Beethovens Neunte Symphonie: Analyse und Geschichte

In diesem wunderbaren Artikel zeigen wir Ihnen, was die Beethovens Neunte Symphonie, die eine der emblematischsten Kompositionen Ludwig van Beethovens ist.

Beethovens Neunte Symphonie: Analyse und Geschichte

Was die Geschichte von Beethovens Neunter Symphonie oder Symphonie Nummer 9 betrifft, so ist sie eines der emblematischsten Musikstücke von Ludwin Van Bethoven, der sie zwischen 1818 und 1824 im Auftrag der London Philharmonic Society veröffentlichte. Dies Beethovens Neunte Symphonie Es wurde 2002 zum Weltkulturerbe erklärt.

Dies geschah am 7. Mai 1824 in der Stadt Wien, wo alle die Präsentation von Bethoven mit großer Sorge und Rührung erlebten. Für den ersten öffentlichen Auftritt des berühmten Komponisten seit zwölf Jahren.

Anlass der Präsentation war die Uraufführung seiner Neunten Symphonie von Beethoven in d-Moll op. 125 im Imperial Theatre. Ganz Wien betrachtete Beethoven als einen der größten Komponisten, da er völlig taub war. Das Theaterpublikum beobachtete, wie Ludwin Van Beethoven hinter dem Dirigenten stand und die Uraufführung seines Musikstücks auf einer Partiturkopie verfolgte. Er stellte sich vor, was die anderen hörten.

Musiker auf Beethoven-Niveau müssen Klänge nicht physisch hören, weil sie sie in ihren Köpfen haben. Am Ende des Konzerts brach das Publikum in Beifall aus für das, was es in diesem von Beethoven geschaffenen Meisterstück gesehen hatte.

Beethovens Neunte Symphonie ist das herausragendste Stück dieses Komponisten. Da seine Dauer und instrumentale Größe überlegen ist. Dazu kommt im letzten Satz die Intervention von 4 Solisten und einem Chor, die das Gedicht Ode an die Freude von Friedrich Schiller interpretieren.

Er war so auf seine Partitur konzentriert, dass er es nicht bemerkt hatte, als die öffentlichen Ovationen begannen, und einer der Solisten sanft seinen Arm nahm, damit er es bemerkte. Und er verbeugte sich nur und begrüßte seine Fans ein letztes Mal.

Nach dieser emotionalen Präsentation zog sich Beethoven aus der Öffentlichkeit zurück. Damals war der Komponist von Beethovens Neunter Symphonie 53 Jahre alt.

Dieser berühmte Komponist wurde im Dezember 1770 in Bonn, Deutschland, geboren, als die Stadt Teil des Erzbistums Köln und des Heiligen Römischen Reiches war. Seine Kindheit war sehr schwierig, da er von einem mittelmäßigen und alkoholkranken Musikervater geprägt war, aber mit der Fähigkeit, seinen Sohn in ein Wunderkind wie Mozart zu verwandeln.

Als Interpret sollte sich Beethoven erst in der Pubertät hervortun. Er musste jedoch sehr schnell erwachsen werden, da die Gesundheit seines Vaters durch das Trinken beeinträchtigt wurde und er seinen Job verlor. Alle Angehörigen Beethovens waren Musiker, wie sein Großvater, der ihn zum Musikstudium inspirierte.

Wenn Ludwin Van Beethoven im Alter von 17 Jahren seine Familie übernimmt. Er selbst hatte sich bereits einen großen Ruf für seine Begabung für das Klavier erworben. Im Bereich der Improvisation denen von Mozart sogar überlegen.

Im Jahr 1792 ging er auf Einladung des österreichischen Komponisten Joseph Haydn nach Wien. In der Musikhauptstadt Europas wurde Wien mit der Unterstützung großzügiger Gönner zu einem anerkannten Komponisten, in dem seine Werke problemlos uraufgeführt wurden.

Bethoven war ein Jahrzehnt nach der Veröffentlichung der Ode an die Freude des Romantikers Friedrich Schiller so bewegt und begeistert von den Kompositionen dieses Künstlers, die ihm liberale Ideen vermittelten, dass er ein Projekt im Sinn hatte, sie musikalisch zu adaptieren.

Der Komponist von Beethovens Neunter Symphonie, er war ein launischer und introvertierter Mensch, er war kein einfacher Mensch. Aber am 6. Oktober 1802 teilte er seinen Brüdern Kaspar Anton Karl Van Bethoven und Nikolaus Johann Van Bethoven im Alter von 32 Jahren in einem Brief mit, dass es für seinen Hörverlust keine Lösung gebe.

Was den Autor in einen depressiven Zustand versetzte, der sich in dem Brief widerspiegelte, den er an seine Brüder geschrieben hatte. Darin drückt er seine Angst um die Perspektive des Lebens mit einer chronischen Krankheit aus. Was für ihn eine Qual ist, ein Musiker seines Niveaus zu sein. Für ihn schien es demütigend, seine Krankheit zu offenbaren, nachdem er bereits ein Höchstmaß an Perfektion erreicht hatte.

In einem sogenannten Heiligenstandter Testament, dem Brief, den er an seine Brüder geschrieben hat, in dem er gesteht, dass er die Möglichkeit eines Selbstmords in Betracht zieht, den er schließlich aufgegeben hat.

Analyse von Beethovens Neunter Symphonie

La Beethovens Neunte Symphonie es hat Passagen, die nicht nur mit den Klischees von damals brechen, sondern es eher in die Zukunft stellen. Seine Werke würden Teil der brillantesten menschlichen Kreativität sein. Aus diesem Grund wurde Bethovens Neunte Symphonie 2001 von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt.

In Beethovens Neunter Symphonie ist es die erhabenste Komposition, die sie auf den Olymp der klassischen Musik stellt. Es ist ein Werk, das zu unterschiedlichen Zeiten von verschiedenen Ideologien verwendet wurde. Diese Symphonie wurde 1824 fertiggestellt, als Bethoven beschloss, das Gedicht seines bewunderten Schiller in einer großen Symphonie zu verwenden.

1817 erhielt er Auftrieb, als die London Philharmonic Society den Komponisten mit zwei neuen Werken dieser Art beauftragte. Der Schreibprozess war etwas langsam mit 200 verschiedenen Versionen, wo er The Ode to Joy verwendet, eingefügt in den vierten und letzten Satz, und mit der Einbeziehung von Stimmen war es etwas total Radikales und Innovatives.

dieser Beethovens Neunte Sinfonie, Dieses Stück wurde mit der Elegie, der Kantate, der italienischen und der deutschen Oper vermischt, sogar mit den Militärfanfaren und dem Requiem.

Beethovens Neunte Symphonie ist definitiv ein Kunstwerk, das sich vom Traditionellen entfernt. Was ihn im Vergleich zu anderen Komponisten innovativ machte. Dieses Musikstück hat die Musikgeschichte beeinflusst und erstaunt noch heute.

Kuriositäten

1. Der deutsche Staatsgründer Otto von Bismarck (Staatsmann und Politiker) nutzte es, um die Moral seiner Truppen zu stärken.
2. Im letzten Jahrhundert wurde es vom Cellisten Pau Casals verwendet, er verwendete dieses Stück bei den Akten zur Ausrufung der Zweiten Spanischen Republik im Jahr 1931.
3.  Im April 1937, am Geburtstag des Führers, wurde er (Adolf Hitler) als einer der Täter der schlimmsten Verbrechen der Menschheit bezeichnet. Es heißt, er sei sehr bewegt gewesen, als er es hörte.
4. Während des Zweiten Weltkriegs war dies das meistgespielte symphonische Stück zwischen beiden Seiten.
5.  Pietro Mascagni, offizieller Musiker von Benito Mussolini (Politiker, Militär und Diktator), leitete es in großen Konzerten.
6. Auch Herbert von Karajan, prominenter Intendant der Berliner Philharmoniker und Mitglied der NSDAP, nutzte es.
7. Um den Selbstmord Adolf Hitlers 1945 im deutschen Rundfunk anzukündigen, wählten sie dieses Stück.
8. Es wurde auch als europäische Hymne verwendet.

Dieses schöne Musikstück wurde noch in der zweiten Hälfte des 1974. Jahrhunderts verwendet. 1965 diente diese Ode als Grundlage für die Nationalhymne von Rhodesien, einem nicht anerkannten afrikanischen Staat, der zwischen 1979 und XNUMX existierte.

Dieses Stück war unentbehrlich zur Feier großer Ereignisse wie Neujahrskonzerte in Japan, bei den Olympischen Spielen, zwischen 1956 und 1964 wurde es für die beiden Mannschaften der beiden deutschen Republiken gespielt.

Aber eines der bemerkenswertesten Ereignisse war, dass Beethovens Neunte Symphonie zu Weihnachten 1989, wenige Wochen nach dem Fall der Berliner Mauer, aufgeführt wurde.

Um zu verstehen, wie die Symphonie dieses Werks vorher war, müssen wir erklären, dass es so konzipiert ist, dass ein Orchester in seiner klassischen Form aus vier Sätzen besteht. Jede dieser Bewegungen hat ihre eigenen Eigenschaften.

Erklärung

In diesem Teil geben wir Ihnen Erläuterungen zur Struktur von Beethovens Neunter Symphonie und eine Beschreibung jedes ihrer Sätze.

Struktur 

Erster Satz: Allegro

Zweiter Satz: Scherzo

Dritter Satz: Adagio

Vierter Satz: Allegro.

Diese Strukturen entwickelten sich normalerweise über einen Zeitraum von ungefähr XNUMX Minuten oder etwas mehr. Ludwig Van Bethoven entwickelt diese neunte Symphonie nach dieser Struktur, aber er traf einige Arrangements, die zu einem Übergang in ihren Sätzen führten, was dazu führte, dass ihre Dauer auf ungefähr XNUMX Minuten verlängert wurde.

Der erste Satz der Neunten Symphonie beginnt mit neutralen Quinten, was uns verständlich macht, dass wir nicht wissen, was passieren wird, es ist wie der Beginn des Lebens eines jeden Menschen. Plötzlich explodiert der r-Moll-Akkord, was so etwas bedeutet wie das Erscheinen der ersten Berührung mit Schmerz, das Tragische. Dann kommt das weibliche Thema, das von den Blasinstrumenten gesungen wird, was sehr süß ist. Mit anderen Worten, in diesem ersten Satz haben wir eine dramatische Qualität in seiner Komposition.

Im zweiten Satz des Neunte Symphonie Es ist ein Sherzo, eine Bewegung mit starkem Charakter, die uns einlädt, zu tanzen und uns vorwärts zu bewegen, um die guten Dinge im Leben zu genießen.

Im dritten Satz der Neunten Symphonie ist das Adagio ein langsamer Satz, an dieser Stelle findet die Verwandlung in die Symphonie statt. Diese lange, absolut spirituelle Musik, die nichts sagt, aber uns durchdringt und uns mit uns selbst in Kontakt bringt. Und daraus entsteht das Vorspiel zum vierten Satz.

Der vierte Satz der Neunten Symphonie ist das Allegro, es ist wie eine letzte Explosion, in der das Gedicht von Friedrich Schiller namens Ode an die Freude enthalten ist, das dieser Komposition diese wunderbare Note verleiht, da es ein Lied an die Freiheit ist, das die Männer einlädt des Planeten, um sich als Brüder zu vereinen.

Und es ist beeindruckend, wie im letzten Moment erstmals die menschliche Stimme perfekt einbricht. Denn manchmal reicht die Musik nicht aus, um die Botschaft zu vermitteln, die Sie vermitteln möchten, und die Einbeziehung von Stimmen verleiht diesem großartigen Werk den perfekten Touch.

Zum Komponieren der Beethovens Neunte Symphonie Neben der Strukturierung der Sonate nahm er auch Änderungen in der Besetzung des Orchesters, also der an diesem Werk beteiligten Instrumente, vor.

Diese Konfiguration ist wie folgt:

Windabschnitt:

• Piccolo
• 2 Flöten
• 2 Oboen
• 2 Klarinetten
• 2 Fagott
• 1 Kontrafagott

Blechbläser:

• 4 Hörner
• 2 Trompeten
• 3 Posaunen

Saitenabschnitt:

• Geigen
• Bratschen
• Celli
• Kontrabässe

Schlagzeug-Sektion:

• Timpani
• Hummel
• Becken
• Dreieck

Stimmen:

• Chor
• Sopran-, Tenor- und Basssolisten

Bethoven gelang es, in die einzuführen Beethovens Neunte Symphonie Schlagzeug zum ersten Mal in der Geschichte der Symphonie, da Schlagzeug bisher nicht als reguläre Sektion in Orchestern galt. Und diese Einbeziehung gab seinem Stück einen emotionalen Charakter. Er brachte mehr Kraft und Ausdruckskraft in die Klänge für das gesamte Orchester und erzielte damit erstaunliche Effekte auf das Hörerlebnis.

Eine weitere wichtige Aufnahme waren die Chor- und Solosänger, die im vierten Satz ihren meisterhaften Auftritt hinlegen und ihrer Arbeit eine außergewöhnliche Note verleihen.

Es ist sehr wichtig zu beachten, dass die Beethovens Neunte Symphonie, wurde komponiert, ohne jemals eine einzige Note davon gehört zu haben, da er sein Gehör vollständig verloren hatte. Bethoven nahm alles in seinem Kopf auf, er kannte die Klangfarben jedes Instruments und so komponierte er die Partitur für jedes Instrument und gleichzeitig harmonisierte er sie und gab jedem die Farben, Nuancen und Kontraste und klang dann mit die Gruppe des Orchesters.

Dieser angesehene Komponist, Dirigent und virtuose Pianist der Beethovens Neunte Symphonie Er starb am 26. März 1827 in Wien, Österreich, im Alter von 56 Jahren. Seine Beerdigung wurde drei Tage nach seinem Tod gegeben. Es wurde in der Iglesia La Santísima Trinidad in der Nähe seines Hauses gefeiert. du könntest interessiert sein Goldberg-Variationen.

Beethoven ist zweifellos ein Wahrzeichen im Leben der Komponisten, ein unauslöschliches Zeichen, das einen Meilenstein markierte.