Između 1647. i 1652. godine, talijanski vajar, arhitekta i slikar, Gian Lorenzo Bernini, stvorio je jedno od svojih najpoznatijih djela, «Ekstaza svete Tereze«. Ova skulptura se nalazi u čuvenoj kapeli Cornaro crkve Santa Maria della Vittoria, u Rimu, Italija. Ako želite da saznate nešto više o njoj, ne oklevajte da ostanete i učite sa nama.
Opis i sastav
„Ekstaza Svete Tereze” ili „Transverberacija Svete Tereze”, kako je na mnogim mestima nazivaju, je mermerna skulptura koju je izradio italijanski slikar, arhitekta i vajar Đan Lorenco Bernini. Da bi to izveo, Bernini je morao osmisliti kapelu u crkvi Santa Maria Della Vittoria s prilično upečatljivim trodimenzionalnim prostorom.
Santa Maria della Vittoria je bazilika sagrađena tokom XNUMX. veka u znak sećanja na pobedu cara Ferdinanda II u bici na Beloj planini. Realizacija "Ekstaze Svete Tereze" datira iz sredine ovog veka, kada je kardinal Federiko Kornaro naručio od Berninija da se postavi na mesto gde će ići njegova grobnica.
Umjetnik je prihvatio zbog prestiža i moći koju su čovjek i njegova porodica posjedovali u naciji. Kapela nazvana po istom imenu, Cornaro, nalazi se u Rimu, Italija. Gradnja kapele u to vrijeme bila je sjajna interpretacija oltarnih slika i stupova u kojima je impozantna skulptura bila u središtu.
Konfiguracija prostora imala je za cilj da primora gledaoca da gleda direktno u skulpturu, koja je pružala sliku vrhunske veličanstvenosti. Samo po sebi, rad je odličan portret od mramora, jednostavno eksplozija boja, metala i detalja.
Sa obje strane središnjeg fokusa, dobijamo dva balkona sa skulpturama kardinala i drugih crkvenih članova. Svaki se pojavljuje kao posmatrač prikazanog prizora i zadužen je da prikaže svoju punu predanost onome čemu su svjedočili. Zbog toga se smatra jednim od najvećih remek-djela rimskog visokog baroka.
Ima mali prozor koji se nalazi iznad Santa Terese, kroz koji se svetlost uzvišeno filtrira, sa zlatnim zracima od bronze zaduženim za podvlačenje. Njegova kupola ima svježinu neba napravljenog tehnikom trompe l'oeil, punog kerubina i svjetlosti iz koje silazi Duh Sveti kao što je to tradicionalno u katoličkoj vjeri, u obliku goluba.
Iako mnogi toga nisu svjesni, glavne figure seta baziraju se na epizodi koju je Sveta Tereza od Isusa opisala u svom autobiografskom tekstu pod nazivom "Knjiga života". Priča kako anđeo probode srce časne sestre karmelićanke uz pomoć zlatne strelice.
Sa približnom visinom od 3,50 metara, scena bilježi trenutak u kojem će takav anđeo zabiti strijelu u njega, hvatajući impresivan izraz njegovog lica koji odražava njegova osjećanja, uzvišenu mješavinu između bola i zadovoljstva. Vidi se Svetica kako se naslanja na hrapavi oblak koji joj usmjerava pogled na bose noge i nabore odjeće.
Pažnju privlače oni nabori koji pokrivaju veći dio njenog tijela jer ne odgovaraju u potpunosti njenoj figuri, dajući još više osjećaj potpune iracionalnosti. Mogli bismo ga definisati kao energičnu ekspresivnost koja, uz neuređenost dviju figura, jasno ukazuje da je riječ o baroknom stilu.
Osim što nam je dao umjetnost u skulpturalnom polju, Bernini je bio zadužen za stvaranje čitave arhitektonsko-slikovne cjeline za veći realizam i misticizam, budući da je čak i oslikao kapelu. Imao je tako impresivnu kreativnost da su pozorišne lože smještene sa strane, te proizlaze iz njegovog iskustva da mu daju tu pozorišnu komponentu.
Na njegov stil utječu različiti izvori koji uključuju talentiranog Michelangela Buonarotija, helenističku umjetnost, naturalizam, između ostalih strujanja i kulturnih pokreta. Zbog toga mu se pripisuje titula tvorca jedne od najljepših skulptura čitavog modernog doba i jednog od preteča baroka.
Istorijat rada
Dana 7. decembra 1598. godine, u gradu na jugu Italije po imenu Napulj rođen je budući nasljednik skulpturalne smjelosti Mikelanđela, genija i glavnog vođe baroknog arhitektonskog modela, Gian Lorenzo Bernini. Iako mu je talenat bio potpuno urođen, postao je to što je bio zahvaljujući svom ocu, vajaru iz oblasti manirizma.
Pietro Bernini je bio odgovoran da ga nauči osnovama skulpture u svojoj radionici. Osim toga, bio je zadužen i da ga dovede u kontakt sa nekim pripadnicima najviših društvenih slojeva kako bi mogao iskoristiti svoj talenat od malih nogu.
Već u njegovim najranijim radovima "Enej, Anhiz i Askanije" i "Otmica Proserpine", postojeći raskid sa kasnom renesansom i zauzimanje sasvim radikalne nove koncepcije skulpture, u kojoj je drama intenzivna, veličanstvenost i upotreba scenografskih efekata bili su protagonisti.
Tokom godina, Bernini postaje mlad punoljetan i 1629. godine papa Urban VIII ga je imenovao za glavnog arhitektu bazilike Svetog Petra. Od tog trenutka do svoje smrti, igrao je ulogu neumornog radnika za vrhovne pontifike, osim u mandatu Inocentija X, koji je više volio druge umjetnike nego njega.
Među svim radovima koje je izveo za San Pedro, ističe se dragocjeni Baldahin koji se nalazi na glavnom oltaru impresivne skulpturalne grupe pod nazivom "Oci Crkve". Ovo, gledano kroz različite stupove Baldahina, daje efekte sa izvanrednom pozorišnom snagom na način koji je autor želio od početka.
Uprkos tome, ona nije prepoznata kao njen najbolji doprinos kroz historiju bazilike, već kao njena čuvena kolonada, opsežan niz stupova koji čini samostalni element i okružuje cijeli njen trg, neposredno ispred hrama. Od svog nastanka, ovaj ogromni kvadrat eliptičnog tlocrta dobio je beskrajne pohvale zbog svojih skladnih scenografskih efekata.
Kao posljedica njegovih malobrojnih, ali važnih djela za privatne pokrovitelje i dugogodišnje saradnje koju su mu pružali, nastao je transcendentno djelo o kojem govorimo i ono koje žarko predstavlja njegov karakterističan stil skulpture, "Ekstaza Santa Teresa " .
Iako mnogi u to ne vjeruju, i danas je prilično teško zamisliti mogućnost dramatičnog intenziteta i superiorne dinamičke sile, u izvođenju malih dimenzija izvedenom tako finom obradom mramora. .
Smatra se majstorskom kompilacijom tri glavne umjetnosti: arhitekture, skulpture i slikarstva. To je zbog njegovog statusa elementa za tehnike ukrašavanja kapele i izuzetnih chiaroscuro efekata. Zato se vekovima kasnije i danas naziva neuporedivim uzorom barokne skulpture.
Celokupno delo je bilo pod Berninijevim nadzorom i završeno je između 1647. i 1652. godine, tačnije za vreme dobrog dela papinstva pontifika koji ga nije imao za svog omiljenog umetnika, Inocenta X. U tom periodu Bernini je bio raseljen, budući da je bilo direktno povezano sa izrazito ekscesnim mačkama prethodnog papstva, onom Urbana VIII.
Iz tog razloga, bio je ozbiljno lišen papskog pokroviteljstva. Osim toga, tu je i činjenica da je papa Inoćentije preferirao svog umjetničkog rivala, jednako impresivnog Alessandra Algardija. Stoga je Bernini imao dovoljno slobodnog vremena da ga kontaktiraju privatni poslodavci.
Jedan od njih bio je kardinal i patrijarh Federico Cornaro, koji je za kapelu u kojoj je sahranjen odabrao crkvu Santa Maria della Vittoria diskalkuliranih karmelićana. Cornaro je imao bezbroj razloga da izbjegne da bude sahranjen u rodnoj Veneciji, zbog čega je odabrao takvu lokaciju.
A radi se o tome da je nakon njegovog imenovanja za kardinala od strane Urbana, dok je njegov otac igrao ulogu dužda (maksimalnog predstavnika Katoličke crkve u gradu Veneciji), u gradu u kojem je živio došlo do raznih skandala koji su izazivali svađe između porodica sa velika moć.
Mlečanin se nakon dugog razmišljanja opredijelio za lijevu kapelu crkve, u kojoj je prethodno pronađena figura "Pavlove ekstaze", koja je godinama zamijenjena likom svete Tereze od Isusa, časne sestre, mističarke, osnivačica Reda diskalkuliranih karmelićana i španjolske spisateljice, u isto vrijeme kada je doživjela ekstazu izazvanu strijelom kerubina.
Otprilike 1652. godine posao je završen sa previsokom uloženom sumom od 12 hiljada štitova, novcem modernog doba i koja danas iznosi oko 120.000 dolara. Prema španskom političaru, novinaru i piscu, Luisu Mariji Ansonu, Sveta Tereza je, da bi došla do takve tačke ekstaze, bila pod uticajem mističkog pesnika i religioznog Svetog Jovana od Križa. Samo mitovi.
Análisis
Iako ćemo na ovom mjestu analizirati značenje djela, ne možemo istraživati temu bez objašnjenja istorijskog konteksta vremena u kojem je nastalo. "Ekstaza svete Tereze" je oživjela ni više ni manje nego u periodu kontrareformacije Katoličke crkve.
Šta to znači?To znači da je rođen u vrijeme kada je Crkva imala ozbiljnu krizu zbog dolaska protestantske reformacije. Kao rezultat toga, evropsko kršćanstvo je bilo podijeljeno i bilo je bezbroj ratova i sukoba, posebno u regijama Francuske i Španije.
Malo po malo, Katolička crkva je gubila moć na različitim teritorijama na kojima je vodila, i imala je hitnu potrebu da pokrene akciju da pokaže svoju moć. Nakon više zasjedanja onoga što je poznato kao Tridentski sabor u XNUMX. vijeku, visoka komanda je zaključila da će ovaj impuls biti kroz umjetnost.
To je u to vrijeme imalo puno smisla, budući da je velika većina zapadne populacije bila nepismena i morala je biti impresionirana njihovim vidom i razmetljivim djelima. Kroz "Ecstasy of Santa Teresa" bila bi ispunjena dva glavna cilja.
Prvi je da su im pokazani uzori likova za kojima su vjerni vjernici morali pobožno žudjeti da to postanu, a paralelno s određenom didaktičkom svrhom poučavani su Mukama Svete Terezije. Bio je to jasan oblik njegove vježbe kontrole mase.
Drugi je da su mogli pokazati da imaju enormne svote novca i da im ljepota nije luksuz, već puka potreba. Crkva je bila bogata i moćna, s prestižem da slomi one koji su se usudili da ih izazovu. Sve bi to bilo na ovaj ili onaj način zarobljeno u baroknoj umjetnosti.
Što se tiče analize kao takve, skulpturalni ansambl predstavlja mistično iskustvo poznato kao "transverberacija", duhovni užitak koji nadilazi tjelesno, a koji je Bernini znao izraziti na izuzetan način. Na taj način bi ekstaza Sveca mogla biti malo razumljivija za obične smrtnike.
Kao što je spomenuto na početku, bio je zasnovan na njegovim vlastitim spisima, ali uzet u skulpturu nije ništa drugo do tipična tema baroka, kako zbog svog propagandističkog koncepta, tako i zbog vizualizacije vjerskih emocija. Nema nikakvu vrstu seksualnosti. konotacija, je samo reprezentacija ljubavi, bola i radosti istovremeno.
Ako vam se ovaj članak svidio, ne ostavljajte ga bez prethodnog čitanja: