Vědět, z čeho se skládá umění konstruktivismu

Dnes vám přinášíme tento zajímavý článek o všem konstruktivistické umění umělecký proud, který se z něj vynořil po Říjnové revoluci, kde se odrážela konstrukce, charakteristiky a další prvky tohoto uměleckého hnutí. Nepřestávejte to číst!

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

O čem je konstruktivistické umění?

Konstruktivismus Umění je proudem, který navrhuje pohyb kubismu, pro který využívají kvality času a prostoru se záměrem vytvářet velmi dynamické formy.

Výtvory těchto umělců byly proto založeny na matematické konstrukci, kde čas a prostor jsou oceňovány jako esence každého vyrobeného kusu.

Termín ruský konstruktivismus zdůrazňuje konstruktivismus Umění konkrétně v obrazové a architektonické oblasti se objevilo v Rusku kolem roku 1914 a získalo na významu po bolševické revoluci v roce 1917.

Je nezbytné vědět o umění konstruktivismu, což byla avantgarda XNUMX. století, která spojovala politické proudy Ruska zdevastovaného po první světové válce, vnitřní situace vyvolala revoluci, která převzala moc.

Vznik konstruktivismu Umění

Dále popíšeme vznik konstruktivistického umění:

Začátek

Svůj původ má v roce 1914 v ruském národě po Říjnové revoluci se záměrem hanlivě popsat dílo Aleksandra Ródčenka, mnohostranného umělce, který vytvářel sochy, fotografie, obrazy a grafický design. od jiného umělce jménem Kasimir Malevich.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Ale tento termín umělecký konstruktivismus vytvořil soubor hnutí v umělecké oblasti v různých geografických oblastech, jako je tomu v případě holandského konstruktivismu.

Rusko ze své strany přijalo konstruktivistické umění jako nový styl a vytvořilo Vkhutemas School of Art and Design, která byla protikladem k tradiční škole výtvarných umění v Moskvě.

Fúze mezi kubistickou a futuristickou avantgardou je demonstrována prostřednictvím jednoduché plastické, ale plné pohybu, kde abstrakce je základním tématem v každém z děl, která jsou vytvořena v tomto uměleckém hnutí známém jako umění konstruktivismu.

Manifest umění konstruktivismu

V roce 1920 Gabo Diem s pomocí svého bratra Pevsnera představuje Realistický manifest, kde se objevuje pojem konstruktivistické umění.

Jako pozitivistické hnutí, které použil jako název pro jednu ze svých knih a symbolizovalo působení tohoto uměleckého hnutí.

Umění stojanů bylo v tomto manifestu zakázáno, což umělce nutilo transformovat svá díla pomocí průmyslového designu.

Mnoho umělců v té době Rusko opustilo, ale konstruktivní umění bylo zdrojem inspirace pro Západ, takže jejich myšlenky vydržely až do roku 1950.

Je důležité zdůraznit, že sovětská revoluce hledá nové kanály, jak vyjádřit kapitalistický systém prostřednictvím demokratických postupů k distribuci výrobního zboží a služeb.

Umělci tohoto uměleckého konstruktivistického hnutí chtějí využít průmyslovou produkci jako estetickou techniku, mezi ně patří Alexander Rodchenko, Naum Gabo, Vladimir Tatlin, El Lissitzky, Wassily Kandinski a Kazimir Malevich.

hlavní motiv inspirace

Hlavním tématem inspirace konstruktivistického umění byla technická produkce se záměrem tvořit umění, k čemuž využívali různé obory.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Fotografie, ilustrace, typografie, módní návrhářství, reklama, plakátový design a interiérová architektura pro vytvoření vašich uměleckých děl.

Právě v konstruktivistickém umění je pozorováno, že prvky, které nyní zabírají prostor, jsou zásadní pro průmyslový design.

Umění bylo ve službách společnosti a v tomto komunistickém historickém okamžiku vytvořilo vyjádření prostřednictvím vizuální komunikace nový společenský řád, přenášející šíření socialistické ideologie.

Hlavní charakteristiky tohoto druhu umění

Jednou z hlavních vlastností, které reprezentují konstruktivistické umění, je skutečnost, že bylo použito k šíření revolučních poselství.

Prostřednictvím výtvarných prostředků jako jsou plakáty, reklamy, typografie, ilustrace, fotografie vizuálně komunikovat s obyvatelstvem.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Další charakteristikou konstruktivistického umění je jeho zájem o vytváření trojrozměrných děl, kde je prezentováno abstraktní myšlení.

Vztahující se k průmyslu a technice, stejně jako realizace linií a geometrických obrazců s funkčním smyslem.

Konstruktivismus Umění souvisí s hnutími kubismu, futurismu a dadaismu, odmítá buržoazní umění a klasický ornament.

Barvy konstruktivistického umění jsou modrá, žlutá, červená, oranžová, bílá a také černá, aby se vytvořily emblémy související s pokrokem tam, kde se používají těžké pracovní nástroje.

Proto konstruktivistické umění komunikuje prostřednictvím prostoru, světla a času prostředí, které obklopuje dílo, které má být v uměleckém díle zvýrazněno.

Prostřednictvím použití jak viditelných, tak průhledných linií pro větší důraz na dílo je jednou z hlavních kvalit konstruktivistického umění být ve službách revoluce.

Mezi nimi můžeme zmínit veřejné festivaly a také tvorbu plakátů, které demonstrují práce provedené revoluční vládou reprezentující bolševika.

Takže po říjnové revoluci je pozorováno, že konstruktivistické umění je integrováno s divadelním uměním, včetně divadla, kde jsou evidentní velké aktivity.

Kromě toho byla mediální informační kampaň známá pod pojmem Ventana Rosta, což bylo kulturní hnutí, které se snažilo reagovat uměleckou strukturou oživující konstruktivistické umění.

Oblasti, kde se rozvíjelo umění konstruktivismu

Oblasti, kde se konstruktivistické umění rozvíjelo, byly v ruském národě velmi rozmanité, proto vám je v tomto článku podrobně vysvětlíme.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

látkový design

Konstruktivismus Umění začíná grafickým designem zajímavých postav, které lze přenést na fyzické médium, kterým je v tomto případě látka, jsou vyráběny na průmyslové úrovni a vytvářejí výrazné umělecké modely.

Barvy, které vynikají v designu látek, souvisely s uměním konstruktivismu, byly to červená, modrá, oranžová, žlutá, černá a bílá, stejně jako přidání geometrických obrazců.

Jako prvky, které lze vidět v grafickém designu látek, jako jsou trojúhelníky, obdélníky, kruhy, kosočtverce, dokonce i čáry v různých směrech.

Nádherné vzory jsou vytvářeny prostřednictvím tkanin prostřednictvím konstruktivistického umění, kde je pozorována energie, pohyb a vícesměrnost.

Sovětské sportovní oblečení

Je to další oblast, kam konstruktivismus vstoupilo umění, protože sport byl státní linií, kterou bylo třeba naplnit jako revoluční bytost.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Obyvatelé by měli mít obnovené tělo a plní energie díky fyzické kondici, kterou by ruská vláda mohla v určitou chvíli vyžadovat.

divadelní oblečení

Další oblastí, kde se konstruktivistické umění vyvíjí, je oblečení, které se používalo v médiích, jako je kino a divadlo, byly inovativní.

Co se týče výpravy ke scénám, které herci a herečky předváděli, pro které kromě najímání dalších profesionálů v tomto médiu vznikalo i nové oblečení.

V první řadě byli při navrhování oděvů pro umělce na scénách, které mají být prováděny, požadováni mimo jiné také fotografové, malíři, architekti, designéři.

Vytvářením překvapivých kousků a v oblečení se ženy začínají rovnat mužům v používání oděvu, tyto kusy oděvu byly velkým boomem konstruktivistického umění.

Aniž by zapomínal, že v celé Evropě, kde uplatnil svůj vliv uplatňováním nových vzorů, kde byla hlavním hrdinou barva, prostřednictvím průmyslové imaginace, která umožňovala pohyb, odstartovala průmyslovou revoluci.

Socha

Umělci vytvářejí sochy v tomto typu konstruktivistického umění, kde je prostor a pohyb integrován do děl, pro které se mimo jiné používají prvky jako drát, sklo, dřevo, sádra, plasty.

Umění přestává plnit funkci užitku ve společnosti a stává se abstrakcí. Právě v tomto okamžiku konstruktivistické umění integruje moderní stroje prostřednictvím fyziky s pomocí strojů, jako by to byl inženýr, který potřebuje vyřešit záhadu společnosti.

Keramika byla další oblastí, která byla také ovlivněna konstruktivistickým uměním, vytvářením geometrických obrazců a čar v různých směrech na bílém pozadí.

Což vyjadřovalo modernost a dynamiku ruské společnosti v konstruktivistickém umění a tedy i ostatním obyvatelům evropského kontinentu a dokonce i Ameriky.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Malování v tomto pohybu

Byla to oblast velkého významu v konstruktivistickém umění a ovlivnila další oblasti, jako je fotografie a grafický design, a to jak v textilu a oděvu, tak v plakátech a reklamách.

Návrhy, které byly pozorovány na obraze, který představuje umění konstruktivismu, byly považovány za abstraktní, protože se používají geometrické obrazce.

Kromě dalších prvků, které umožňují vizualizaci těl s vyšší mírou expresivity prostřednictvím kostýmů a aniž by se zapomínalo na kulisy, dávaly velkou kvalitu prostoru a času, kde bylo dílo prezentováno.

Mezi nejvýznamnější umělecká díla v konstruktivismu umění patří textilní výtvory, které proměnily jiné prostory.

Stejně jako tanec, kino, televize a divadlo. Neváhejte pokračovat ve čtení o tomto zajímavém tématu, kde vám představíme ty nejrelevantnější práce.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Ženská hlava

Toto dílo vytvořil ruský sochař Naum Gabo, kde je zobrazena řada prvků, které jdou ve směru linií a několika křivek, kde je pomocí geometrických obrazců vizualizována tvář člověka.

Což je jedna z charakteristik tohoto díla, které představuje konstruktivistické umění založené na geometrii vytvořit kompozici podle subjektivního vkusu umělce.

Architektura

Jedním z hlavních cílů architektury konstruktivistického umění bylo rozšířit avantgardu v každodenním životě obyvatel. Snažil se vybudovat oblasti, ve kterých by bylo možné dosáhnout nové ruské socialistické chiméry.

Realizované projekty měly pro dělníky utilitární účel, přišli navrhovat i velmi unikátní projekty, jako např. Létající město od Gyorgy Krutikov.

Tento projekt byl velmi seriózním návrhem na stavbu domů ve vzduchu demonstrujícím extrémy, které existovaly v konstruktivistickém umění, protože podporoval rovnost pro společnost a dokonce napadal fyziku odvážnými projekty.

Uplatnění konstruktivismu Umění v architektuře způsobilo proměnu obvyklého života obyvatel národa, takže museli pro tuto transformovanou společnost navrhnout a postavit nové město.

Pozornost architektury byla zaměřena na vytváření nových infrastruktur pro služby komunity z hlediska užitku.

Z tohoto důvodu byly mimo jiné vytvořeny kluby pro dělníky, střediska pro zábavu dělníků, kolektivní domy, školy, komunikační centra, garáže.

To vše se záměrem být infrastrukturami utilitárního charakteru a ve službách ruské komunity. Mezi ně patří Úlový dům a Dělnický klub Rusakov, který byl postaven v roce 1929.

Zdůrazňuje také bytový dům Mosselprom z roku 1917, komunikační věž Shabolovka z roku 1922, mimo jiné.

KONSTRUKTIVICKÉ UMĚNÍ

Památník Třetí internacionály

Je to nejslavnější dílo umělce Tatlina, jeden z nejdůležitějších děl v umění konstruktivismu, s cílem být symbolem socialismu a zároveň být sídlem Kominterny.

Forma tohoto uměleckého díla je ve spirále z použití prvků, jako je ocel a sklo, v historickém okamžiku to byl velký boom, ale po ekonomickém úpadku ruského národa a silné kritice, kterou dílo obdrželo, byly důvodem se vyhnout jeho výběr.

Tento projekt se sice neuskutečnil, ale znamenal jeho první vpád do architektury s ohledem na předlohu tohoto uměleckého díla, jedná se o železný rám o výšce cca 6.7 ​​metru, který spočívá na rotujícím válci, krychli a kuželu.

Tento monument v sobě spojoval estetiku strojů spolu s pohybem, který průmysl oslavoval jako reflektory a projekční plátna, což znamená krok vpřed v technologii.

Tento projekt nebyl realizován kvůli občanské válce a pád Leninovy ​​vlády znamenal, že toto majestátní dílo nebylo možné provést, protože materiály pro jeho vytvoření byly drahé.

 Umělci největšího významu v umění konstruktivismu

Historickým momentem, který umožnil vytvořit konstruktivní umění, bylo spojení výtvarného umění s výchovnými účely ve prospěch komunistické revoluce:

Vladimír Tatlin

Všestranný ruský umělec se narodil v roce 1885 a zemřel v roce 1953 jako architekt, malíř a sochař. Vyhlásil se ve prospěch říjnové revoluce z roku 1917, a proto byl klasifikován jako nepřítel lidu.

Byl jedním z největších představitelů konstruktivistického umění a tvořil díla, kde hlavním prvkem byly kromě napětí drátů ohýbané plechy a k dílu, který vytvořil, se pohrával se sádrovými modely a rozbitým sklem.

Tatlin byl v popředí umění pro společnost, která se v Rusku transformovala, jeho díla demonstrují odmítnutí stylizovaného a dokonalého sochařství inovovat novými sochami, které zpochybňují estetické limity.

Měl na starosti vyjádření užitečnosti předmětů pro pohodlí lidstva, zvýraznění vnitřních oblastí materiálů, které používal, odklon od klasické kultury interakcí se stávajícími a obvyklými oblastmi.

Měl možnost navštívit Picassa v Paříži po svém návratu do Ruska začal vytvářet reliéfní konstrukce ve svých uměleckých dílech. Vytvořil sérii soch s užitečným materiálem, které napodobovaly dílo umělce španělského původu.

Aleksandr Rodchenko

Narozen v roce 1891 a zemřel v roce 1956, byl jedním z vůdců konstruktivistického umění v Rusku.Ukázal se jako velký mnohostranný grafik, sochař, malíř a fotograf a byl ženatý s výtvarnicí Varvarou Stepánovou.

Světu prezentoval závěsné sochy i fotomontáže, po určitou dobu dokonce vyráběl monochromní kusy. Díla tohoto umělce jsou ovlivněna kubismem a dokonce i futurismem ve svých uměleckých dílech je především vizuálním inženýrem.

Přes revoluci studoval na Kazaňské škole umění a přihlásil se k bolševikům, proto byl v roce 1920 jmenován ředitelem muzejní kanceláře a nákupního fondu.

Měl proto namáhavé odhodlání reorganizovat vzdělávací instituty a muzea ruského národa pomocí propagandy jako formy konstruktivistického umění ve prospěch revoluce.

Vytvořil nesčetné množství fotomontáží, v nichž by byl mistrem v této umělecké oblasti pomocí abstrakce úhly, které se zdály nemožné, stejně jako směsi a rozostření ve prospěch společenské angažovanosti. Převládala černá, a tak navrhoval výstřední díla, která by přispěla k bolševické revoluci.

Naum Gabo

Narodil se v roce 1890 a zemřel v roce 1977, byl to velký sochař a malíř ruského národa, ve společnosti svého bratra udělali manifest, kde odmítají proudy kubismu a futurismu. Konstruktivistické umění jde tedy ruku v ruce s politickými akcemi od roku 1920, kdy se díla tohoto umělce stávají relevantními.

Tento umělec díky své kreativitě navrhuje kolektivní kostýmy pro ruskou komunitu i pro taneční, divadelní a filmové scény, kde má na starosti i výpravu.

Varvara Štěpánová

Tato ruská umělkyně se narodila v roce 1894 a zemřela v roce 1958. Zaměřuje se na tvorbu vizuálních prvků jako nové formy komunikace ve službách mas. Se svým manželem Aleksandrem Ródčenkem se seznámila na kazaňské umělecké škole, od té doby spolu pracovali na konstruktivismu Umění bylo jasným příkladem emancipace žen, které podporoval ruský stát.

Díky tomu dosáhl prostřednictvím konstruktivního umění opatření, která umožnila transformaci sociálního postavení žen, mezi nimi lze zmínit zákony, kromě toho, že mohl pracovat osm hodin denně a vyjednávat si o mzdě, za což začaly vykonávat politická práva podobná těm, která mají muži. Vytváří nové návrhy látek a oděvů, které byly později průmyslem rozmnoženy, byly použity umělci ve scénické oblasti a její výtvory byly prodávány jako oděvní návrhářka.

Hlavní předností těchto oděvů bylo zahrnutí geometrických obrazců natištěných na látkách, stejně jako velké množství veselých barev, díky nimž byly vzory rozmanité, a také použití rovných linií.

Tento umělec, představitel konstruktivistického umění, se prostřednictvím dekorací inspirovaných tímto hnutím pustil také do oblasti fotografie, malby a designu veřejných prostranství.

Odkaz tohoto uměleckého hnutí

Konstruktivismus Umění prostřednictvím experimentování s industriálními technikami přináší významné změny v oblasti tance, divadla, kina, malby, sochařství, módy a grafiky z proudů kubismu, ze kterého si bere několik nástrojů a prostředků pro svůj design.

Nejen na evropském kontinentu, ale i v Americe, kde umělci inovovali prostřednictvím nových kombinací navržených avantgardními proudy.

Konstruktivismus Umění pro vizuální identitu komunistické sovětské společnosti jeho hlavním cílem bylo přinášet umění lidem a zachraňovat je před elitami.

Umělci, kteří reprezentovali umění konstruktivismu, se tedy zaměřili na kreativní oblasti, aby experimentovali spojením uměleckých disciplín prostřednictvím technik a nových metodologií s vpádem geometrických obrazců.

Kreativní umění nebylo vystavováno v galeriích buržoazní elity, ale na ulicích, protože umění bylo pro ruský lid, aby si ho užíval každodenním životem a vytvořil amalgám prostřednictvím designu, architektury, inženýrství, malířství a sochařství.

Závěr

Konstruktivismus Umění bylo životní filozofií, kde bylo umění používáno jako společenská změna a ne jako osobní vyjádření. Hledání nového řádu v umění s experimentováním s novými médii, aby to bylo jednodušší.

Sovětská revoluce hledala nové způsoby vyjadřování se záměrem přeměnit kapitalistický systém na demokratické schéma, kde by výroba a distribuce zboží převládala rovnoměrně pro jeho obyvatele.

V kompozicích konstruktivistického umění byly postaveny prostřednictvím matematických modelů oceňujících světlo, prostor a čas v technické produkci, ale z estetického hlediska.

Umění tak přenesli do designu plakátů, typografie, módního návrhářství, propagandistické fotografie, interiérové ​​architektury a designu veřejných prostranství i ilustrací.

Hnutí bylo základní součástí užitečnosti konstruktivistického umění, pro které hájilo koncepci inženýrského umělce a jeho základním účelem bylo řešit sociální potřeby ruské země.

Pokud jde o produkci velkorozměrového designu, bylo jich provedeno jen velmi málo. Rozvíjela se s velkou dynamikou v ostatních oblastech dříve uvedených v tomto zajímavém článku o konstruktivistickém umění, jako je scénické umění, fotografie, typografie, módní návrhářství, malba. atd. mimo jiné.

Pokud vás tento článek zaujal, zvu vás k návštěvě následujících odkazů:


Buďte první komentář

Zanechte svůj komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Povinné položky jsou označeny *

*

*

  1. Odpovědný za data: Actualidad Blog
  2. Účel údajů: Ovládací SPAM, správa komentářů.
  3. Legitimace: Váš souhlas
  4. Sdělování údajů: Údaje nebudou sděleny třetím osobám, s výjimkou zákonných povinností.
  5. Úložiště dat: Databáze hostovaná společností Occentus Networks (EU)
  6. Práva: Vaše údaje můžete kdykoli omezit, obnovit a odstranit.