Sor Juanas sonetter det er en række litterære kompositioner med et rigt intellektuelt indhold og refererer normalt til filosofiske emner. Det er et kompendium, der transponerer læseren til at blive fordybet i et sublimt miljø. Vi anbefaler dem!
Sor Juanas sonet
Sonet af Sor Juana Inés de la Cruz, var skabelsen af en mexicansk nonne, der gennem hele sin eksistens dedikerede den til helliggørelse, såvel som til skrivekunsten, idet hun blev anerkendt som den mest berømte forfatter af den latinamerikanske barokkunstneriske bevægelse.
I denne artikel vil vi præsentere en liste, der indeholder de bedste og mest populære sonetter legemliggjort af Sor Juana, som er hendes smukke poetiske kompositioner, at når du møder dem, vil du blive glad for deres poetiske strukturer.
Nedenfor viser vi dig en detaljeret liste med en stor del af sonetterne, så du kan glæde din poetiske del.
Sonnet I – Korrespondancer mellem at elske eller hade
Sonnet II – Til hans portræt
Sonnet III - hvori han giver moralsk kritik til en rose og i den til sine medmennesker
Sonnet IV - Til Fader Francisco de Castro
Sonnet V - Forfølger det samme emne og fastslår, at fornuften sejrer over smagen
Sonnet VI - Vælg at dø i stedet for at udsætte dig selv for alderdommens overgreb
Sonnet VII - At håbe
Sonnet VIII – hvori han tilfredsstiller en mistanke med tårernes retorik
Sonnet IX – Indeholder en fantasi tilfreds med anstændig kærlighed
Sonnet X – Viser at føle sig vanæret over bifaldet af hendes evner
Sonnet XI - Lærer, hvordan en enkelt ansættelse i kærlighed er grund og bekvemmelighed
Sonnet XII – XII – Den skødesløse ønsker ikke at blive glemt
Sonnet XIII – Sonnet til Martin de Olivas
Sonnet XIV – Beretter passende om Priams og Thisbes tragedie
Sonnet XV - Til Julia
Sonnet XVI – Til Portia
Sonnet XVII - Forstørrer Lucrecias gerning
Sonnet XVIII – Med et reb lindrer genvalg smerten ved en lidenskab
Sonnet XIX - Valget af en stat, der varer indtil døden, er fyldt med fjendskab
Sonnet XX - Genialt forsøger at fremtvinge den opfattelse, at fravær er større ondskab end jalousi
Sonnet XXI – Den samme beklagelse fortsætter, og siger, at han endnu ikke skulle afsky et så uværdigt emne, fordi han ikke stadig havde ham tæt på hjertet
Sonnet XXII - En jaloux mand henviser til den almindelige sorg, som alle lider, og advarer årsagen til enden, som kampen for modstridende følelser kan have
Sonnet XXIII – Af kærlighed, tidligere placeret i et uværdigt emne, er en udsmykket ændring af omvendelse
Sonnet XXIV - Meget smertefulde virkninger af kærlighed, og det, fordi de ikke er store, er lig med beklædningen af den, der forårsager dem
Sonnet XXV – Ny lovprisning af Lucrecias gerning
Sonnet XXVI – Klager over skæbnen: han insinuerer sin modvilje mod laster og retfærdiggør sin morskab over for muserne
Sonnet XXVII - Løser spørgsmålet om, hvad der er at veje mere generende i fundne korrespondancer, at elske eller at hade
Sonnet XXVIII - Til den mest fremragende dame af Paredes
Sonnet XXIX - Den mexicanske muse, eminent datter
Sonnet XXX – Græden løber uundgåeligt foran den, der elsker
Sonnet XXXI – Inés, når de skælder dig ud for at være en skurk
Sonnet XXIII – Selvom du er (Teresilla) så ung
Sonnet XXXIII – Inés, jeg glæder mig med din kærlighed
Sonnet XXXIV - Gå med Gud (Beatriz) er en fidus
Sonnet XXXV – Selvom han formoder (Nife), at jeg er rå
Sonnet XXXVI – Fordømmelse for skjult grusomhed, den lettelse, som håbet giver
Sonnet XXXVII – Priser med særlig succes en udsøgt musiker
Sonnet XXXVIII - Selvom forgæves, ønsker han at reducere en jaloux mands sorg til en rationel metode
Sonnet XXXIX - Ved døden af den mest fremragende Lady Marchionesse af Mancera
Sonnet XL - For at forklare årsagen til oprør...
Sonnet XLI – bifalder fader Francisco Kinos astronomiske videnskab
Sonnet XLII - Han sørger over hele døden af Lady Marchiones of Mancera
Sonnet XLIII – hvor han trøster en jaloux epilog af serien af kærligheder
Sonnet XLIV – Jeg kan hverken få dig eller forlade dig
Sonnet XLV - Om Marchionessen af Mancera's død
Sonnet XLVI – Rekonvaleserende fra en alvorlig sygdom, diskret med Lady Virreina, Marquesa de Mancera, der tilskriver hendes store kærlighed selv hans forbedring i at dø
Sonnet XLVII – Som i den kongelige krystallinske strand
Sonnet XLVIII – Tilskrevet Joan
Sonnet XLIX – Jocoso, a la rosa
Sonnet L – Forklarer den højeste kvalitet af kærlighed
Sonnet LI - Mærkeligt nok skrev han til mor Juana for at hun skulle svare
Sonnet LII - At mor Juana svarede i de samme konsonanter
Sonnet LIII - Ved kong Filip IV's død
Sonnet LIV – Hvor digterinden fejrer en af sine brødres fødselsdag
Sonnet LV - En tyr, der har dræbt hesten af en toreador-ridder
Sonnet LVI – fejrer en doktorgraduat
Sonnet LVII – Lovprisning i Fader Baltasar de Mansilla af Jesu Selskab, stor prædikant og skriftefader for Lady Virreina, både visdom og beskedenhed
Sonnet LVIII – Til præsten Br. D. Diego de Ribera, sanger for indvielsen af katedralen
Sonnet LIX – Til præsten Br. D. Diego de Ribera, sanger af vicekongen ærkebiskop Don Fray Payo Enríquez de Ribera
Sonnet LX – Til præsten Lic. D. Carlos de Sigüenza y Góngora, foran hans Panegyric of the Marqueses de la Laguna
Sonnet LXI – Til et maleri af Vor Frue, med en meget fremragende pensel
Sonnet LXII – Til Señor San José, skrevet i henhold til emnet for en konkurrence, der anmodede om de metaforer, den indeholder
Sonnet LXIII - Da Saint Juan de Sahagún forsinket med at fortære den hellige vært, fordi Kristus viste sig for ham synligt i den
Sonnet LXIV – Din alder, Store Herre, så længe den overstiger
Sonnet LXV – Du siger, at du ikke kan huske det, Clori, og du lyver
Sonnet LXVI - Den Højeste Herre Hispanic Monarch
Sonnet LXVII – Til dommen, som Pilatus gav mod Kristus
Sonnet LXVIII - Ved Hans Excellence Hertugen af Veraguas død
Sonnet LXIX – Til det samme
Sonnet LXX – På samme måde
Sonnet LXXI – Fra Den guddommelige Narcissus Tabel IV – Narcissus
Sonnet LXXII – Af et hus bønder Akt I – Ana
Kærlighedssonetter formet af Sor Juana Inés de la Cruz, har en omfattende og mangfoldig skik i vestlig kærlighedspoesi, som forædler græsk litteratur. Med sin poetiske stil er kvinden placeret i begivenhedernes centrum, hvilket får den individuelle personlighed til at genfødes med en række bekvemmeligheder. Vi anbefaler at læse følgende artikel Middelalderens Digte
Sor Juana vidste bestemt, hvad Petrarchan-praksis var, så det har vist sig, at der i hendes værker opnås karakteristika for Petrarchs poesi, hendes affektive sonetter er grupperet med den dyrkede poesi i Petraquita-sangbøgerne. Juana Inés formidler med sine digte sine egne transcendentale oplevelser.
Sor Juana var en stor lærer i den poetiske verden af sonetter, modtaget fra den spansktalende praksis af de store mentorer, herunder mange andre berømte digtere, der tilhørte halvøen, måske formodes de fra kolonierne.
Sor Juanas sonetter værdsætter halvøens bedste skik og indeholder også en smag i forhold til New Spain. I den tid og med et højt kulturniveau, der fandtes i drejebænken, da hun skrev, blev digteren betragtet som den bedste, og som i vid udstrækning dominerede datidens poetiske kanon, som subtilt ændrede den efterligning, som hun aldrig var slave til.
I dem imprægnerede han sin egen personlighed og ledede et samfund i Nyspanien, der allerede nød store og små advokater såsom: kirkelige personer fra storbyen, hidalgos fra vicekongedømmet, videnskabsforskere såvel som i det miljø, hvor det var sammensat musik, poesi, og at hun lyttede til julesange i de majestætiske stole, at hun var fascineret af recitationerne af de sejrrige buer og de poetiske fejringer.
Derfor blev internationaliseringen af poesien, som var den mest prestigefyldte lyriske genre i disse tider, kraftigt og rigeligt etableret i Amerika, som Eugenio de Salazar påpeger i sit budskab til Herrera, da han viste os de lyriske retningslinjer, der styrede verden. Ny Spanien:
Vores mor Spanien sender os allerede
fra hans rige tunge tusinde rigdomme
som gør dette mærkelige land rigt,
Toscana sender også skønhederne
fra hendes søde tunge til dette indlæg
og allerede går Proencia til dette
hans yndefulde tale kommunikerer
og låner en stor rest af sin kredit;
også kom det rige græske sprog
til disse fjerntliggende dele af det:
og i dem påpeges og forstærkes det
Det nye Spanien...
Den poetiske verden, som Sor Juana befandt sig i, og som også allerede er forankret i hendes monarkiske Mexico, griber ind i væsenet og former de religiøses intellektuelle og poetiske udvikling. Du kan værdsætte rækken af temaer og stemmer, som hun tilegner sig i sit arbejde, for at vise en ny verden udtrykt og innovativ i hænderne på en indfødt og lærd kvinde, såvel som afspejlingen af samvittigheden over, at hendes særegenhed som litterær og intellektuel kvinde besat.
Sor Juanas sonetter var altid til stede, fordi deres forfatter ikke kunne holde op med at skrive, hun var fortsat villig til at fange alle slags sonetter som poetisk færdighed, ligesom hun var parat til at søge anerkendelse fra officielle myndigheder, enten inden for eller uden for klostret; hans mission, at opnå anerkendelse for sin skrivekunst.
Blandt alle sonetter skrevet af den religiøse Sor Juana er der enogtyve kærlighedssonetter, der er opdelt i to enorme fraktioner: ti sonetter af ortodokse begreber og elleve heterodokse. I den første indeholder den seks afsnit, mens der i den anden kun er fire; hvilket betyder, at Sor Juana øvede i sine sonetter inden for temaet "ortodoks kærlighed"; med de seks temaer, mens i gruppen af "heterodoks" essay kun fire, men indeholder en stor del af sonetter, nemlig:
Ortodokse begreber om kærlighed
sonetter som:
Gengældt og uforgængelig kærlighed
smerte af kærlighed, der ikke forventer nogen belønning
rationel kærlighed
Fravær
retorik af tårer
Fantasy magt
Klassificeringen af de sonetter, som Sor Juana lavede, ser interessant ud, og i dette tilfælde skal vi tale om den, der svarer til den gensidige og uforgængelige kærlighed, dette fragment findes i nummer 169 og 183 i Méndez Plancarte-nummereringen, som specifikt er til denne sonet.
Hvor hun udtrykker, refererer Fabio, det maskuline ord, som hun retter sin poetiske stemme til, digterens foretrukne maskuline navn; du kan forstå, at han altid vil være til stede som en elsket af storslåethed.
Det kan ses i sonetten, en rimelig logik, at nonnens personlige segl:
Lærer, hvordan en enkelt ansættelse i kærlighed er grund og bekvemmelighed
Fabio: i alle tilbedte væsen,
er alle ambitiøse skønheder,
fordi de har altrene til tomgang
hvis de ikke ser dem fulde af ofre.
Og så, hvis de kun er elsket af én,
de lever af den stridbare Fortune,
fordi de tænker det mere end at være smuk
det udgør guddom, der skal bedes for.
Men jeg er i dette mål,
at når jeg ser mange, kæntrer min opmærksomhed,
og jeg vil bare have gengæld
af den, der samler indtægter fra min kærlighed;
fordi at blive elsket er smagens salt,
der skader det, der mangler, og det, der er tilovers.
I denne sonets kvad kan det ses, at Sor Juana bruger en kvindes stemme, og veksler med den klassiske yo tú, nonnen afslører, hvad der sker generelt: hun stiller spørgsmålstegn ved den feminine tilstand af idealerne, som kvinderne i at blive tilbedt af mange mænd; hvis de kun er elsket af én mand, beklager de deres rigdom ved at tro, at deres skønhed ikke betyder meget, som det efterspørges af mange, hvilket får dem til at føle sig som en guddom. Udtrykkene "guddom", "aras", "ofre" og "tilbedt", transporterer os til aspektets øjeblikke af høvisk kærlighed.
Med hensyn til kærlighedssonetten, der ikke forventer belønning, kan tre sonetter bevises, der taler om forskellige aspekter af høvisk kærlighed, som udtrykker om sublim kærlighed
Jeg elsker Lisi, men jeg foregiver ikke
at Lisi gengælder min finesse,
Nå, hvis jeg vurderer dens skønhed mulig,
til din ære og min frygt fornærmer jeg.
Det er kun det, jeg ikke påtager mig;
Nå, jeg ved det for at fortjene sådan en storhed
ingen fortjeneste er nok, og det er enkelhed
handle imod det samme, som jeg forstår.
Som en ting opfatter jeg mig så hellig
din skønhed, hvem vil ikke have min frækhed
at håbe giver ikke engang en lille indgang:
derefter overgive min glæde til hendes,
for ikke at have set hende misbrugt,
Jeg synes stadig, det føltes som at se hende min.
I denne sonet optræder den mest sublime fremstilling af kærlighed, den høviske kærlighed: den mest enorme kærlighed er den, der ikke forventer noget til gengæld, hvad den søger er at være nær Gud. Forfatteren tager den mandlige stemme: det er troubaduren, der er orienteret mod den provencalske gave og udråber en umulig kærlighed, fordi han ikke kan og ikke engang forsøger at få den kærlighed.
I den anden sonet af denne klassifikation findes følgende: Besværlige elementer af kærlighed, og det ikke fordi de er store, ligner beklædningsgenstandene hos dem, der stammer fra den.
Se mig, Alcinus, bundet til lænken
af kærlighed, træde i hendes jern lænket,
elendigt slaveri, desperat
frihed og andres trøst?
Ser du sjælen fuld af smerte og angst,
såret af så voldsomme smerter,
og mellem de levende flammer svidede
dømme sig selv uværdig til sin straf?
Ser du mig følge uden en sjæl et sludder
som jeg selv fordømte som mærkeligt?
Ser du mig udgyde blod på vejen
Følger du sporene af en fup?
Er du meget beundret? Nå, du ser, Alcinus:
Årsagen til min skade fortjener mere.
Den poetiske stemme værdsættes i denne sonet, som kun er kvindelig, som udtrykkes til en mandlig fortrolig, Alcino, til hvem hun bekender sine kærlighedskvaler: lænke, jern, slaveri, fortvivlelse og angst frembragt af kærlighed.
Disse kvaler overføres tilbage til den lidelse, der er typisk for den høviske kærlighed, fortællinger, der fortsætter i versene i andet kvad, nemlig: smerten, kvalen, pinslerne og den barmhjertighed, som sjælen lider. Elskeren skammer sig over den lidelse, hun bærer, fordi den elskede har meget mere værdi.
Nu er det op til os at tale om sonetten Rational Love, den henviser til et svar fra Sor Juan til en nysgerrig person, der skriftligt udtrykte anmodningen om, at hun svarede ham, så nonnen gjorde det ved at bruge den samme metriske konsonanter brugt af hendes fan.
Dette demonstrerer niveauet af kultur og enkelhed, hvormed befolkningen i det nye spanske samfund henvendte sig til en berømt nonne, såvel som den store hengivenhed, der var tilbage. Sor Juana formede også andre sonetter med etablerede konsonanter, som er knyttet til nummer 181 "Du siger, du ikke kan huske, Clori og du lyver."
Den herre, der sendte ham sonetten, var utvivlsomt en flittig læser, hvilket tyder på, at manuskriptkopierne af Sor Juanas litteratur bevægede sig blandt de forskellige læsere af hendes værker, som selvfølgelig gav deres mening til kende indbyrdes, og som havde friheden til at interessere sig direkte. , så de sendte anmodninger til skribenten, som i dette tilfælde.
Den nuværende sonet, der følger, er blandt dem af tvungne konsonanter, idet den er den eneste, der kan peges på blandt de ortodokse, ifølge klassifikationen
At mor Juana svarede i de samme konsonanter
Det er ikke kun af indfald at have givet
ved at elske dig, min gode, det kunne jeg ikke
nogen, som dine tøj kendte
fornægt dig selv, at du fortjener at blive elsket.
Og hvis min uheldige forståelse
så ude af stand til at møde dig udenfor,
fra sådan en uhøflig fejl kunne jeg stadig ikke
finde undskyldning i alt ignoreret.
Den, der ville have kendt dig,
eller han er nødt til at elske dig eller bekende ondskaben
som lider sin opfindsomhed i det forståede,
sammenføjning af to ulige ender;
som han er nødt til at indrømme, at du er elsket med, for ikke at give sådanne improportioner.
Denne sonet, fastholder kvindestemmen og jeg dig, svarer til den gruppe, der refererer til rationel kærlighed, som den litterære kalder den, kommer fra fortjenesterne, fra klæderne, som er alarmerede i personen; Det handler ikke om "love by whim".
Det er observeret, spillet, der eksisterer med ordene "at vide", "opfindsomhed" og "forståelse": det har evnen til at se på skabningens gaver og klæder for at elske det.
Det er turen til at tale om sonetten Absence. Det er tydeligt, at digteren former forskellige poetiske arrangementer, med henvisning til fraværstemaet, der har forblevet evigt i kærlighedspoesi i hele dens rækkevidde. Blandt dens varierede lyriske arrangementer er den eneste sonet, der omhandler emnet, til stede.
Kun med skarp opfindsomhed fremtvinger han den opfattelse, at fravær er et større onde end jalousi.
Den fraværende, den jaloux, bliver provokeret,
det første med følelse, det sidste med vrede;
han formoder forseelsen, som han ikke ser på,
og han mærker den virkelighed, han rører ved.
Denne tempererer måske sit gale raseri
når talen til hans fordel raser,
og uden pause sukker han,
Nå, intet til hans smerte styrke-apokalypsen.
Dette påvirker uden tvivl hans tålmodighed,
og at man lider sikker på sin søvnløshed;
denne modsætter sig modstand mod smerte,
førstnævnte lider hjertesorg uden hende;
og hvis det er en straf for skade, endelig fraværet,
da er det større pine end jalousi.
Det er en sonet legemliggjort i tredje person, hvor Sor Juana reflekterer over, hvad der er værre i kærlighedsforhold: jalousi, fraværet af den elskede eller afstand.
Andre lyriske arrangementer af Sor Juana, som refererer til emnet fravær, viser følgende elementer: fravær som en stærk smerte, og fører til længsel efter døden, hvilket fremgår af "siden at sige farvel", samt "Guddommelig min ejer".
Så vil vi tale om sonetten Rhetoric of the plain, den refererer til to sonetter, hvor Sor Juana fortæller om en af de mest spektakulære, hun vil fange. Stemmen mig og dig, formodes at være en kvindes, selvom den ikke kan bekræftes grammatisk:
Af den rene og fremragende udsigt
ånder kommer ud levende og i brand,
og bliver modtaget af mine øjne,
de fører mig hen, hvor det onde mærkes;
komme let i vejen
ved at gøre min, bevæget af sådan varme,
de kommer ud af mig som fortabte,
kalder på det gode, som er til stede
Det iagttages i de to sonetter, som fortæller om udvekslingen af blikke, og hvad der opstår "tænder" blikket på den nærværende elskede: fremkaldelsen af hjertet "hvor ondskaben mærkes" som et punkt for kærlig følelse, og søgen for at være elsket, som leder den indre proces af de tos "ånder".
I dette afsnit vil vi tale om sonetten af Fantasykraften, som er en af Sor Juanas mest berømte sonetter, og retfærdighed er til stede i dens indhold:
Indeholder en tilfreds fantasi med anstændig kærlighed
Stop, skygge af mit undvigende gode,
billede af den trylleformular, som jeg elsker mest,
smuk illusion for hvem jeg heldigvis dør,
sød fiktion for hvem jeg bor.
Ja til magneten af din attraktive tak
tjene mit bryst af lydigt stål,
Hvorfor får du mig til at forelske mig smigrende
hvis du skal spotte mig, så flygtig?
Men du kan ikke blazon, tilfreds,
at dit tyranni triumferer over mig:
at selvom du lader den snævre obligation stjålet
at din fantastiske form er bæltet,
det betyder ikke noget at spotte arme og bryst
hvis du udskærer fængsel min fantasi
Det er til stede i denne sonet, hvor Sor Juana gennemsigtigt vælger kvindestemmen og brugen af pronominer du og mig. Ordene brugt i det første kvad såsom: "skygge", "billede", "illusion", "fiktion", er skolastiske betydninger med latinsk oprindelse, som er blevet brugt i forbindelsen med sindet på samme tid, at litterært bruger han det til at henvende sig til en elsket.
Sor Juan har andre litterære kompositioner til gode, tiendedele og en gloss, hvor hun refererer til tanker for at tage emnet fravær: elskeren, gennem tanken, som aldrig går væk, uanset hvor langt væk han er: i glosen fortæller, at det vil have"tænker altid på dig / tænker altid på dig", transformerer de filosofiske tanker om denne sonet, der er knyttet til religiøs kærlighed i gloserne, når den udtrykker: "Her i sjælen vil jeg se / centrum for mine bekymringer / med min tros øjne: / hvilken smag forestillet / også en blind han ser det".
Heterodokse begreber om kærlighed
I dette koncept er:
Matcher fundet
Kærlighed og had
afvisning af kærlighed
Kærlighedens midlertidighed
I disse sonetter afviger Sor Juana fra, hvad der er etableret af de linjer, der gives til høvisk kærlighed og, med stor specialisering, til Petrarchan, og viser følgende begreber: den inkluderer en kærlighed, der tilpasser sig kendsgerningerne, udelukker den elskede person, hvis man overvejer passende; afslører sine forenede følelser af had og kærlighed over for den samme person og fører til konklusioner om mærkeligheder; viser kærlighed, der skal godkendes, viser hans skyldfølelse og bekræfter faktisk, at kærlighed ikke er for evigt, men forbigående.
I sonetten Fundet korrespondancer handler det i første afsnit om tre sonetter af de religiøse, og fastslår, at de altid er forenede. I disse tre sonetter er der også et skarpt, delikat og genialt verbalt spil, som viser nonnens litiske beherskelse, samtidig med at hun undersøger elementer af kærlighed.
Løs det spørgsmål, der er det mest ubehagelige øjeblik i fundne korrespondancer, kærlighed eller had.
At Fabio ikke elsker mig, da han ser sig elsket,
Det er smerte uden sidestykke i min forstand:
mere, at Silvio elsker mig, hadede,
Det er mindre ondskab, men ikke mindre vrede.
Hvilken lidelse vil ikke blive træt
hvis de altid runger i dit øre,
efter en elskedes forgæves arrogance,
den trætte stønnen af en foragtet?
Hvis Silvios præstationer trætter mig,
Fabio træt af at være udmattet;
hvis jeg søger taknemmelighed hos ham,
den anden leder taknemmeligt efter mig:
thi aktiv og passiv er min pine,
Nå, jeg lider i at elske og blive elsket.
I sonetten Kærlighed og had er der to sonetter i dette fragment, nemlig:
Det giver midler til at elske uden sorg
Jeg kan ikke få dig eller forlade dig
Jeg ved ikke hvorfor, at forlade dig eller have dig,
der er en jeg ved ikke hvad jeg skal elske dig
og mange ja jeg ved hvad jeg skal glemme dig.
Nå, du vil ikke forlade mig eller gøre det godt igen,
Jeg vil dæmpe mit hjerte med held
lad halvdelen være tilbøjelig til at hade dig
Også selvom den anden halvdel er tilbøjelig til at elske dig.
Hvis dette er kraft til at elske hinanden, er der en måde,
at det er at dø altid at skændes;
ikke mere snak i varme og, i mistanke,
og den, der giver halvdelen, vil ikke have det hele;
og når du er der og gør det mod mig,
Du ved, jeg gør det fortrydede.
I denne sonet er temaet om, hvad der kunne kendes som "halv kærlighed" til stede: man kan ikke eksistere uden tilstedeværelsen af den elskede person, ej heller med hende. Ligeledes kan en genial tone værdsættes, men med sit spontane indhold er talemåden en slående model, som enhver mexicansk person i dag kan bruge i deres daglige samtale.
Af kærlighed, sat foran i et uværdigt emne, er det udsmykket ændring af omvendelse
Når jeg ser min fejltagelse og din elendighed,
Jeg overvejer, Silvio, om min forkerte kærlighed,
hvor alvorlig er syndens ondskab,
hvor voldsom kraften i et ønske.
Til min egen hukommelse tror jeg næppe
der kunne passe i min pleje
foragtets sidste linje,
den sidste periode for et dårligt job.
Jeg vil gerne, når jeg får se dig,
At se min berygtede kærlighed, være i stand til at benægte det:
men så advarer bare grunden mig
at det kun afhjælpes ved at udgive det;
på grund af den store forbrydelse at elske dig,
Det er bare ret trist, indrøm det.
Digteren Sor Juana, har andre kompositioner, der er knyttet til temaet, såsom fraværet, der ender i glemslen, dette igen til variationen, som betyder, adskillelsen af de elskende, til "disponeringen", der lever. I andre af hans arrangementer finder man glemsel tæt på kærlighed "hvad enten det er hjertesorg eller vrede": "Hvem beundrer ikke den glemsel, du gav så lidt af kærlighed, af hvem går til den første, til den anden nærmer sig?
I denne sonet Temporality of love hentyder digteren til "kærlighedens misbilligelse": reproduktion eller omvendelse, der afgrænser kærlighedens kulmination, for hvilket hun påpeger, at kærligheden ikke er for evigt, der ændrer sig.
Symbolske sonetter af Sor Juana
Det er vigtigt at påpege, at Sor Juana blandt så mange poetiske kompositioner har sonetter, der anses for at være emblematiske i sin ophobning af skrifter, blandt hvilke vi kan nævne:
Det trøster en jaloux epilog af kærlighedsserien
Det er en sonet sammensat af fjorten vers af større kunst på rim, normalt hendecasylables, og i sæt i to kvad og to trillinger. Nonnen, har evnen til i denne sonet at vise det held, kærligheden har, når den jaloux, bevæget af lidenskaberne fra begyndelsen, pakker den ind og lader sig trække. Udtrykker den jalousi han følte af frygt for at miste sin elskede, de bliver kendsgerningen at miste hende.
Klag over held: antyder hans modvilje mod laster og retfærdiggør hans morskab over for muserne
I denne sonet står den poetiske stemme over for verden med dens pral og korruption. På grund af disse tilskyndelser er der for det litterære ingen mulig vanskelighed ved at fastholde: hvad ville penge og kostbarhed være værd uden forståelse?
Indeholder et fantasiindhold med kærligt anstændigt
Kærlighedens drømmeri er til stede i denne sonet. Det udtrykker ikke kun kærlighed som et forhold mellem mennesker, men som en sublim oplevelse. Guddommelig kærlighed kan ikke forføres, men den kan genkendes.
Dumme mænd du anklager
Den berømte sonet, med titlen "Tåbelige mænd, der anklager dig...", refererer til en redondilla, som betyder en sonet af strofer sammensat af fire vers af mindre kunst med konsonant rim, den første med den sidste og den anden med den tredje. Viser sig i denne sonet, så speciel, at digteren stiller spørgsmålstegn ved mænds stilling over for kvinder.
Til Kristus i det hellige sakramente, nadverdag
Det er en sonet, hvor udtrykket af lyrisk romantik opnås til at beskæftige sig med en række vers, normalt otte stavelser. Disse sonetter har et assonansrim i par, mens de ulige er uafhængige.
Det kan ses i denne romantik, hvordan sublim kærlighed er til stede, denne gang i Kristus, materialiseret i eukaristien. Tilstedeværelsen af den almægtige Gud, levende og til stede i eukaristien, er altså vejen til tilstedeværelsen af absolut kærlighed, som ophøjer og retfærdiggør eksistensen.
Efter at have kendskab til den store liste over Sor Juanas sonetter, og i detaljer mange af dem for at være betydningsfulde i denne nonnes tekster, vil vi gøre opmærksom på, hvem denne nonne var, der dedikerede sig til at fange med sin egen håndskrift, så lignende udtalelser, at prægede hans liv og mange læseres eksistens.
Biografi af Sor Juana Ines de la Cruz
Juana Inés de Asbaje y Ramírez de Santillana, kendt som Sor Juan de la Cruz, blev født den 12. november 1648 i byen San Miguel de Nepantla, Mexico, Mexico.
https://youtu.be/EqExgGAynPU
Hans far, Pedro Manuel de Abaje y Machuca, en baskisk kaptajn, oprindeligt fra Vergara, Guipúzcoa, som var gift, og da han mødte Isabel Ramírez de Santillana de Cantillana, en indfødt yecapixtla, en by i staten Morelos i Mexico, fandt sammen og undfangede tre døtre. At være Juana Inés den anden af døtrene i denne forening. De var ikke forenet i ægteskabet.
Mange eksperter og forskere om emnet har endnu ikke klarlagt årsagen, der påvirkede Sor Juana, da hun blev kendt som en uægte datter, fordi hendes forældre ikke var forenet under ægteskabets sakramente, men de siger, at denne sag ved mange lejligheder forblev. ikke oplyst af hende.
I sin barndom var hun et ungt barn med enestående intelligens, i en alder af tre begyndte hun at tegne sine første skrifter i form af kruseduller, og i en alder af syv år skrev hun poesi.
Sor Juana boede en god del af sin barndom i Panoayan, på en gård ejet af hendes morfar.I huset var der et omfattende og velassorteret bibliotek, hvor Sor Juana blev ved med at lede efter bøger at læse, så det vurderes, at der pr. tid campus hans lyst til at læse blev født, samt berige hans viden.
I sin barndom skilte Sor Juana sig ud for at være en pige med store intellektuelle evner, begyndende da hun var tre år gammel, lærte at læse og skrive, og som otte år gammel havde hun nåden til at fange sin første lovprisning af det hellige sakramente, komponeret i sonetter på spansk såvel som i Nahuatl, et sprog han lærte, da han delte med slaverne på sin elskede bedstefars hacienda.
I år 1659 flyttede han med sin familie til Mexico City, hvor han boede i huset hos sin tante María Ramírez og Juan de Mata, sin tantes mand.
Over tid, i årene 1663 og 1665, bliver Sor Juana rost for sine færdigheder og litterære kunst, udover hendes strålende intelligens og store viden, hjælper dette hende med at komme ind på vicekongen Antonio Sebastián de Toledos hof, Marquis de Mancera med sin kone , vicekonge Leonor de Carreto.
I al den tid havde Sor Juana vicekongen som sin beskytter, hvilket gjorde det muligt for hende at udvikle store litterære færdigheder ved at fange sonetter og digte, hvoraf mange blev bestilt.
Fra en tidlig alder beslutter Sor Juana sig for at gå ind i klosteret, og foretrækker at have et religiøst liv, i stedet for at give sig selv til ægteskab, efter hendes mening, inde i klosteret fortsatte hun med at lære uden grænser.
I 1667 gik Sor Juana ind i karmelitterklosteret, som hun senere måtte forlade på grund af helbredsproblemer. Men efter nogen tid gik han definitivt ind i Sankt Hieronymus Orden, hvor han opholdt sig i et enkelt og komfortabelt værelse.
Som i denne Sankt Hieronymus-orden, har søster Juan store muligheder for at fortsætte sine studier, videnskabelig forskning, dedikere sig til at skrive, arrangere melodier, fange skuespil, og hun var endda i stand til at modtage besøg af sine venner, hvor han holdt længe. taler med andre intellektuelle og digtere, samt udfører andre opgaver. Det var så meget, at han på sit eget værelse kunne bygge et betydeligt bibliotek.
Blandt de karakterer, der besøgte hende, kan fremhæves Carlos de Sigüenza de Góngora, en slægtning til Luis de Góngora, som havde stor indflydelse på hendes litterære kunst, hvilket kan ses i hendes sonetter og poetiske værker.
I de sidste år af nonnen Sor Juana Inés de la Cruz' liv udviklede de sig med at lide mange af deres store venners død, de sociale oprør i Ny Spanien og tilstedeværelsen af ødelæggende epidemier, der endte mange liv.
På grund af disse begivenheder havde Sor Juana opgivet kunsten at skrive for at hellige sin fuld tid til det mystiske liv. På samme måde gik hun for at støtte sine andre følgesvende i klostret og hjalp dem, der havde fået sygdommen koleraepidemien, der straffede alle indbyggerne.
Døden overrasker Sor Juana de la Cruz en morgen den 17. april 1965, i en alder af 43, fordi hun var smittet med epidemien. Hun blev begravet samme dag, og forud for begravelsesceremonien var hendes store ven Carlos de Sigüenza y Góngora.
Efter hans død blev hans anerkendelse ophøjet med hans litterære værker, der blev betragtet som en af de største manifestationer af den mest betydningsfulde barok i det XNUMX. århundrede og den spanske guldalder, hvilket betød, at hans navn opnåede et vigtigt niveau inden for litteraturens miljø. af Ny Spanien.
Hans arbejde
Sor Juana viede sit liv til at skrive en række værker og efterlod til glæde for mange læsere hendes omfattende viden, teknik og færdigheder inden for litterær kunst. Det siges, at mange af værkerne skrevet af Sor Juana skyldtes at være værker bestilt af forskellige mennesker. Hans forskellige litterære værker er specialiserede for den store iver i hans kontroverser, for hans udtryksfulde karakter, hans evne til at analysere spørgsmål om kærlighed, beskytte kvinder, klogt bruge litterære ressourcer, kvalifikationer, konklusioner, blandt mange andre. .
hans teaterværker
I sine teatralske værker var Sr. Juana kendetegnet ved at skrive komedier, hvor en stor omhu og omhu viste sig at skabe filtre og fejl i hans historier.
Husets indsats: det er en komedie, der består af en lovprisning af to farcer. Det beskrives som et af de mest geniale værker i latinamerikansk litteratur, som blev formet af Sor Juana. Til sidst taler den om en nonnes mislykkede ønsker, en karakter, der er anerkendt for sin styrke og vanskeligheder, som par oplever i deres daglige liv.
Kærlighed er mere labyrint
Det er en komedie, skrevet med støtte fra munken Juan de Guevara, som færdiggjorde anden del af værket, temaet har et mytologisk indhold. Præsentationen af dette værk fandt sted i fejringen af overtagelsen af Gaspar de la Cerda Mendozas vicekongedømme i løbet af året 1689.
Sakramentale biler
Digteren Sor Inés, dedikerede sig til at fange tre autos sacramentales, det er et specifikt religiøst skuespil, som blev bestilt fra Madrid. Disse værker får titlerne: Nadverens martyr, Josés scepter og Den guddommelige Narcissus.
poesi
Sor Juana Inés de la Cruz, en kvinde, der demonstrerede sin poetiske evne med enestående originalitet og delikatesse til at udråbe sin række af temaer om livet, kærlighed, hjertesorg og venskab.
Hans arbejde med titlen DE FØRSTE DREAM, det eneste arbejde, der blev skrevet af egen inspiration, offentliggjort i 1692. Det er identificeret som et langt digt bestående af 975 linjer. Først drømmer jeg, et digt, hvor Sor Juana understreger behovet for, at mennesker får viden og nyder enorme videnskabelige færdigheder.