Ovom prilikom donosimo vam ovaj odličan članak barokne arhitekture koji je nastao u gradu Rimu 1605. godine, kao pokret koji se razvijao do sredine osamnaestog veka, posebno u urbanističkom planiranju, katedralama i još mnogo toga. Nemojte prestati čitati!
Šta je barokna arhitektura?
U prvom redu treba da znate da je barokna arhitektura umjetnički pokret koji datira iz 1605. godine, počevši od grada Rima, a širio se po cijelom evropskom i američkom kontinentu sve do XNUMX. stoljeća.
Ova riječ barok vodi porijeklo od portugalskog izraza barocco koji odgovara biseru nepravilnog oblika i korištena je kao uvredljiv način da se nazove ovaj oblik stila koji nema red gdje su korištene kompozicije gdje su glavna tema bile tačke, elipse, krive i spirale.
Čak iu ovoj baroknoj arhitekturi svjedoče se policentrične slike gdje su iskazani različiti motivi koji se suočavaju jedni s drugima, pa se disciplina arhitekture nadopunjuje drugim umjetnostima kao što su slikarstvo, štukatura i skulptura.
Osim toga, ovaj pokret u nekim nacijama koje čine evropski kontinent, kao što su Engleska, Francuska i Sjeverna Evropa, djelovao je s umjetničkim pokretom poznatim kao barokni klasicizam.
To je osamnaesti vijek u francuskoj naciji u kojoj je barokna arhitektura nastala zbog svog obilja ukrasnih ukrasa poznatih kao rokoko koji su utjecali na različite evropske narode.
Morate biti svjesni da barokna arhitektura potiče iz kasne renesanse, budući da je iz XNUMX. stoljeća jedan od velikih umjetnika ovog doba predvidio barokni pokret kroz kupolu bazilike Svetog Petra u gradu Rimu od Mikelanđela.
Isto tako, ističe se još jedna konstrukcija, poput stepenica koje omogućava pristup Laurentijevoj biblioteci ovog istog rimskog grada, a koju je izradio prethodni autor, preteča barokne arhitekture.
Ovaj novi stil se uzdigao od grada Rima do drugih naroda evropskog kontinenta od 1630. do 1670. godine i dostigao osamnaesti vijek gdje je nastao novi oblik umjetnosti poznat kao rokoko, koji se može odrediti kao posljednja faza barokne arhitekture. .
Škole barokne arhitekture
Podsjetimo da je ovaj stil barokne arhitekture prezirao moderna historija jer se ovaj umjetnički pokret smatrao antiklasičnim, vrlo sličnim gotici, ali u XNUMX. stoljeću mnogi avangardni umjetnici su ovu vrstu arhitekture shvatili vrlo ozbiljno.
Već smo vam rekli da riječ barok ima veze sa nepravilnostima, što znači da ova vrsta strukture nije harmonična i da je bila široko korištena u narodima u kojima je postojala apsolutna vlast monarhije.
Tamo gdje je društvo raslojeno, a država je ta koja intervenira u radnjama koje treba slijediti, a vjerski aspekt je dio ove umjetnosti, budući da je religija podijeljena na protestante i katolike, pa će svaki izvoditi gradnje prema svom interesu.
Za ono što se može naći u baroknoj arhitekturi, različite vrste škola koje pokazuju njenu veliku raznolikost u likovnoj umjetnosti su sljedeće:
Apsolutistička barokna arhitektura
Veoma je česta u francuskoj naciji tokom vladavine Luja XIII, XIV i XV zahvaljujući ekonomskom procvatu u tom periodu.
Katolička crkva je uz državu, pa svoju veliku moć pokazuje kroz konstrukcije barokne arhitekture gdje je pokazala svoju veličanstvenost.
buržoaski barok
Ova vrsta barokne arhitekture trijumfuje u protestantskim nacijama, posebno u holandskoj naciji, jer je predstavljala veliki preokret u buržoaskoj revoluciji zahvaljujući slici na kojoj je predstavljena grupna slika i to je bio veliki napredak za društvo.
Zbog ekonomskog procvata ovog naroda koji je bio samostalan, napravili su raznovrsne konstrukcije vezane za baroknu arhitekturu.
Katolička barokna arhitektura
Izgradnjom barokne arhitekture predstavlja trijumf Katoličke crkve nad protestantskom crkvom i da bi pokazao svoju moć, koristi luksuz i bogatstvo koje posjeduje za dizajniranje ogromnih vjerskih hramova.
Pokazuje moć Katoličke crkve i gradi nove zgrade za veći pristup vjernicima, stvara se u Italiji, u španjolskoj naciji i u južnoj Njemačkoj.
Stilovi ovog umjetničkog pokreta
Isto tako, prema istorijskom trenutku koji je nastao, mogu se nazvati i drugi tipovi stilova škole barokne arhitekture, kao što su:
Salomonska barokna arhitektura
Nosi ovo ime jer konstrukciji daje veću lakoću kroz ogromne stupove.Poznata je i pod pojmom helikoidna.Primjer za njih u Novom svijetu je katedrala Zacatecas i San Luis.
Estitite barokni stil
Ovdje su visoki vrhovi izgrađeni u baroknoj arhitekturi na obrnuti način koristeći četiri elementa, a to su baza, kocka, šiljak i kapitel.
Piramida visokog vrha je korištena ali na obrnuti način.Pored toga, struktura koja se koristi u vjerskim hramovima na podovima je latinski križ.
Puristički barokni model
Koristio je elemente klasične arhitekture, kao i krivulje i druge elemente poput Platereske u zgradama.
U ovom modelu bili su zaduženi za iskrivljavanje sekundarnih elemenata kao što su frontoni, entablature i finijale, a korišten je u prvoj polovini XNUMX. stoljeća.
Talavereski barok
Koristi materijale kao što su pločice i glina pored stakla u svojim arhitektonskim radovima za pokrivanje kupola i fasada teksturama koje su kasnije omogućile da se slikovni radovi dodaju na zidove i stropove vjerskih hramova.
Stucco stil
Ovaj prikaz barokne arhitekture mnogo je dekorativniji i edukativniji jer uči da pravi nove kompozicije za ukrašavanje zgrada kroz eksperimentisanje.
Arhitektonska upotreba je oskudna, korišćen je sa većim odmakom između XNUMX. i XNUMX. veka, posebno u gipsanim radovima između gradova Puebla i Oaksaka.
meksički barok
U ovom stilu se koristi kockasta geometrijska figura, koja se koristi introvertirano i čini da oltarna slika privuče pogled gledatelja s obzirom na strukture koje su prostrane, trezvene i pokretljivost nije previše izražajna.
Mobile Groove Style
Ovdje osovine stupova putem optičke iluzije dobijaju kretanje na valoviti ili cik-cak način.
Barokna kockasta
Pilastri se koriste tamo gdje je osovina zahtijeva dasku, pored toga se izrađuju kamene verzije na vratima kao i krilima ormara ili namještaju.Primjer ovog modela je uočen u meksičkoj naciji u katedrali Morelia.
Tritostyle stil
Ovdje je prva trećina stupova naglašena, kao što se može vidjeti u katedrali Oaxaca u zemlji Asteka.
Karakteristike barokne arhitekture
Kao što znate, barokna arhitektura je nastala u italijanskom narodu i odatle se proširila u Francusku, a iz ove zemlje se proširila na ostatak Evrope, tako da je ovaj pokret procvat krajem XNUMX. veka do kraja XNUMX. veka.
Tokom ovog perioda, barokna arhitektura se distribuirala i drugim narodima, stigavši u Španiju gde je jedna od porodica bila zaslužna za širenje ovog stila, isto prezime je bilo Churrigueresco, zbog čega je ovaj pokret poznat pod ovim imenom u istoriji umetnosti. .
Iz Španjolske se barokna arhitektura prenosi u Novi svijet, konkretno u Latinsku Ameriku, gdje je ovaj arhitektonski resurs korišten za demonstriranje moći Rimokatoličke crkve nad moći protestantske crkve.
Korišćen je i za demonstraciju moći svojih vladara u građevinskim radovima, pa je barokna arhitektura koristila ovaj oblik konstrukcije da pokaže moć prvih katoličkih kraljeva kako istorija pokazuje. Među najistaknutijim kvalitetama barokne arhitekture su:
Dinamičnost
U ovoj vrsti barokne arhitekture, pokret je dat konstrukciji kroz alat zakrivljenih linija koje se izmjenjuju s konkavnim, pa čak i konveksnim linijama.
Omogućavajući izradu iskrivljenih fasada i baroknom arhitekturom, arhitektonski radovi su upotpunjeni zahvaljujući dvostrukim kontrastima kao što su svjetlo – tamno, krivulja – ravno i blizu – daleko u dizajnu koji se radi.
Višak zakrivljenih linija kao i dekorativnih detalja kao ornamenta objekata koji daju osjećaj kretanja u konstrukciji implementiran je u kupole, kupole i kule u dizajnu.
Upotreba klasičnih oblika
U baroknoj arhitekturi koriste se klasični oblici, ali im je namjena vrlo različita, imaju samo dekorativnu svrhu.
Kao što je to slučaj sa polomljenim antablaturama, frontonima, klasičnim i solomonskim stupovima sa tordiranim vratilom samo da služi kao ukras u uređenju interijera, pa se čak i prednost daje ovalnom umjesto kruga.
Zadržao je simetriju renesansne arhitekture uz korištenje krivih stupova kao dekorativnog medija, a ne kao potpore kao u staroj Grčkoj i Rimu.
Upotreba trezora i kupola
U različitim konstrukcijama vjerskih hramova i građevinskih radova, pored palača, poželjno su korišteni kupola i svod, pri čemu su odabrani ovalni.
Još jedan od kvaliteta koji je bio evidentan u baroknoj arhitekturi je obilje prozora u arhitektonskim djelima sa velikim brodovima gdje se implementiraju i druge likovne umjetnosti, poput skulpture i slikarstva, stvarajući optičke iluzije.
Obilje dekorativnih elemenata
Reljef je korišten u zgradama barokne arhitekture pored kontrasta i već spomenutih dualiteta kao što je svjetlo - tamno.
Pored implementacije vrtova kao dijela pejzaža, upušta se u elemente vezane za botaniku i korištenje pravokutnih ploča za izgradnju objekata barokne arhitekture.
Isto tako, u baroknoj arhitekturi primjećuje se i dekoracija interijera objekata prekrasnim freskama na stropovima i zidovima, većinom sa vjerskim motivima.
Potraga za duhovnošću
Kroz Baroknu arhitekturu bio je zainteresiran za iskazivanje emocija posebno prema vjernicima katoličke doktrine, zbog toga veliki broj konstrukcija vjerskih hramova.
Zasnovali su se na implementaciji chiaroscura, predstavljanju kretanja kroz zakrivljene linije kako bi se naglasila percepcija kod gledatelja.
Barokna arhitektura se zasnivala na oblicima i upotrebi ravnoteže, kao i upotrebi svetla u dizajnu svojih zgrada.
Elementi koji integriraju baroknu arhitekturu
U baroknoj arhitekturi ornamentalni elementi su sastavni deo spoljašnje i unutrašnje strukture građevina, za koje se primenjuje veliki broj termina koji prikazuju lepo, bujno, teatralno, svečano, senzualno, čak pompezno i trijumfalno.
Crkva mora pokazati svoj trijumf i vitalnost protiv protestantske crkve, kao i protiv apsolutističkih vladara nacija kao što su Francuska, Austrija, između ostalih.
Oni moraju pokazati svoju raskoš i time dati politički publicitet zahvaljujući višestrukim konstrukcijama koje su izvedene u ovom periodu istorije.
Za ono što se uočava velika raznolikost dekorativnih elemenata u baroknoj arhitekturi, to je slučaj muzičkih anđela koji su letjeli po krovovima objekata.
Poput izrade vijenaca od sočnih plodova i cvijeća bujne ljepote koji su pokazali prosperitet i rječitost ne samo crkve nego i monarhije.
Uočeno je da je u vazama, kao i u mangalima i lusterima, buknuo plamen, demonstrirajući svetlost koja se traži u susret ovom kompleksnom čoveku koji živi u složenom gradu punom lepote.
Biljke struktura više nisu kružne, već eliptične, što pokazuje da u svim objektima, kao i na njihovim fasadama, uvijek postoji kretanje, a korištenje svjetla je bila alternativa za kreiranje prozora, zidova, kupola i igranje prirodnog svjetla.
Što se tiče obloga, one su bile lučno zasvedene, a kupole traže kontrast sa kulama različitih veličina i profila i na različitim lokacijama kako bi se poigravale pogledom gledatelja koristeći fantaziju kao dio strukture.
Što se tiče zida, on je glavni oslonac i jedna od njegovih karakteristika je da mora biti dinamičan, omogućavajući da tlocrt bude fleksibilan.
Što se tiče lukova koji su korišteni u baroknoj arhitekturi, oni su raznoliki, između ostalog eliptični, ovalni, polukružni. stupovi su predstavljeni na krivo način i ukrašeni su voćem i nastaje Solomonov stup.
Što se tiče plastičnih vrijednosti, one demonstriraju oslobađanje formi i prisutno kretanje uz igru volumena u unutrašnjim prostorima, dajući teatralnu i misterioznu atmosferu.
Istorijski i geografski kontekst
Kao što znate, arhitektura je počela u Italiji sa vrlo reprezentativnim figurama kao što su Gian Lorenzo Bernini i Francesco Borromini, au Španiji je zbog nastalog ekonomskog deficita ovaj pokret ušao ali bez uljepšavanja.
Stoga je stil španjolske nacije trijezan i odmjeren, sklon klasici i odatle su baroknu arhitekturu prenijeli na američki kontinent zajedno sa predkolumbovskom umjetnošću, za koju je korištena upotreba jarkih boja.
Isticanje arhitektonskih djela meksičkog, peruanskog i kubanskog baroknog stila za korištenje novih elemenata tipičnih za američki pejzaž i uključivanje tehnika domorodaca iz regije.
S obzirom na nacije Njemačku i Austriju, utjecala je barokna arhitektura koju su Italija i Francuska ispovijedale, gdje je uočena moć kraljevstva, pa su zgrade s bujnim ukrasima nastale uglavnom unutar njih.
Igrali su se prirodnim svjetlom stvarajući izvanrednu svjetlost u sobama koja je kasnije ustupila mjesto drugom pokretu poznatom kao rokoko, jer su u njega integrirane svijetle, jasne i nježne boje.
S druge strane, u Engleskoj je prevladala ravnoteža struktura i strogost u njihovim konstrukcijama, a dekoracija u zgradama je malo korištena.
Područja u kojima se razvijala barokna arhitektura
Ova vrsta barokne arhitekture nastajala je u različitim građevinskim prostorima, pokazujući u svakoj svojoj građevini veliko oplemenjivanje i lijepe ornamente koje su demonstrirali u svojim kompozicijama, o čemu ćemo detaljno govoriti u ovom zanimljivom članku.
Urbanizam
Zahvaljujući baroknoj arhitekturi, uočava se transformacija u shvatanju grada kao glavnog grada države koja simbolizuje moć u oblasti politike, a formalni elementi oživljavaju pre grčkog idealizma.
Stoga, u baroknoj arhitekturi, zgrade simboliziraju velikodušnost svog vladara i što su zgrade veće, to je veći ideal koji treba graditi, dinamičan i otvoren prema granicama koje ga ograničavaju, čineći ga referentnom tačkom u teritorijalnom prostoru.
Pa, u renesansnom pokretu grad je bio zatvoren u sebe unutar zidina koje su štitile njegove stanovnike i javnih prostora je bilo malo, dok je u baroknoj arhitekturi grad viđen kao cjelina u kojoj su javni prostori neizostavni.
Stoga je urbanizam dio pejzaža, integrirajući se sa vanjskim, formirajući nove strukture u kojima je grad izložen prirodnom okruženju kroz objekte koji su napravljeni u ovom umjetničkom periodu.
Katedrale
Katedrale su sjedišta biskupa u novom svijetu i nastoje ih integrirati s urbanim pejzažom kroz volumen građevine koja je simbolizirala Božju moć u rukama civila kroz historiju barokne arhitekture.
Sredinom XNUMX. stoljeća nastaje ornamentalna tehnika poznata kao Las Yeserías, gdje se izrađuju ilustracije tekstova.
Zahvaljujući ovim veštim zanatlijama koji su došli iz Španije i nastanili se u novom svetu, tačnije u Puebli u četvrtoj deceniji XNUMX. veka.
Njegov rad se proširio po američkom kontinentu uz druge tehnike koje su nastale, kao što je slučaj maltera, koji je mješavina pijeska i vapna.
Koja je primijenjena u okvire i dekorirala interijere vjerskih hramova zahvaljujući baroknoj arhitekturi uključujući kamenje u zidovima i svodovima.
Ukrašavanje površina zgrada odličnog kvaliteta, stvaranje novog izraza između plastike, usklađivanje prirode i eliminisanje simetrije arhitekture, formiranje nove mobilnosti u konstrukcijama barokne arhitekture.
Crkve ili vjerski hramovi
Jedna od prvih crkava koje čine ishodište barokne arhitekture odgovara Crkvi Gezu koja se nalazi u gradu Rimu, sagrađena je 1568. godine po projektu velikog arhitekte Jacopa Vignole.
Ovaj objekat demonstrira novi dizajn barokne arhitekture prema uzdužnom rasporedu prostora kako bi se mogao okupiti veći broj vjernika.
Oni su bili međusobno povezani sa latinskim krstom kapela koje su bile oko njih, demonstrirajući praksu Tridentskog sabora. Kao figura od velike važnosti na vjerskom polju, kardinal po imenu Boromeo.
Predstava kupole pokazala je sjedinjenje sa Svemogućim kroz konjugaciju oba izgrađena prostora kao što su longitudinalni i centralizirani.
Čak je i fasada izrađena u baroknoj arhitekturi demonstrirala kompoziciju njenih elemenata, što je vidljivo u crkvama San Andres del Valle i Santa Susanna.
Stoga je prošireno stvaranje vjerskih hramova gdje su spojena oba prostora, uzdužni sa centralnim gdje je izveden kroz kupolu, što je kompozicioni element barokne arhitekture.
Ono što treba uzeti u obzir u baroknoj arhitekturi je strukturna transformacija i fasada crkava koja stvara novu koncepciju izgrađenog prostora.
Pa, fasade više nisu bile logičan nastavak unutrašnjosti hrama, već jedinstvena kreacija u kojoj su plastični elementi korišćeni za prikaz prelaza iz unutrašnjosti u eksterijer objekta zahvaljujući baroknoj arhitekturi.
Pa, u unutrašnjem prostoru, kompozicija niza složenih figura u kojima su elipse i krive linije u interakciji, pokazujući kretanje u prostoru stvorenom u kojem nema simetrije u napravljenim konstrukcijama.
U palačama ili dvorcima
Što se tiče izgradnje kraljevskih dvoraca, implementirana je i barokna arhitektura, gdje su građene palate u gradovima i vile na selu za uživanje i odmor porodica monarhije.
Jedna od najimpresivnijih bile su zgrade italijanskih palata, koje su predstavljale novi oblik stanovanja italijanske nacije.
Što se tiče ovih objekata, tlocrtno je projektovan u obliku slova H, s obzirom na ulaz, nalazio se u dubokom atriju koji je, kako su se kretali, bivao sve uži, dostižući eliptičnu prostoriju koja je imala funkciju biti centar palate.
U odnosu na francusku naciju, ova nova urbana palata koju je stvorila barokna arhitektura bila je poznata u ovoj zemlji pod imenom Hotel, ali je u tom pogledu zadržala izgled srednjovekovnih zamkova, jer je klima bila jača, sunčeva svetlost je bila potrebna u velikim prostorima. .
Zbog toga su, zahvaljujući baroknoj arhitekturi, nastale fasade koje su zahtijevale stepenastost i široka bočna krila gdje je centralni prostor bio zaštićen zahvaljujući prostoru koji je omogućavao vezu između dvorca i grada.
To se trenutno može dokazati u Luksemburškoj palati u gradu Parizu, koja je izgrađena 1615. godine, a arhitekta ovog djela barokne arhitekture je Salomón de Brosse.
Gdje se može istaknuti, napravljeni su ugaoni paviljoni za glavne dvorane na svakom spratu zgrade dvorca.
Isto tako, barokna arhitektura se ističe u gradnji dvoraca u poljima kao rezidencijalnih vila koje su bile poznate pod nazivom Chateaux, stvarajući odlične stambene komplekse uređene prema pejzažnom okruženju.
Među njima se zbog svoje izuzetne ljepote spominje palača Vaux-le-Vicomte, nastala između 1656. i 1659. godine, a projektirao ju je arhitekta Louis Le Vau.
Poput Versajske palate, koja je u to vrijeme postala najviši predstavnik francuske moći, koju je izvršio Le Vau po naredbi kralja Luja XIV.
Uređenje okoliša u baroknoj arhitekturi
Važno je naglasiti da je ovaj pokret svoj najveći odjek pronašao u francuskom vrtu, posebno u kreacijama koje je napravio André Le Notre.
Ovaj tip pejzaža je u ovom narodu zamišljen kao beskonačan prostor koji je uređen kroz implementaciju geometrijskih figura u centru palate.
Davanje beskonačnog izgleda i demonstracija veličanstva prevladavajućeg zamka kao i ostali elementi vezani za pejzaž koji integriše dva sveta: urbani stvoren rukama čoveka sa svetom prirode.
Jedan od sjajnih primera barokne arhitekture je Versajska palata u kojoj je suština ambijenta predstavljena u zgradi rađenoj u XNUMX. veku gde je evidentna dominacija, otvorenost i dinamizam.
Iz tog razloga su krajem ovog veka izvršene transformacije koje su demonstrirali centralizovan sistem i pejzaž beskonačno proširen oko izgrađenih konstrukcija, demonstrirajući moć monarha u oblasti pejzaža za stanovnike regiona.
Zbog toga je grad dio prirodnog urbanističkog planiranja zahvaljujući pejzažu, integrirajući eksterijer sa unutrašnjosti zgrada, čineći dio prostora.
Pa, zgrade su otvorene zahvaljujući baroknoj arhitekturi koja stvara interakciju između prirodnog i stvorenog kroz pejzaž.
Lukavost barokne arhitekture iz kritičke perspektive
Bitno je naglasiti da barokna arhitektura nije nastala sa svrhom da se razumije kroz teorije znanja.
Ali da se percipira kroz čula stvarajući kod gledaoca emocionalne, a ne racionalne senzacije kao u drugim umetničkim pokretima.
Dakle, ovaj pokret je rođen u dva konteksta dobro definisana istorijom u sedamnaestom veku, u prvom redu napretkom nauke zahvaljujući renesansi i klasicizmu koji nisu mogli da razjasne nepoznanice sa kojima se ljudska bića suočavaju u to određeno vreme.
Univerzum koji je do tada bio poznat više nije bio isti jer se svijet proširio i ljudska bića su tragala za eksperimentiranjem između božanskog i metafizičkog.
Upravo tu barokna arhitektura učestvuje kroz kompozicije prostora upotrebom elipsa, što je u to vrijeme bilo nešto inovativno i antieuklidsko, kao odgovor na potrebe i interese tog vremena.
S obzirom na drugi kontekst, to odgovara kontrareformaciji, koju je promovirala Katolička crkva, budući da se u nastanku protestantizma uočavaju novi aspekti i vizije prije nego što se pogleda sveto.
Dakle, Katolička crkva se morala obnavljati kako ne bi izgubila svoje vjernike kroz umjetničko polje, pa je zahvaljujući Crkvi u Novom svijetu promovirana barokna arhitektura.
Istraživači kao što su Revilla Manuel G., Diego Ángulo i José Juan Tablada percipiraju podjelu barokne arhitekture XNUMX. i XNUMX. stoljeća.
Glavni autor Revilla komentira da u XNUMX. vijeku sazrijeva barokna arhitektura, gdje se nalazi ornamentika pilastara i panela.
Pokazujući da su linije izlomljene ustupajući mjesto beskonačnosti u kompoziciji formi koja integrira skulpturu kao dio dekoracije vjerskih objekata.
U Meksiku se priča o baroknoj arhitekturi poznatoj kao meksička churrigueresque, vrlo tipičnoj za XNUMX. vek, gde se posmatra stvaranje kupola i ogromnih zvonika, gde svetilišta pokazuju strogost bazilika.
Širenje barokne arhitekture u XNUMX. veku
Kao što smo već spomenuli, porijeklo barokne arhitekture nastalo je u Italiji, tačnije u gradu Rimu, koji je bio jedan od preteča ovog pokreta Mikelanđelo zahvaljujući kupoli koju je izgradio za baziliku Svetog Petra.
Italia
Elementi barokne arhitekture još uvijek su vidljivi na fasadi ovog vjerskog hrama koji je nastao između 1607. i 1626. godine, gdje su Maderno i Bernini integrirani.
Važno je napomenuti da je barokna arhitektura koja je izgrađena na onome što danas poznajemo kao italijansko poluostrvo, mnogi od ovih gradova bili su pod vlašću stranih sila, poput Španije, od 1559. do 1773. godine.
Potom je Austrija preuzela vlast nad gradovima Italije od 1713. do 1796. godine. Dakle, u gradu Rimu počevši od XNUMX. vijeka, a odatle prelazi u druge narode koji čine evropski kontinent i zahvaljujući Španiji prelazi u Novi svijet.
Kao što već znate, barokna arhitektura je pogrdni izraz zbog neuređenosti i pravilnosti u kompoziciji njenih djela i građevina koje su branitelji klasicizma koji su zahvaljujući racionalizmu bili pod utjecajem prosvjetiteljstva u ovoj vrsti umjetničkog pokreta vidjeli nedostatak. po ukusu..
Dakle, bitni kvaliteti barokne arhitekture odgovaraju dekoraciji i teatralnosti zakrivljenih linija kroz policentrične građevine gdje je uočena međusobna povezanost koju je bilo teško dešifrirati.
Pa, sve konstrukcije barokne arhitekture morale su da začude gledaoce kroz ornamentalnu bujnost.
Uz implementaciju ostalih likovnih umjetnosti kao što su slikarstvo, skulptura i etrurska za kompoziciju prostora, demonstriranje adekvatne igre svjetla i sjenki u prostoru koji se ukrašava.
Baroknu arhitekturu nije koristila samo Katolička crkva, čak su i protestanti sjeverne Evrope i pravoslavni slovenski narodi također implementirali modalitete ove dekorativne discipline u svoje konstrukcije.
Ova barokna arhitektura poklapa se s rođenjem arhitektonskih djela koja pripadaju Družbi Isusovoj osnovanoj 1537. godine, pomažući u promicanju temelja Katoličke crkve, kao i evangeliziranju stanovnika Novog svijeta.
Plus Tridentski sabor između 1545. i 1563. koji je reformirao ekscese doktrine Katoličke crkve koja je bila zamagljena skandalom izazvanim indulgencijama i stvarajući nove redove kao što su jezuiti, barnabisti, teatinci i oratorijanci.
Što je zahtijevalo nova vjerska svetilišta koja su omogućavala vjernicima da dobiju entuzijazam i čuđenje u publicitetu prema katoličkoj vjeri, a ukrasi su bili sve ekspanzivniji po cijelom europskom kontinentu.
Stoga su u baroknoj arhitekturi preuzeti osnovni elementi renesansne arhitekture kao što su kupole i kolonade.
Dizajnirani su tako da su viši i veličanstveniji, bolje uređeni i sa većom teatralnošću da bi se postigli efekti u unutrašnjem prostoru, uz skulpturu je korištena kvadratura ili trompe-l'oeil.
Gledalac je morao da usmjeri pogled prema stropu zgrada gdje se može uočiti grupa izvajanih anđela, kao i figure oslikane na stropu ovih crkava, tako da je prirodno svjetlo bilo dio scene kroz kupole tipične za arhitekturu. barok
Gdje obiluje zlatnim bolom, a da se ne zaboravljaju uvrnuti stupovi koji daju osjećaj kretanja dok gledate na vrh vjerskog hrama, a stepenice su središnji element ove umjetnosti u njenim konstrukcijama.
O ovom stilu barokne arhitekture svjedoče djela Carla Maderna, kao što je slučaj sa fasadom koju je napravio u Santa Susanni između 1585. i 1603., kao i na fasadi i dijelu naosa San Pedro del Vatikana između 1603. i 1626.
Drugi vjerski hramovi koje ne možemo ne spomenuti su bazilika Sant' Andrea della Valle između 1608. i 1625. godine. Ova fasada je završena zahvaljujući genijalnosti Carla Rinaldija između 1655. i 1665. godine.
Tu je i još jedna fasada koja se ističe u baroknoj arhitekturi koju je izveo Martino Longhi, koji je bio poznat kao El Joven između 1644. i 1650. godine, fasada vjerskog hrama kao što je crkva Svetog Vincenta i Anastasija.
Pri čemu se centralna osovina fasada ističe upotrebom postepenog pilastra, kao i polustupova i stupova. Zbog toga je ovaj pokret barokne arhitekture dostigao uspon između 1625. i 1675. godine u rukama Gian Lorenza Berninija. Francesco Borromini i Pietro da Cortona.
Gdje su dozvolili da se u baroknoj arhitekturi razvije proširenje jezika odnosilo se na ovaj umjetnički pokret gdje su vjerski hramovi dio najvećeg uspona građevina tog trenutka u istoriji.
Kao i palače i transformacije urbanog prostora zahvaljujući podršci pape Siksta V, kao i tehničkim aktivnostima Domenica Fontana koje su omogućile prvu urbanu transformaciju grada Rima.
Iz tog razloga, novi putevi i pomaci su izgrađeni na osovinama koje će se graditi na pravi način, omogućavajući razradu javnih prostora zahvaljujući baroknoj arhitekturi, kao što je slučaj Plaza del Popolo, Navona i San Pedro, pa čak i drugi civilni. zgrade.
Bitno je da znate da su konstrukcije barokne arhitekture prešle granice grada stigavši do grada Torina gdje je Savojski dvor bio vrlo sličan ovom inovativnom pokretu.
To mu je omogućilo da promovira svoju političku moć kroz nastup sljedećih arhitekata Filippa Juvarre, Bernarda Vittonea i Guarina Guarinija.
Zbog čega se grad prostire kao i rezidencije stanovnika kraljevske kuće Savoja i vile kao i palate u gradu Torinu, među kojima se nalaze kapela Svetog Pokrova, palača Carignano i crkva San Lorenzo Guarini.
Barokna arhitektura bila je toliko iznenađujuća da se proširila na grad Milano, kao i na grad Veneciju gdje se ističu arhitektonska djela, poput bazilike Santa Maria della Salute.
Kreirao Baldassare Longhena gdje je vidljiv osmougaoni tlocrt koji se nalazi u blizini svetišta okruženog dvije apside.
U gradu Napulju se mogu vidjeti arhitektonsko djelo Cosima Fanzaga, Francesca Grimaldija i Ferdinanda Sanfelicea, što svjedoči o kraljevskoj kapeli riznice San Gennaro, kao i o Palazzo dello Spagnolo i crkvi Santa Maria Egiziaca.
Tamo gdje se uočava integracija ukrasa iz španske Platereske, još jedan od gradova koji je privukla barokna arhitektura je grad Sicilija nakon potresa koji se dogodio 1693. godine.
Gdje je izgrađeno nekoliko vjerskih hramova sa karakteristikama barokne arhitekture, a to je katedrala Sant'agata koja se nalazi u Kataniji kao i katedrala San Giorgio u gradu Ragusa.
S druge strane, grad Toskana je za sada ostao ustrajan u kasnom manirističkom pokretu o čemu svjedoči izgradnja kapele prinčeva, a u pogledu konstrukcija barokne arhitekture, one su započele početkom XNUMX. stoljeća.
Što se tiče poslednje faze barokne arhitekture u italijanskoj naciji, uspostavljena je u gradu Napulju zahvaljujući Palati Casetas koju je napravio Luigi Vanvitelli.
Koji je slijedio model drugih burbonskih palata, poput Versailleske palate i Kraljevske palate u Madridu, koje održavaju međusobnu vezu sa okolnim pejzažom.
España
U vrijeme kada je barokna arhitektura stigla u španjolski narod, naišla je na ekonomski deficit u vrijeme vladavine Felipea III iu XNUMX. vijek je ušla, ali njene konstrukcije nisu bile mnogo značajne.
Najviše je korišteno u uređenju vjerskih hramova, što je vrlo brzo apsorbiralo manje obrazovano stanovništvo i imalo je svoju transcendenciju u Novom svijetu.
Među građevinama koje predstavljaju baroknu arhitekturu u Španiji je i saborna crkva San Isidro u gradu Madridu tokom 1629. veka, koja je počela XNUMX. godine.
Možemo spomenuti i crkvu Santa Maria Magdalena koja se nalazi u gradu Granadi koja je započela 1677. godine, vrlo slična strukturi građevina na italijanskom području, kao i baziliku Virgen de los Desamparados koja se nalazi u grad Valensija koji sadrži eliptičnu biljku.
Faze koje čine baroknu arhitekturu u Španiji
Ove etape formiraju se u španskom narodu u tri perioda, koji su sledeći u istoriji barokne arhitekture:
Posthererijansko ili purističko razdoblje
Obuhvata prva dva tri dela sedamnaestog veka zbog ekonomskog deficita u vreme vladavine Felipea III konstrukcije pokazuju jednostavnost, strogost i trezvenost.
Očigledno, niska materijalna likvidnost ne dozvoljava ljepotu i bujnost materijala kao kod drugih naroda i uočava se siromaštvo materijala korištenih u baroknoj arhitekturi, kao što je slučaj cigle, gipsa i nabijene zemlje.
Umjesto krivulje korištena je prava linija, a hramovi imaju strukturu crkve Gesu koja pripada Isusovom društvu, a njihove fasade pokazuju istu jednostavnost koja vlada u građevini.
Primjer ovih konstrukcija evidentan je u kolegijalnoj crkvi San Isidro u gradu Madridu, koju je napravilo Isusovo društvo.
Njen tlocrt je dizajniran u obliku latinskog krsta sličnog Gesúovom, a tu je i crkva Utjelovljenja koja se također nalazi u gradu Madridu.
Postoji čak i zatvor u Madridu, u kojem se danas u ovoj zgradi nalazi Ministarstvo vanjskih poslova, kao i kuća Villa de Madrid.
Pored Plaza Mayor u Madridu, gdje je evidentan Escorial stil zbog ozbiljnosti implementacije zatvorenih linija.
Period koji odgovara kraju XNUMX. veka
Konačno, barokna arhitektura počinje da se razvija u španjolskim konstrukcijama gdje se dekorativni oblici probijaju kroz gigantske Solomonove stupove omogućavajući veće kretanje u konstrukcijama i fasadama.
Obuhvaćeni su oblici koji omogućavaju kretanje konstrukcijama barokne arhitekture, kao što su ovalne ili konkavne biljke gdje se ističe fasada katedrale u Granadi, koju je izradio arhitekt Alonso Cano, gdje su predstavljeni polukružni lukovi.
Još jedna od arhitektonskih djela koja se mogu spomenuti nalaze se u Španiji su zvonik i kula sa satom koju je napravio Domingo de Andrade, nalaze se u gradu Santiago de Compostela.
Nacionalna struja barokne arhitekture poznatija kao Churrigueresque
Izgradnja zgrada promovisala je baroknu arhitekturu tokom XNUMX. veka, apsorbujući aktivnosti koje je sprovodila italijanska nacija.
Gdje je prikazana izgradnja kompleksnih postrojenja gdje se koriste kriva i polukrivulja, kao i kupole poput one koju je izradio arhitekt Francisco Bautista u ovom vijeku istorije.
Tamo gdje je predstavljena dvostruka kupola gdje se koristi drvo i gips, a sa vanjske strane je prikazana visina spomenika, što omogućava veću konstituciju izgrađenih prostora, a istovremeno su prostori za vjernike katoličke doktrine veći.
U konstrukcijama barokne arhitekture uočen je veći ornament do viška, postizanjem novog stila koji je poznat pod imenom Churrigueresco, što je prezime porodice koja je bila zadužena za izradu većeg broja arhitektonskih djela.
Među građevinama koje se ističu u ovom periodu barokne arhitekture su Colegio de Anaya y Calatrava koji se nalazi u gradu Valladolidu, kao i Plaza Mayor koji se nalazi u gradu Salamanca.
Takođe ističe Puente de Toledo u gradu Madridu koji je kreirao Pedro Ribera, kao i Hospicij u Madridu, kao i druge građevine koje su tipične za baroknu arhitekturu u Španiji, kao što je San Telmo u gradu Sevilji.
Isto tako, slike katoličke doktrine ulaze u baroknu arhitekturu, kao što su brojanice, relikvije, tabernakuli, sakristije i slike koje omogućavaju veliku predanost vjernika kroz implementaciju elemenata kao što su prirodno svjetlo, slikarstvo i skulpture.
Za ono što se u baroknoj arhitekturi demonstrira pozorišnu kompoziciju kroz velike arhitekte kao što su Remigio del Marmol, José Álvarez Cubero, Huan de Dios Santaella, između ostalih.
Burbon stil
Bitno je da znate da je dinastija Burbona prisutna u Churrigueresque arhitekturi, ali je francuskog porijekla koje je bliže klasičnoj i udaljava se od ekscesa Churrigueresque arhitekture.
Tako ćete vidjeti da burbonska barokna arhitektura voli široke prostore s uređenom konstrukcijom između zgrada koje predstavljaju ovaj stil.
U prvom redu, Granja de San Ildefonso, koja je povjerena Teodoru Ardemánsu, također možete cijeniti Palacio de Aranjuez koju je napravio Santiago Bonavía i Palacio Real de Madrid koji su dizajnirali Giovanni Battista Sacchetti i Filippo Juvara.
francuske nacije
Barokna arhitektura u ovom narodu bila je poznata i pod nazivom francuski klasicizam i u ovoj zemlji je procvjetala za vrijeme vladavine Luja XIII između 1610. i 1643. godine.
Zatim u sukcesiji drugog kralja po imenu Luj XIV između 1643. i 1715., kao i u narednoj vladavini Luja XV između 1715. i 1774. godine.
U tom periodu napravljene su veličanstvene arhitektonske konstrukcije koje su pokazale veličinu apsolutističke kraljevske porodice.
Konkretno u vrijeme vladavine Felipea XIV poznatog kao Kralj Sunce koji prenosi mudrost i svjetlost svim subjektima obasjavajući čitavu naciju svojom moći.
Budući da je Versajska palata primjer njegove veličine kao kralja Francuske koji pokazuje da ima apsolutnu moć zahvaljujući ekonomskom procvatu koji je ova zemlja uživala u ovom periodu istorije.
Zbog toga su se mogle izvoditi različite konstrukcije barokne arhitekture u kombinaciji sa renesansnim klasicizmom, a krajem XNUMX. stoljeća razvija se neoklasična arhitektura.
Francuzi se odlučuju da klasičnu nazovu baroknom arhitekturom koja je nastala u vrijeme vladavine Luja XIV i njegovih nasljednika kako ne bi koristili pogrdnu riječ barok.
Stoga je Versajska palata jasan primjer italijanskog kulturnog utjecaja na francusku naciju, prekretnica koja odgovara mjesecu aprilu 1665. godine, kada je arhitekta Bernini odbio da izgradi kolonadu Louvrea.
Pomalo iznenađujuće, najpoznatiji arhitekta ovog perioda bio je odbijen na francuskom sudu, ali je uticao na konstrukcije drugih naroda Evrope u XNUMX. veku.
Među prvim građevinama barokne arhitekture u Francuskoj su one koje je napravio arhitekt Jacques Lemercier u kapeli Sorbone 1635. godine, kao i one koje je napravio François Mansart koji je izgradio Château de Maisons – Laffitte između 1624. i 1626. godine.
Tada su se zainteresirali za izradu fasade palače Louvre između 1667. i 1670. godine, za koje su bili odgovorni Louis Le Vau i Claude Perrault.
Isto tako, građanski radovi su se razvili zahvaljujući razvoju buržoazije kao aristokratskog društva gdje su zamkovi bili predstavljeni na selu.
Kao što je slučaj sa Chateau de Dampierre, koji je pripremljen po nalogu vojvode od Chevreusea, kao i Château de Blois, ali najistaknutija od svih je Versajska palata od 1669. do 1685., sa Le Vauom na čelu i tada je Jules Hardouin Mansart završio posao.
Interes barokne arhitekture za gradnju zgrada i moć francuskog monarha gde su njegove sobe morale da budu smeštene u centru palate od ose istok-zapad, a dvorane palate bile su posvećene rimskim božanstvima odn. na planetu.
Tako Versajska palata, zahvaljujući baroknoj arhitekturi, postaje simbol moći i političke reklame u kojoj se demonstrira bujnost i rasipnost, koja se širi u raznim evropskim nacijama zahvaljujući lepoti njenih vrtova i veličanstvenosti palate.Francuza.
Barokna arhitektura je obogaćena genijalnošću i kreativnošću francuske arhitekture kroz izgradnju margina, stepenica i unutrašnje galerije, budući da je Luksemburška palata nastala između 1615. i 1631. godine.
Od arhitekte Salomóna de Brossea, model koji treba slijediti sa tri strukture za izgradnju palače upotpunjene kosim stropovima, kao i ukrašene kamenom fasadom poput palače Pitti.
Engleska
Čak je i engleski narod bio uronjen u izgradnju srednjovjekovnih građevina, a Kraljičina kuća koja se nalazi u Greenwichu postavlja tačku promjene prema baroknoj arhitekturi.
To su dva pravougaona bloka koja spaja most.Danas je na listi svjetske baštine zahvaljujući UNESCO-u.Ova konstrukcija se uzdiže od glavnog sprata koji se kroz galeriju dorskih stupova otvara u vrt.
Među arhitektima koje treba spomenuti u ovom periodu je Iñigo Jones, kao i Isaac de Caus zadužen za izvođenje Wilton House-a gdje se može uočiti elegancija prostorija formiranih kutijama koje se nazivaju kocka i dupla kocka.
Još jedan od arhitekata koji je demonstrirao umjetnost kroz baroknu arhitekturu bio je Sir Christopher Wren, koji je nametnuo rimski klasicizam nakon velikog požara koji se dogodio u ovom gradu 1666. godine, i predstavio nove ideje za obnovu grada Londona.
Među djelima koja se ističu u pejzažu ovog engleskog grada je i katedrala Svetog Pavla, kao i pedesetak drugih konstrukcija vjerskih hramova koje je izradio ovaj veliki arhitekta.
Postoje čak i dokazi o proširenju palače Hampton koju je naručio engleski kralj William III između 1689. i 1692. godine.
Ostali arhitekti koji su željeli da odaberu Renov stil su John Vanbrugh i Nicholas Hawksmoor koji su dobili narudžbu da naprave mnogo veće zgrade sa pozorišnim ukrasima.
Od 1699. godine bili su zaduženi za izgradnju palače Howard koja se nalazi u Sjevernom Jorkširu gdje se između vrta i dvorišta može vidjeti krilo sastavljeno od nekoliko soba.
Između 1715. i 1717. godine oni su bili zaduženi za sastavljanje dva toma koji pripadaju Vitruvius Britannicus u kojima se promatraju gravure britanskih konstrukcija i prijevod četiri ugovora Andrea Palladija, što je donijelo novu transformaciju u baroknoj arhitekturi.
U engleskoj naciji stvara se novi pokret koji je poznat pod pojmom neopaladijanizam stvarajući zaokret prema plemenitim pravilima antike kako su ih prepisali Palladio i Iñigo Jones.
Kao glavni protagonista ovog pokreta, Lord Burlington je sagradio Chiswick House, koji ima veliku sličnost sa djelima Palladija.
Isto se ističe u rezidenciji vojvoda Devonshire Baroque Architecture kao što je Chatsworth koja se nalazi u Derbyshireu u Engleskoj koju je stvorio arhitekt William Talman 1694. godine.
Još jedno djelo koje se također ističe u ovoj engleskoj naciji u pogledu barokne arhitekture je palača Blenheim, koju je 1710. godine sagradio arhitekt John Vanbrugh za vojvodu Marlborougha kao poklon kraljice Ane.
Što se tiče Holandije
Ovdje ćete vidjeti konstrukcije nastale u baroknoj arhitekturi zahvaljujući ovom pokretu koji je pokazao političku, društvenu i ekonomsku moć svojih vladara, stoga ne ustručavajte se nastaviti čitati ovaj zanimljivi članak.
Holandije koje se nalaze u južnoj zoni
Kod ovih naroda izvršena je transformacija barokne arhitekture, zajedno sa flamanskim idejama, budući da je bila pod vlašću Flandrije.
Dok su oni na sjevernoj strani bili nezavisni i imali su razlike u pogledu političkih ideja, kao i vjerskih aspekata.
Dakle, na južnoj strani kojom je dominirala Flandrija bila je katolička i vlastelinska zajednica, dok je na nezavisnoj sjevernoj strani religija bila protestantska i počele su buržoaske revolucije.
Isto tako, likovna umjetnost se razlikovala između flamanskog baroka i holandskog baroka, prvenstveno u slikarstvu, a da ne spominjemo baroknu arhitekturu.
U južnom dijelu Holandije, zahvaljujući kontrareformaciji, nastale su nove konstrukcije u kojima je uočena bujnost detalja za dekoraciju s obzirom na strukturu, isključujući obilje.
Prema historiji, između 1596. i 1633. godine, pod vlašću nadvojvoda Alberta i Izabele Klare Eugenije, uočena je transformacija u novim samostanima koji su se gradili u ovom narodu.
Ne zaboravljajući civilne građevine za koje je historijski centar Brisela 1695. godine obnovljen i mnogi arhitekti se sele u Italiju kako bi upoznali baroknu arhitekturu.
Teritorijalno proširenje sjevera Holandije
Ova barokna arhitektura bila je poznata na ovom dijelu teritorije pod pojmom holandskog baroka, ova teritorija se nazivala i Ujedinjene provincije.
Holandija je najprosperitetnija i najnaseljenija nacija ovih teritorija, koja je postala nezavisna tokom XNUMX. i XNUMX. veka.
Suočavanje s Habsburgom u poznatom Osamdesetogodišnjem ratu koji se odigrao između 1568. i 1648. godine i razlikovao se od južne Holandije jer su bili pod naredbom dinastije.
Pa, jug je bio pod naredbom monarhije, dok je sjeverna strana bila nezavisna i buržoaska uz praktikovanje protestantske religije i dogme katoličke tradicije na južnoj strani.
Stoga je barokna arhitektura u južnoj Holandiji inspirirana Berninijevom i Borominijevom kontrareformacijom, dok su na sjevernoj strani uočene stroge produkcije u rezidencijama kao što je Orange House, kao iu javnim zgradama.
Kako se u engleskoj naciji radi sa paladijanizmom, koji pokazuje trezvenost i zatvorenost u zgradama, republičke vrijednosti su povezane sa antikom klasike.
Nacrti arhitekte Hendrika de Keysera pokazuju venecijanski utjecaj na početku 1620. stoljeća, gdje se ističe sjeverna crkva između 1623. i 1620., kao i Westerkerk, koja je zapadna crkva između 1631. i XNUMX. godine u gradu. Amsterdama..
Sredinom XNUMX. stoljeća holandska barokna arhitektura glavni arhitekti su bili Jacob Van Campen, a Pieter Post preuzeo je ideje Keysera.
Kao i eklektični elementi kompozicije kao što su pilastri džinovskog reda, kao i dvovodni krovovi, centralni frontoni kao i zvonici.
Stoga njegove kreacije anticipiraju razvoj koji će se u Engleskoj promatrati kroz engleski klasicizam arhitekte Christophera Wrena.
U zgradama, od kojih je najistaknutija Gradska vijećnica Amsterdama iz 1646. godine, koja je danas Kraljevska palata, kao i Maastricht iz 1658. godine, obje je projektirao arhitekta Campen.
U slučaju kuće Orange, radi se o buržoaskoj vili, a ne o palati u kojoj se spominju Huis ten Bosch i Mauritshuis, koji su simetrične konstrukcije sa ogromnim prozorima, ali bez razmetljivog ukrasa, što je jedna od odlika barokne arhitekture.
Stoga je geometrijska strogost evidentna u konstrukcijama izvedenim u Estatúderovoj ljetnoj rezidenciji u Het Loou.
Toliko njegovih arhitekata je angažovano u Nemačkoj da naprave odlične građevine, kao iu Skandinaviji i Rusiji, čime je njihov stil uticao na druge nacije.
Holandska arhitektura se proširila na različitim teritorijama kao što je dolina rijeke Hudson gdje su izgrađene kuće od crvene cigle sa zabatima i još uvijek su vidljive na Curaçaou, ali obojene različitim bojama, ali iste strukture.
Centralna Evropa
Barokna arhitektura u srednjoj Evropi primećena je u nemačkom narodu između sedamnaestog veka i sredine osamnaestog veka, gde je napravljena sličnost sa Svetim rimskim carstvom.
Pored posjeda Habsburgovaca, za šta su ti narodi, ovaj pokret je izveden kasno zbog Tridesetogodišnjeg rata koji se vodio od 1618. do 1648. godine.
Barokna arhitektura u novom svijetu
Kada se barokna arhitektura prenosi sa Evropskog kontinenta u Novi svijet, uočava se integracija novih elemenata u kompoziciju i kreiranje konstrukcija koje su izvedene u tom istorijskom trenutku.
Što se tiče vjerskih hramova, u Baroknoj arhitekturi u Novom svijetu prednost je data stvaranju zgrada sa latinskim križnim tlocrtom, što je vrlo često u župama i u hramovima koji će postati samostani za fratre.
Na isti način se izrađuju jednobrodne konstrukcije za stvaranje vjerskih hramova u kojima će biti smještene časne sestre, dok se u građanskim objektima prema baroknoj arhitekturi stvaraju četverougaone konstrukcije oko terase, što je postalo vrlo uobičajeno u tom periodu. .
Što se tiče kupola i kula, to su bili elementi koji su se istakli u baroknoj arhitekturi, a Meksiko je jedna od zemalja koja je pokazala najveću posebnost u pogledu ovih elemenata u svojim konstrukcijama.
Među najčešće korištenim bila je osmougaona kupola koja se završava malim lanternom, primjer toga je Santa Prisca de Taxco, ali još uvijek možete vidjeti veliki broj njih.
Što se tiče tornjeva u baroknoj arhitekturi, kule su bile podjednako važne kao i konstrukcija kupola, bile su izdignute u odnosu na horizontalnost vjerskog hrama, za razliku od teritorija koje su bile izrazito seizmičke, kao što je slučaj Oaxaca. .
Mora se uzeti u obzir i dekoracija, koja nije dio strukture, već elementi koji se preklapaju, zbog čega zgrada dobija različite raspone ornamenata sa autohtone i španske tačke gledišta.
Karakteristike barokne arhitekture na ovom kontinentu
S obzirom na baroknu arhitekturu na američkom kontinentu, stvara se egzaltacija novog, a posebno prirodnih ljepota, kao i kulturnog identiteta zbog miješanja i kolonizacije.
U odnosu na arhitektonske radove, uočljivi su ukrasi sa velikim brojem detalja kako na vanjskoj strani, odnosno fasadi crkava, tako i na unutrašnjoj strani.
Fasade predstavljaju zakrivljene linije u američkoj baroknoj arhitekturi, kao i mnoge detalje koji predstavljaju vjersku sferu Katoličke crkve s prekrasnim evropskim ukrasima, ali prenesenim u američku kulturu.
Glavni predstavnici barokne arhitekture
Kroz ovaj članak ćemo vas upoznati sa arhitektima s najvećom putanjom u baroknoj arhitekturi, pa ćemo objasniti o svakom od ovih likova u povijesti umjetnosti.
Pietro Berrettini da Cortona
Bio je jedan od predstavnika barokne arhitekture, započevši karijeru u službi porodice Saketi koja je zadužena za vilu Pinjeto, pokazao se kao inovator u kreiranju enterijera kroz freske.
Među arhitektonskim djelima ovog velikog predstavnika barokne arhitekture ističu se fasade Santa María della Pace, kao i Santa Maria in Vía Lata.
Gianni Lorenzo Bernini
On je poznavalac barokne arhitekture i bio je veliki naslednik Mikelanđelovog učenja, a jedno od njegovih najvažnijih dela je Kolonada Svetog Petra.
Poput palate Chigi - Odescalchi, koja je izvršila veliki uticaj na ostale narode Evrope, kao jedan od najvažnijih civilnih objekata.
Francesco Borromini
Jedan je od rodonačelnika barokne arhitekture, koristio je različite materijale za izražavanje ovog pokreta, demonstrirajući odličnu fuziju između elemenata koje je koristio.
U njegovim konstrukcijama govorilo se o ekscentričnoj upotrebi za poigravanje iluzijom jer su se prostori koje je stvorio spajali ne znajući gdje su povezani.Njegovo veliko remek-djelo je fasada San Carlina.
louis le vau
Jedan od najistaknutijih arhitekata XNUMX. veka u baroknoj arhitekturi bio je arhitekta i savetnik francuskog kralja Luja XIV.Među njegovim delima je i Versajska palata.
On se bavio efektom arhitektonskih radova, a ne njihovim detaljima, integrisao je urbanističko planiranje sa baštenskom arhitekturom stvarajući veliku inovaciju u ovoj palati u Versaju.
Jules Hardouin-Mansart
Veliki francuski arhitekta i dostojan predstavnik barokne arhitekture, njegovo ime je poznato na Mansartovom krovu, koji je kosi krov nakon kratkog nagiba, bio je zadužen da naslijedi Le Vaua u arhitektonskim radovima koje je naručio kralj Luj XIV.
Bio je prvi dizajner francuskih prozora, kao veliki stručnjak za izradu dizajna koji su uticali na druge narode evropskog kontinenta.
Johann Bernhard Fischer von Erlach
On je još jedan od predstavnika barokne arhitekture austrijskog porijekla, njegove ideje su bile presedan u Habsburgu što je vidljivo u Planu istorijske i građanske arhitekture iz 1721. godine.
Posjetio je Italiju i naučio ovaj novi pokret i vratio se u svoju zemlju s položajem dvorskog arhitekte u službi trojice careva, formirajući ukuse aristokratije austrijske nacije, stvarajući Zimsku palaču princa Eugena Savojskog.
Bartolomeo Rastrelli
Bio je sin velikog arhitekte i vajara italijanskog porijekla po imenu Bartolomeo Carlo Rastrelli, ali umjesto da ostane u Italiji preselio se u Rusiju gdje je uticao na građevine sa baroknom arhitekturom.
Tamo je postavljen na poziciju arhitekte Ruskog dvora, među njegovim glavnim radovima je palata Annenhof u Moskvi.
Treći Zimski dvorac u Sankt Peterburgu, Ljetni dvorac na istom lokalitetu, kao i druga velika arhitektonska djela.
Huan Gomez de Mora
Predstavlja purizam španske nacije.Među njegovim prvim arhitektonskim radovima je El Convento de la Encarnación u gradu Madridu, ova konstrukcija je veoma trezvena i povezana je sa El Escorialom.
Zahvaljujući izvedbi izdužene fasade i šiljastog frontona, pokazuje određene kvalitete karakteristične za baroknu arhitekturu.
Od ostalih radova možemo spomenuti Plaza Mayor kao i gradsku vijećnicu Madrida kao i Regium College, poznatiji kao Clerecía.
Pedro Sanchez
Ovaj veliki arhitekta ovog pokreta prepoznat je u istoriji po kolegijalnoj crkvi San Isidro el Real.Ova zgrada je izgrađena 1620. godine i nalazi se u istorijskom centru grada Madrida.
Francis Baptist
Na kraju perioda hererijske arhitekture, barokna arhitektura se javlja zahvaljujući upotrebi novih oblika, ali i ornamenata.
Ova vrsta barokne arhitekture buja u kreiranju fasada kao iu dizajnu enterijera.Ovaj arhitekt je znao da radi i sa većim narudžbama pored implementacije chiaroscuro-a kako bi stvorio emocionalne senzacije kroz okruženje.
Među građevinama koje je izradio ovaj arhitekta je i katedrala San Isidro koja pripada ideji kontrareformističkog hrama.To je naos latinskog krsta tlocrta koji ima veliku kupolu, a sveštenička soba je plitka. .
Za ovu konstrukciju koristio je i šest dorskih stupova pored džinovskih pilastra, a njegova fasada je iznenađujuća jer je inovirala kroz kariku u lancima od vrha do dna i na vanjskoj i unutarnjoj strani konstrukcije.
Alonso Carbonell
Bio je dostojan predstavnik barokne arhitekture, zadužen za Palacio del Buen Retiro, kao i Ermitaž u San Antoniju.
Alonso Cano
On je bio još jedan arhitekta koji je sredinom sedamnaestog veka demonstrirao transformaciju u baroknoj arhitekturi koristeći apstraktne forme kao i kocke, primer za to je luk Puerta de Guadalajara u gradu Madridu.
Jedno od njegovih najvećih djela bila je Katedrala u Granadi, koja je napravila kontrast između eksterijera i unutrašnjosti vjerskog objekta, dopuštajući kreativnu slobodu, a na stupovima su prikazani medaljoni umjesto uobičajenih kapitela koji su korišteni.
Sebastian Herrera Barnuevo
Bio je zadužen za izgradnju crkve i samostana Santa María la Real de Monserrat u gradu Madridu, kao jedan od predstavnika barokne arhitekture.
Porodica Churriguera
Bila je to porodica arhitekata Joséa, Joaquína i Alberta koji su bili dostojni predstavnici barokne arhitekture, zajedno su radili na istoj zgradi i stoga je teško precizirati koje radove je svaki od njih izvodio.
José de Churriguera je glavni u ovoj porodici koja postavlja Solomonov stup kao karakteristiku i nestrukturalni poredak kao primjer toga.
Bila je to oltarna slika San Esteban de Salamanca gdje je koristio gigantske Solomonove stupove, zlatne ukrase i zakrivljene oblike kako bi dao pokret.
Joaquín de Churriguera je stvorio Colegio de Calatrava, a Alberto the Plaza Mayor de Salamanca gdje se mogu vidjeti veliki lukovi i gdje se spajaju glavne ulice ovog španskog grada.
Njihov rad je bio toliki da su u periodu istorije barokne arhitekture konstrukcije koje su pravili poznate pod nazivom Churrigueresque.
Petra od Ribere
On prisvaja riječi koje koristi Churrigueresque, ali im daje vlastito značenje u baroknoj arhitekturi, ne samo da je zadužen za ornament već i za prostor i dizajn unutrašnjih struktura.
Naručen je za izradu fasade Hospicija u Madridu, danas je to Gradski muzej ovog grada, primjećuje se upotreba trezvenih linija, pokazujući njegovu domišljatost i kreativnost u razvoju ove zgrade.
Narcis Tome
Još jedan od predstavnika barokne arhitekture je njegovo najbolje djelo, Transparent toledske katedrale u kojem su implementirane skulptura, slikarstvo i arhitektura.
U materijalima kao što su mermer, bronza i alabaster plus proučavanje prirodnog svetla koje naglašava kretanje u napravljenim oblicima.
Fernando Casa i Novoa
Izradio je fasadu Obradoiro katedrale Santiago de Compostela.U ovom prikazu barokne arhitekture mogu se uočiti različite ravni u nizu, što predstavlja optičku varku.
Čini se da se kule nalaze iza središnjeg tijela konstrukcije, poigravajući se ostalim dekorativnim elementima.
Leonard de Figueroa
To je još jedan predstavnik barokne arhitekture u gradu Andaluziji, među njenim najvećim primjerima je crkva San Luis i Koledž - sjemenište San Telmo u gradu Sevilji.
Djela barokne arhitekture od velikog značaja
Brojna su djela ovog umjetničkog pokreta koja su u to vrijeme izazvala pomutnju, a danas ih posjećuje veliki broj turista.
Zahvaljujući domišljatosti i kreativnosti njegovih arhitekata u vrijeme izgradnje iu ovoj sesiji ovog članka detaljno ćemo objasniti ova velika djela barokne povijesti.
Italia
Barokna arhitektura rođena je u gradu Rimu i iz ovog grada arhitekte koji su odlazili u razne narode da grade građevine.
Vezano za ovaj važan umjetnički pokret koji je demonstrirao raskoš i moć vladara tih naroda kao što su Rusija, Austrija, između ostalih.
Među početnim djelima barokne arhitekture u kojima se može uživati u talijanskoj naciji je Crkva San Carlo alle Quattro Fontane projektirao ga je arhitekta Francesco Borromini.
Na španjolskom jeziku to se prevodi kao Crkva San Carlos de las Cuatro Fuentes izgrađena je između 1638. i 1646. godine. Fasadu je izradio Borrominijev nećak po imenu Bernardo Borromini 1670. godine.
Bazilika Svetog Petra fasadu ovog hrama uradio je Karlo Maderno, a kupolu čuveni Mikelanđelo u odnosu na Trg Svetog Petra.
https://www.youtube.com/watch?v=AXkJvHuIB9Q
Dizajnirao ga je arhitekta Gian Lorenzo Bernini gdje se može vidjeti sto četrdeset ogromnih stupova iu svakom se može vidjeti statua sveca.
Još jedan veliki vjerski hram je crkva Gesu koju je 1568. godine izgradio arhitekt Giacomo Vignola, a Giacomo della Porta je završen 1584. godine.
Francuska
Jedno od najvećih djela barokne arhitekture je Bolnica invalida u gradu Parizu. Veći dio ove građevine je izgradio arhitekta Bruant koji je bio liberal, a kupolu kapele izradio je Jules Hardouin Mansart.
Izgrađena je kao bolnica za ratne veterane između 1671. i 1678. godine. Trenutno je Muzej francuske vojske i savremene istorije.U ovom ograđenom prostoru nalaze se posmrtni ostaci cara Napoleona Bonaparte.
Još jedno od veličanstvenih djela koje demonstriraju raskoš barokne arhitekture je Versajska palata, koju je naručio kralj Luj XIV.
Godine 1660. veći dio ovog posla, kao i spektakularnu dvoranu ogledala, izveo je arhitekta Jules Hardouin Mansart.
Od 1837. ovo arhitektonsko djelo je otvoreno za javnost kao muzej, a dio radova su izveli i drugi arhitekti kao što su Louis Le Vau, Charles Le Brun, Andre Le Nôtre, Jacques Gabriel i Robert de Cotte.
Austrija
U ovom narodu, jedno od djela barokne arhitekture je crkva San Carlos Borromeo u Beču, koju je naručio car Karlo VI nakon posljednjeg izbijanja kuge u tom narodu u XNUMX. vijeku.
Osoba zadužena za izvođenje ovog remek-djela bio je arhitekta Johann Bernhard Fischer von Erlach, koji je umro prije završetka građevine 1723. godine, a završio ju je njegov sin Joseph Emanuel.
Još jedno od radova je palata Šenbrun u Beču, bila je to letnja rezidencija habzburških kraljeva, to je austrijska verzija Versajske palate, a izveo ga je isti arhitekta Johan Bernhard Fišer fon Erlah.
Nakon pada Habsburgovaca 1918. postao je vlasništvo Austrije i trenutno je muzej otvoren za javnost.
Mađarska
U ovom narodu jezuiti su bili zaduženi za gradnju koja se odnosila na baroknu arhitekturu među najvažnijim građevinama.
Jezuitska crkva Nagyszombat koju je napravio Pietro Spozzo, Vaszinhaz teatar koji je napravio Farkas Kempelen 1786. godine i zamak Grassalkovich koji je bio kraljevski dvorac Godollo koji je stvorio Antal Grassalkovich 1700. godine.
Rusija
Također je primila utjecaj italijanske barokne arhitekture među najvažnijim građevinama u ovom umjetničkom pokretu.
Katedrala Smolni i Zimski dvorac u Sankt Peterburgu, a izradio ih je isti arhitekta Bartolomeo Rastrelli.
Još jedno od ovih arhitektonskih djela je Kunstkammer koju su u Sankt Peterburgu izveli arhitekti Mihail Zemcov, Georg Johann Marttarnovi, Nicolaus Herbel i Gaetano Chiaveria.
Njemačka
U ovoj naciji možete vidjeti palaču SansSouci napravljenu po naredbi Fridrika II kao rezidencija za odmor kraljevske porodice i rezidencijalnu palaču koja se nalazi u gradu Dresdenu.
Amerika
Zbog otkrića Novog svijeta, barokna arhitektura ne samo da se proširila po cijeloj Europi, već je stigla i do američkog kontinenta preko Španaca, o čemu svjedoči nekoliko arhitektonskih djela, uključujući La Capilla de Pocito u Guadalupeu u meksičkoj naciji.
Konstrukciju je projektirao arhitekt Francisco Guerrero y Torres krajem 1700. godine, što je jedno od prvih arhitektonskih djela koje će se nastaviti graditi na ovom kontinentu.
Naslijeđe barokne arhitekture
Ovaj pokret je bio jedan od najvažnijih stilskih pravaca u likovnoj umjetnosti, uključujući baroknu arhitekturu i dekoraciju građevina od kraja XNUMX. stoljeća do sredine XNUMX. stoljeća.
Ova barokna arhitektura nastajala je upravo u trenutku kada su se formirale nacionalne države, od kojih su glavne u Evropi bile apsolutne monarhije, zajedno sa rastom proizvodnih kompanija koje su promovisale buržoaziju u novu društvenu klasu.
Osim toga, katolicizam je ojačan zahvaljujući kontrareformaciji, pa je barokna arhitektura bila na vrhuncu zahvaljujući moći monarhije, aristokracije i katoličke doktrine koja je omogućila širenje ovih prekrasnih građevina.
Demonstriranje moći i veličanstva kao politička propaganda koja je veličala moć i komunicirala s njom kroz pejzaž kako bi stvorila drugačiji urbanizam koji je bio otvoren i pun prirodne raznolikosti.
Barokna arhitektura zamjenjuje renesansu i njene kvalitete reda, pa je ovaj novi pokret pokazao da čovjek više nije centar svemira.
Umjesto toga, on je bio složena osoba umetnuta u složen svijet s novim iskustvima koja su mu omogućila da bude otvoren za transformacije i sukobe koje je mogao postići s prirodom, pored pobune buržoaskih revolucija, plebejskih pokreta i seljaštva koje je bio antifeudalni..
Pokazujući transformaciju koja je napravljena od tog klasicističkog poretka renesanse do nove promjene barokne arhitekture u kojoj je sve dozvoljeno dok god dozvoljava transformaciju ideja koje demonstriraju moć.
zaključak
Barokna arhitektura pokazuje različite posebnosti prema regiji u kojoj se odvija pokret, ali sa karakteristikama koje se među njima ističu preovlađivanjem prirodnog svjetla u arhitektonskim djelima.
Na kraju perioda barokne arhitekture u španskoj naciji, Churrigueresque je kitnjasti stil dekoracije koji je porodica arhitekata Joséa, Joaquína i Alberta Churriguere uvela u modu krajem XNUMX. stoljeća.
Stoga, Arhitektura demonstrira uspjeh ornamenta preko linije, kao i korištenje geometrijskih oblika koristeći fantaziju, a ne racionalnost.
Subjektivno se posmatra nad objektivnim i nesređenim u odnosu na harmonično stanje dela, zaboravljajući stari Rim i kontrareformaciju teži da bude deo ove verske, političke i intelektualne transformacije u cilju borbe protiv protestantske religije.
Barokna arhitektura je korištena za obnovu Katoličke crkve kroz umjetnost zahvaljujući apsolutnim monarhijama francuske i španjolske nacije gdje su se mogla izvoditi arhitektonska djela koja su demonstrirala moć i veličanstvenost.
Kao što je slučaj sa francuskim kraljem Luja XIV i Filipom III i IV, i Španija podleže ekonomskim problemima, a Francuska je odgovorna za pitanja vezana za politiku.
Smrt kralja Felipea II pokazuje slom i pad materijalizma u odnosu na trgovinu koji je proširio umjetnike da upoznaju nove krajolike i nove kulture da nauče nove kulture.
Jedna od premisa barokne arhitekture je iluzija pretvaranja lažnog u istinito gdje su elementi teatralnosti korišteni u urbanističkom planiranju gdje su umjetnosti bile ujedinjene kako bi se pokazala velika moć vladara.
Pokazana je efemerna vrijednost bogatstva, zbog čega je cijenjen trenutak rekreacije, odijevanje arhitektonskih događaja pompom, ukrašavanje objekata tako da je sve što se moglo vidjeti predstavljalo spektakl u baroknoj arhitekturi.
Ako vam je ovaj članak bio zanimljiv, pozivam vas da posjetite sljedeće linkove: