel on anatoomilised ja samas jubedad puudutused. Lugu, mis näib võetud keskaegsest muinasjutust, nagu oleks see keskaegne pühak, kellelt saada hinnalisi säilmeid, mida igavesti eksponeerida mõne austaja haiglaseks uudishimuks.
Kes vaidlustas tema kehaosi?
Üksikvaidlus oli ennekõike tema sünnikoha Possagno, mis nõudis tema kõige kuulsama kaaskodaniku säilmeid, ja Veneetsia vahel, kes oli vastu oma lapsendaja poja üleandmisele kes astus oma esimesed otsustavad sammud laguunilinnas, sünnitades imelisi teoseid nagu Daedalus ja Icarus või Orpheus ja Eurydice, mida Canova hakkas skulptuurima kuueteistkümneaastaselt, olles lummatud müüdist, mida Ovidius jutustas "Metamorfoosides".
Lõpuks lahendati vaidlus selgelt õudselt. Lahkamise käigus eemaldati Antonio Canova süda ja seda hoiti porfüürurnis, mida hoiti ajutiselt Veneetsia Kaunite Kunstide Akadeemias. Hiljem viidi urn lõplikult üle Frari Veneetsia kirikusse. Seda hoiti püramiidsamba sees, mille skulptori mälestuseks püstitasid tema enda õpilased, kes olid oma kujunduses inspireeritud matusemonumendist, mille Canova ise oli loonud Austria Maria Cristina auks. See põhines Tiziani monumendi projektil, mida pole kunagi lõpetatud.
Egiptus ja Antonio Canova
Viini augustiinlaste kirikus asuv Maria Christina kenotaaf, mida Stendhal pidas kauneimaks matusemonumendiks, oli eelkõige selle algse püramiidse kuju tõttu, Canova ilmselge austusavaldus kirele Vana-Egiptuse vastu et Rosetta Stele sensatsiooniline avastus oli ta uuesti põlema pannud.
Kuid pöördume tagasi Canova keha ja selle kunstilise lahkamise juurde, mis ei mõjutanud mitte ainult tema südant. Lahkamise ajal Samuti amputeeriti Canova parem käsi, Treviso skulptori geeniuse käegakatsutav sümbol.
Antonio Canova 3 matust
Kuid Canova surmajärgset lugu ei iseloomustavad mitte ainult tobedad lahkamised, vaid ka kolme matuse läbiviimine, digitaalne demonstratsioon Veneetsia kunstniku igavesest kuulsusest.
Esimene toimus Veneetsias, kolm päeva pärast surma. Antonio Canova pidulike matuste korraldamiseks on suurepärane San Marco basiilika. Matused korraldas 16. oktoobril ungarlane Giovanni Ladislao Pyrker, keda kaks aastat varem nimetas paavst Pius VII Veneetsia patriarhiks.
25. oktoobril 1822. a teine matus, seekord tema sünnimaal Possagnos, vastavalt soovile, mida Canova ise oli mitmel korral väljendanud. See oli intiimsem funktsioon, kus osales isegi kogu Treviso linn.
Lõpuks on see Rooma kord. Igaveses linnas, kus Canova geenius oli end lõplikult sisse seadnud, kus toimus viimane kolmest matusest. 31. jaanuaril 1823 peeti rahvarohkes Santi Apostoli basiilikas Canova auks matused. Sadade kirikusse tulijate seas oli ka Giacomo Leopardi, kes oli pikka aega skulptori suur austaja.
Matusekõne pidas abt Melchiorre Missirini. Ta oli Canova sõber ja usaldusväärne mees, kuid kroonika järgi ei piisanud preestri hääldatud sõnadest jäädvustamiseks. Tegelikult pidasid paljud Canova püsiva kuulsuse jäädvustamist ebapiisavaks.
Antonio Canova kaks teost, tiivuline Cupid ja Eros tüüpi Centocelle
Tiivuline Cupid ja Eros tüüpi Centocelle, Antonio Canova
Selle lause halvustajate hulgas oli ka Leopardi, kes samal õhtul kui matus, kritiseeris kardinal Angelo Mai (see Mai, kellele luuletaja oli varem kuulsaid värsse pühendanud) Rooma majas õhtusöögi ajal, et sekkumine oli liiga aeglane.
Kahju, et Leopardi seda kommentaari tehes ei taibanud, et sööjate hulgas on ka Missirini, et ta seda "poeetilist" arvamust ei jaga.
Antonio Canova keha kolmepoolse jagunemise kohta ironiseeris suur kunstiajaloolane Roberto Longhi, kes ei olnud Veneetsia skulptori suur fänn. "Viis sajandit Veneetsia maalikunsti":
"Canova oli surnult sündinud kunstnik, kelle süda on Fraris, kelle käsi on Akadeemias ja ülejäänud ma ei tea kus"*
Kui Roberto Longhi need sõnad kirjutas, Canova kätt hoiti endiselt Veneetsias. Ja siis viidi see lõplikult üle Possagno matusemonumendile ja hoiti klaaskastis, kus see asetati skulptori kabeli kõrvale.