Pozivamo vas da se upoznate sa svim karakteristikama egipatska umjetnost u ovom članku, budući da je Egipatsko carstvo i njegova umjetnost privukla pažnju mnogih ljudi na način izrade njegovih različitih umjetničkih djela i njegovih velikih građevina. Piramide koje su bile veliki pogrebni hramovi koji i danas postoje sa mnogim tajnama koje treba otkriti. Nastavite čitati članak i saznajte više o egipatskoj umjetnosti!
egipatska umjetnost
Egipatska umjetnost je vrlo jedinstvena umjetnost jer su se u svoje vrijeme gradila djela od velikog značaja, a ujedno i monumentalna koja su imala simbolički, vjerski i pogrebni karakter za tadašnje društvo. Ali egipatska umjetnost temelji se na mnogim djelima kao što su arhitektura, slikarstvo, skulptura i nakit. Budući da su mnoga od ovih umjetničkih djela bila velika djela koja su izvedena kao inženjerski radovi da bi predstavili egipatsku kulturu.
Mnoga od ovih djela su trenutno u dobrom stanju zahvaljujući sušnoj i sušnoj klimi u Egiptu, a mnoga od ovih djela egipatske umjetnosti bila su prekrivena pijeskom koji su vremenom iskopali ljudi koji su pronašli mnogo izvedenih radova koji su u optimalnom stanju. stanje.
Iako su druga djela egipatske umjetnosti uništena lošim vremenom. Kao i ratovi koji su se desili. Drugi su odvedeni u kamenolome da budu uništeni, a važna egipatska djela su opljačkana od strane kradljivaca umjetnina.
Zato se, kada se govori o egipatskoj umjetnosti, mora napraviti putovanje kroz cijelu historiju te zemlje. Od svog nastanka, egipatska umjetnost je manifestacija koja je od pamtivijeka bila od velikog značaja za današnje društvo.
Zato što je egipatska civilizacija svoju cjelokupnu kulturu temeljila na egipatskoj umjetnosti, stvarajući beskrajna umjetnička djela zasnovana na slikarstvu, arhitekturi i skulpturi. Kao i inženjerski radovi koji su privukli pažnju mnogih ljudi širom svijeta.
Na isti način, potrebno je naglasiti da je egipatska umjetnost usko povezana sa okruženjem Egipta jer se razvija na različitim lokacijama i utječe na svakodnevne aspekte društva. S jedne strane se ističe geografsko okruženje, a s druge se utvrđuje da je to društvo koje ima vrlo zatvorenu kulturu koja svoju egipatsku umjetnost stvara pod utjecajem onoga što se dešava van granica Egipta.
Ali egipatska umjetnost evoluira malo po malo s vremenom i to čini na vlastitim strukturama jer postoji veliki utjecaj kako izvana tako i unutar društva.
Ali upotreba materijala se ističe jer to ukazuje da je tadašnje egipatsko društvo brinulo o korištenju najboljih materijala i alata kako bi moglo ovjekovječiti umjetnička djela koja su u sebi gotovo uvijek nosila osobu koja je već umrla s da podigne moral pokojnika i Boga kome se odaje počast.
U Egiptu kako bi odali počast različitim bogovima i faraonima, egipatsko društvo se posvetilo izgradnji monumentalnih hramova čija je glavna funkcija bila da ih koriste kao grobnice za ljude koji su imali veliki značaj u egipatskom društvu i vezano je za nekoliko odlučujućih faktora egipatskog društva. umjetnosti koje su sljedeće religije, monarhije iu okruženju u kojem živite.
Za koje su faraoni, egipatski svećenici i plemići ljudi glavne figure i protagonisti egipatske umjetnosti budući da se ova umjetnost fokusira na dvorske i službene osobe. I razvija se fundamentalno u religioznosti budući da je faraon vezan kao lik vrlo blizak egipatskim bogovima.
Na isti način, egipatska umjetnost podliježe nizu pravila i stereotipa u kojima se cijeni preciznost završne obrade različitih umjetničkih djela. Pored originalnosti koju svako umjetničko djelo ima. Kao i uticaj koji delo ima na gledaoca zbog svog realizma, njegove simbolike i magije.
Iako nema tačnih saznanja o imenima i životu različitih egipatskih umjetnika koji su napravili velika umjetnička djela. Postoji dokumentacija o nekim vrlo važnim umjetnicima u Starom Egipatskom Carstvu. Ali djela koja su sačuvana kroz vrijeme su djela koja pripadaju novom egipatskom carstvu, a umjetnici koji imaju više informacija bili su arhitekti koji su napravili monumentalna djela koja su opstala tokom vremena.
Jer egipatske umjetnike koji su se posvetili izradi slika i skulptura faraoni, svećenici i ljudi visokog društva smatrali su jednostavnim zanatlijama. Zbog toga nisu uzimani kao prioritet u egipatskoj umjetnosti vremena carstava.
Iako treba napomenuti da su u egipatsko doba postojale dvije vrste radionica u kojima su se obučavali različiti umjetnici, takozvane službene radionice koje su se nalazile unutar palača i hramova za obuku budućih umjetnika koji su izrađivali umjetnička djela za faraone. i svećenike i privatne radionice koje su obučavale umjetnike koji rade za plemenite i visoke ljude u egipatskom društvu.
istorija egipatske umetnosti
Umjetnost u svakom društvu je vrlo temeljna tačka i jedna od najosnovnijih za ljudske potrebe nakon što su one o stanovanju, hrani, zakonima i religiji već pokrivene.
Pojedinci počinju proizvoditi umjetnost kako bi ostavili traga na civilizaciju u kojoj žive iu egipatskoj umjetnosti umjetnička djela imaju glavni utjecaj na vjerska uvjerenja i izgradnju velikih zgrada koje se koriste kao arhitektonska djela za pogrebne i vjerske radnje. . Osim za obožavanje određenih egipatskih bogova, ovi hramovi i grobnice danas imaju veliku snagu i izdržljivost.
Na taj način egipatska umjetnost ima svoje temelje u dobro poznatom preddinastičkom periodu (oko 6000. - oko 3150. p.n.e.), u to vrijeme su različiti egipatski umjetnici počeli stvarati djela usmjerena na slike životinja, ljudi i vjerskih likova ili božanskih likova. kao što su bogovi napravljeni od stene. Sva ova umjetnička djela koja pripadaju ovom periodu su vrlo rustikalne figure u odnosu na druga novija umjetnička djela.
Ali sva egipatska umjetnička djela imaju vrlo važnu karakteristiku, a to je ravnoteža u djelu. Stoga su se različiti umjetnici egipatskog porijekla oslanjali na harmoniju komada kako bi mogli izvesti različita djela egipatske umjetnosti. Oslonili su se na tehniku poznatu kao ma'at, koja se rađa i zasniva se na priči o stvaranju svemira prema egipatskoj istoriji.
Egipatska umjetnost temelji se na savršenoj ravnoteži na umjetničkom djelu napravljenom i ogleda se u svim egipatskim bogovima kako bi predstavljala njihov idealni svijet. Na isti način na koji su egipatski bogovi dali veliki broj darova ljudima, kao što su njihove različite karakteristike i sposobnosti.
Egipćani odlučuju stvoriti egipatsku umjetnost kao žrtvu bogovima za ove izvrsne darove i to se u praksi egipatske umjetnosti počelo manifestirati praktično od početka njihove civilizacije. Stoga nije bilo važno koliko je umjetničko djelo bilo lijepo ili kako je isklesano jer je glavna svrha djela bila da služi kao dom ili utočište egipatskom bogu ili njegovom duhu.
Na taj način je ono što se naziva amajlija postalo duhovni predmet i velike privlačnosti jer je posjedovao estetsku ljepotu i prema mnogim ljudima egipatskog porijekla imao je moć stvaralačke snage i zaštite od misli.Negativno i loše uticaji.
Zato su u hramovima i grobnicama značajnih ljudi poput egipatskih faraona i sveštenika nastajala različita umjetnička djela poput slika i skulptura kako bi podsjećali društvo da je život vječan i da je najvažnija vrijednost lična stabilnost i stabilnost zajednice.
Umjetnost u prvoj egipatskoj dinastiji
U različitim djelima egipatske umjetnosti, glavna karakteristika koja se manifestirala bila je ravnoteža i simetrija u umjetničkim djelima, posebno u skulpturama. Rezbarenje koje je inspirisalo egipatske umetnike u poznatom preddinastičkom periodu zasnivalo se na harmoniji svakog dela.
To je omogućavalo svakom egipatskom umjetniku da razvije svoje tehnike za razradu svakog egipatskog umjetničkog djela. Ovo vrijeme je bilo poznato kao prva dinastija Egipta koja se opisuje između godina oko. 3150-2613 p.n.e. i dostigla svoj najviši nivo sa dobro poznatom Narmer paletom između ca. 3200-3000 pne. Ovaj instrument je bio spoj između Gornjeg i Donjeg Egipta u vrijeme vladavine faraona Narmera oko. 3150 pne.
Poznata Narmerova paleta priča priču o pobjedi faraona Narmera nad svim svojim neprijateljima i kako su mu egipatski bogovi dali motivaciju i pomoć da provede različite strategije. Paleta je napravljena od ljigave kamene ploče u obliku štita sa nekoliko urezanih reljefa. Ali nekoliko reljefa bilo je teško protumačiti stručnjacima za egipatsku umjetnost.
Ali na gravurama je identificirano da je to snaga sjedinjenja, budući da povezuje faraona Narmera sa moći i božanskom snagom bika ili s bogom Apijem. Koji drži krunu Gornjeg i Donjeg Egipta u velikoj paradi trijumfa. Ispod ovog faraona možete vidjeti dvoje ljudi koji se bore sa nekim zvijerima koje mnogi tumače kao Gornji i Donji Egipat.
Ali ovo tumačenje koje se daje ima mnogo zamjerki i nema vjerodostojnog i istinitog opravdanja. Na poleđini palete je priča o faraonu Narmeru i kako je imao lukavost da porazi sve svoje neprijatelje. Dok egipatski bogovi odobravaju radnje koje je izvršio. Sve ove rezbarije koje su rađene na paleti Narmer rađene su s takvom strogošću da daju veliku harmoniju djelu egipatske umjetnosti.
Jedna od najvažnijih ličnosti u egipatskoj umetnosti je poznati arhitekta i inženjer Imhotep (oko 2667-2600 p.n.e.), koji je koristio tehniku graviranja, kao i upotrebu harmonije u različitim egipatskim umetničkim delima koja su dala postigao velike rezultate na kraju perioda egipatske Prve dinastije. Kada je projektiranje i izgradnja različitih egipatskih piramida faraona Džosera započelo cca. 2670 pne.
Doprinosi i slikama lotosa, biljaka papirusa i dobro poznatog simbola djed koji označava stabilnost osobe i društva. Ovi simboli se mogu naći u mnogim egipatskim umjetničkim djelima, kao iu različitim egipatskim zgradama i hramovima, unutar i izvan njih i u reljefu.
U ovo doba egipatskog perioda umjetnici su već savršeno ovladali tehnikom reljefa i kamenog graviranja, jer su kipari stvorili mnoge trodimenzionalne skulpture sa velikom ravnotežom i harmonijom u svim karakteristikama egipatskog umjetničkog djela.
Mnoga djela egipatske umjetnosti tog vremena rađena su u prirodnom obimu, a druga su imala velike dimenzije kao što su figure faraona.Među najvažnijim djelima koja su detaljno opisana u ovom egipatskom periodu izdvajaju se skulpture faraona Džosera.
Umjetnost u starom egipatskom carstvu
U poznatoj etapi perioda Starog kraljevstva koja se nalazi između godina a. 2613-2181 pne. Egipatska umjetnost se razvila zahvaljujući djelovanju moći faraona i kombinaciji ekonomske moći kojom je Egipat živio u to vrijeme. Za koje je bilo moguće završiti velika umjetnička djela poput poznate piramide u Gizi, Sfinge i različitih egipatskih hramova koji su se koristili kao grobnice za svećenike i faraone.
Takođe je bilo moguće dovršiti radove na obelisku koji je počeo da se gradi u periodu Prve dinastije, znatno je poboljšan u antičkom periodu, a detalji obeliska su završeni u periodu starog Egipta. Dok je slika u egipatskoj umjetnosti ostala iako sa mnogim promjenama i razvojem na području grobnica.
Ali u egipatskim skulpturama tokom egipatskog perioda on je zadržao isti način praveći radove u prirodnoj skali koja je imala puno sklada i ravnoteže u različitim karakteristikama strukture.
Ovo se može ilustrirati sličnošću u statui faraona Džosera koja je pronađena u gradu Saqqara. Sa malom statuom od slonovače koja nosi sfingu kralja Kufua, koja je pronađena u Velikoj piramidi u Gizi. Ovi radovi, kada su izvršili detaljnu studiju stručnjaka, utvrdili su da obje skulpture imaju iste karakteristike i tehnike kada su ih izradili egipatski umjetnici.
U staroegipatskom periodu, egipatska umjetnost je naručena po nalogu faraona i egipatskih svećenika. Za plemstvo koje je imalo veoma uticajne ljude na tom području. Sva djela egipatske umjetnosti napravljena su prema smjernicama faraona ili onih koji su činili državu u to vrijeme, na taj način mnoga djela i umjetnička djela imaju dosta sličnosti u korištenim tehnikama i mnoga liče.
Također se primjećuje da su mnoga djela egipatske umjetnosti imala različite oblike kada su nastala, ali su svi umjetnici morali poštivati naredbe faraona, svećenika i različitih naručitelja koji su pripadali egipatskom plemstvu. Ovaj arhetip koji su egipatski umjetnici morali slijediti da bi napravili umjetnička djela nastavio se koristiti sve dok nije umrlo Drevno egipatsko carstvo, čime je nastao egipatski prelazni period.
Egipatski prvi srednji period
U egipatskom periodu ovaj stadij je bio okarakterisan haosom i mrakom koji je doživljen. Egipatska umjetnost koja je korištena u ovom veoma teškom periodu za civilizaciju je okarakterizirana da pokaže nezadovoljstvo koje je bilo prema glavnim ličnostima koje su provodile zakone i propise.
Pa, umjetnička djela i različiti arhitektonski radovi koji su izvedeni bili su vrlo niske kvalitete, to se moglo primijetiti iz različitih studija u kojima je zarobljeno da je egipatska kultura bila u trenutku opadanja i da je uzrokovana anarhija koja je proživljena.
Takođe da je došlo do raskida u egipatskoj civilizaciji. Zbog toga postoji vrlo jasna stvarnost i tada je egipatski prvi međuperiod imao vrijeme rasta i kulturne promjene. Pa, komadi egipatskih umjetničkih djela bili su vrlo lošeg kvaliteta jer nije postojala egipatska vlada koja se brinula o različitim radovima koji su se gradili, a radna snaga je bila oskudna.
U svakoj oblasti koja je bila dio Egipatskog srednjeg carstva, bilo je slobodno razvijati egipatsku umjetnost kroz ličnu percepciju onoga ko je bio zadužen za vladu na vlasti. Iako mnogi stručnjaci za egipatsku umjetnost potvrđuju da nije bilo lošeg kvaliteta, već da su koristili različite materijale za izradu različitih egipatskih djela.
Niti je napravljen plan za velike zgrade koje je trebalo graditi u tom periodu. Dok su dinastije drugih egipatskih carstava ulagale ekonomske resurse kao i sirovine u stvaranje velikih spomenika kako bi uveličale egipatska umjetnička djela.
U ovoj fazi, poznatoj kao vrijeme pete egipatske dinastije, nisu pravljeni planovi, a ekonomski faktor nije bio dostupan, kao ni sirovine za izvođenje velikih radova. Dakle, ovo egipatsko carstvo i dobro poznata šesta egipatska dinastija odražavali su vremena zbunjenosti i tjeskobe, ali u studijama koje su proveli egiptolozi nema naznaka da je to faza tame.
U vrijeme prvog egipatskog međuperioda, napravljen je važan set komada i umjetničkih djela, budući da su djela koja je izradio jedan egipatski umjetnik u ovom periodu počela da se izrađuju i egipatska umjetnička djela su sklapana. i slikao sa grupom umjetnika koji rade kao tim.
Ovi komadi i umjetnička djela odlikovali su se po tome što su bili amajlije, lijesovi, keramičke lutke i biste egipatskih bogova. Šabti lutke su bile poseban dio egipatskih umjetničkih djela jer su bile vrlo vrijedan i važan predmet u pogrebnim radnjama jer su te lutke išle s mrtvima.
Egipćani su vjerovali da su ove Shabti lutke, pokopane sa osobom kada su se ponovo vratile u život, imale odgovornost da se brinu o osobi i odluke koje donose ove lutke su napravljene od različitih materijala kao što su keramika, drvo i kamen. o društvenoj klasi kojoj je preminula osoba pripadala.
U ovom egipatskom periodu masovno su se izrađivala mnoga umjetnička djela za egipatsko stanovništvo kako bi se mogla prodavati po pristupačnoj cijeni za stanovništvo. Ove Shabti lutke su bile veoma važne jer su se duše na drugom svijetu mogle opustiti jer bi se uvijek vraćale u zemaljski svijet jer ove lutke obavljaju posao koji je trebalo obaviti.
U drugim egipatskim carstvima jedini ljudi koji su mogli priuštiti vrijednost Shabti lutke bili su faraoni, svećenici i plemići koji su pripadali ili su imali jaku poziciju u egipatskoj vladi koju je predvodio faraon. Ali u ovoj fazi lutke su kupili ljudi sa manje resursa da bi zaradili raj.
Umjetnost u egipatskom srednjem kraljevstvu
Egipatski Srednje kraljevstvo počinje kada je faraon Mentuhotep II između godina a. 2061-2010 pne suočio se s kraljevima Herakleopolisa. Tako počinje egipatsko Srednje kraljevstvo. Koja traje između 2040.-1782. pne u gradu Tebi.
Međutim, ovaj grad je postao glavni grad Egipta i tako iznjedrio vrlo snažnu novu vladu koja je imala moć i odluku da uspostavi ukus za egipatske umjetnosti i kako ih izvesti na najbolji način koristeći najprikladnije tehnike sa boljim alatima. .
Započevši niz pravila u Srednjem egipatskom carstvu koja su poticala različite oblasti u zemlji da stvaraju različite stilove egipatske umetnosti i da se plemstvo koje su formirali najbogatiji ljudi složilo sa tehnikama i materijalima koji će se koristiti za dizajn. Egipatska umjetnička djela.
Iako su mnogi ljudi pridavali veliki značaj umjetničkim djelima koja su obožavali i poštovali. Dok su drugi ljudi egipatskog plemstva više vjerovali u drugu egipatsku umjetnost Srednjeg kraljevstva koja je plaćala umjetnike da odražavaju iste tehnike napravljenih djela. Ali u egipatskom Srednjem kraljevstvu umjetnička djela se više ističu po temama koje su bile izložene u svakom izvedenom radu i po boljem korištenju tehnike.
Iako se egipatsko Srednje kraljevstvo isticalo po tome što je egipatsku kulturu podiglo na jednu od najviših točaka svog vremena. Zato je grobnica egipatskog faraona Mentuhotepa II jednostavno umjetničko djelo egipatskih umjetnika. Pošto je grobnica napravljena od stena i veoma dobro isklesana i nalazi se veoma blizu grada Tebe.
Što se vrlo dobro uklapa u prirodni krajolik Egipta i daje gledaocu osjećaj da je sve jedan kompleks ili kao da je umjetničko djelo koje je grobnica dio prirodnog pejzaža Egipta. Slično, freske, skulpture i slike koje prate grobnicu faraona Mentuhotepa II odražavaju sjajnu simetriju koja je u harmoniji s pejzažom i daje određenu ravnotežu.
U to doba egipatskog perioda, nakitu se također pridaje velika važnost, pretvarajući ga u egipatsku umjetnost. Budući da ga usavršavaju u većoj mjeri nego u drugim egipatskim periodima. Mnogi stručnjaci i egiptolozi su komentirali da je nakit ovog vremena najfiniji i najbolje obrađen.
Na primjer, tu je ogrlica iz vladavine Sesostrisa II (oko 1897-1878 p.n.e.), koju je poklonio svojoj kćeri i izrađena je od vrlo tankih zlatnih niti koje su pričvršćene za prsni prsnik od punog zlata sa čipkom od 372 dragulja. različiti poludragi Pored toga tu je i set kipova i bista faraona i njihovih kraljica koje su izrađene sa velikom preciznošću i velikom ljepotom. Ovo je jako nedostajalo u prošlim egipatskim periodima,
Ono što treba napomenuti u ovom periodu egipatske umjetnosti je da su u Srednjem kraljevstvu ljudi koji su bili dio grada mogli nabaviti ova umjetnička djela češće od onih koji su pripadali plemićkom društvu.
Također se napominje da se utjecaj koji je postojao od egipatskog prvog međuperioda još uvijek odražavao na egipatsku umjetnost Srednjeg kraljevstva kojom su radnici, plesači, pjevači, farmeri i ljudi koji su se bavili domaćim poslovima dobivali veliku pažnju faraona. , svećenici , plemstvo i neki bogovi.
Grobnice su bile vrlo važna umjetnička djela u egipatskom Srednjem kraljevstvu jer su bile isklesane s velikom pažnjom da odražavaju život koji je pokojnik želio u svom zagrobnom životu. Kad se vratiš u zemaljski svijet. Dok je književnost tog egipatskog perioda bila veoma dovedena u pitanje jer je narod vjerovao da se treba koncentrirati na jedini život koji je imala, odnosno na sadašnjost.
Kada su se fokusirali na ovaj faktor koji je bio sadašnji i ovozemaljski život, umjetnici su, stvarajući svoja umjetnička djela poput skulptura, počeli da ih osmišljavaju ljudima stvarnijima i manje idealiziranim. Na primjer, faraoni kao u slučaju Sesostrisa III oko 1878-1860 pne. Skulpture koje su napravljene bile su vrlo lijepog kralja.
Dok su istraživači i egiptolozi prepoznali različite karakteristike u egipatskim umjetničkim djelima, kao što su detalji i homogenost u skulpturama faraona Sesostrisa III, on je bio zastupljen u različitim skulpturama i umjetničkim djelima različite starosti. Dok na drugim skulpturama predstavljaju ovog faraona s pogledom pobjede i s izgledom patnje.
Iako su drugi faraoni iz različitih epoha bili prikazani kao istih godina, mladi i puni snage i hrabrosti u isto vrijeme. Iako je egipatska umjetnost vrlo poznata jer njene skulpture ne pokazuju gotovo nikakve znakove izražajnosti jer su umjetnici prepoznali da su izrazi prolazni i ne žele zauvijek odražavati vječnu sliku faraona ili osobe. Ali čitave faze njegovog života od mladosti do starosti.
U egipatskom Srednjem kraljevstvu, umjetnici su se pridržavali ovog cilja stvaranja skulptura i umjetničkih djela koja odražavaju sadašnji život i emocionalna stanja osobe, ali nisu bili zainteresirani da je predstavljaju u njenom prošlom ili budućem životu. Budući da egipatska umjetnost naglašava sadašnjost osobe i onoga što ona živi.
Budući da su mnogi umjetnici, praveći slike drugog života osobe, to radili uživajući u zadovoljstvima kao što su jelo i piće. Dok su drugi pravili umjetnička djela osobe koja sije i bere plodove polja. Iako su egipatski umjetnici stavili veliki naglasak na zemaljska zadovoljstva koja su se radila većinu vremena. Predmet koji se koristio u umjetničkim djelima i postao moderan bile su ogrlice za pse.
Ove su ogrlice postale sofisticiranije i korištene su za slobodno vrijeme. Osim toga, korišteni su za ukrašavanje svakodnevnih predmeta. Ali u egipatskoj eri je došlo do trenutka kada je Srednje kraljevstvo počelo da propada i raspadalo se, a to je bilo upravo u XIII dinastiji prema različitim studijama egiptologa. To je zato što su se vladari ovog kraja osjećali tako ugodno da su napuštali državne poslove i svoje obaveze prema narodu.
Nubijci su počeli da napadaju Egipat sa juga. Dok su Hiksi neki strani narodi napali na njih i zauzimali njihove prostore. To se dogodilo na sjeveru zemlje u poznatoj kao Delta. Vlasti i vojskovođe grada Tebe izgubile su kontrolu pred haosom koji je nastao. Veliki dio egipatske teritorije okupirali su Hiksi.
Dok Egipćani nisu mogli provesti nikakvu strategiju protiv njih jer su gubili tlo i vojnike u južnom dijelu zemlje kada su se suočili sa Nubijcima. Egipatska vlada je postajala nesposobna i zastarjela sa onim s čim se suočavala i tako je otvarala put u novu eru poznato kao Drugi međuperiod (oko 1782. – oko 1570. p.n.e.).
U ovoj novoj egipatskoj fazi, vlada koja je upućena iz grada Tebe nastavila je da bude zadužena za radove, ali u manjem obimu, dok su novi stanari, Hiksi, izvodili druge radove i počeli da preuređuju hramove i počeo izvoditi sve veće radove.veće kao i kvalitetnije.
Umjetnost u drugom međuperiodu/Novo kraljevstvo
U egipatskom drugom međuperiodu bilo je i manifestacija egipatske umjetnosti, ali su te manifestacije bile slabijeg kvaliteta nego u prethodnim egipatskim periodima. Dok su najpoznatije umjetnike koristilo plemstvo i faraoni u gradu Tebi.
Ovi umjetnici, koji su radili djela za najutjecajnije ljude u tadašnjem egipatskom društvu, radili su vrlo kvalitetna djela jer su imali neograničena sredstva. Dok ostali umjetnici koji ne rade za kraljeve, njihov rad je bio lošijeg kvaliteta i izvodili su neorganizirano i pomalo haotično.
Ali treba napomenuti da su radovi koji su izvedeni u ovoj egipatskoj etapi bili vrlo lošeg kvaliteta kada se vršila analiza egipatske umjetnosti, budući da su mnoga umjetnička djela bila vrlo jednostavna i nekvalitetna.
Iako su se u nakitu i dalje izrađivali pektorali i zlatne ogrlice, a hramovi su građeni sa mnogo reljefa, a na grobnicama su rađene različite slike i pejzaži prema onome što je vlasnik istih naredio da se radi u životu. Novi stanovnici Egipta poznati kao Hiksi počeli su davati svoj doprinos egipatskoj kulturi i umjetnosti.
Ali vremenom su ih egipatski istoričari gurnuli u stranu. Iako su i oni počeli da pišu svoju istoriju i kopirali su egipatske statue i skulpture, kao i mnoga dela egipatske umetnosti. Ali između godina ca. 1570-1544 pne), pod komandom tebanskog princa Ahmosa, Hiksi su protjerani sa teritorije Egipta. U vrijeme vladavine princa Ahmosea započelo je novo kraljevstvo Egipta koje je uspostavljeno između ca. 1570–ca. 1069 pne
U ovoj novoj etapi egipatskog perioda, on se dosta istakao jer je bio poznat kao najpoznatiji. Zato što su postojali vladari koji su se isticali po akcijama koje su preduzimali i egipatska umetnost je bila veoma priznata u ovom periodu. Statue ogromnih proporcija koje su izgrađene u Srednjem kraljevstvu postale su centar pažnje egipatskog društva.
Veliki hram u Karnaku sa svojom čuvenom hipostilnom dvoranom često je povećavan. Jedna od najvažnijih knjiga egipatske kulture, poznata kao Knjiga mrtvih, prisjećana je pomoću više crteža i korištenih vinjeta. To je imalo za cilj da egipatski doseljenici, kao i dvorjani, plemići i službenici znaju njegov sadržaj.
Na isti način je napravljeno više Shabti lutaka veoma dobrog kvaliteta, kao i raznih pogrebnih proizvoda koje su ljudi kupovali kada su umirali, ovim predmetima bi kitili svoje mezare kako bi kada se vrate u zemaljski život imali bolji život nego pre.
Egipat je poznat kao novo kraljevstvo. Zbog toga je Egipatsko carstvo raslo kako su se granice i teritorija širile, a to je bio napredak za egipatsku umjetnost jer su umjetnici sticali nova znanja i poboljšavali svoje tehnike kako bi izveli svoja umjetnička djela na bolji način.
Barem rad s metalom koji su koristili Hetiti koji su sami izmislili. Egipćani su to prihvatili i počeli koristiti ovu tehniku za izradu vlastitog oružja od čistog metala koji ga je učinio čvršćim i kvalitetnijim. Ova tehnika je također u velikoj mjeri utjecala na egipatsku umjetnost. Pošto se bogatstvo koje je egipatsko carstvo steklo u ovom periodu odrazilo na sve strane kao što su kultura, društvo i privreda. Osim toga, ovo je usko povezano s egipatskom umjetnošću i individualnom umjetnošću umjetnika.
U vrijeme vladavine faraona Amenophisa III (1386-1353 p.n.e.), uz ekonomiju koju je zemlja imala, ovaj faraon je naredio izgradnju mnogih spomenika i hramova. Prema istraživačima istorije Egipta, oni pripisuju ovaj period prosperiteta velikim radovima koji su izvedeni kako bi se poboljšala njihova kultura i egipatska umjetnost.
Među djelima koja su izazvala najveći utjecaj su Kolosi Memnona, dvije velike statue sjedećeg kralja, teške oko 720 tona i visine od 18 metara ili oko 60 stopa. Kada su ove statue završene, stajale su na ulazu u poznati kompleks mrtvačnice Amenophisa III, koji je sada nestao.
Sin faraona Amenophisa III, koji se zvao Amenophis IV, ali je bio poznatiji pod imenom Ehnaton (1353-1336 p.n.e.), ovaj faraon je bilo ime koje je stavljeno nakon što se posvetio takozvanom Bogu Atonu i počeo eliminirati mnoge tradicije onoga što je postalo poznato kao period Amarne.
Mnoge skulpture i statue egipatske umjetnosti okrenule su se naturalizmu koji je prevladavao u poznatom Srednjem kraljevstvu. Ali na početku novog egipatskog kraljevstva ovi umjetnički prikazi bili su najprikladniji i najkorišteniji u kraljevstvu Hatšepsut (1479-1458 pne), u ovom kraljevstvu kraljica je personificirana na vrlo prirodan način. Ali mnoge druge skulpture i kipovi napravljeni za plemstvo pokazuju idealizam i osjetljivost koja je još uvijek postojala za staro kraljevstvo koje je nestalo.
Ove skulpture su napravljene sa sretnim i nasmijanim licima i imale su oblik srca. U egipatskoj umjetnosti koja je preovladavala u poznatom periodu Amarne, bilo je toliko stvarno da su mnogi stručnjaci za egipatsku umjetnost čak komentirali da su mogli izvoditi geste koje su imali ako su bili bolesni ili u bolovima.
Postoje dva djela koja su veoma važna za egipatsku umjetnost koja su nastala u Novom kraljevstvu, iz egipatskog carstva, prvo je poznato kao poprsje boginje Nefertiti, a drugo je poznata zlatna posmrtna maska Tutankamona. .
Umjetničko djelo poznato kao boginja Nefertiti za koju se zna da je živjela između godina (oko 1370-1336 pne), bila je supruga faraona Ehnatona i njena bista je pronađena u Amarni 1912. godine. Od arheologa njemačkog porijekla po imenu Borchardt i danas je sinonim Egipta.
Dok je zlatna maska Tutankamona. Napravljena je za vrijeme njegove vlade između ca. 1336-1327 pne. Ovo je bio sin faraona koji je poznat kao Ehnaton. Ovaj faraon je namjeravao ukloniti sve vjerske reforme koje je uveo njegov otac i vratiti Egipat religijskim vjerovanjima iz prošlosti, ali ih nije izvršio jer je umro kada je imao 20 godina.
Njegova grobnica bila je dobro poznata i vrlo poznata kada je otkrivena 1922. godine nakon Krista zbog velikog broja blaga i artefakata iz egipatskog doba. Jedno od najčešće pronađenih blaga bila je poznata zlatna Tutankamonova maska i drugi metalni predmeti koji su pronađeni u grobnici ovog faraona.
Svi pronađeni metalni artefakti bili su izumi i inovacije koje su napravili Egipćani zahvaljujući tehnikama koje su naučili od naroda Hetita. Egipatska umjetnost u Novom kraljevstvu je među najvećima u cijeloj svjetskoj civilizaciji. Pošto je bilo veliko interesovanje za učenje novih tehnika i stilova egipatske umetnosti. Prije nego što su ljudi poznati kao Hiksi stigli da zauzmu dio teritorije Egipta.
Treba napomenuti da su Egipćani čvrsto vjerovali da su ostale civilizacije koje su postojale bile varvarske i necivilizirane, zbog čega Egipćani nisu uzimali u obzir druge civilizacije jer nisu bile vrijedne njihove pažnje.
Ali kada su Hiksi napali egipatsku teritoriju, shvatili su da moraju prepoznati druge civilizacije i njihov način razmišljanja, kao i različite doprinose koje su dali egipatskom narodu.
Kasniji egipatski periodi i njihovo nasljeđe
Tehnike i veštine koje su Egipćani stekli tokom svih datih perioda nastaviće da se koriste tokom trećeg međuperioda koji traje između godina (oko 1069-525 p.n.e.) i više je naglašen u kasnijoj fazi. fiksiran je između godina (525-332 p.n.e.).
Ove egipatske faze koje su egiptolozi uporedili na veoma negativan način sa egipatskim carstvima u kojima je politička moć ostala centralizovana. Budući da je stil koji je dat režiji bio veoma pod utjecajem vremena i resursa koji su bili dostupni. Ali uprkos svim ovim situacijama, egipatska umjetnost je uvijek imala izuzetan kvalitet u različitim djelima koja su nastala.
Kao što je egiptolog David P. Silverman spomenuo u jednom od svojih istraživanja, egipatska umjetnost odražava suprotstavljene snage tradicije i promjene do kojih je došlo. Međutim, oni koji su imali vlast u civilizaciji Kušita u kasnom periodu željeli su nametnuti ista pravila koja su bila korištena u Drevnom Egipatskom Carstvu.
To je rezultiralo poistovjećivanjem egipatskog naroda sa tradicijama koje su već napustili. Dok su ostali vladari koji su pripadali plemstvu pokušavali da napreduju u egipatskoj umjetnosti kroz nove tehnike i umjetničke manifestacije u novom egipatskom kraljevstvu, dajući vrlo dobre rezultate u skulpturama, slikama i reljefima koje su izradili.
Iako je na istu shemu utjecalo Perzijsko carstvo, kada su imali veliku ideju da napadnu Egipat 525. godine nakon Krista. Ali Perzijanci su stekli veliko poštovanje prema egipatskoj kulturi i umjetnosti jer su mnogi od njih poistovjećeni sa pogrebnim hramovima pronađenim u Egiptu. Kao i druga arhitektura koja je postojala u vrijeme invazije
Također je važno istaknuti takozvani ptolemejski period (323-30 p.n.e.) u to vrijeme došlo je do stapanja između egipatske i grčke umjetnosti, što je rezultiralo nekoliko kipova sa vrlo različitim karakteristikama, među kojima je statua boga Serapisa. van, bog poznatog kao grčkoegipatski kojeg su obožavali i Rimljani i koji je postao poznat kao rimskoegipatska umjetnost.
Nakon ovog sastanka, Rim će usvojiti različite tehnike egipatske umjetnosti, kao i mnoge njene karakteristike. Kako bi prilagodili egipatska božanstva razumijevanju rimske civilizacije. Što se tiče egipatskih slika u grobnicama, one su pod utjecajem rimskih običaja, ali su Egipćani uvijek koristili tehnike koje su naučili od početka drevnog egipatskog kraljevstva.
arhitektura Egipta
Nakon što smo u ovom članku ispričali sve o egipatskim carstvima i njihovim glavnim karakteristikama u egipatskoj umjetnosti, ući ćemo dublje u egipatsku umjetnost fokusiranu na njenu arhitekturu. Budući da su njegove zgrade i hramovi karakterizirani velikim. Budući da su Egipćani izvodili ove radove velike blokove koji su klesani korištenjem tesana i čvrstih stupova.
Da bi se razumjelo koliko je velika i genijalna arhitektura u egipatskoj umjetnosti, mora se znati sljedeće uvjete koji su morali biti ispunjeni u Egiptu budući da je politička moć bila centralizirana u jednoj osobi poznatoj kao faraon. Osim toga, postojao je religiozni koncept koji je bio poznat kao besmrtnost faraona i on će se vratiti svojoj moći u drugom životu koji je imao.
Što se tiče različitog tehničkog znanja koje su Egipćani imali, oni su dobro iskoristili matematičke proračune i inženjerske i arhitektonske tehnike kako bi napravili svoja monumentalna egipatska umjetnička djela. Iako je za to vrijeme ovo saznanje veoma zbunjujuće za istraživače i stručnjake za historiju Egipta i njegovu umjetnost.
Osim toga, bilo je tehničara i stručnjaka kao i zanatlija koji su imali dosta znanja o svom poslu i radovima koje su u to vrijeme i izvodili sirovina kao što je kamen ima svuda u izobilju i lako su se klesali.
Iako treba napomenuti da su u egipatskoj umjetnosti arhitektonske konstrukcije koje su najviše privukle pažnju ljudi širom svijeta tzv. kompleksi piramida i pogrebni hramovi poznati kao grobnice (mastabe, speos, hipogea i kenotafi), ali sve ove grobnice su zavisile od toga koliko je lik bio sjajan u životu da bi napravio veliki hram.
Iako u ovom članku o egipatskoj umjetnosti treba napomenuti da su piramide izgrađene za mnoge faraone kako bi ih tamo sahranili, najvažnije su one koje se pripisuju Seneferuu, Keopsu i Khafreu. Isto tako, potrebno je istaći da jedna od piramida pripada sedam čuda antičkog svijeta, a to je Jufuova piramida, i da se tu nalazi i danas.
Na isti način, Egipćani su se posvetili izgradnji hramova za različite bogove kojima su odavali počast za njihovu dobrobit. Pošto je ovo za egipatsku civilizaciju bio veliki simbolični čin. Dok su egipatski arhitekti ovim velikim hramovima dali sklad i funkcionalnost. Ovi arhitekti su imali mnogo znanja o fizici i geometriji.
Osim toga, podijelili su djela piramida mnogim ljudima, uključujući umjetnike, zanatlije, slikare i rezbare. Takođe su koristili prevoz da bi mogli da pomeraju velike monolitne obeliske napravljene od granita, kao i velike statue. Ovo je dovelo do toga da Egipćani imaju mnogo matematičkog znanja.
Osim toga, tu su i velike palate kojima su se arhitekti posvetili izgraditi za udobnost faraona i njegove porodice. Ali ono što je za Egipćane bilo važnije bilo je da izgrade velike grobnice sa mnogim reljefima da se vrate iz zagrobnog života i žive u boljoj udobnosti nego što su već imali.
Karakteristike egipatske arhitekture
Glavni materijali korišteni u egipatskoj arhitekturi kao dio egipatske umjetnosti bili su takozvani krečnjak i cigle od blata. Krečnjak se prvenstveno koristio za izgradnju hramova i pogrebnih objekata kao što su različite piramide.
Dok su se cigle koristile u izgradnji kuća i palata za faraone. Osim toga, ovim ciglama izgrađene su različite egipatske tvrđave i zidovi za piramide i pogrebne hramove.
Trenutno su mnogi egipatski gradovi nestali jer su se nalazili vrlo blizu rijeke Nil, a izlivanjem rijeke svi ovi gradovi su bili preplavljeni riječnim muljem koje je vremenom nestalo.
Zato je važno napomenuti da se egipatska umjetnost fokusirana na arhitekturu bazirala uglavnom na vjerskim spomenicima budući da su imali veliku vjeru u svoje egipatske bogove, ove strukture su se vremenom okarakterizirale kao masivne i velike veličine.
I zato što imaju zidove koji imaju malo otvora i blago su nagnuti i zato što su mnogi egipatski inženjeri i arhitekte koristili metodu ponavljanja u svim radovima kako bi dobili veću stabilnost u svakoj zgradi i u zidovima od ćerpiča.
Na isti način, skup ukrasa koji je rađen na površini zidova hramova i pogrebnih objekata izveden je iz ornamentike u različitim zidovima od ćerpiča. Od kada se luk na vratima počeo koristiti u egipatskoj četvrtoj dinastiji.
Budući da mnoge građevine iznutra imaju velike stupove i potporne zidove i pokrivene su stanovima koje su sačinjavali veliki kameni blokovi koji su se oslanjali na vanjske zidove i na velike stupove.
U različitim egipatskim zgradama unutrašnji i vanjski zidovi bili su isklesani hijeroglifima i ilustracijama onoga što je poznato kao niski reljef i skulpture s mnogo vrlo svijetlih boja. U egipatskoj umjetnosti, ukrasi koji su korišteni za ukrašavanje zidova različitih hramova bili su simbolični elementi posvećeni njihovim vjerskim vjerovanjima, kao što su sveti skarabej, solarni disk i lešinar.
Drugi ukrasi koji su se koristili u egipatskoj umjetnosti i bili su u uobičajenoj upotrebi su palmino lišće, biljka papirus i cvijeće lotosa. Svi ovi hijeroglifi imali su misiju da ispričaju neku priču budućim civilizacijama ili su bili istorijske legende o egipatskoj kulturi i umjetnosti.
Egyptian Sculpture
Jedna od egipatskih umjetnosti koja se izdvojila je egipatska skulptura koja je vrlo važno poglavlje u civilizaciji. Egipatska skulptura će se pojaviti kao prikaz slike faraona i njihovih kraljica.
Također se koristio kao egipatska umjetnost za predstavljanje različitih bogova i osobe koja je otišla iz podzemnog svijeta u zagrobni život. Na isti način, skulpture su korištene za izvođenje vjerskih obreda i rituala.
Iako su mjesto koje su dali različitim skulpturama bilo u hramovima i u različitim palatama u kojima je faraon živio zajedno sa svojom porodicom i drugim kraljevskim likovima. Bio je to komad koji je krasio hramove i palate.
Karakteristike egipatskih skulptura
U egipatskoj umjetnosti dominirala su arhitektonska djela i skulpture, iako su se s vremenom mnoge skulpture nastavile izrađivati bez promjene tehnike i metoda, ali male promjene su uočene u svim egipatskim carstvima koja su postojala između glavnih karakteristika egipatskih skulptura koje možemo nazvati sljedeće:
- Sve egipatske skulpture zadržale su svoj kruti karakter i veličinu, budući da se sa skulpturom željelo da prenosi postojanost u zemaljskom svijetu. Ali kada su epizode bile predstavljene, one su se odnosile na prolazne scene. Ovo se više ističe kod sluga, faraona i plemića.
- Mnoge egipatske skulpture napravljene su sa okruglim oblicima kako bi se komadima dala ravnoteža i spriječila da skulptura popuca s vremenom.
- Svi egipatski komadi imaju zakon poznat kao zakon frontalnosti, ovaj zakon je formulisao u XNUMX. veku danski Lange. Sve skulpture su vrlo frontalne i simetrične tako da postoji ravnoteža i harmonija u djelu i traje dugi niz godina.
- Egipatska skulptura artikuliše horizontalnom i vertikalnom ravninom, ali njena osnova ima ortogonalni oblik.
- Materijali korišteni za izradu egipatskih skulptura bili su bazalt, granit i krečnjak. Iako su mnoge skulpture bile napravljene i od drveta. Za faraona su za izradu njegove skulpture korišteni plemeniti materijali poput slonovače.
- Kada su se drvo i krečnjak koristili za izradu različitih egipatskih skulptura, umjetnici bi polihromirali skulpturu kako bi dali istaknutiji dodir umjetničkom djelu. Osim toga, postavljeno je drago kamenje kako bi mu dalo upečatljiviji dodir.
- Egipatske skulpture imaju drugačiju veličinu, nije bilo posebnog pravila za njihovu izradu jer su mnoga djela bila monumentalna, a druga su bila veličine iste osobe koja je naručila njihovu izradu. Ali ono što je najupečatljivije je da nijedan dio skulpture nije bio u skladu sa harmonijom i ravnotežom djela.
- Sve skulpture su bile vrlo stvarne, od životinja do samih ljudi, jer su skulpture bile vrlo stvarne za osobu.
- Egipatske skulpture su napravljene sa ciljem da prenesu smirenost i spokoj osobi koja vidi sliku, a to su radile sa ciljem da pokažu da će osoba biti i mirna.
glavna dela egipatske umetnosti
Mnogo je radova koje je Egipatsko Carstvo izvodilo tokom svih godina postojanja, iako su ovi spomenici imali simbolički karakter budući da su Egipćani imali mnoga vjerska uvjerenja, u ovom članku ćemo reći mnoga djela koja još uvijek postoje i koja su privukla pažnju mnogi, među kojima su:
- Djoserova stepenasta piramida u Saqqari
- Tri Seneferuove piramide u Meidumu i Dahšuru.
- Velika Kufuova (Keopsova) piramida u Gizi.
- Žirafa (Kephren) piramida u Gizi.
- Piramida Menkaura (Mycerinus) u Gizi.
- Veliki Amonov hram u Karnaku.
- Luksorski hram. (Amenhotep III / Ramzes II).
- Hram Hatšepsut u Deir el-Bahariju.
- Hramovi Ramzesa II u Abu Simbelu.
- Hipogeja Doline kraljeva.
- Khnumov hram u Esni
- Horusov hram u Edfuu
- Hram Sobeka i Haroerisa u Ombosu
- Izidin hram u Filama
- Hram Hator u Denderi
Dostignuća egipatske civilizacije
Egipatska civilizacija je dugo vremena imala previše dostignuća u svojoj umjetnosti jer je dostigla vrlo visok nivo složenosti i produktivnosti.
Pošto su se egipatska umjetnost i inženjering udružili kako bi razvili velike zgrade sa sjajnom topografijom, jer mnoge od ovih zgrada imaju tačan položaj sa suncem i mjesecom.
Takođe je važno napomenuti da su Egipćani bili prvi ljudi koji su koristili maltere u konstrukcijama hramova i piramida. Također su iskoristili rizike za poljoprivredu i tako iskoristili vodu rijeke Nil u svojoj hrani.
U drugim svojim dostignućima, to je bila prva civilizacija koja je proizvela svoje prve žitarice i sačuvala ih da budu glavni proizvođači žitarica antičkog svijeta.
Mnogi istraživači su pretpostavili da su faraoni iz dvanaeste egipatske dinastije koristili vodu iz jezera Fayum da je odlažu u velike kružne rezervoare kako bi uvijek bili opskrbljeni čistom vodom u sezonama maksimalne vrućine, a rijeka se spušta na minimum.
Mnoge skulpture iu egipatskoj umjetnosti korištena je tirkizna boja jer su Egipćani pronašli rudnike ovog materijala i eksploatirali rudnike kako bi mogli izvući sav mineral koji je tamo bio.
Ako vam je ovaj članak o egipatskoj umjetnosti važan, pozivam vas da posjetite sljedeće linkove: