Kutsume teid tundma kõiki selle omadusi egiptuse kunst selles artiklis, kuna Egiptuse impeerium ja selle kunst on juhtinud paljude inimeste tähelepanu erinevate kunstiteoste ja suurepäraste ehitiste valmistamise viisidele. Püramiidid, mis on olnud suurepärased matusetemplid, mis eksisteerivad tänapäevalgi ja millel on palju saladusi, mida tuleb avaldada. Jätkake artikli lugemist ja õppige Egiptuse kunsti kohta lisateavet!
egiptuse kunst
Egiptuse kunst on väga unikaalne kunst, kuna omal ajal ehitati suure tähtsusega ja samas monumentaalseid teoseid, millel oli tolleaegse ühiskonna jaoks sümboolne, religioosne ja matuseline iseloom. Kuid Egiptuse kunst põhineb paljudel teostel, nagu arhitektuur, maal, skulptuur ja ehted. Kuna paljud neist kunstiteostest olid suurepärased teosed, mis viidi läbi inseneritöödena, et esindada Egiptuse kultuuri.
Paljud neist teostest on praegu heas seisukorras tänu Egiptuse kuivale ja põuale kliimale ning paljud neist Egiptuse kunstiteostest olid kaetud liivaga, mille aja jooksul kaevasid välja inimesed, kellele on leitud palju optimaalses korras tehtud töid. olek.
Kuigi teised Egiptuse kunstiteosed on halva ilma tõttu hävinud. Nagu ka toimunud sõjad. Teised on viidud karjääridesse hävitamiseks ja kunstivargad on rüüstanud olulisi Egiptuse teoseid.
Seetõttu tuleb Egiptuse kunstile viidates teha rännak läbi kogu selle riigi ajaloo. Algusest peale on Egiptuse kunst olnud ilming, mis on tänapäeva ühiskonna jaoks olnud väga oluline juba ammusest ajast.
Sest Egiptuse tsivilisatsioon rajas kogu oma kultuuri Egiptuse kunstile, luues lõputult maalil, arhitektuuril ja skulptuuril põhinevaid kunstiteoseid. Nagu ka inseneritööd, mis on pälvinud paljude inimeste tähelepanu üle maailma.
Samamoodi tuleb rõhutada, et Egiptuse kunst on tihedalt seotud Egiptuse keskkonnaga, kuna see areneb erinevates kohtades ja mõjutab ka ühiskonna igapäevast aspekti. Ühelt poolt paistab silma geograafiline keskkond ja teisalt on kindlaks tehtud, et tegemist on väga suletud kultuuriga ühiskonnaga, mis teeb oma Egiptuse kunsti väljaspool Egiptuse piire toimuva mõjul.
Kuid Egiptuse kunst areneb aja jooksul vähehaaval ja teeb seda oma struktuuride alusel, sest nii ühiskonna välis- kui ka seestpoolt on palju mõju.
Kuid materjalikasutus paistab silma, kuna see viitab sellele, et tolleaegne Egiptuse ühiskond oli mures parimate materjalide ja tööriistade kasutamise pärast, et suuta igavikustada kunstiteosed, mille sees oli peaaegu alati kaasas juba surnud inimene. tõsta lahkunu ja Jumala moraali, kellele austust maksti.
Egiptuses pühendus egiptuse ühiskond austusavalduste avaldamiseks erinevatele jumalatele ja vaaraodele monumentaalsete templite ehitamisele, mille põhiülesanne oli kasutada neid hauakambritena inimestele, kellel oli Egiptuse ühiskonnas suur tähtsus ja mis on seotud Egiptuse mitmete määravate teguritega. kunst, mis on järgmine religioon, monarhia ja keskkond, kus te elate.
Mille jaoks vaaraod, Egiptuse preestrid ja aadlirahvas on Egiptuse kunsti peamised tegelased ja peategelased, kuna see kunst keskendub õukondlikule ja ametnikule. Ja see areneb põhimõtteliselt religioonis, kuna vaarao on Egiptuse jumalatele väga lähedase tegelasena seotud.
Samamoodi allub Egiptuse kunstile rida reegleid ja stereotüüpe, milles on hinnatud erinevate kunstiteoste viimistluse täpsust. Lisaks originaalsusele, mis igas kunstiteoses on. Nagu ka mõju, mida teos oma realismi, sümboolika ja maagia tõttu vaatajale avaldab.
Kuigi puuduvad täpsed teadmised erinevate Egiptuse kunstnike nimede ja elu kohta, kes valmistasid suuri kunstiteoseid. Vana-Egiptuse impeeriumis on dokumenteeritud mõned väga olulised kunstnikud. Kuid aegade jooksul säilinud on tööd, mis kuuluvad uude Egiptuse impeeriumi ja rohkem infot omanud kunstnikud on olnud arhitektid, kes on teinud monumentaalseid töid, mis on aegade jooksul vastu pidanud.
Sest Egiptuse kunstnikke, kes pühendusid maalide ja skulptuuride valmistamisele, pidasid vaaraod, preestrid ja kõrgseltskonna inimesed lihtsateks käsitöölisteks. Seetõttu ei võetud neid impeeriumideaegses Egiptuse kunstis prioriteediks.
Kuigi tuleb märkida, et Egiptuse ajastul oli kahte tüüpi töökodasid, kus koolitati erinevaid kunstnikke, nn ametlikud töökojad, mis asusid paleedes ja templites, et koolitada tulevasi kunstnikke, kes valmistasid vaaraodele kunstiteoseid. ja preestrid ning eratöökojad, mis koolitasid kunstnikke, kes töötasid Egiptuse ühiskonna aadlike ja kõrgete inimeste heaks.
Egiptuse kunsti ajalugu
Kunst on igas ühiskonnas väga oluline ja üks elementaarsemaid inimvajadusi pärast seda, kui eluase, toit, seadused ja religioon on juba käsitletud.
Üksikisikud hakkavad kunsti tootma, et jätta jälje tsivilisatsiooni, kus nad elavad, ja Egiptuse kunstis on kunstiteostel peamine mõju usulistele tõekspidamistele ja suurte hoonete ehitamisele, mida kasutatakse arhitektuuriliste teostena matustel ja religioossetel aktidel. . Lisaks teatud Egiptuse jumalate kummardamisele on need templid ja hauakambrid tänapäeval väga tugevad ja vastupidavad.
Sel moel on Egiptuse kunsti alused tuntud eeldünastial (ca 6000 - ca 3150 eKr), sel ajal hakkasid erinevad Egiptuse kunstnikud tegema töid, mis on suunatud loomade, inimeste ja religioossete või jumalike kujunditele. nagu jumalad tehti kivist. Kõik need sellesse perioodi kuuluvad kunstiteosed on teiste uuemate kunstiteostega võrreldes väga rustikaalsed kujundid.
Kuid kõigil Egiptuse kunstiteostel on väga oluline omadus, milleks on tasakaal teoses. Seetõttu tuginesid erinevad Egiptuse päritolu kunstnikud erinevate Egiptuse kunstiteoste teostamisel tükkide harmooniale. Nad toetusid tehnikale, mida tuntakse kui ma'at, mis sünnib ja põhineb Egiptuse ajaloo järgi universumi loomise lool.
Egiptuse kunst põhineb täiuslikul tasakaalul tehtud kunstiteostel ja peegeldub kõigis Egiptuse jumalates, et esindada nende ideaalset maailma. Samamoodi nagu Egiptuse jumalad andsid inimestele suure hulga kingitusi, näiteks nende erinevaid omadusi ja võimeid.
Egiptlased otsustavad luua Egiptuse kunsti annetuseks jumalatele nende suurepäraste kingituste eest ja Egiptuse kunsti praktikas hakkas see avalduma praktiliselt nende tsivilisatsiooni algusest peale. Seetõttu ei omanud tähtsust, kui ilus kunstiteos oli või kuidas see oli nikerdatud, sest teose põhieesmärk oli olla koduks või pelgupaigaks Egiptuse jumalale või tema vaimule.
Nii sai sellest, mida nimetatakse amuletiks, vaimseks objektiks ja suure atraktiivsusega, kuna sellel oli esteetilist ilu ning paljude Egiptuse päritolu inimeste arvates oli sellel loov jõud ja kaitse mõtete eest. Negatiivne ja halb. mõjutused.
Seetõttu valmistati tähtsate inimeste, näiteks Egiptuse vaaraode ja preestrite templites ja hauakambrites erinevaid kunstiteoseid nagu maalid ja skulptuurid, et tuletada ühiskonnale meelde, et elu oli igavene ning kõige olulisem väärtus on isiklik stabiilsus ja stabiilsus.kogukond.
Kunst esimeses Egiptuse dünastias
Erinevates Egiptuse kunstiteostes ilmnes peamiseks tunnuseks tasakaal ja sümmeetria kunstiteostes, eriti skulptuurides. Tuntud eeldünastia perioodil Egiptuse kunstnikke inspireerinud kaljunikerdus põhines iga teose harmoonial.
See võimaldas igal Egiptuse kunstnikul arendada oma tehnikaid iga Egiptuse kunstiteose väljatöötamiseks. See aeg oli tuntud kui esimene Egiptuse dünastia, mida kirjeldatakse aastatel ca. 3150-2613 eKr ja saavutas oma kõrgeima taseme tuntud Narmeri paletiga ca. 3200-3000 eKr. See instrument oli liit Ülem- ja Alam-Egiptuse vahel vaarao Narmeri valitsusajal ca. 3150 eKr.
Tuntud Narmeri palett räägib vaarao Narmeri võidust kõigi oma vaenlaste üle ning sellest, kuidas Egiptuse jumalad andsid talle motivatsiooni ja abi erinevate strateegiate elluviimiseks. Palett on valmistatud mitme graveeritud reljeefiga kilbikujulisest limakiviplaadist. Kuid mitut reljeefi on Egiptuse kunsti spetsialistidel olnud raske tõlgendada.
Kuid gravüüridel on tuvastatud, et see on liidu tugevus, kuna see seob vaarao Narmeri härja või jumala Api väe ja jumaliku jõuga. Kes hoiab oma käes Ülem- ja Alam-Egiptuse krooni suurel võiduparaadil. Selle vaarao all näete kahte inimest, kes võitlevad metsalistega, keda paljud tõlgendavad Ülem- ja Alam-Egiptusena.
Kuid sellel tehtud tõlgendusel on palju vastuväiteid ning puudub usaldusväärne ja tõene põhjendus. Paleti tagaküljel on lugu vaarao Narmerist ja sellest, kuidas tal oli kavalust võita kõik oma vaenlased. Samal ajal kui Egiptuse jumalad kiidavad tema tehtud toimingud heaks. Kõik need Narmeri paletile tehtud nikerdused on tehtud sellise rangusega, et need annavad Egiptuse kunstiteostele suurepärase harmoonia.
Egiptuse kunsti üks olulisemaid tegelasi on tuntud arhitekt ja insener Imhotep (umbes 2667-2600 e.m.a.), kes kasutas gravüüritehnikat, aga ka harmooniakasutust erinevates Egiptuse kunstiteostes, mis andis. talle suurepäraseid tulemusi Egiptuse esimese dünastia perioodi lõpus. Kui vaarao Džoseri erinevate Egiptuse püramiidide projekteerimine ja ehitamine algas u. 2670 eKr.
Samuti aitab see kaasa lootose lillede, papüüruse taimede ja tuntud djed-sümboli kujutistega, mille tähendus on inimese ja ühiskonna stabiilsus. Neid sümboleid võib leida nii paljudest Egiptuse kunstiteostest kui ka erinevatest Egiptuse hoonetest ja templitest nii nende sees kui väljas ning reljeefides.
Selleks Egiptuse perioodiks olid kunstnikud juba suurepäraselt omandanud reljeefi ja kivigravüüri tehnika, kuna skulptorid olid loonud palju kolmemõõtmelisi skulptuure, millel on suurepärane tasakaal ja harmoonia kõigis Egiptuse kunstiteose tunnustes.
Paljud tolleaegsed Egiptuse kunstiteosed olid valmistatud looduslikus mastaabis ja teised olid suurte mõõtmetega, näiteks vaaraode figuurid.Sellel Egiptuse perioodil üksikasjalikult käsitletavatest olulisematest teostest paistavad silma vaarao Džoseri skulptuurid.
Kunst Vana-Egiptuse impeeriumis
Tuntud Vanariigi perioodi staadiumis, mis jääb aastate vahele a. 2613-2181 eKr. Egiptuse kunst arenes tänu vaaraode jõu tegevusele ja Egiptuse sel ajal elanud majandusliku jõu kombinatsioonile. Mille jaoks oli võimalik lõpetada suuremahulisi kunstitöid nagu tuntud Giza püramiid, Sfinks ja erinevad Egiptuse templid, mida kasutati preestrite ja vaaraode hauakambritena.
Samuti suudeti lõpule viia I dünastia perioodil ehitama hakatud obeliski tööd, mida antiikajal oluliselt täiustati ja Vana-Egiptuse perioodil valmisid obeliski detailid. Kuigi Egiptuse kunsti maal jäi hauakambrite alal paljude muutuste ja arengutega.
Kuid Egiptuse skulptuurides tegi ta kogu Egiptuse perioodi samamoodi, tehes töid loomulikus mastaabis, milles oli palju harmooniat ja tasakaalu struktuuri erinevates tunnustes.
Seda võib illustreerida Saqqara linnast leitud vaarao Džoseri kuju sarnasusega. Pisikese elevandiluust kujuga, millel oli kuningas Khufu sfinks ja mis leiti Giza suurest püramiidist. Need tööd tegid spetsialistide üksikasjaliku uuringu käigus kindlaks, et mõlemal skulptuuril on samad omadused ja tehnikad, kui need olid valmistatud Egiptuse kunstnike poolt.
Vana-Egiptuse perioodil telliti Egiptuse kunsti vaarao ja Egiptuse preestrite tellimusel. Aadli jaoks, kellel oli selles piirkonnas väga mõjukaid inimesi. Kõik Egiptuse kunstiteosed on valmistatud vaarao või tolleaegse riigi moodustajate juhiste järgi, mistõttu on paljudel teostel ja kunstiteostel kasutatud tehnikaid palju sarnasust ja paljud näevad välja sarnased.
Samuti märgitakse, et paljud Egiptuse kunstiteosed olid valmistamise ajal erineva kujuga, kuid kõik kunstnikud pidid järgima vaaraode, preestrite ja Egiptuse aadli erinevate tellijate korraldusi. Seda arhetüüpi, mida Egiptuse kunstnikud pidid kunstiteoste valmistamisel järgima, kasutati kuni Vana-Egiptuse impeeriumi surmani, sünnitades seega Egiptuse vaheperioodi.
Egiptuse esimene vaheperiood
Egiptuse perioodil iseloomustas seda etappi kogetud kaos ja pimedus. Egiptuse kunstile, mida sellel tsivilisatsiooni jaoks väga raskel perioodil kasutati, oli iseloomulik rahulolematus, mis valitses seadusi ja määrusi rakendavate peamiste tegelastega.
Noh, kunstiteosed ja erinevad arhitektuuritööd, mis teostati, olid väga madala kvaliteediga, seda võis täheldada erinevatest uuringutest, kus saadi aru, et Egiptuse kultuur on allakäiguhetkel ja selle põhjuseks oli anarhia, mida elati.
Ka seda, et Egiptuse tsivilisatsioonis toimus rebend. Seetõttu on olemas väga selge reaalsus ja just siis oli Egiptuse esimesel vaheperioodil kasvu- ja kultuurimuutuste aeg. Noh, Egiptuse kunstiteosed olid väga halva kvaliteediga, kuna Egiptuse valitsust ei olnud, kes hooliks erinevatest ehitatavatest teostest ja tööjõudu oli vähe.
Igas Egiptuse vahepealsesse impeeriumi kuulunud piirkonnas võis vabalt arendada Egiptuse kunsti läbi isikliku ettekujutuse sellest, kes vastutab võimul oleva valitsuse eest. Kuigi paljud Egiptuse kunsti spetsialistid kinnitavad, et madalat kvaliteeti ei olnud, vaid nad kasutasid erinevate Egiptuse teoste valmistamisel erinevat materjali.
Samuti ei tehtud plaani suurte hoonete kohta, mida sel perioodil rajada. Samal ajal kui teiste Egiptuse impeeriumide dünastiad investeerisid suurepäraste monumentide loomisesse nii majandusressursse kui ka toorainet, et suurendada Egiptuse kunstiteoseid.
Selles etapis, mida tuntakse Egiptuse viienda dünastia ajana, ei tehtud mingeid plaane ja puudus majanduslik tegur, samuti tooraine suuremahuliste tööde teostamiseks. Seetõttu peegeldas see Egiptuse impeerium ja tuntud kuues Egiptuse dünastia segaduse ja ärevuse aegu, kuid egüptoloogide läbiviidud uuringutes pole viiteid sellele, et tegemist on pimeduse etapiga.
Esimese Egiptuse vaheperioodi ajal valmistati oluline kogum tükke ja kunstiteoseid, kuna sel perioodil hakati ühe Egiptuse kunstniku tehtud teoseid tükkideks tegema ja Egiptuse kunstiteoseid komplekteerima. ja maaliti koos meeskonnana töötava kunstnike rühmaga.
Neid tükke ja kunstiteoseid eristasid amuletid, kirstud, keraamilised nukud ja Egiptuse jumalate büstid. Shabti nukud olid Egiptuse kunstiteoste eriline osa, kuna need olid väga väärtuslikud ja olulised esemed matustel, kuna need nukud läksid surnutega kaasa.
Egiptlased uskusid, et need Shabti nukud, kes maeti koos inimesega, kui nad ellu naasevad, vastutavad inimese eest hoolitsemise eest ja nende nukkude tehtud otsused on tehtud erinevatest materjalidest, nagu keraamika, puit ja kivi. sotsiaalse klassi kohta, kuhu surnud isik kuulus.
Sel Egiptuse perioodil valmistati Egiptuse elanikkonnale massiliselt palju kunstiteoseid, et neid saaks müüa elanikele taskukohase hinnaga. Need Shabti nukud olid väga olulised, kuna hinged teises maailmas said lõõgastuda, kuna nad naasevad alati maisesse maailma, sest need nukud teevad tööd, mida oleks pidanud tegema.
Teistes Egiptuse impeeriumides said ainsad inimesed, kes said endale Shabti nuku väärtust lubada, vaaraod, preestrid ja aadlikud, kes kuulusid vaarao juhitavasse Egiptuse valitsusse või omasid selles tugevat positsiooni. Kuid selles etapis ostsid nukud inimesed, kellel oli vähem ressursse taeva teenimiseks.
Kunst Egiptuse Kesk-Kuningriigis
Egiptuse Keskriik saab alguse, kui vaarao Mentuhotep II aastatel a. 2061–2010 eKr vastamisi Herakleopolise kuningatega. Nii saab alguse Egiptuse Keskriik. Mis kestab Teeba linnas aastatel 2040-1782 eKr.
Sellest linnast sai aga Egiptuse pealinn ja seega sündis väga tugev uus valitsus, millel oli võim ja otsus kehtestada Egiptuse kunstide maitse ja kuidas seda parimal viisil esitada, kasutades kõige sobivamaid tehnikaid ja paremaid tööriistu. .
Kesk-Egiptuse impeeriumis rea reeglite käivitamine, mis julgustasid riigi eri piirkondi looma erinevaid Egiptuse kunsti stiile ja et kõige jõukamate inimeste moodustatud aadel nõustus kasutatavate tehnikate ja materjalidega. Egiptuse kunstiteosed.
Kuigi paljud inimesed pidasid väga tähtsaks kunstiteoseid, mida nad kummardasid ja austasid. Samal ajal kui teised Egiptuse aadli inimesed uskusid rohkem Keskkuningriigi muusse Egiptuse kunsti, mis maksis kunstnikele selle eest, et nad peegeldaksid tehtud teoste samu tehnikaid. Kuid Egiptuse Kesk-Kuningriigis paistavad kunstiteosed rohkem silma igas teoses eksponeeritud teemade ja tehnika parema töötamise poolest.
Kuigi Egiptuse Keskriik paistis silma selle poolest, et viis Egiptuse kultuuri oma aja ühte kõrgeimasse punkti. Seetõttu on Egiptuse vaarao Mentuhotep II haud lihtsalt Egiptuse kunstnike kunstiteos. Kuna haud oli tehtud kividest ja väga hästi nikerdatud ning on Teeba linnale väga lähedal.
Mis sulandub väga hästi Egiptuse loodusmaastikuga ja tekitab vaatajas tunde, et kõik on ühtne kompleks või justkui oleks hauakambriks olev kunstiteos osa Egiptuse loodusmaastikust. Samamoodi peegeldavad vaarao Mentuhotep II hauakambriga kaasnevad freskod, skulptuurid ja maalid suurepärast sümmeetriat, mis harmoneerub maastikuga ja annab teatud tasakaalu.
Sel ajal, Egiptuse ajastul, omistatakse ehetele ka palju tähtsust, muutes need Egiptuse kunstiks. Kuna nad täiustavad seda suuremal määral kui teistel Egiptuse perioodidel. Paljud spetsialistid ja egüptoloogid on öelnud, et selle aja ehted on parimad ja kõige paremini töödeldud.
Näiteks Sesostris II (umbes 1897-1878 e.m.a) valitsemisajast pärit kaelakee, mille ta kinkis oma tütrele ja on valmistatud väga õhukeste kuldniitidega, mis on kinnitatud 372 ehtest koosneva pitsiga täiskullast rinnakee. erinevad poolvääriskivid Lisaks on seal hulk vaaraode ja nende kuningannade kujusid ja büste, mis on valmistatud suure täpsusega ja kaunilt. Eelmistel Egiptuse perioodidel puudus see väga,
Sellel Egiptuse kunstiperioodil tuleb tähele panna, et Kesk-Kuningriigis võisid linna kuulunud inimesed neid kunstiteoseid hankida sagedamini kui aadliühiskonda kuulunud.
Märgitakse ka seda, et Egiptuse esimesest vaheperioodist pärit mõju kajastus endiselt ka Egiptuse Keskkuningriigi kunstis, mille kaudu pälvisid vaaraod palju tähelepanu töötajad, tantsijad, lauljad, põllumehed ja kodutöödega tegelevad inimesed. , preestrid , aadel ja mõned jumalad.
Hauad olid Egiptuse Keskkuningriigis väga olulised kunstiteosed, kuna need nikerdati väga hoolikalt, et kajastada elu, mida lahkunu oma hauataguses elus soovis. Kui naasete maisesse maailma. Kuigi selle Egiptuse perioodi kirjandust seati väga küsimärgi alla, kuna inimeste arvamus on, et see peaks keskenduma ainsale elule, mis tal oli, see tähendab olevikule.
Kui nad keskendusid sellele tegurile, mis oli praegune ja maise elu, hakkasid kunstnikud oma kunstiteoseid, näiteks skulptuure tehes kujundama neid inimestele reaalsemaks ja vähem idealiseerituks. Näiteks vaaraod nagu Sesostris III puhul ca.1878-1860 eKr. Skulptuurid, mis tehti, olid väga toredast kuningast.
Kui teadlased ja egüptoloogid on ära tundnud Egiptuse kunstiteoste erinevad omadused, nagu vaarao Sesostris III skulptuuride detailid ja homogeensus, siis ta oli esindatud erinevates erinevas vanuses skulptuurides ja kunstiteostes. Kui teistel skulptuuridel kujutavad nad seda vaaraot võidu ja kannatuse pilguga.
Kuigi teisi vaaraosid erinevatest ajastutest kujutati samaealistena, noortena ning täis jõudu ja vaprust korraga. Kuigi Egiptuse kunst on väga kuulus, sest selle skulptuurid ei näita peaaegu mingeid väljendusrikkuse märke, kuna kunstnikud mõistsid, et väljendid on põgusad ega tahtnud igavesti peegeldada vaarao või inimese igikestvat kuvandit. Aga kogu tema eluetapist noorusest vanaduseni.
Egiptuse Keskkuningriigis pidasid kunstnikud kinni eesmärgist luua skulptuure ja kunstiteoseid, mis peegeldavad inimese praegust elu ja emotsionaalset seisundit, kuid ei olnud huvitatud tema esindamisest tema minevikus ega tulevases elus. Kuna Egiptuse kunst rõhutab inimese olevikku ja seda, mida ta elab.
Kuna paljud kunstnikud tegid inimese teisest elust pilte tehes seda nautides naudinguid nagu söömine ja joomine. Samal ajal kui teised tegid põldude vilju külvavast ja koristavast inimesest kunstiteoseid. Kuigi Egiptuse kunstnikud panid suurt rõhku maistele naudingutele, mida enamasti tehti. Objekt, mida kunstiteostes kasutati ja moes oli koerte kaelarihmad.
