Måge, er skrevet under teaterformatet. Det har fire stykker og blev lavet af Anton Tjekhov i 1896. Det er katalogiseret som et af denne forfatters mesterværker.
Teaterstykke Mågen
La Gaviota eller som dets oprindelige navn kalder det, Chayca, er et teaterstykke, der foregår under teatralsk format. Så den har fire akter, som blev skrevet af Anton Tjekhov, en forfatter af russisk oprindelse, for året 1896.
Det betragtes som det første værk, der gjorde denne forfatter enestående, hvorfor det er katalogiseret som et af hans mesterværker. Dens hovedtema er baseret på problemer relateret til romantikken og til gengæld kunstneriske elementer, der direkte tilskrives de fire hovedpersoner i historien.
Hovedpersonerne er opdelt i den naive Nina, også den tidligere succesfulde skuespillerinde Irina Arkádina, ligeledes den knap så kendte dramatiker med eksperimenterende indslag Konstantín Trépley, som til gengæld er søn af skuespillerinden Irina Arkádina, samt den populære forfatter Trigorin .
Status på arbejdet
Som alle skuespil lavet af Anton Tjekhov indeholder stykket Mågen en struktur relateret til en meget komplet rollebesætning. Så karakterernes udvikling er meget veletableret.
Blandt historiens væsentlige elementer er aspekter, der kan betragtes som abrupte i løbet af værkets udvikling. Det samme er scenen, hvor Trépley forsøger at begå selvmord midt i sin overvældende situation. Kontekst, der får historien til at bevæge sig væk fra de teatermelodramaer, der blev præsenteret i det nittende århundrede.
Mange af scenerne er baseret på situationer udført bag omklædningsrum. Til gengæld har personerne som fælles træk at tale gennem rundkørsler, et miljø der gør det umuligt for personerne at tale let om et bestemt emne.
Resultatet af dette aspekt er, at tingene ikke bliver diskuteret korrekt, hvilket får os til at forstå, at ingen af de karakterer, der udgør historien om La Gaviota, rigtig lærer hinanden at kende. Lad være med at læse Ovids metamorfoser
Ligesom Shakespeares skuespil
Det kan antages, at Mågen har visse aspekter, der gør, at den ligner Shakespeares Hamlet. Blandt de fælles elementer er de direkte citater fra karaktererne Arkádina og Trépley, mens stykkets første akt udspiller sig.
På den anden side kan det også ses, at dette værk har aspekter, der ligner Shakespeares tragedie, som det kan ses, når Trépley søger for sin mor at vende hjem og forlade Trigorin til side, som betragtes som en karriereist. Situation, der ligner Hamlet med dronning Gertrude, da han søger hende at forlade Claudio.
Premiere
Det skal bemærkes, at på dagen for premieren på Alesksandrinski-teatret i Sankt Petersborg var det en fuldstændig fiasko. Konstantin Stanislavski stolede dog på værket og dirigerede det til Moskvas kunstteater, det var en stor succes, hvilket førte til, at Mågen blev et fremragende værk i teatrets verden.
Måge reception
Hans første præsentation blev lavet natten til den 17. oktober 1896 på Aleksandrinski-teatret i Sankt Petersborg. Dette oplæg fik ikke den forventede modtagelse, da det var en bragende fiasko. Læs artiklen Blå skæg
Det siges endda, at Vera Komissarzhéyskaya, en fremtrædende russisk skuespillerinde, der spillede Nina og under prøver havde fået selv stykkets forfatter til at græde for sin flotte præstation, blev bublet af et grusomt publikum. Hvad fik hende til at miste stemmen, mens arbejdet stod på.
Forfatteren af stykket Anton Chekhov beslutter sig efter situationen for at blive bag omklædningsrummene og informerede redaktøren af stykket Aleksei Suyorin, at han ikke ville skrive til teatret igen. I betragtning af hans reaktion informerede hans tilhængere ham om, at kun lidt i hver præsentation, værket havde mere offentlig modtagelse. Imidlertid besluttede forfatteren, som var knust over det, der skete, ikke at tro på dem.
Vladimir Nemirovich Danchenko
Mågen formåede at interessere dramatikeren Vladimir Nemirovich Dánchenki, hvorefter han beslutter sig for at tale med forfatteren af samme, Anton Chekhov, og roste ham, da han mente, at historien skulle tildeles en Griboyedov-pris.
Det er efter dette, at dramatikeren beslutter sig for at overtale Konstantin Stanislavski til at instruere stykket på Moskvas kunstteater. Premiere på værket i den russiske hovedstad for året 1898.
Mågen blev så godt modtaget af offentligheden i Moskva, at teatrets emblem blev en måge. Det er vigtigt at nævne, at Tjekhovs deltagelse i produktionen instrueret af Stanislavki var yderst fremragende for den fremragende præsentation af værket.
Det skal nævnes, at værket begyndte at tælle derfra med elementer af psykologisk realisme. Hvilket igen gjorde det muligt for Tjekhov at vende tilbage til at skrive for teatrets verden på grund af motivationen for det opnåede resultat.
Mågen i Spanien
Den første fremragende præsentation af stykket La Gaviota i det spanske land var den, som Alberto González Vergel lavede for Windsord Theatre i Barcelona. I dette værk skilte repræsentationerne af Amparo Soler Leal, Josefina de la Torre, Mary Paz Ballesteros og Francisco Piquer sig ud.
Senere vendte Alberto González Vergel tilbage for at udføre værket for Teatro Inclán i Madrid. Hvor Asunción Sancho, Ana María Noé, igen Mary Paz Ballesteros og Rafael Llamas deltog.
Efter disse præsentationer blev den instrueret af González Vergel, La Gaviota, udsendt på spansk tv, på kanalen Estudio 1. Fremragende personligheder fra den kunstneriske verden deltog i denne produktion, såsom Luisa Sala, Julián Mateos, María Massip og Fernando Rey.
Til maj 1972 blev der lavet en ny version, hvor Irene Gutiérrez Caba, Julián Mateos, José María Prada og Julieta Serrano deltog. I 1981 blev stykket opført i Teatro Bellas Artes i Madrid af Enrique Llovet. Ud over dette deltog personer som María Asquerino, Ana María Barbany, María José Goyanes, Raúl Freire, Pedro Mari Sánchez, Eduardo Calvo, Luis Perezagua, Elvira Quintillá, José Vivó, Gerardo Vera og Manuel Collado.
Det er vigtigt at nævne i versionerne af spansk oprindelse den catalanske, som var ansvarlig for Josep María Flotats for året 1997. Det skal bemærkes, at Nuria Espert, Ariadna Gil, José María Pou og Ana María Barbany deltog i arbejdet ...
Ny etape af La Gaviota
I 2004 blev en ny version af La Gaviota instrueret af Amelia Ochandiano skabt, som blev præsenteret på Teatro de la Danza. Det er vigtigt at nævne, at hans karakterer blev spillet af Roberto Enríquez, Silviana Abascal, Carme Elías, Pedro Casablanc, Juan Antonio Quintana, Goizalde Núñez, Jordi Dauder, Marta Fernández Muro og Sergio Otegui.
Det er i 2005, at der laves en version, hvor Guindalera skiller sig ud. Det var struktureret under et format, der havde seks tegn. Det medvirkede María Pastor, Ana Miranda, Josep Albert, Ana Alonso, Alex Tormo og Raúl Fernández de Pablo.
I 2012 blev en ny version promoveret af Rubén Ochandiano lavet. Hvor hovedpersonerne var Toni Acosta, Pepe Ocio, Javier Albalá, Irene Visedo og Javier Pereira.
For samme år blev der lavet en version af Daniel Veronese, men for første gang hed versionen på en anden måde, Børnene er faldet i søvn. Susi Sánchez, Miguel Rellán, Ginés García Millán, Malena Alterio, Miguel Rellán, Pablo Rivero, Alfonso Lara, Diego Martín, Mariana Salas, Aníbal Soto deltog.