La modernismens arkitektur han lagde vægt på funktion, enkelhed og rationalitet og skabte nye udtryksformer med en anderledes og innovativ æstetik. En helt ny stil for tiden, som blev hilst velkommen af nationerne, og som du kan opdage nedenfor i denne artikel.
Modernismens arkitektur
Modernisme er en global arkitektur- og designbevægelse, der opstod i XNUMX'erne som et svar på den hurtige industrialisering og sociale forandringer, der fandt sted.
Efter denne tekniks rækkefølge og universelle regler brugte modernismens arkitektur nye materialer og avanceret teknologi, og afviste gamle, traditionelle og historiske ideer og stilarter, men frem for alt overdreven ornamentering. Denne nye æstetik resulterede i moderne bygninger, kendetegnet ved rene linjer, enkle geometriske former, rene kubiske former, store vinduer, flade tage og åbne, funktionelle og fleksible indvendige rum.
Dens glatte eksponerede strukturer blev anset for passende for alle nationer og kulturer, da det ikke er en sentimental arkitektur, som det er tilfældet med vækkelsesstile, tværtimod er den innovativ, eksperimenterende og minimal.
Fødslen af moderne arkitektur kom på et tidspunkt, hvor håndværk, alt udført i hånden, blev erstattet af industrialisering, alt udført af maskiner. Moderne arkitekter arbejdede på at genopfinde måder at bygge på, der fokuserede mere på, hvordan mennesker levede og ikke, hvad de fandt smukt.
Hvad er moderne arkitektur?
Moderne arkitektur er en byggestil, der lægger vægt på funktion og strømlinet form frem for ornamentik. Det betragtes som en afvigelse fra mere udførlige og dekorerede huse som Queen Anne, Victorian eller Gothic Revival stilarter.
Modernismearkitektur involverer generelt skarpe, rene linjer. Der er dog forskellige stilarter af moderne arkitektur. Fra 1930 til 1970 kan ekspressionistiske, konstruktivistiske og moderne stilarter fra midten af århundredet ses, for blot at nævne nogle få.
modernismens arkitekturs historie
Den moderne bevægelse var ikke midlertidig og omfattede adskillige understile, der fuldender omkring tres år. Dette kan gøre det lidt svært at få det præcise udgangspunkt for stilen. Fødslen af moderne design centrerer sig om ideen om, at form skal følge funktion, og hovedfortaleren og eksponenten for dette udsagn var arkitekten Louis Sullivan, der tegnede bygninger til verdensudstillingen i Chicago i 1893. Ideen blev i mantraet og det grundlæggende grundlag for moderne arkitekter.
Den moderne designæstetik var i fuld gang omkring 1930 og blev kendt som international modernisme eller international stil, et udtryk, der opstod på en arkitekturudstilling fra Philip Johnson i 1932. Generelt slutter fremkomsten af moderne arkitektur omkring midten af århundredet. XX , men stilen i designet påvirker stadig bygningerne indtil slutningen af det.
Selvom modernismens fremkomst i arkitekturen sker mellem 1920'erne og 1950'erne, går dens oprindelse tilbage til oplysningstiden og dens ekspansion til udviklingen af teknologi.
Dens historie er dog normalt opdelt i tre perioder, tidlig, moderne og sen, hvor arkitekturens mest berømte mottoer blev opfundet. Fortæl os nogle af de vigtigste facetter af modernismen:
Atten århundrede
Modernismen var påvirket af oplysningstiden eller som fornuftens tidsalder var kendt, hvilket medførte den industrielle revolution. Det var hovedsageligt baseret på rationalisme, der gik tilbage til Descartes, hvis verdenssyn var en maskine, der fungerede efter mekaniske love. Modernismen tog rationalismens ideer og etablerede præcision i design og tilpasningen af arkitektoniske forhold til industrien.
Et af mottoerne for modernistisk arkitektur af Le Corbusier i 1921, sagde, at "et hus er en maskine at leve i", med henvisning til det faktum, at en bygning skal have den renhed af form som en veldesignet maskine og være funktionel som stykker. det samme. Ideen om "maskinæstetik", der stammer fra Descartes, definerer et af modernismens centrale begreber.
Slutningen af det nittende århundrede
Den tidlige modernist Adolf Loos havde også stor indflydelse på modernismen, hans essay udgivet i 1908 gav anledning til sloganet, "Ornament er en forbrydelse", med henvisning til, at så megen udsmykning var spild af penge, arbejdskraft og materialer, og forsvarede altid byggeriets økonomi.
For ham, som en moderne mand, var enkelhed mere værdsat, og ornament havde ingen betydning, plads eller værdi i det moderne samfund. Denne æstetiske purisme blev afspejlet i alle modernistiske arkitektoniske konstruktioner, karakteriseret ved enkelhed og eliminering af ornament.
I overensstemmelse med Loos' tankegang betragtede modernistiske arkitekter ornamentik som et symbol på fortiden, på klassiske og historiske stilarter, og fortrængte det og gav plads og fremtrædende plads til rene strukturer med glatte overflader og uden udsmykning.
I begyndelsen af det XNUMX. århundrede
Betragtes som modernismens fader, louis Sullivan opfandt et andet berømt motto i 1918, "form følger funktion", som var den primære indflydelse på modernistiske arkitekter som f.eks. Mies van der Rohe. Sullivans slogan sagde, at formålet med bygningsdesign var at give bedre funktion, og design skulle være indefra og ud. For at opsummere, prioriterede modernismens arkitektur funktion og funktion var grundlaget for formen.
Bauhaus modernisme
Modernismens indflydelse på arkitekturen stammede fra Bauhaus, en tysk skole for arkitektur og design etableret i 1919 af Walter Gropius sammen med Mies, Marcel Breuer, Wassily Kandinsky og Paul Klee. Bauhaus kombinerede kunst med teknologi, håndværk med industriel produktion, og revitaliserede dermed design til hverdagens bekvemmelighed.
Det XNUMX. århundrede
Fra afvisningen af ornamentik til fordel for funktion, til en søgen efter løsninger på sociale problemer, har modernistisk arkitektur påvirket bygningsdesign siden før Anden Verdenskrig. Nøgleprincipper som anti-historicisme, rolle, fremskridt og social moral, der blev oversat til høje forventninger, formåede imidlertid ofte ikke at imødekomme familiers og samfunds reelle behov og ønsker.
I XNUMX'erne blev moderne arkitektur erklæret død, og mange modernistiske bygninger blev revet ned. Men den dag i dag, moderne bygninger som den engelske arkitekts Kensal House Maxwell Fry, forbliver berømte prototyper af sociale boligløsninger omkring firs år efter deres opførelse.
Derudover gav foreningen af teknologi og design, som var modernisternes standard, os nye og radikale projekter og udviklinger, såsom skyskraberen.
Karakteristika for modernismens arkitektur
Som vi nævnte før, er der mange stilarter af moderne arkitektur, med definerende egenskaber. Blandt de mest almindelige og generelle, der kan ses i næsten alle konstruktioner af modernistisk arkitektur, omfatter:
- Renlighed i linjerne: Disse konstruktioner har ingen dekoration, og det er meget almindeligt, at de har en ensartet, enkel og glat finish.
- Brede tagudhæng: Moderne boliger lægger vægt på lave vandrette strukturer med store tagudhæng.
- Glasvægge og store vinduespartier: Du vil med garanti bemærke en ret generøs brug af glas, som tillader meget naturligt lys indenfor.
- Åbne, veldefinerede plantegninger: Med fokus på form frem for funktion, søgte modernistiske arkitekter at inkludere store, rummelige plantegninger med spise- og opholdsarealer, der flød ind i hinanden.
- Moderne og traditionelle fremstillingsmaterialer: Nogle af de mest almindelige omfatter stål, askeblok, jern og glas. Mere konventionelle materialer som træ, mursten og sten blev brugt mere simpelt for at vise deres naturlige skønhed.
- De opretholder et forhold til de ydre områder: de tog seriøst hensyn til byggepladserne, og hvordan bygningerne ville forholde sig til det naturlige landskab, der omgiver dem.
- Asymmetriske designs: Moderne arkitekter udnyttede og kombinerede store, glatte former og skabte rent planlagte asymmetriske kompositioner, der manglede yderligere dekoration.
Interessante fakta om modernismearkitektur
Denne stil spredte sig bestemt over hele verden, især efter krigen. Nogle af de interessante fakta og aspekter af modernismestadiets arkitektur inkluderer:
- Det centrale tema var fjernelse af udsmykninger.
Tidligere stilarter af moderne arkitektur havde stadig en vis brug af ornamentik, sådan er det med Frank Lloyd Wright, som ville inkorporere kunstglasvinduer med den hensigt, at der ikke ville være behov for yderligere kunstværker. Men ud over det er modernismens arkitektur analytisk og ikke prangende.
- Moderne arkitektur er anderledes end nutidig.
Der er en stor forvirring om, at moderne og nutidig arkitektur er det samme, men det er det ikke. Moderne arkitektur var inspireret af en kunstbevægelse kendt som modernisme og varede indtil omkring 1960.
Tværtimod rummer moderne arkitektur alt, hvad arkitektur var efter tresserne, frem til i dag. Kort sagt afspejler moderne arkitektur nutidens stilarter, som viser sig at være meget forskellige.
- Moderne huse blev anset for at være for kolde til dagligdagen.
Moderne huse var revolutionerende, fordi de omfavnede konceptet med fritflydende rum, mens de også afviste rod og overskydende ejendele. Men med tiden udfordrede mange arkitekter denne strenge opfattelse af plads og mangel på ting, idet de så den som kold og upersonlig.
Denne ændring i synet bragte mere moderne design med sig, som arbejdede for at inkorporere ornamentik og farver. I moderne hjem kan du have en åben planløsning uden at give afkald på privatlivets fred.
- Omkring tres års indflydelse
Moderne arkitektur begyndte i begyndelsen af 1900'erne og sluttede omkring XNUMX'erne, da mere moderne design dukkede op. De grundlæggende principper for moderne arkitektur omfatter formfølgende funktion, rene linjer og mangel på ornamentik.
Dens indflydelse varede i omkring tres år, indtil moderne principper med tiden blev for kolde til dagligdagen, måske på grund af overskydende plads og konstruktionsmaterialernes rå natur.
Specificidades af modernistiske bygninger
Bortset fra principperne for modernistisk arkitektur, som blev opsummeret af den amerikanske arkitekt louis Sullivan i sætningen form følger funktion, designstilen har en specifik og genkendelig æstetik:
- Den blandede brug af kubiske og cylindriske former på en asymmetrisk måde.
- Flade tage.
- Fravær af ornamentik eller støbning giver et rent, strømlinet udseende sammenlignet med tidligere stærkt dekorerede stilarter.
- Metal, glas og beton blev brugt som byggematerialer, hvilket gav modernistiske bygninger et industrielt eller utilitaristisk udseende, og levede op til den modernistiske arkitektoniske pioner Le Corbusiers udtalelse: et hus er en maskine til at leve.
- Stive og neutrale farver som hvid, creme, beige eller grå blev brugt, hvilket blev endnu et mærke af modernistisk arkitektur.
modernistiske arkitekter
Selvom Le Corbusier blev anset for at være den vigtigste arkitekt i det 1911. århundrede, er han måske den mest kendte modernist, fordi en anden arkitekt faktisk var den første, der omsatte moderne designprincipper i praksis. Walter Gropius, grundlæggeren af den respekterede Bauhaus-designskole, var banebrydende for modernistiske arkitektoniske elementer såsom glasgardinvæggen i hans Fagus-fabriksbygning i XNUMX.
I slutningen af 1920'erne havde modernismen fået fodfæste i Europa og begyndte at brede sig til Amerika. Selvom Frank Lloyd Wright nægtede at blive forbundet med enhver designbevægelse, er hans tro på, at bygninger skal leve i harmoni med deres omgivelser, illustreret af hans ikoniske Faldende vand, blev en anden meget indflydelsesrig fraktion af den modernistiske bevægelse.
reaktioner på modernismen
Selvom den dominerede i mere end seks årtier, havde modernismen over tid sine modstandere. Postmodernismen var en reaktion på modernismens formalitet, hvilket forårsagede en ændring i troen for mange fejlbehæftede på, at en enkelt løsning kunne passe alle.
Hvor moderne tankegang understreger retning, orden, sammenhæng og stabilitet, fokuserer postmoderne tankegang på fragmentering, mangfoldighed og kontingens.
Ideerne om pluralitet og mangfoldighed opstod med målet om universelle fremskridt, og det er ikke tænkt som en lineær vej, men som et netværk af forbindelser og genforbindelser, der påvirker mange kunstneriske og tekniske discipliner, herunder arkitektur. Fra det XNUMX. århundrede delte postmodernismen sig op i flere forskellige arkitektoniske stilarter, herunder:
- Højteknologisk arkitektur.
- Nyklassicisme.
- Dekonstruktivisme.
Der findes dog ikke en enkelt arkitektonisk stil i dag, som bevis på, at den pluralitet, som postmodernismen blotlægger og introducerer, giver mulighed for større ytrings- og skabelsesfrihed. Kendt blot som moderne, omfatter arkitektur i dag snesevis af forskellige stilarter, nogle meget konceptuelle, ofte skulpturelle i form.
Projekter som Frank Gehrys Walt Disney Concert Hall og Philip Nikandrovs Evolution Tower bruger avanceret teknologi og nye byggematerialer til at skabe bygninger, der ligner kunstværker.
Mange af de nuværende bygninger blev tegnet af berømte arkitekter i det sidste århundrede, men nye former for skabelse gennem kollektiver og multinationale agenturer er begyndt at udvikle sig og tage fat. Alt dette føjer til den voksende betydning, der tillægges bæredygtigt design, og fremtidens arkitektur ser ud til at være fuld af innovative og fremsynede figurer.
Emblematiske bygninger af denne stil
Moderne arkitektur er den skole for design, der herskede fra begyndelsen af det XNUMX. århundrede frem til Anden Verdenskrig, en frygtelig og ødelæggende krig, der ændrede alt, inklusive den type arkitektur, der fokuserede mere på bygninger, der var nødvendige i postens æra krig
Overlevende og mennesker i almindelighed havde brug for praktisk og funktionalitet for at genopbygge hele byer fra bunden, mange blev revet ned på det tidspunkt af konstante kampe. Den dominerende neoklassiske kunst og arkitektur på det tidspunkt gav plads til en ny arkitektonisk stil, der forsøgte at imødekomme borgernes behov, hvilket gav anledning til moderne arkitektur.
Denne stil var afhængig af brugen af nye byggeteknikker og materialer såsom armeret beton, stål og glas, som var på mode især blandt offentlige bygninger og uddannelsesinstitutioner indtil XNUMX'erne.
Efter det stadie begyndte det at møde stærk konkurrence fra andre nye skoler såsom postmodernisme og neomodernisme. Modernismens arkitektur efterlod imidlertid et bredt udvalg af berømte bygninger, der udviser det bedste fra denne stil:
The Fallingwater House
Denne bygning bygget i Mill Run, Pennsylvania, USA i 1935, blev designet af den berømte Frank Lloyd Wright. Det ikoniske hus var inspireret af japansk arkitektur, berømt for sin brug af cantilevers, og blev dramatisk indarbejdet i det omgivende naturlandskab. Denne bygning blev skabt som et weekendtilflugtssted for familien Kaufmann.
Efter byggeriet blev huset hurtigt forringet, hvilket blandt andet viste mange utætheder og revner i terrassernes udhæng på grund af manglende tilstrækkelig armering. Selvom det blev renoveret flere gange, blev det omdannet til et museum i 2002.
Glass House
Designet af Philip Johnson og bygget i New Canaan, Connecticut, USA, omkring 1949, var det en bygning, der udviste glasets refleksion og gennemsigtighed. Derudover eksperimenterede han med dimensioner og geometriske former, der absolut gjorde bygningen til et af vartegnene i området og et ikon for moderne arkitektur.
Dette hus tænkt som et sted for weekenden og ferien var hovedsageligt lavet af glas og stål. Det led dog også af problemet med "utætte tag" som Fallingwater-huset.
villa savoye
Et værk af Le Corbusier i Paris, Frankrig omkring 1931, blev bygget som et hvile- og familietilflugtssted for Savoyerne i Poissy, et område i udkanten af Paris.
Dens design afspejler de fem punkter, som Le Corbusier har forklaret og forsvaret i lang tid, som omfattede: det åbne plan, de armerede betonsøjler, de vandrette vinduer, taghaven og den fritstående facade. Villaen havde byggeproblemer, og familien, efter at have brugt den et stykke tid, forlod den nogle år senere. Det er nu på listen "Offentlige bygninger" og er blevet omdannet til museum.
Guggenheim-museet
For Frank Lloyd Wright, i New York, USA, (1959) lavede han et design med konceptet organisk arkitektur, som visualiserede menneskeheden tæt forbundet med miljøet.
Museet blev bygget i form af en kegle og omfatter mange meget vigtige gallerier og kunstsamlinger. Interiøret er et spiraldesign, der tager dig med på en endeløs rejse, der opløser alle forhindringer mellem rummene. De stive geometriske former, der dominerede moderne arkitektur, refererer ifølge arkitekten subtil til bestemte tanker, stemninger og følelser, for hvilke han så et åndens tempel i Guggenheim.
Barcelona-pavillon
Ludwig Mies Van der Rohe designede i Barcelona, Spanien, det, der oprindeligt var kendt som den tyske pavillon til den internationale udstilling i 1929, der blev afholdt i denne by, og som husede den tyske del af udstillingen.
Designet, som var påvirket af Bauhaus-bevægelsen, har gennemsigtige vægge og et udkraget loft, og selv om det var ret minimalistisk, gik arkitekten langt i at bruge luksuriøse materialer som rød onyx, marmor og travertin. Den udstiller det legendariske Barcelona Chair , et af de luksuriøse møbler, specielt skabt til bygningen.
Ingalls skøjtebane
David S. Ingalls Skating Rink i New Have, Connecticut, USA er også kendt som Yale Whale, med henvisning til Yale University, hvorfra han dimitterede Eero Saarinen og sådan er det.
Designet bærer den karakteristiske arkitektoniske signatur fra Saarinen, som ofte brugte køreledningsbuer. Hockeybanen har et bølgende udkraget tag, der er understøttet af en 90 meter høj bue af armeret beton.
Villa Dirickz
Designet af Marcel leborgne, i Bruxelles, Belgien, blev denne grundlæggende bygning af moderne arkitektur bygget i 1933. Den har slående blokelementer, glasværk og hvid beton og er omgivet af grønne områder. Det huser i øjeblikket luksuriøst interiør og faciliteter såsom en vinkælder og en biograf.
Leborgne er en arkitekt fra Belgien, forløber og fader til modernismens arkitektur i sit hjemland. Det Villa Dirickz Den blev designet til Mr. Dirickz, en industrimagnat, der interesserede sig for kunst. Men år senere blev denne konstruktion glemt indtil promotoren alexander cambron han købte den i 2007 og dedikerede sig til at renovere den.
Hvis du kunne lide denne artikel, tøv ikke med at konsultere andre bloglinks: