Τι είναι το πεντάγραμμα;

Όπως λένε, η μουσική είναι μια παγκόσμια γλώσσα μέσω της οποίας μπορούμε να εκφράσουμε τα συναισθήματα, τις αισθήσεις και τις διαθέσεις μας με έναν πολύ καθαρό τρόπο. Η μουσική γραφή είναι το μέσο με το οποίο μπορούμε να δημιουργήσουμε αυτή την επικοινωνία και να μπορούμε να τη μοιραστούμε με άλλους μουσικούς ή το κοινό όταν εκτελείται. Σήμερα, θα ασχοληθούμε με το θέμα ενός από τα θεμελιώδη στοιχεία της μουσικής σύνθεσης. Θα μιλήσουμε για το τι είναι ένα προσωπικό, τη λειτουργικότητά του και μερικά από τα στοιχεία που το απαρτίζουν, καθώς και για τη γνώση της προέλευσής του.

Για να έχετε μια βαθύτερη γνώση σχετικά με τις μουσικές νότες, πρέπει να επιστρέψετε στον XNUMXο αιώνα όπου ο Odon de Cluny έδωσε ένα γράμμα ως όνομα σε κάθε μια από τις μουσικές νότες. καιρό αργότερα, Ο Guido D'Arezzo μετονόμασε τις νότες με τα ονόματα που γνωρίζουμε σήμερα και επίσης τελειοποίησε ό,τι είχε να κάνει με τη μουσική γραφή.

Έχουμε ήδη δει σε διάφορες δημοσιεύσεις, ότι το ανθρώπινο είδος από την ίδρυσή του ένιωσε την ανάγκη να καταγράψει κάθε εύρημα, εμπειρία, σκέψη κ.λπ. Και αυτό δεν θα ήταν λιγότερο με τη μουσική. Χάρη στο σύστημα των μουσικών νότων στο οποίο συλλέγεται ένα σύστημα σημείων και συμβόλων, μπορούμε να ηχογραφήσουμε ήχους σε πεντάγραμμα.

Τι είναι ένα προσωπικό ή μουσικό μοτίβο;

το πεντάγραμμο, Μπορεί επίσης να ονομαστεί μουσικό μοτίβο και είναι το μέρος όπου πρέπει να γραφτούν οι διαφορετικές μουσικές νότες και τα σημάδια. Το σύστημα γραφής που ακολουθείται ονομάζεται δυτική μουσική σημειογραφία. Εκτός από το γράψιμο, διαβάζεται και μουσική.

Αποτελείται από συνολικά πέντε γραμμές και τέσσερις οριζόντιους χώρους., παρατίθεται από κάτω προς τα πάνω, ανάμεσα σε καθεμία από τις γραμμές που μόλις αναφέρθηκαν. Οι ψηλότερες νότες βρίσκονται στην κορυφή του προσωπικού, ενώ οι χαμηλές στο κάτω μέρος. Όταν βρίσκουμε μια πολύ υψηλή ή χαμηλή μουσική νότα που ξεπερνά τα όρια των γραμμών του επιτελείου, πρέπει να χρησιμοποιηθούν τόσο γραμμές όσο και πρόσθετοι χώροι.

Ιστορία και προέλευση του πενταγράμμου

Για να μάθουμε την προέλευση του προσωπικού, πρέπει να πάμε στη σκηνή όπου δημιουργούνται οι μουσικές νότες. Εκείνη την εποχή, η συντριπτική πλειοψηφία των μουσικών χρησιμοποιούσε ένα σύστημα σημείων και συμβόλων που προστέθηκαν σε ένα κείμενο και έτσι αντιπροσώπευαν το ύψος του καθενός.

Στο περασμα του χρονου, οι εκκλησίες άρχισαν να δίνουν μεγαλύτερη σημασία στην αναζήτηση συγχρονισμού και βελτίωσης στις μελωδίες και τα τραγούδια που πραγματοποιήθηκαν σε διάφορες εκδηλώσεις.

Ολα αυτά, άρχισαν να αναπτύσσονται και ορισμένοι τραγουδιστές της εποχής άρχισαν να χρησιμοποιούν μια σειρά από γραμμές που θα τους διευκόλυνε να σχεδιάσουν και να αναπαραστήσουν το ύψος.α, εκτός από την προσθήκη πινακίδων που υποδεικνύουν ότι η σημείωση βρισκόταν πάνω από το κείμενο.

Ήταν εκείνη τη στιγμή, όταν άρχισαν να χρησιμοποιούνται οι μουσικές οδηγίες, ήταν η αρχή αυτού που γνωρίζουμε σήμερα. Αυτές οι γραμμές προστέθηκαν πάνω από το κείμενο που έδειχνε το τραγούδι ή τη μελωδία. Το ύψος των νότων αντιπροσωπευόταν από την απόσταση που υπήρχε μεταξύ της μιας νότας και της άλλης. Συνειδητοποίησαν ότι αυτό ήταν ανακριβές, οπότε αποφασίστηκε να προστεθούν περισσότερες γραμμές, μέχρι να δημιουργηθεί το προσωπικό που γνωρίζουμε σήμερα.

Στα τέλη του XNUMXου αιώνα και στις αρχές του XNUMXου, ο Guido D'Arezzo είναι υπεύθυνος για τη βελτίωση της μουσικής γραφής. Αυτός ο μοναχός ήταν εκείνος που επινόησε ένα μουσικό μοτίβο που αποτελείται από τέσσερις γραμμές που ονομαζόταν τετράγραμμα. Με αυτή τη διαδικασία, ήταν σαν να βελτιώθηκε η αναπαράσταση του ύψους των νότων. Και ο συντονισμός μεταξύ πυξίδας και διάρκειας βελτιώθηκε επίσης.

Η πρώτη εμφάνιση ενός χειρογράφου όπου εμφανίζονται πέντε γραμμές, ήταν τον δέκατο τρίτο αιώνα. Το προσωπικό ή μοτίβο πέντε γραμμών, αναπτύχθηκε από τον Ιταλό Ugolino de Forleni. Αυτή η νέα μέθοδος έγινε δεκτή από τη Γαλλία κατά τον δέκατο έκτο αιώνα και αργότερα σε όλη την Ευρώπη.

το πεντάγραμμο, Ένα ανάλογο σύστημα θα μπορούσε να θεωρηθεί με ένα είδος γραφήματος όπου τα ύψη των νότων αναπαρίστανται σε σχέση με το χρόνο. Το ύψος επισημαίνεται από την κατακόρυφη θέση του στις κατευθυντήριες γραμμές. Από την άλλη, ο χρόνος που ξεκινά το καθένα από αυτά δεν συνδέεται με την οριζόντια θέση του, αλλά μέσω του μουσικού σημείου που επιλέγεται για κάθε νότα.

Σε τι χρησιμεύει το μουσικό μοτίβο;

σχετικά με το πεντάγραμμο, όπως έχουμε επισημάνει στην αρχική ενότητα της δημοσίευσης, γράφονται μουσικά σημάδια που αντικατοπτρίζουν το ύψος κάθε νότας. Αυτά τα σημάδια μπορούν να γραφτούν τόσο πάνω όσο και κάτω ή μέσα στο προσωπικό.

Οι μουσικές φιγούρες είναι αυτές που αντιπροσωπεύουν κάθε μία από τις νότες και είναι ικανές να υποδείξουν στους μουσικούς ή τους τραγουδιστές, τη διάρκεια κάθε ήχου και τη θέση τους.. Η κεφαλή των σημειώσεων μπορεί να προστεθεί σε μία από τις γραμμές του προσωπικού ή μεταξύ τους.

Μουσικές νότες όταν προβάλλονται σε ένα προσωπικό, μπορούν να σχεδιαστούν με τρεις τρόπους. στις γραμμές, στα κενά ή έξω από τις κατευθυντήριες γραμμές. Αυτό κάνει το προσωπικό χρήσιμο σε όποιον πρόκειται να το ερμηνεύσει.

Τύποι πεντάγραμμων

Ένα πολύ σημαντικό σημείο που πρέπει να θυμάστε για τα πεντάγραμμα είναι ότι υπάρχουν διάφορα είδη στη μουσική. Ανάλογα με τον αριθμό των οργάνων που συμμετέχουν στην ερμηνεία του, μπορούν να βρεθούν τα ακόλουθα μοντέλα.

• Ατομικό ή σόλο προσωπικό. Αυτός ο τύπος προσωπικού χρησιμοποιείται για να γράψει τη μουσική που πρόκειται να παίξει ένα μουσικό όργανο.
• Σύστημα πεντάγραμμων. Σε αυτή την περίπτωση, μιλάμε για την ένωση πολλών ράβδων χρησιμοποιώντας ένα στήριγμα που βρίσκεται στην αριστερή πλευρά των οδηγιών. Αυτό το κλειδί είναι αυτό που μας λέει ότι όλο αυτό το σετ ραβδώσεων πρέπει να εκτελεστεί ταυτόχρονα.

μουσικά πλήκτρα

Ξέρετε τι είναι τα μουσικά πλήκτρα; Για όσους δεν ξέρουν τι σημαίνει αυτός ο όρος, μιλάμε για εκείνα τα σύμβολα που τοποθετούνται στο αρχικό μέρος του ραβδιού και ότι, μας υποδεικνύουν πού τοποθετείται το σημείωμα αναφοράς για να τοποθετήσουμε τα άλλα.

Μπορείτε να συναντήσετε τρεις διαφορετικούς τύπους, το κλειδί πρίμων, το κλειδί C και το κλειδί μπάσου. και, βρίσκεται σε επτά διαφορετικές θέσεις. Επί του παρόντος, το πιο συνηθισμένο είναι το κλειδί των πρίμων στη δεύτερη γραμμή, το κλειδί των μπάσων στην τέταρτη γραμμή και το κλειδί στην τρίτη και τέταρτη γραμμή. Ανάλογα με το εύρος των νότων του οργάνου που πρόκειται να χρησιμοποιηθεί, το κλειδί θα είναι διαφορετικό.

• Το κλειδί των πρίμων μας λέει πού βρίσκεται η νότα sol στο σχέδιο των γραμμών. Υψηλός τόνος.
• Το κλειδί του Do μας λέει πού βρίσκεται το Do στο προσωπικό. Ενδιάμεση θέση.
• Το κλειδί του μπάσου μας καθοδηγεί στο σημείο που βρίσκεται ο Fa στο προσωπικό. Χαμηλός τόνος.

Όπως ήδη γνωρίζουμε, οι μουσικές νότες είναι γραμμένες στο ραβδί και μπορούν να τοποθετηθούν στις γραμμές τους, στα κενά τους ή πέρα ​​από τα όρια, ανοδικά ή φθίνοντα, και είναι το μουσικό κλειδί που υποδεικνύει τη σειρά των τραβηγμένων νότων.

Στοιχεία προσωπικού σε παρτιτούρα

Σε μια μουσική παρτιτούρα, μπορεί να βρεθεί με μια σειρά από διαφορετικά αντικείμενα, τα οποία είναι χρήσιμα για τη μεταγραφή της μουσικής σε χαρτί. Για να μπορέσετε να τα ερμηνεύσετε, είναι απαραίτητο να έχετε κάποια γνώση των παρακάτω στοιχείων.

• αριθμός προσωπικού: αριθμός που εμφανίζεται στο πρώτο μέτρο κάθε γραμμής.
• Claves: είναι τα σύμβολα που τοποθετούνται στην αρχή της παρτιτούρας για να επισημάνουν τη θέση των νότων.
• τύπος πυξίδας: αριθμοί σε μορφή κλάσματος που δηλώνουν το είδος της πυξίδας.
• γραμμή ράβδου: γραμμή που διασχίζει το επιτελείο οριοθετώντας κάθετα τα μέτρα. Κάθε ένα από αυτά έχει διαφορετική ερμηνεία.
• Πυξίδα: ρυθμική ενότητα μουσικής. Αναπαρίσταται χρησιμοποιώντας γραμμές ράβδων.
• Armor: σύμβολα που βρίσκονται μεταξύ του κλειδιού και του τύπου πυξίδας. Υποδεικνύει την τονικότητα που πρέπει να ακολουθήσετε.
• Κλειδί: Εμφανίζεται όταν η παρτιτούρα αποτελείται από περισσότερα από ένα στελέχη, τα ομαδοποιεί.

Πώς να μάθετε να ερμηνεύετε ένα πεντάγραμμο;

Δεν υπάρχουν κόλπα γι 'αυτό, απλά πρέπει να θυμάστε ότι όπως κάθε άλλος τομέας όπως η επιστήμη, η τέχνη, το σχέδιο κ.λπ. μουσική γραφή και ερμηνεία, είναι μια δεξιότητα που καταλήγει να αναπτύσσεται και να κατακτάται με πολλή αφοσίωση και πειθαρχία.

Είναι σημαντικό ότι εάν γνωρίζετε πραγματικά πώς να ερμηνεύετε ένα πεντάγραμμο, αφιερώστε ώρες και εξασκηθείτε καθημερινά για να επιτύχετε τα καλύτερα δυνατά αποτελέσματα. Επιπλέον, η υποστήριξη σας στη μελέτη με επαγγελματική βοήθεια που θα επικεντρώσει τις γνώσεις σας και θα σας θέσει μια σειρά από κατευθυντήριες γραμμές για να βελτιωθείτε σιγά σιγά.

Ένας μουσικός που δεν μπορεί να διαβάσει μια παρτιτούρα μπορεί να θεωρηθεί ημιτελής μουσικός., αλλά με τη δέουσα δουλειά και μελέτη θα έχετε πολύ μεγαλύτερες πιθανότητες επιτυχίας.

Θυμηθείτε να εξασκηθείτε όσο περισσότερο μπορείτε και εξασκηθείτε με διαφορετικές παρτιτούρες. Επενδύστε ώρες, αλλά ώρες ποιότητας και σιγά σιγά θα δείτε πώς η μάθησή σας όσον αφορά την ανάγνωση σημειώσεων έχει βελτιωθεί και θα το κάνετε όλο και πιο γρήγορα.

Ξεκινήστε διαβάζοντας κάθε μία από τις μπάρες ήσυχα και χωριστά, αναλύστε τους χρόνους, τις διαφορετικές νότες και όλες τις προδιαγραφές που βρίσκετε σε κάθε ένα από τα μέρη της μελωδίας. Θα αφιερώσετε πολύ χρόνο διαβάζοντας το προσωπικό, αλλά θα σας βοηθήσει να συνεχίσετε νωρίς. Πηγαίνετε να απομνημονεύσετε σιγά σιγά, θα σας κάνει να αποκτήσετε ευκολία και περισσότερο αν το εξασκείτε μέρα με τη μέρα.

Ελπίζουμε ότι αυτή η δημοσίευση, όπου είδαμε όχι μόνο τι είναι ένα προσωπικό, αλλά και τον σκοπό του και μερικά από τα στοιχεία που μπορούν να εμφανιστούν σε αυτό, θα σας βοηθήσει να κατανοήσετε λίγο καλύτερα αυτό το θέμα.