Need kaelakeed muutusid keerukamaks ja neid kasutati vaba aja veetmiseks. Lisaks kasutati neid igapäevaste esemete kaunistamiseks. Kuid Egiptuse ajastul saabus hetk, mil Keskriik hakkas alla minema ja lahustuma, see oli egüptoloogide erinevate uuringute kohaselt just XIII dünastias. Põhjus oli selles, et selle piirkonna valitsejad tundsid end nii mugavalt, et loobusid riigiasjadest ja oma kohustustest rahva ees.
Nuubialased hakkasid Egiptusesse tungima lõuna poolt. Hüksode ajal tungisid mõned võõrad rahvad neisse ja vallutasid nende ruume. See juhtus riigi põhjaosas, nn deltas. Teeba linna võimud ja sõjaväejuhid kaotasid enne tekkivat kaost kontrolli. Suure osa Egiptuse territooriumist okupeerisid hüksod.
Kuigi egiptlased ei saanud nende vastu mingit strateegiat rakendada, kuna nad kaotasid riigi lõunaosas nuubialastega silmitsi seistes oma positsiooni ja sõdureid. Egiptuse valitsus oli muutumas võimetuks ja vananenuks sellega, millega ta silmitsi seisis, ning nii avas see tee uude ajastusse, mida tuntakse teise vaheperioodina (umbes 1782 – ca 1570 eKr).
Sellel uuel Egiptuse etapil juhtis tööde eest jätkuvalt Teeba linnast juhitud valitsus, kuid väiksemas mahus, samal ajal kui uued asukad, hüksod, tegid muid töid ning hakkasid templeid ümber korraldama ja ümber korraldama. hakkas tegema järjest suuremaid töid.Suuremad kui ka kvaliteetsemad.
Kunst teisel vaheperioodil/Uus Kuningriik
Egiptuse teisel vaheperioodil esines ka Egiptuse kunsti ilminguid, kuid need ilmingud olid madalama kvaliteediga kui varasematel Egiptuse perioodidel. Kuigi Teeba linna aadel ja vaaraod kasutasid tuntumaid kunstnikke.
Need kunstnikud, kes tegid töid tolleaegse Egiptuse ühiskonna mõjukaimate inimeste jaoks, tegid väga hea kvaliteediga teoseid, kuna neil oli piiramatud vahendid. Kui teised kunstnikud, kes ei tööta autoritasu eest, olid nende tööd madalama kvaliteediga ja nad esinesid korratu ja veidi kaootilise teose järgi.
Kuid tuleb märkida, et sellel Egiptuse etapil tehtud tööd olid Egiptuse kunsti analüüsimisel väga halva kvaliteediga, kuna paljud kunstiteosed olid väga lihtsad ja madala kvaliteediga.
Kuigi ehetes tehti ikka rinna- ja kullast kaelakeesid ning ehitati templeid rohkete reljeefidega ning haudadele tehti erinevaid maale ja maastikke vastavalt sellele, mida nende omanik elus teha käskis. Egiptuse uued asukad, keda tuntakse hüksodena, hakkasid andma oma panust Egiptuse kultuuri ja kunsti.
Kuid aja jooksul lükkasid Egiptuse ajaloolased nad kõrvale. Kuigi ka nemad hakkasid oma ajalugu kirjutama ja kopeerisid Egiptuse kujusid ja skulptuure ning paljusid Egiptuse kunstiteoseid. Kuid aastate vahel ca. 1570–1544 e.m.a) aeti hüksod Teeba printsi Ahmose juhtimisel Egiptuse territooriumilt välja. Prints Ahmose valitsusajal sai alguse uus Egiptuse kuningriik, mis rajati aastatel ca. 1570 – ca. 1069 eKr
Sellel Egiptuse perioodi uuel etapil paistis ta palju silma, kuna teda teati kui kõige kuulsamat. Sest seal olid valitsejad, kes paistsid silma nende tegude poolest ja Egiptuse kunst oli sel perioodil kõrgelt tunnustatud. Kesk-Kuningriigis ehitatud tohutute proportsioonidega kujud said Egiptuse ühiskonna tähelepanu keskpunktiks.
Karnaki suurt templit koos kuulsa Hypostyle Halliga suurendati sageli. Egiptuse kultuuri üht olulisemat raamatut, mida tuntakse surnute raamatuna, meenutati rohkemate joonistuste ja vinjettide abil. Selle eesmärk oli, et Egiptuse asunikud, aga ka õukondlased, aadlikud ja ametnikud teaksid selle sisu.
Samamoodi valmistati veel väga hea kvaliteediga Shabti nukke ja erinevaid matusetooteid, mille eest inimesed ostsid, kui nad surid, nende esemetega kaunistasid nad oma hauad, et maisesse ellu naastes oleks parem elu kui varem.
Egiptust tuntakse uue kuningriigina. Seetõttu kasvas Egiptuse impeerium piiride ja territooriumi laienedes suuremaks ja see oli Egiptuse kunsti edusamm, kuna kunstnikud omandasid uusi teadmisi ja täiustasid oma tehnikaid, et oma kunstiteoseid paremini teostada.
Vähemalt töö hiidlaste kasutatud metalliga, mille nad ise välja mõtlesid. Egiptlased nõustusid sellega ja hakkasid seda tehnikat kasutama, et teha oma relvi puhtast metallist, mis muutis selle jäigemaks ja kvaliteetsemaks. Ka see tehnika mõjutas suuresti Egiptuse kunsti. Kuna sel perioodil Egiptuse impeeriumi omandatud rikkus kajastus igal pool, nagu kultuur, ühiskond ja majandus. Lisaks on see tihedalt seotud Egiptuse kunsti ja kunstnike individuaalse kunstiga.
Vaarao Amenophis III (1386–1353 e.m.a) valitsemisajal andis vaarao riigi majanduse tingimustes korralduse ehitada palju monumente ja templeid. Egiptuse ajaloo uurijate sõnul omistavad nad selle õitsenguperioodi suurepärastele töödele, mida tehti nende kultuuri ja Egiptuse kunsti edendamiseks.
Enim mõju avaldanud teoste hulgas on Memnoni kolossid, mis kujutavad endast kahte suurt istuvat kuningat kujutavat kuju, mis kaaluvad umbes 720 tonni ja mille kõrgus on 18 meetrit ehk umbes 60 jalga. Kui need kujud valmisid, seisid need tuntud Amenophis III surnuaiakompleksi sissepääsu juures, mis nüüdseks on kadunud.
Vaarao Amenophis III poeg, keda kutsuti Amenophis IV-ks, kuid oli rohkem tuntud Ehnatoni (1353-1336 e.m.a) nime all, oli see vaarao nimi, mis pandi pärast enese pühitsemist nn jumalale Atonile ja hakkas kaotada paljud traditsioonid, mida hakati nimetama Amarna perioodiks.
Paljud Egiptuse kunsti skulptuurid ja kujud pöördusid tuntud Kesk-Kuningriigis valitsenud naturalismi poole. Kuid Egiptuse uue kuningriigi alguses olid need kunstilised kujutised Hatshepsuti kuningriigis (1479–1458 e.m.a) kõige sobivamad ja enim kasutatud, selles kuningriigis kehastati kuningannat väga loomulikul viisil. Kuid paljud teised aadlile tehtud skulptuurid ja kujud näitavad idealismi ja tundlikkust, mis hävinud vana kuningriigi suhtes veel eksisteeris.
Need skulptuurid olid tehtud rõõmsate ja naeratavate nägudega ning neil oli südamekujuline kuju. Tuntud Amarna ajastul valitsenud Egiptuse kunstis oli see nii reaalne, et paljud Egiptuse kunsti spetsialistid on isegi kommenteerinud, et nad võivad haige või valu korral sooritada žeste, mis neil on.
Seal on kaks Egiptuse kunsti jaoks väga olulist teost, mis on valminud Uues Kuningriigis, Egiptuse impeeriumist, millest esimene on tuntud kui jumalanna Nefertiti büst ja teine on tuntud Tutanhamoni kullast surimask. .
Kunstiteos, mida tuntakse jumalanna Nefertiti nime all, kes elas teadaolevalt aastatel (umbes 1370–1336 eKr), oli vaarao Ehnatoni naine ja tema büst leiti Amarnast 1912. aastal e.m.a. Saksa päritolu arheoloogi nimega Borchardt ja see on tänapäeval Egiptuse sünonüüm.
Kuigi Tutanhamoni kuldmask. See tehti tema valitsusajal aastatel ca. 1336-1327 eKr. See oli vaarao poeg, keda tuntakse Ehnatoni nime all. Vaarao kavatses eemaldada kõik usureformid, mille ta isa oli ellu viinud, ja tuua Egiptuse tagasi mineviku usuliste veendumuste juurde, kuid ta ei viinud neid ellu, kuna ta suri 20-aastaselt.
Tema haud oli hästi tuntud ja väga kuulus, kui see avastati 1922. aastal pärast Kristust, kuna selles leidus palju Egiptuse ajast pärit aardeid ja esemeid. Üks kõige sagedamini leitud aardeid oli Tutanhamoni tuntud kuldmask ja muud selle vaarao hauast leitud metallesemed.
Kõik leitud metallist esemed olid egiptlaste leiutised ja uuendused tänu hetiitidelt õpitud tehnikatele. Egiptuse kunst Uues Kuningriigis on üks suurimaid kogu maailma tsivilisatsioonis. Kuna huvi Egiptuse kunsti uute tehnikate ja stiilide õppimise vastu oli suur. Enne seda, kui hüksodeks tuntud inimesed jõudsid okupeerida osa Egiptuse territooriumist.
Tuleb märkida, et egiptlastel oli kindel usk, et teised eksisteerinud tsivilisatsioonid on barbaarsed ja tsiviliseerimata, mistõttu egiptlased ei arvestanud teiste tsivilisatsioonidega, kuna need polnud nende tähelepanu väärt.
Kuid kui hüksose rahvas tungis Egiptuse territooriumile, mõistsid nad, et nad peaksid tunnustama teisi tsivilisatsioone ja nende mõtteviise, samuti erinevat panust, mida nad Egiptuse rahvale andsid.
Hilisemad Egiptuse perioodid ja nende pärand
Tehnikad ja oskused, mida egiptlased on omandanud kõigi antud perioodide jooksul, jäävad kasutusse kogu kolmanda vaheperioodi jooksul, mis kestab aastate vahel (ca 1069-525 e.m.a) ja on hilisemas faasis rohkem rõhutatud. on fikseeritud aastate vahel (525-332 eKr).
Neid Egiptuse etappe, mida egüptoloogid on väga negatiivselt võrrelnud Egiptuse impeeriumidega, kus poliitiline võim jäi tsentraliseerituks. Kuna lavastamiseks antud stiil oli väga mõjutatud ajast ja olemasolevatest ressurssidest. Kuid hoolimata kõigist nendest olukordadest oli Egiptuse kunstil erinevates tehtud teostes alati märkimisväärne kvaliteet.
Nagu egüptoloog David P. Silverman ühes oma uurimistöös mainis, peegeldab Egiptuse kunst traditsioonide vastandlikke jõude ja saavutatud muutusi. Kuid need, kes hoidsid hilisel perioodil Kushite tsivilisatsiooni võimu, soovisid kehtestada samad reeglid, mida kasutati Vana-Egiptuse impeeriumis.
Selle tulemusel tuvastasid egiptlased traditsioonidega, millest nad olid juba loobunud. Samal ajal kui teised aadlisse kuulunud valitsejad püüdsid Egiptuse kunstis edeneda uute tehnikate ja kunstiilmingutega uues Egiptuse kuningriigis, andes oma tehtud skulptuurides, maalides ja reljeefides väga häid tulemusi.
Kuigi seda sama skeemi mõjutas Pärsia impeerium, kui neil tekkis suurepärane idee tungida Egiptusesse aastal 525 pärast Kristust. Kuid pärslased omandasid Egiptuse kultuuri ja kunsti vastu suure austuse, kuna paljud neist samastati Egiptusest leitud matusetemplitega. Nagu ka muu invasiooni ajal eksisteerinud arhitektuur
Samuti on oluline esile tõsta nn Ptolemaiose perioodi (323-30 e.m.a.) sel ajal toimus Egiptuse kunsti ja Kreeka kunsti sulandumine, mille tulemusena tekkis mitu väga erinevate omadustega kuju, mille hulgas seisab ka jumal Serapise kuju. välja, Greco Egyptian nime all tuntud jumal, keda ka roomlased kummardasid ja mida hakati nimetama Rooma Egiptuse kunstiks.
Pärast seda kohtumist võttis Rooma kasutusele erinevad Egiptuse kunsti tehnikad ja paljud selle omadused. Selleks, et kohandada Egiptuse jumalusi Rooma tsivilisatsiooni mõistmisega. Mis puudutab Egiptuse maale hauakambrites, siis need on mõjutatud Rooma tavadest, kuid egiptlased kasutasid alati tehnikaid, mida nad õppisid Vana-Egiptuse kuningriigi algusest.
egiptuse arhitektuur
Pärast seda, kui oleme selles artiklis rääkinud kõik Egiptuse impeeriumidest ja nende põhijoontest Egiptuse kunstis, uurime põhjalikumalt Egiptuse kunsti, mis keskendub selle arhitektuurile. Kuna selle hooned ja templid on olnud suured. Kuna egiptlased tegid neid töid, tehti suuri plokke, mis nikerdati ashlari ja massiivsete sammaste abil.
Et mõista, kui suurepärane ja geniaalne arhitektuur on Egiptuse kunstis, peab teadma järgmisi tingimusi, mis pidid Egiptuses olema täidetud, kuna poliitiline võim oli koondatud ühele vaarao nime all tuntud isikule. Lisaks oli religioosne kontseptsioon, mida tunti vaarao surematusena ja ta naaseb oma võimu juurde teises elus.
Mis puudutab egiptlaste erinevaid tehnilisi teadmisi, siis nad kasutasid oma monumentaalsete Egiptuse kunstiteoste valmistamisel hästi matemaatilisi arvutusi ning inseneri- ja arhitektuuritehnikaid. Kuigi praeguseks ajaks on need teadmised Egiptuse ja selle kunsti ajaloo uurijate ja spetsialistide jaoks väga häirivad.
Lisaks olid kohal nii tehnikud ja spetsialistid kui ka käsitöölised, kellel oli palju teadmisi oma tööst ja töödest, mida ka nemad tollal teostasid, toorainet nagu kivi leidub kõikjal ja need olid kergesti raiutavad.
Kuigi tuleb märkida, et Egiptuse kunstis on inimeste tähelepanu üle maailma enim pälvinud arhitektuursed ehitised nn püramiidkompleksid ja matusetemplid, mida tuntakse haudadena (mastabad, speod, hüpogea ja kenotaafid), kuid kõik need hauakambrid sõltusid sellest, kui suurepärane tegelane elus oli, et teha suurepärast templit.
Kuigi selles Egiptuse kunsti käsitlevas artiklis tuleb märkida, et püramiidid ehitati paljude vaaraode jaoks, et neid sinna matta, on kõige olulisemad need, mis omistati Seneferule, Cheopsile ja Khafrele. Samamoodi on vaja esile tõsta, et üks püramiididest kuulub antiikmaailma seitsme ime hulka, milleks on Khufu püramiid, ja et see on seal tänaseni.
Samal viisil pühendasid egiptlased templite ehitamisele erinevatele jumalatele, kelle heaolu eest nad austust avaldasid. Kuna see oli Egiptuse tsivilisatsiooni jaoks suur sümboolne tegu. Kuigi Egiptuse arhitektid andsid neile suurepärastele templitele harmoonia ja funktsionaalsuse. Neil arhitektidel oli palju teadmisi füüsikast ja geomeetriast.
Lisaks jagasid nad püramiidide töid paljudele inimestele, sealhulgas kunstnikele, käsitöölistele, maalijatele ja nikerdajatele. Samuti kasutasid nad transporti nii suurte monoliitsete obeliskide, mis olid valmistatud graniidist, kui ka suurte kujude teisaldamiseks. See viis egiptlasteni palju matemaatilisi teadmisi.
Lisaks on seal suurepärased paleed, mille ehitamisele pühendasid arhitektid vaarao ja tema pere mugavuse huvides. Kuid egiptlaste jaoks oli olulisem ehitada suured hauakambrid paljude reljeefidega, et naasta teispoolsusest ja elada paremates mugavustes, kui neil juba oli.
Egiptuse arhitektuuri tunnused
Peamisteks materjalideks, mida Egiptuse arhitektuuris Egiptuse kunsti osana kasutati, olid nn lubjakivi- ja mudatellised. Paekivi kasutati peamiselt templite ja matusehoonete, näiteks erinevate püramiidide, ehitamiseks.
Samal ajal kui telliseid kasutati vaaraode majade ja paleede ehitamisel. Lisaks ehitati nende tellistega erinevad Egiptuse kindlused ning püramiidide ja matusetemplite müürid.
Praeguseks on paljud Egiptuse linnad kadunud, kuna need asusid Niiluse jõele väga lähedal ja jõe üleujutusega ujutati kõik need linnad üle jõemudaga, mis aja jooksul kadus.
Seetõttu on oluline märkida, et Egiptuse arhitektuurile keskendunud kunst on põhinenud peamiselt religioossetel monumentidel, kuna neil oli suur usk oma Egiptuse jumalatesse, neid ehitisi on läbi aegade iseloomustatud massilisuse ja suurte mõõtmetega.
Samuti seetõttu, et nende seinad on väheste avadega ja veidi kaldega ning kuna paljud Egiptuse insenerid ja arhitektid kasutasid kõigis töödes kordusmeetodit, et saavutada igas hoones ja Adobe seintes suurem stabiilsus.
Samamoodi tuletati erinevates Adobe seintes olevast ornamentikast ka templite ja matusehoonete seinte pinnale tehtud ornamentide komplekt. Kuna uste kaare hakati kasutama Egiptuse neljandas dünastias.
Kuna paljudel konstruktsioonidel on sees suured sambad ja tugiseinad ning need olid kaetud suurtest kiviplokkidest koosnevate tasapindadega, mis toetusid välisseintele ja suurtele sammastele.
Erinevates Egiptuse hoonetes olid sise- ja välisseinad nikerdatud hieroglüüfide ja illustratsioonidega, mida tuntakse madala reljeefi ja paljude väga erksate värvidega skulptuuridega. Egiptuse kunstis olid erinevate templite seinte kaunistamiseks kasutatud kaunistused nende usulistele tõekspidamistele pühendatud sümboolsed elemendid, nagu püha skarabeus, päikeseketas ja raisakotkas.
Teised Egiptuse kunstis kasutatud ja laialt levinud kaunistused on palmilehed, papüüruse taim ja lootoseõied. Kõigi nende hieroglüüfide ülesanne oli rääkida tulevastele tsivilisatsioonidele mõni lugu või need olid ajaloolised legendid Egiptuse kultuuri ja kunsti kohta.
Egiptuse skulptuur
Üks Egiptuse kunstidest, mis on silma paistnud, on Egiptuse skulptuur, mis on tsivilisatsioonis väga oluline peatükk. Egiptuse skulptuur kerkib esile vaaraode ja nende kuningannade kujutise esitusena.
Seda kasutati ka Egiptuse kunstina, et esindada erinevaid jumalaid ja isikut, kes lahkus allilmast teispoolsusesse. Samamoodi kasutati skulptuure religioossete tseremooniate ja rituaalide läbiviimiseks.
Kuigi koht, mille nad erinevatele skulptuuridele andsid, asusid templites ja erinevates paleedes, kus vaarao elas koos oma pere ja teiste kuninglike tegelastega. See oli tükk, mis kaunistas templeid ja paleesid.
Egiptuse skulptuuride omadused
Egiptuse kunstis domineerisid arhitektuuriteosed ja skulptuurid, kuigi aja jooksul jätkati paljude skulptuuride valmistamist tehnikat ja meetodeid muutmata, kuid väikseid muutusi täheldati kõigis Egiptuse impeeriumides, mis eksisteerisid Egiptuse skulptuuride põhiomaduste vahel. järgnev:
- Kõik Egiptuse skulptuurid säilitasid oma jäikuse ja ülevuse, kuna skulptuuriga sooviti, et see kannaks edasi kestvust maises maailmas. Kuid kui episoode esitati, olid need seotud mööduvate stseenidega. See paistab rohkem silma teenijate, vaaraode ja aadlike seas.
- Paljud Egiptuse skulptuurid valmistati ümarate kujudega, et anda tükile tasakaal ja vältida skulptuuri pragunemist aja jooksul.
- Kõigil Egiptuse tükkidel on seadus, mida tuntakse frontaalsuse seadusena, selle seaduse sõnastas XNUMX. sajandil Taani Lange. Kõik skulptuurid on väga frontaalsed ja sümmeetrilised, et teoses valitseks tasakaal ja harmoonia ning see kestab pikki aastaid.
- Egiptuse skulptuur liigendub horisontaalse ja vertikaalse tasapinnaga, kuid selle alus on ortogonaalse kujuga.
- Egiptuse skulptuuride valmistamisel kasutatud materjalid olid basalt, graniit ja lubjakivi. Kuigi paljud skulptuurid olid ka puidust. Vaarao jaoks kasutati tema skulptuuri valmistamiseks õilsaid materjale, nagu elevandiluu.
- Kui erinevate Egiptuse skulptuuride valmistamisel kasutati puitu ja lubjakivi, muutsid kunstnikud skulptuuri polükroomseks, et anda kunstiteosele rohkem esiletõstmist. Lisaks pandi vääriskive, et anda sellele silmatorkavam puudutus.
- Egiptuse skulptuurid on erineva suurusega, nende tegemiseks ei olnud kindlat reeglit, kuna paljud tööd olid monumentaalsed ja teised olid sama suurused, kes tellis need. Kuid kõige silmatorkavam on see, et ükski skulptuuri osa ei olnud tüki harmoonia ja tasakaaluga kooskõlas.
- Kõik skulptuurid olid loomadest inimesteni väga tõelised, kuna skulptuurid olid inimese jaoks väga tõelised.
- Egiptuse skulptuurid tehti eesmärgiga edastada pilti nägevale inimesele rahu ja rahulikkust, nad tegid seda eesmärgiga näidata, et inimene on rahulik ja rahulik.
Egiptuse kunsti peamised teosed
Egiptuse impeeriumi kõigi eksisteerimisaastate jooksul on tehtud palju töid, kuigi neil monumentidel oli sümboolne iseloom, kuna egiptlastel oli palju religioosseid tõekspidamisi, räägime selles artiklis paljudest teostest, mis on endiselt olemas ja on pälvinud inimeste tähelepanu. palju, mille hulgas on:
- Džoseri astmepüramiid Saqqaras
- Seneferu kolm püramiidi Meidumis ja Dahshuris.
- Khufu (Cheopsi) suur püramiid Gizas.
- Kaelkirjaku (Kephren) püramiid Gizas.
- Menkaura (Mycerinuse) püramiid Gizas.
- Suur Amoni tempel Karnakis.
- Luxori tempel. (Amenhotep III / Ramses II).
- Hatshepsuti tempel Deir el-Baharis.
- Ramses II templid Abu Simbelis.
- Kuningate oru hüpogea.
- Khnumi tempel Esnas
- Horuse tempel Edfus
- Sobeki ja Haroerise tempel Omboses
- Isise tempel Philaes
- Hathori tempel Denderas
Egiptuse tsivilisatsiooni saavutused
Pikka aega oli Egiptuse tsivilisatsioonil oma kunstis liiga palju saavutusi, kuna see saavutas väga kõrge keerukuse ja tootlikkuse taseme.
Kuna Egiptuse kunst ja tehnika tulid kokku, et arendada suurepärase topograafiaga suurepäraseid hooneid, kuna paljudel neist hoonetest on päikese ja kuu täpne asukoht.
Samuti on oluline märkida, et egiptlased olid esimesed inimesed, kes kasutasid mörti templite ja püramiidide ehitamisel. Nad kasutasid riske ka põllumajanduses ja kasutavad seega Niiluse jõe vett oma toidus ära.
Teistes saavutustes oli see esimene tsivilisatsioon, kes tootis oma esimesed terad ja jättis need iidse maailma peamisteks teraviljatootjateks.
Paljud teadlased on arvanud, et kaheteistkümnenda Egiptuse dünastia vaaraod kasutasid Fayumi järve vett selle ladestamiseks suurtesse ümmargustesse mahutitesse, et maksimaalse kuumuse aastaaegadel oleks see alati puhta veega varustatud ja jõgi väheneb miinimumini.
Paljud skulptuurid ja Egiptuse kunstis kasutati türkiissinist värvi, kuna egiptlased leidsid selle materjali kaevandused ja kasutasid kaevandusi, et saada kogu seal leiduv mineraal.
Kui olete pidanud seda Egiptuse kunsti käsitlevat artiklit oluliseks, kutsun teid külastama järgmisi linke: