U ovom članku ćemo vam pokazati nekoliko van gogovih slika napravljen u poslednjim godinama svog života. Od kojih pripadaju postimpresionističkom stilu koji je inspirisao mnoge slikare da prave umjetnička djela visokog kvaliteta. Iako treba napomenuti da su Van Goghove slike postale veoma poznate nakon umjetnikove smrti. Nastavite čitati i saznajte više!
Van Goghove slike
Slikar Vincent Van Gogh važi za jednog od glavnih slikara postimpresionizma, budući da je Van Gogh u životu naslikao više od 900 slika, među kojima se izdvaja 148 akvarela, 43 autoportreta i više od 1600 crteža.
Za života slikara Vincenta Van Gogha, mlađi brat Theo je bio važna figura jer mu je on pomagao novčanom podrškom kako bi se slikar posvetio slikanju različitih umjetničkih djela koje je izradio.
Slikar je kao mlad posvetio svoj život slikarstvu, izradivši veliki broj Van Goghovih slika, među kojima se nekoliko izdvaja formom i tehnikom kojom ih je slikao.
Prvi posao slikara bio je u umjetničkoj galeriji. Vremenom odlučuje da postane protestantski pastor i sa 26 godina odlučuje da ode kao misionar u regiju Belgije.
Važno je napomenuti da su Van Goghove slike prepoznate kao vrijedna umjetnička djela nakon što je slikar Vincent Van Gogh već bio mrtav oko 1890. godine. Zato su Van Goghove slike trenutno jedna od najboljih umjetničkih djela postimpresionističkog pokreta. . To utiče na umetnike XNUMX. i XNUMX. veka.
Budući da je slikar Vincent Van Gogh pronađen u 37. godini, mrtav od prostrelne rane i za sada nije utvrđeno da li je riječ o samoubistvu ili ubistvu iz nehata, iako su mnogi stručnjaci utvrdili da je slikar patio od psihičke bolesti koja mu je pomogla naslikati Van Goghove slike na spektakularan način.
Postimpresionističke Van Goghove slike
Postimpresionistički slikar je tokom svog života napravio nekoliko Van Goghovih slika, među kojima se izdvajaju 900 slika i 1600 crteža u deceniji koja se sastojala od 1880. do 1890. godine. Sve dok nije pao zbog psihičke bolesti koja je verovatno bila bipolarni poremećaji ili epilepsija.
Na taj način odlučuje da postane slikar sa 27 godina, želeći da na Van Goghovim slikama odrazi kakav je bio njegov život, jer će mnoge njegove slike odražavati ono što je on živio iu zemljama u kojima je napravio različite Van Goghove slike. Gogh.
Treba napomenuti da su mnoge Van Gogove slike maksime izraza postimpresionizma koji su primenjivali razni umetnici krajem XNUMX. i početkom XNUMX. veka. Gdje su željeli vjerno pokazati prirodu i duhovniju viziju svijeta. Među Van Goghovim slikama koje se najviše ističu u postimpresionističkom stilu su sljedeće:
Zvezdana noć
Prema mnogim stručnjacima i likovnim kritičarima, slika "Zvjezdana noć" se smatra jednom od najspektakularnijih Van Goghovih slika i njegovim najvećim remek-djelom. Ova slika je rađena u ulju na platnu, dimenzija 74 cm x 92 cm. Rad prema podacima nastao je u junu 1889. godine. Kada je slikar Vincent Van Gogh živio u sobi azila u Saint-Rémy-de-Provenceu.
Zvezdana noć je snimljena tokom dana u studiju Vincenta Van Gogha. Iako su mnogi ljudi potvrdili da je ova slika prikaz onoga što je slikar posmatrao sa prozora svoje spavaće sobe u azilu. Iako je to bio pogled koji je slikar slikao u više navrata pošto su pobrojane 21 put u različitim varijacijama, pri čemu je i zvjezdana noć uvrštena kao jedna od najvažnijih Van Goghovih slika tog vremena.
Važno je naglasiti da je slikar Vincent Van Gogh, naslikao ovu sliku nekoliko predstava i različitih momenata dana i noći. Kao i razne vremenske prilike. Gdje su izlasci sunca i izlasci mjeseca uključeni u njegove različite aspekte.
Ali poznato je da osoblje koje je bilo u azilu nije dozvolilo slikaru da unutar sanatorijuma pravi umetnička dela, za koje je mogao da pravi samo razne skice Van Goghovih slika. Takođe je važno reći da je rad zvjezdane noći jedina noćna slika u Van Goghovom nizu slika koja je nastala iz raznih pogleda na prozor sanatorijske sobe.
Ovo je jedna od Van Goghovih slika koja je dobila mnoge interpretacije, ali isti slikar nakon što je završio sliku zvjezdane noći za mjesec jun. Poslao je pismo svom mlađem bratu Teu za mjesec septembar 1889. godine, gdje je nagovijestio bratu da je poslao sliku koja se zove noćna studija. Gdje je to napisao o predstavi.
„Generalno, jedino što smatram malo dobrim u njemu su žito, planina, voćnjak, stabla maslina sa plavim brdima, portret i ulaz u kamenolom, a ostalo mi ništa ne govori. "
Od ove zvjezdane noći jedna od Van Goghovih slika je najpoznatija svih vremena jer su mnogi umjetnici to djelo reproducirali na hiljadu različitih načina, ali djelo ima mnogo nepoznatih aspekata koji su skriveni unutar svakog poteza kista koji je dao slikaru Vincentu Van Goghu.
Jedna od najistaknutijih karakteristika zvjezdane noći je to što je umjetnik želio da naslika pejzaž sa prozora azila u kojem se nalazio, koji se zvao Saint-Paul-de-Mausole. Pošto je tu ostao zbog različitih psihičkih problema od kojih je patio.
Dok je slikar Vincent Van Gogh radio posao, nije reprodukovao pejzaž koji se mogao vidjeti sa prozora sobe, već je počeo da slika ono što ga je najviše inspirisalo. Ali postoji netačnost u ovim Van Goghovim slikama, a to je da je slikaru nemoguće naslikati zvjezdanu noć jer se s tog prozora nije mogao jasno vidjeti grad Saint-Remy.
Zvjezdana noć jedna je od Van Goghovih slika koja je izazvala najveći publicitet i trenutno je izložena u čuvenom muzeju MoMA u New Yorku i vide je mnogi ljudi koji vole umjetnost i dobivaju dobre kritike.
Cafe terasa noću
To je jedna od Van Goghovih slika nastalih 1888. godine, djelo je koje pripada stilu postimpresionizma i uljnog je tipa i trenutno se nalazi u Muzeju Kröller-Müller u Nizozemskoj. Poznata je kao jedna od Van Goghovih najistaknutijih slika i jedna od najreprodukovanijih.
To je jedna od Van Goghovih slika, na kojoj će biti opisana terasa elegantnog kafića, koji se nalazi na Plaza del Forum u gradu Arles. To je jedna od Van Goghovih slika na kojoj slikar izražava svoje utiske o južnoj Francuskoj.
Prema riječima stručnjaka, stil koji koristi slikar je jedinstven jer su boje koje je koristio tople i daju slici veoma duboku perspektivu. To je prva slika koju će slikar Vincent Van Gogh napraviti sa zvjezdanom pozadinom.
Pšenično polje sa čempresima
Nastala je 1889. godine, jedna je od Van Goghovih slika koja je nastala dok je slikar u psihijatrijskoj bolnici u Saint-Remyju. Pošto je svaki put kada bi pogledao kroz prozor sobe bio je fasciniran čempresima koje je posmatrao, pišući pismo svom mlađem bratu Teu u kome je rekao sledeće:
„Čempresi me i dalje brinu. Voleo bih da uradim nešto sa njima, kao što su slike suncokreta, jer me čudi da ih još niko nije naslikao kako ih ja vidim.”
Zato se mesecima kasnije posvetio izradi jedne od najvažnijih Van Goghovih slika, jer uspeva da predstavi ono što vidi kroz svoj prozor, ali je inspirisan svojim mislima. Za koje je u stanju da uhvati planine, oblake, vetar i postavi mnogo vegetacije na platno, sve sa velikim savršenstvom.
Rad se trenutno nalazi u MET muzeju u New Yorku. A slika ima sljedeće mjere 13 cm x 93 cm.
Marina Les Saintes Maries de la Mer
Radi se o djelu koje se trenutno nalazi u Van Gogh muzeju u Amsterdamu, Holandija. I ima sljedeće mjere 40 cm x 50 cm. Umjetnik ju je završio u junu 1888. To je jedna od Van Goghovih slika koju je napravio u francuskom gradu Les Saintes-Maries-de-la-Mer, vrlo blizu Mediterana.
Slikar piše pismo svom bratu Teu u kojem kaže da želi da upozna Mediteran kako bi ga upoznao i da bi mogao da napravi umetničko delo za koje je uzeo tri platna da napravi ovu sliku koju je došao da afirmiše. da je to bio morski pejzaž na otvorenom u kojem je pokušao uhvatiti boju mora i zato je to jedna od Van Goghovih slika kojoj je uspio dati promjenjivu boju.
Suncokreti
To je jedna od Van Goghovih slika koja pripada seriji slika u kojoj je istaknuta po tome što ima četrnaest suncokreta, nastala je 1888. godine, pripada postimpresionističkom stilu i broj četiri je u navedenoj seriji. Ovo djelo je nastalo u francuskom gradu Arlesu na jugu Francuske.
Rad suncokreta ima sljedeće mjere 90 cm x 70 cm. U ovoj tabeli ono što će se izdvojiti je žuta boja kojom je korišćen olovni hromat. Zbog toga djelo ima vrlo zagonetnu žutu boju.
Ali prema stručnjacima kažu da olovni kromat kada je izložen svjetlosti počinje da obezbojava vašu zeleno-smeđu okolinu. Trenutno je ova slika na stalnoj postavci u Londonu u Nacionalnoj galeriji.
Bademov cvijet
To je jedna od Van Goghovih slika nastala u februaru 1890. godine, naslikana uljem na platnu, dimenzija 73 cm x 92 cm. U provinciji Saint Rémy. Slikar je inspirisan japanskim drvorezima, a predmet obrade je grana koja je puna bijelih cvjetova i čini prekrasnu konstantu s nebom nebesko plavog tona.
Slika koju je naslikao umjetnik Vincent Van Gogh bila je poklon za njegovog mlađeg brata Thea i njegovu suprugu, budući da su holandskom slikaru obavijestili da će biti budući roditelji, koji će nositi ime Vincent Willem, godine. čast slikaru Vincentu Van Goghu.
Pristanite s ljudima koji istovaraju barke s pijeskom
Još jedna Van Goghova slika koja je nastala u francuskom gradu Arlu i naglašava dva čamca, koji su svijetlosmeđi, a voda izgleda zelena, iako je to jedno od rijetkih Van Goghovih pejzažnih djela na kojima se nebo ne vidi.
Također se opaža kako osoba radi na istovaru nekog materijala s broda. Prema riječima stručnjaka za umjetnost, slika je fokusirana negdje na rijeku Ronu i vrlo blizu Place Lamartine, samo nekoliko koraka od Van Goghovog studija u to vrijeme. Rad se trenutno nalazi u Njemačkoj u Muzeju Folkwang.
Crkva u Auversu
To je jedna od Van Goghovih slika naslikanih na uljanom platnu, prema riječima stručnjaka za umjetnost slika je nastala 1890. godine i ima sljedeće dimenzije: 94 cm x 74 cm. Slika je trenutno u stalnom postavu u Musée Orsay u Francuskoj.
Ova slika je naslikana nakon što je holandski slikar Vincent Van Gogh pušten iz bolnice u kojoj je hospitaliziran. U prekrasnom francuskom gradu Auvers-sur-Oise. Pošto je slikar odlučio da ode u taj grad da ga liječi doktor Paul Gachet. U ovom gradu će slikar provesti svojih poslednjih deset nedelja života i za to vreme slikar je napravio najmanje stotinu slika koje su bile veoma vredne za svetsku umetnost.
kuća u žitnom polju
Mnoga istraživanja su istakla da je to jedna od najomiljenijih Van Goghovih slika budući da je tada poznati slikar živio u francuskom gradu Arlu i kada su polja bila zasijana pšenicom, a slikar se uvijek bavio temom žitnih polja.
Umjetnik se na slici približava prostoru gdje slika niz šuma i veliko polje na kojem se pojavljuje blago zeleno žito i veliku farmu koja izgleda veoma usamljeno. Rad je naslikan uljem na platnu, slika je na stalnoj postavci u Van Goghovom muzeju u Amsterdamu.
Spavaća soba u Arlesu
Slika poznata kao Arlska spavaća soba koju je napravio holandski slikar Vincent Van Gogh, nastala je u mjesecu oktobru 1888. godine, rad je rađen uljem na platnu. Reč je o prikazu sobe u kojoj je slikar živeo tokom svog boravka u francuskom gradu Arlu.
Iako ima karakteristike da je slikar na ovom djelu izradio tri identične slike. Jedna od ovih slika čuva se u Van Goghovom muzeju u Amsterdamu. Ali ova slika je pogoršana jer je bila poplava u njegovoj spavaćoj sobi kada je hospitalizovan u bolnici za mentalno bolesne.
Nakon godinu dana i otpuštanja iz azila, slikar se posvetio izradi drugog rada koji se nalazi na Art Institute of Chicago u Sjedinjenim Državama, a istovremeno je počeo da radi i treći rad spavaće sobe koji je na izložba u Musée d'Orsay.
U pismu koje holandski slikar piše svom mlađem bratu Teu, on ga obavještava da je napravio nekoliko radova u spavaćoj sobi u Arlesu kako bi znali kakav je prostor u kojem živi. I želite da istaknete mir i jednostavnost sa kojom živite u toj maloj prostoriji. Kroz jednostavnost boja.
Žetva
Rad koji je izveo holandski slikar 1888. godine, dimenzije djela su 73 cm x 92 cm. Trenutno je jedna od Van Goghovih slika izloženih u Van Goghovom muzeju u Amsterdamu. Onaj koji je dao ime slici je isti slikar Van Gogh.
Radi se o radu na otvorenom. Kao i druge slike koje je napravio slikar, pripada seriji Van Goghovih slika posvećenih žetvi pšenice koju je počeo da slika u junu 1888. Mnogi stručnjaci za Van Gogove slike su izjavili da je slika žetve predstavljena Mediteranski pejzaž. U kojoj će se istaknuti vrlo svijetao i provansalski pejzaž.
Na Van Goghovoj slici slikar vješto koristi perspektivu dok svoj pogled usmjerava na žitna polja a ona se udaljavaju u planine i vedro nebo, a ono što preovladava u radu je jako ljetno sunce koje kida ograde, šiljke, kola. i farme. Takođe se tvrdi da slika ima uticaje japanske umetnosti koja se koristi u grafikama budući da se Vincent Van Gog veoma divio ovom stilu umetnosti.
Irises
Slika koju je slikar Vincent Van Gogh naslikao godinu dana prije svoje tragične smrti. Ovo cveće je inspirisano kada je slikar bio u azilu i posmatrao ovaj stil cveća u bašti ustanove.
Po mišljenju mnogih likovnih kritičara, posmatrajući rad, rekli su da je slika puna života i daha mira. Zato što je svaka perunika koju je slikar napravio pažljivo proučavala pokrete i oblike koje je imala svaka biljka i svaki cvijet je na taj način mogao stvoriti svaku siluetu među mnoštvom valovitih linija.
Rad je nastao 1889. godine, a dimenzije su 71 cm x 93 cm. Umjetnik je naglasio da je za izvođenje ovog djela morao provesti pravu studiju. Zato je njegov brat Teo, videći koliko je spektakularan rad njegovog starijeg brata, predstavio sliku na godišnjoj izložbi Société des Artistes Indépendants u septembru 1889, zajedno sa Zvezdanom noći nad Ronom. Kritičari su potvrdili da je to djelo ljepota puna zraka i života.
Prvi vlasnik ovog vrijednog djela platio je za njega 300 franaka 1891. godine, a bio je Francuz poznat kao Octave Mirbeau, koji je radio kao likovni kritičar i anarhista. Kasnije, 1987. godine, slika je prodata za 53 miliona dolara. Ali g. Alan Bond nije mogao dobiti novac i danas se posao nalazi u Muzeju J. Paul Gettyja u Los Angelesu.
Zvezdana noć iznad Rone
Ovo delo je holandski umetnik završio u septembru 1888. godine. To je još jedna od Van Goghovih slika nastalih u francuskom gradu Arlu noću. Priča se da su radovi izvedeni na obali rijeke Rone, nekoliko minuta od poznate žute kuće na Place Lamartine. Ovu kuću je slikar iznajmio na puno radno vrijeme kako bi se inspirirao slikama koje je naslikao.
Među najvažnijim karakteristikama ove slike je to što je slikar stvorio mnoge svjetlosne efekte na noćnom nebu koji su holandskom slikaru dali ideju da napravi i druge Van Goghove slike u sličnom stilu. Kao i njegovo poznato djelo Zvjezdana noć i još jedno dobro poznato djelo koje se zove Cafe terasa noću.
Ovo djelo se nalazi u Musée d'Orsay u Parizu. A prvi put je bio izložen 1889. godine na poznatoj godišnjoj izložbi Société des Artistes Indépendants u Parizu. Ovo djelo je na tu izložbu uvrstio maloljetni slikar zvani Teo. Iako je slikar u pismu svom mlađem bratu Teu došao da kaže sledeće o ovom velikom umetničkom delu:
«Uključuje malu skicu platna od trideset kvadrata, ukratko, zvjezdano nebo slikano noću, zapravo pod mlazom plina. Nebo je akvamarin, voda kraljevski plava, tlo ljubičasto. Grad je plavi i ljubičasti. Plin je žut, a refleksije su crvenkasto zlatne koje se spuštaju do zelene bronce.
U akvamarin polju neba, Veliki medvjed je briljantno zelene i ružičaste boje, čija je diskretna bljedila u kontrastu sa brutalnim zlatom plina. Dvije šarene figure ljubavnika u prvom planu.»
Masline sa žutim nebom i suncem
Djelo završeno 1889. godine na platnu preko ulja. To je jedna od Van Goghovih slika na kojoj je na izvestan način želio da dočara patnju koju je patio, ali ne kao očaj već kao utjehu. Budući da je slikar bio siguran da su njegove slike namijenjene utješi gledaocu. Zato izrađuje stabla maslina jer ova stabla predstavljaju duboku religioznost i simboliku u Svetoj zemlji.
Iako se može odnositi i na pejzaž koji je uočen u sanatorijumu grada Saint-Rémyja, gdje je samo želio da naslika ljepotu koju je htio predstaviti svojom maštom i kreativnošću. Rad je rađen snažnim i snažnim potezima kista, ali sa vrlo laganim dodirima, gdje je napravio dodire tamne boje oko sunca.
Ovo djelo je trenutno na stalnoj postavci u gradu Minneapolisu, tačnije u Minneapolis Institute of Arts u Sjedinjenim Državama. Ovo djelo je poznato po svom nazivu na engleskom koji se zove Olive Trees with Yellow Sky and.
mala kruška u cvatu
Iako je poznato da se slikar Vincent Van Gogh školovao za velikog slikara u Francuskoj, budući da je u toj zemlji napravio nekoliko vrlo zanimljivih djela. Ali velika galama koja je vladala u glavnom gradu učinila je da se oseća veoma loše zbog bolesti od koje je bolovao, pa je odlučio da promeni grad i klimu. Sa kojim odlučuje da ode živjeti malo južnije od Francuske i nastani se u gradu Arlesu 1888.
Boraveći u tom gradu, došlo je proleće i slikar je počeo da ima više snage i kreativnije da pravi nova umetnička dela u stilu postimpresionizma. Radi kao svojevrsno snimanje svega što je bilo oko njega, praveći prelepe slike koje su impresionirale mnoge ljude.
Između maja i aprila 1888. godine, napravio je četrnaest slika na kojima su glavna tema svakog dela bili bademi, šljive, breskve i druge vrste tema koje su išle uz prirodu. Ovo djelo je dio serije od tri Van Goghove slike.
La Siesta
Slika koju je naslikao holandski umjetnik Vincent Van Gogh ranih 1890-ih, iako mnogi stručnjaci za umjetnost tvrde da je ova slika nastala kada je slikar bio u bolnici za mentalno bolesne osobe.
No, drugi likovni kritičari su čak komentirali da je to morao učiniti u gradu Arlesu jer mu zaposleni u azilu nisu dali da slika svoja umjetnička djela, već je mogao samo da dizajnira skice.
Međutim, ovo djelo je na stalnoj postavci u Musée d'Orsay u Francuskoj. To je jedna od Van Goghovih slika koja je pratila tehnike njegovog majstora Milleta. Još od malih nogu se zainteresovao za tehniku ovog poznatog francuskog slikara koji je u to vreme doprineo savremenoj umetnosti u Francuskoj.
Rad siesta je slika slikara Vincenta Van Gogha koja ima sljedeće dimenzije 73 cm x 91 cm. Tema rada je par seljaka koji se odmara. Mnogi su rekli da slikar želi da dočara sreću koju doživljava njegov mlađi brat Teo što se oženio ženom i čeka njeno dete. Pošto je par na slici veoma srećan što se zajedno odmara.
Vaza gladiola i astera
Slika nastala 1886. godine, u to vrijeme je jedna od Van Goghovih slika posvećenih mrtvoj prirodi. U pismu koje je napisao prijatelju, slikar mu je rekao da nema novca da plati modelima da poziraju u njegovim radovima, za koje je odlučio da slika prirodu.
Sa ovim slikama van Gog mu je dao priliku da iskusi novu tehniku poznatu kao stil postimpresionizma. Zbog toga je umjetnica u radu koristila svjetlosne tehnike i blistave boje kako bi privukla pažnju gledatelja. Ovo djelo se nalazi u Van Goghovom muzeju u gradu Amsterdamu u Holandiji.
Ako vam je ovaj članak o Van Goghovim slikama važan, pozivam vas da posjetite sljedeće linkove: