চিত্রশিল্পী পেদ্রো পাবলো রুবেনসের জীবনী

তার সমসাময়িকরা তাকে শিল্পীর রাজা এবং রাজাদের শিল্পী বলে ডাকত। প্রতিভার শক্তি এবং এর বহুমুখিতা, জ্ঞানের গভীরতা এবং প্রাণশক্তির জন্য, পিটার পল রুবেন্স তিনি XNUMX শতকের ইউরোপীয় সংস্কৃতির সবচেয়ে উজ্জ্বল ব্যক্তিত্বদের একজন।

পিটার পল রুবেন্স

পেড্রো পাবলো রুবেনসের আজীবন খ্যাতি এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে, তার নামের ফ্ল্যাশের সাথে, আর্কডিউক আলবার্তো এবং তার স্ত্রী ইসাবেলের রাজত্বকে একটি দুর্দান্ত সময় বলে মনে হতে শুরু করেছিল। তারপর থেকে, রুবেনস চিত্রকলার যাদু জগতের সবচেয়ে সম্মানজনক স্থানগুলির একটি দখল করে আছে। পেড্রো পাবলো রুবেনস 1577 থেকে 1640 সাল পর্যন্ত বেঁচে ছিলেন, একটি সময়কাল যা সাধারণত ইতিহাসবিদদের কাছে কাউন্টার-রিফর্মেশন নামে পরিচিত, কারণ এটি ক্যাথলিক চার্চের পুনরুজ্জীবন দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, যা প্রোটেস্ট্যান্ট সংস্কারের প্রভাবকে দমন করার প্রচেষ্টা করেছিল।

এটি একটি ভয়ানক যুদ্ধের সময় ছিল, যে সময়ে মানুষের আত্মা এবং বুদ্ধি দুর্দান্ত অগ্রগতি করেছিল, কিন্তু এটি তার অতুলনীয় লোভ, অসহিষ্ণুতা এবং নিষ্ঠুরতার জন্যও পরিচিত। রুবেনস যে বছরগুলিতে বসবাস করেছিলেন সেই বছরগুলিতে, গ্যালিলিও গ্যালিলি, জোহানেস কেপলার এবং উইলিয়াম হার্ভির মতো বিজ্ঞানীরা তাদের কাজ দিয়ে বিশ্ব এবং মহাবিশ্ব সম্পর্কে মানুষের ধারণা পরিবর্তন করেছিলেন এবং গণিতবিদ এবং দার্শনিক রেনে দেকার্ত মানুষের মনের শক্তির উপর নির্ভর করেছিলেন, যা তার চিন্তাধারায় গভীর প্রভাব ফেলেছিল।

কিন্তু এই সেঞ্চুরির একটা অন্ধকার দিকও ছিল। অন্ধ ধর্মান্ধতা এবং কুসংস্কারের সাথে ঘনভাবে মিশ্রিত "ডাইনী শিকার", ধর্মীয় উত্সাহের একটি আশ্চর্যজনক মাত্রা, XNUMX তম এবং XNUMX শতকে একটি বাস্তব দুঃস্বপ্নে পরিণত করেছিল: ইউরোপ জুড়ে, হাজার হাজার মানুষ, পুরুষ এবং মহিলা, তাদের জীবন ঝুঁকিতে ফেলেছিল। শাস্তি হিসেবে তারা মানবতা ও প্রকৃতির বিরুদ্ধে অপরাধ করেছে বলে অভিযোগ।

মধ্যযুগ থেকে পুনরুজ্জীবিত ইনকুইজিশন, রোমান চার্চের শত্রুদের অধ্যবসায়ের সাথে অনুসন্ধান করেছিল, যা অনিবার্যভাবে ধর্মদ্রোহিতার সন্দেহভাজন ব্যক্তিদের গণহত্যা এবং নির্যাতনের দিকে পরিচালিত করেছিল। একের পর এক ধর্মীয় যুদ্ধ ইউরোপে প্রতিষ্ঠিত শান্তিকে ক্ষুন্ন করে। সব থেকে ধ্বংসাত্মক, ত্রিশ বছর বয়সী, সেই বছরগুলিতে জার্মানিতে ভুতুড়েছিলেন যখন রুবেনস তার সবচেয়ে বড় সৃজনশীল সাফল্য অর্জন করেছিলেন।

পেড্রো পাবলো রুবেনসের স্বদেশ, নেদারল্যান্ডস, স্পেনের কাছ থেকে স্বাধীনতার জন্য কঠোর সংগ্রামের দ্বারা তার সারা জীবন ছিন্নভিন্ন হয়েছিল। এটি তার জন্মের দশ বছর আগে শুরু হয়েছিল এবং তার মৃত্যুর আট বছর পরে শেষ হয়েছিল। এটা কল্পনা করা কঠিন যে রুবেনস তার জমকালো, সমকামী ছবি আঁকতে পারে এমন একটি অন্ধকার যুগে, যখন সর্বত্র সহিংসতা এবং ধ্বংসলীলা জয়লাভ করেছিল।

উৎপত্তি, শৈশব এবং যৌবন

28 জুন, 1577 মারিয়া পেপলিঙ্কস ষষ্ঠ সন্তানের বোঝা থেকে মুক্তি পান। তার নাম পিটার পল। সেই সময়ে, জান এবং মারিয়া রুবেনস জার্মান প্রদেশের ওয়েস্টফালিয়ার সিগেনে থাকতেন। তার জন্মের নয় বছর আগে, জান এবং মারিয়া ধর্মীয় নিপীড়নের ভয়ে তাদের নিজ শহর এন্টওয়ার্প থেকে পালিয়ে যায়। চিত্রশিল্পীর বাবা রোম এবং অন্যান্য ইতালীয় শহরে আইন অধ্যয়ন করেছিলেন। নিজ শহরে ফিরে তিনি সিটি কাউন্সিলম্যান নিযুক্ত হন। কয়েক বছর ধরে তিনি এই গুরুত্বপূর্ণ ফাংশন সঞ্চালিত.

যদিও জান সর্বদা রোমান ক্যাথলিক চার্চের অনুসারী ছিলেন, তিনি পরবর্তীতে জন ক্যালভিনের (1509-1564) প্রোটেস্ট্যান্ট শিক্ষার প্রতি সহানুভূতিশীল হয়ে ওঠেন, যা স্প্যানিশ ক্যাথলিক রাজা দ্বারা নিয়ন্ত্রিত দেশে একটি বিপজ্জনক ধর্মদ্রোহিতা হিসাবে বিবেচিত হত। জ্যান রুবেনস এবং তার পরিবার ফ্ল্যান্ডার্স থেকে কোলোন শহরে, উইলিয়াম অফ অরেঞ্জের আদালতে পালিয়ে যান, যার ডাকনাম সাইলেন্ট। সেখানে তিনি উইলহেলমের স্ত্রী অ্যান অফ স্যাক্সনির এবং পরে তার প্রেমিকের কাছে চার্জ ডি'অ্যাফেয়ার্স হন।

আদালত দ্রুত তাদের প্রেমের কথা জানতে পারে। জ্যান রুবেনসের আইন অনুসারে, মৃত্যুদণ্ডের অপেক্ষায় ছিল। কিন্তু মারিয়া তার মুক্তির জন্য অক্লান্ত লড়াই করেছেন। তিনি তাকে জামিনে মুক্ত করার জন্য অর্থ প্রদান করেছিলেন এবং এমনকি কয়েকবার রাজকুমারের সাথে দর্শকদেরও সন্ধান করেছিলেন, যার আগে তিনি তার স্বামীকে রক্ষা করেছিলেন। কারাগারে তিনি যে চিঠিগুলি লিখেছেন তা নারী ভক্তির দৃঢ় প্রমাণ। তাদের মধ্যে, তিনি তার স্বামীকে সাহস না হারানোর জন্য অনুরোধ করেন এবং তাকে বোঝান যে তিনি তাকে অনেক আগেই ক্ষমা করেছেন।

দুই বছর আবেদন করার পরে, মারিয়া তার পথ পেতে সক্ষম হন, 1573 সালে জামিনে কারাগার থেকে মুক্তি পান এবং এই দম্পতি সিগেন ছোট শহরটিতে একটি আবাসনের অনুমতি পান। 1579 সালে জানকে কোলনে ফিরে যাওয়ার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল এবং অবশেষে, 1583 সালে, তিনি চূড়ান্ত এবং সম্পূর্ণ ক্ষমা অর্জন করেছিলেন। নির্বাসনের সমস্ত বিরক্তিকর পরিবর্তন এবং তার পিতার ব্যাধি থাকা সত্ত্বেও, পেড্রো পাবলো রুবেনস যে বাড়িতে বড় হয়েছিলেন সেখানে সর্বদা একটি উদার, শান্ত পরিবেশ এবং সম্পূর্ণ পারিবারিক সম্প্রীতি রাজত্ব করেছিল।

তার পরবর্তী চিঠিগুলিতে, তিনি কোলোনকে সেই শহর হিসাবে স্মরণ করবেন যেখানে তিনি তার সুখী শৈশব কাটিয়েছেন। রুবেনস তার পিতামাতার সেরা গুণাবলী উপলব্ধি করতে সক্ষম হয়েছিল। তার মায়ের কাছ থেকে তিনি তার সদয় এবং ভারসাম্যপূর্ণ চরিত্র, ভালবাসা এবং বিশ্বস্ত হওয়ার ক্ষমতা এবং সম্ভবত, সময় এবং অর্থের প্রতি তার ঈর্ষান্বিত মনোভাব উত্তরাধিকার সূত্রে পেয়েছিলেন। তার বাবা থেকে, তার দ্রুত এবং সহজ কবজ. জ্যান রুবেনস নিজেই তার ছেলের শিক্ষায় নিজেকে নিবেদিত করেছিলেন এবং বিজ্ঞান ও সাহিত্যের প্রতি তার অটল ভালবাসায় উত্তীর্ণ হয়েছিলেন।

মারিয়ার এখনও তার স্থানীয় এন্টওয়ার্পে কিছু সম্পত্তি রয়েছে, তাই তিনি সেখানে ফিরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নেন। ক্যাথলিক ধর্মে রূপান্তরিত, তিনি তার সন্তানদের সাথে তার স্বদেশে ফিরে যাওয়ার অনুমতি পান। কিছুই তাকে এটি করতে বাধা দেয়নি, কারণ তিনি ক্যাথলিক চার্চের সাথে তার আত্মীয়দের পুনর্মিলন করতে পেরেছিলেন। তিনি হয়তো কখনোই তার স্বামীর প্রোটেস্ট্যান্ট ধর্মীয় বিশ্বাস শেয়ার করেননি, যদিও তাদের দুই ছেলে ফিলিপ এবং পেদ্রো পাবলো রুবেনস, লুথেরান অনুষ্ঠানে বাপ্তিস্ম নিয়েছিলেন।

ইতালীয় কূটনীতিক লোডোভিকো গুইকিয়ার্দিনি অ্যান্টওয়ার্পের একটি বর্ণনা রেখেছিলেন তার উত্তম দিনে। শহরে পাঁচটি স্কুল ছিল, অনেক শিল্পী সেখানে বাস করতেন এবং 1555 সালে ক্রিস্টোফার প্ল্যান্টিন দ্বারা প্রতিষ্ঠিত একটি ছাপাখানা ছিল। এটি ইউরোপের সেরাগুলির মধ্যে একটি ছিল এবং এটি তার সূক্ষ্ম পণ্য এবং পেডেন্টিক এবং কঠোরভাবে বৈজ্ঞানিক পর্যালোচনার জন্য পরিচিত ছিল। কিন্তু 1566 সালে দেশে স্প্যানিশ সৈন্যদের প্রবেশের সাথে, হল্যান্ড বহু বছর ধরে যুদ্ধের থিয়েটারে পরিণত হয়েছিল।

একদিকে, স্প্যানিশ, অন্যদিকে, যুক্ত প্রদেশ, যারা তাদের স্বাধীনতার জন্য লড়াই করেছিল। অবরোধ, যুদ্ধ, ডাকাতি, অকথ্য দুর্ভাগ্য - এটি এই দুঃখজনক বছরের ফলাফল। 1576 সালে, পেড্রো পাবলো রুবেনসের জন্মের এক বছর আগে, এন্টওয়ার্প একটি বিদ্রোহী স্প্যানিশ গ্যারিসনের শিকার হয়েছিল। পুরো আশপাশ জ্বালিয়ে দেওয়া হয়, হাজার হাজার মানুষ মারা যায়। এই নৃশংসতা "স্প্যানিশ ক্রোধ" এর অশুভ নাম অর্জন করেছে। এন্টওয়ার্প স্প্যানিশ জোয়াল এবং এর বিরুদ্ধে উত্থাপিত বিদ্রোহ উভয়ের কারণে অন্যান্য ডাচ শহরের তুলনায় বেশি ক্ষতিগ্রস্থ হয়েছিল।

1587 সালে মারিয়া রুবেনস যখন তার সন্তানদের নিয়ে দেশে ফিরে আসেন, তখন উত্তরে স্বাধীন প্রদেশগুলির মধ্যে বিভাজনের ভিত্তিতে নিম্ন দেশগুলির পরিস্থিতি স্থিতিশীল হয়। যে সময়ে পেড্রো পাবলো রুবেনস প্রথম এন্টওয়ার্পে আসেন, তখন শহরটির অবস্থা শোচনীয় ছিল। এর জনসংখ্যা 45.000-এ সঙ্কুচিত হয়েছে, যা বিশ বছর আগে ছিল তার অর্ধেক।

ধীরে ধীরে শহরের পুনরুজ্জীবন শুরু হয়। স্প্যানিশ সরকার অ্যান্টওয়ার্পকে একটি আর্থিক কেন্দ্র এবং তার সেনাবাহিনীর সমস্ত চাহিদা সরবরাহ করার জন্য একটি সহায়তা পোস্টে পরিণত করেছিল। শহরের সাংস্কৃতিক ও আধ্যাত্মিক জীবনও পুনরুজ্জীবিত হয়েছিল। প্ল্যান্টিনের ছাপাখানা অবশেষে বেশ কয়েক বছরের পতন থেকে পুনরুদ্ধার করতে শুরু করেছিল, এবং অ্যান্টওয়ার্পের শিল্পীরা তাদের স্টুডিওতে আবার গীর্জা এবং ধর্মীয় প্রতিষ্ঠানের কাছ থেকে ধর্মান্ধতা এবং যুদ্ধের বছরগুলিতে ধ্বংস হয়ে যাওয়া সমস্ত কিছু প্রতিস্থাপন করতে শুরু করেছিলেন।

এইভাবে, পেড্রো পাবলো রুবেনস তার যৌবন একটি শহরে কাটিয়েছিলেন যা ধীরে ধীরে তার আগের জীবনে ফিরে আসে। প্রাথমিকভাবে, তিনি রম্বুথ ভারডঙ্কের স্কুলে অধ্যয়ন করেছিলেন, কিছু গুরুতর খ্যাতি সহ একজন বিজ্ঞানী, যিনি তার বাবা জ্যান রুবেনসের পদচিহ্নে ছেলেটির মন এবং রুচিকে ঢেলে দিয়েছিলেন। সেখানে, পেদ্রো পাবলো একটি প্রতিবন্ধী ছেলের সাথে দেখা করেছিলেন, তার চেয়ে কয়েক বছর বড়, এবং এই পরিচিতিটি একটি শক্তিশালী আজীবন বন্ধুত্বে পরিণত হয়েছিল। মোরেটাস ছিলেন প্লান্টিনের নাতি, এবং সময়ের সাথে সাথে তিনি তার দাদার ছাপাখানার প্রধান হন।

একটি উপায় খুঁজছেন

তার মা তাকে কিছু সময়ের জন্য ফিলিপ দে লালনের বিধবা, মার্গুয়েরিট ডি লিন কাউন্টের পাতা হিসাবে রেখেছিলেন। এভাবেই সাধারণত অল্প সম্পদ সহ একটি ভাল পরিবারের একজন যুবকের পথ শুরু হয়েছিল, অবশেষে সমাজে একটি যোগ্য অবস্থান দখল করার জন্য। ভাল আচরণ সহ একটি বিনয়ী পৃষ্ঠা পদোন্নতির উপর নির্ভর করতে পারে, এবং বয়সের সাথে, যে কোন অভিজাত ব্যক্তির সাথে একটি গুরুত্বপূর্ণ এবং দায়িত্বশীল অবস্থান এবং ফলস্বরূপ, রাষ্ট্রের সরকারে একটি নির্দিষ্ট ভূমিকা। এটি ছিল একাধিক বিখ্যাত রাজনৈতিক জীবনের সূচনা।

পেড্রো পাবলো রুবেনস কাউন্টেস লালনের বাড়িতে চমৎকার দরবারী শিষ্টাচার শিখেছিলেন, কিন্তু তারপরেও তিনি একজন শিল্পী হতে চেয়েছিলেন এবং কয়েক মাস পরে তিনি তার মাকে রাজি করান তাকে কাউন্টেসের চাকরি থেকে সরিয়ে দিতে এবং তাকে একজন শিল্পীর শিক্ষানবিস হিসেবে নিয়োগ দিতে। তারা একজন মাস্টারের সন্ধান করে যে তাকে তার ওয়ার্কশপে নিয়ে যেতে গ্রহণ করবে। ইনি টোবিয়াস ভার্হার্ট। পেদ্রো পাবলো তার বাড়িতে চলে যায়। রুবেনসের প্রথম শিক্ষক ছিলেন একজন অসাধারণ ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টার: তিনি ছোট আকারের ল্যান্ডস্কেপ এঁকেছিলেন, যার জন্য সবসময় চাহিদা ছিল, কিন্তু পেদ্রো পাবলো তার কাছ থেকে বেশি কিছু শিখতে পারেননি।

খুব শীঘ্রই তিনি আরও বহুমুখী শিল্পী অ্যাডাম ভ্যান নুর্টের স্টুডিওতে চলে যান, যার সাথে তিনি প্রায় চার বছর শিক্ষানবিশ করেছিলেন। উনিশ বছর বয়সে, পেদ্রো পাবলো আবার শিক্ষক পরিবর্তন করেন এবং অ্যান্টওয়ার্পের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য শিল্পী অটো ভ্যান ভিনের একজন ছাত্র হন। তিনি ছিলেন চমৎকার রুচিসম্পন্ন একজন বিদ্বান ব্যক্তি, "রোমান্টিক" শিল্পীদের একটি অভিজাত গোষ্ঠীর একজন যারা একবার ইতালিতে অধ্যয়ন করেছিলেন, যাদের কাজগুলি রেনেসাঁর মানবতাবাদী চেতনায় অনুপ্রাণিত ছিল। অটো ভ্যান ভিনের কাজ ছিল চিন্তাশীল, অর্থপূর্ণ, কিন্তু প্রায় জীবন বর্জিত।

যাইহোক, এই শিল্পী রুবেনসের নান্দনিক শিক্ষার উপর একটি দুর্দান্ত প্রভাব ফেলেছিল, তার ছাত্রকে রচনার পুঙ্খানুপুঙ্খ অধ্যয়ন করে, তাদের সাধারণ পেশার বৌদ্ধিক দিকগুলিতে তার আগ্রহকে উদ্দীপিত করেছিল। অটো ভ্যান ভিন প্রতীক সম্পর্কে তার জ্ঞানের জন্য বিশেষভাবে বিখ্যাত ছিলেন - এই জাতীয় শৈল্পিক চিত্র যার সাহায্যে দৃশ্যত বিমূর্ত ধারণাগুলি প্রকাশ করা সম্ভব হয়েছিল। তার সারা জীবন ধরে সঞ্চিত প্রতীকগুলির বিশাল জ্ঞান রুবেনসকে জ্বালানী হিসাবে পরিবেশন করেছিল যা তার কল্পনাকে আগুন দিতে পারে।

ভিজ্যুয়াল ইমেজের সংগ্রহে তার ধারণা (বা তার পৃষ্ঠপোষকদের) প্রকাশ করতে তার কোনো খরচ হয়নি। এই জ্ঞানের ভিত্তি স্থাপিত হয়েছিল একজন শিক্ষকের কর্মশালায় যাকে তিনি সর্বদা প্রশংসিত করতেন। অটো ভ্যান ভিন তার সারা জীবন রুবেনের একনিষ্ঠ বন্ধু ছিলেন।

পেড্রো পাবলো রুবেনস যখন একুশ বছর বয়সে পূর্ণ হন, তখন তিনি সেন্ট লুকস গিল্ড, এন্টওয়ার্প অ্যাসোসিয়েশন অফ আর্টিস্ট অ্যান্ড ক্রাফ্‌সম্যান-এ একজন মাস্টার হিসেবে গৃহীত হন, যার বড় তার প্রাক্তন মাস্টার অ্যাডাম ভ্যান নূর্ট। যদিও তার তখনো নিজস্ব স্টুডিও ছিল না এবং পুরো দুই বছর অটো ভ্যান ভিনের সাথে কাজ চালিয়ে গিয়েছিল, তাকে এখন ছাত্রদের সাথে নেওয়ার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল, যা তিনি করেছিলেন, অ্যান্টওয়ার্প সিলভারস্মিথের পুত্র ডিওডাটাস ডেল মন্টেকে তার হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন। ছাত্র

এই সময়ে রুবেনসের কাজ সম্পর্কে খুব কমই জানা যায়। তিনি স্পষ্টতই একটি দুর্দান্ত খ্যাতি উপভোগ করেছিলেন, অন্যথায় তাঁর কোনও ছাত্র থাকত না। এই সময়ে, তার মা ইতিমধ্যেই তার বেশ কয়েকটি পেইন্টিং রেখেছিলেন, কারণ তিনি তার ইচ্ছায় সেগুলি নিয়ে গর্ব করে বলেছিলেন। কিন্তু এত বছর ধরে তার দ্বারা স্বাক্ষরিত একটি মাত্র কাজ রয়েছে: একজন যুবকের একটি সম্পূর্ণ প্রতিকৃতি, যার মুখ, দৃঢ় হাতে আঁকা, জীবন্ত মনে হয়।

ভ্যান ভিনের সাথে রুবেনসের থাকার শেষ বছরে, স্টুডিওটি একটি অবিশ্বাস্য কমিশন পেয়েছিল: নেদারল্যান্ডসের নতুন শাসক আর্চডিউক অ্যালবার্ট এবং আর্কডাচেস এলিজাবেথের অভ্যর্থনার জন্য অ্যান্টওয়ার্প বাসভবনের সজ্জা। বারগুন্ডিয়ান ডিউকদের সময় থেকে, নেদারল্যান্ডসের সমস্ত প্রধান শহরে, তাদের শাসকদের জন্য একটি দুর্দান্ত সামাজিক অভ্যর্থনা আয়োজনের প্রথা গড়ে উঠেছে, যাকে "আনন্দময় প্রবেশদ্বার" বলা হয়।

সাংস্কৃতিক বিকাশের দৃষ্টিকোণ থেকে, অ্যালবার্ট এবং এলিজাবেথের রাজত্ব মহান রেনেসাঁর সাথে সকলেই যুক্ত ছিল। এই 'স্বর্ণযুগে', বা ফ্লেমিশ শিল্পের 'সোনালী গোধূলি'তে, রুবেনস একটি প্রধান ভূমিকা পালন করার জন্য নির্ধারিত ছিল।

এদিকে, ব্রাসেলসের কাছে আউভেন বিশ্ববিদ্যালয়ে, তার ভাই ফিলিপ মহান মানবতাবাদী জাস্টাস লিপসিয়াসের প্রিয় হয়ে ওঠেন এবং ধীরে ধীরে একজন ধ্রুপদী বিজ্ঞানী হিসাবে খ্যাতি অর্জন করেন। পেড্রো পাবলো সম্ভবত তার সাথে অবিরাম যোগাযোগ রাখতেন, সর্বদা পরামর্শ এবং সাহায্যের সন্ধান করতেন। তিনি ল্যাটিন ভাষার প্রতি বিশেষ মনোযোগ দেন এবং প্রাচীনতার জগতে আগ্রহ হারাননি। অনিবার্যভাবে, প্রায়শই তিনি রোমের দিকে দৃষ্টি ফিরিয়েছিলেন, এই সুন্দর চিরন্তন শহর যা চুম্বকের মতো সমস্ত শিল্পী এবং বিজ্ঞানীদের আকর্ষণ করেছিল।

অভিজ্ঞতার জন্য ইতালি

তৎকালীন ডাচ শিল্পীরা নিশ্চিত ছিলেন যে শিল্পের প্রকৃত আলো কেবল ইতালি থেকে এসেছে। কেবল সেখানেই শিল্পের আসল রহস্য বোঝা যায়। তারা সবাই আল্পসের মধ্য দিয়ে যাত্রা করাকে তাদের কর্তব্য বলে মনে করেছিল। ইতালীয় নান্দনিকতার প্রশংসকরা ভ্যান আইক, ভ্যান ডের ওয়েডেন বা মেমলিং ব্যতীত পুরানো ফ্লেমিশ মাস্টারদের ঐতিহ্য সম্পর্কে অবগত নন। ডাচ শিল্পীরা জীবনে একবার এই ভ্রমণ করতেন, কিন্তু তারা প্রায়শই ইতালিতে বহু বছর ধরে থাকতেন, তাই এই দেশে তাদের অবস্থান তাদের সমৃদ্ধ করে তোলে।

1600 সালের মে মাসে, পেড্রো পাবলো রুবেনস, তেইশ বছর বয়সের আগে, ইতালিতে যান। তিনি তরুণ, সুদর্শন এবং সুশিক্ষিত ছিলেন। তিনি ইংরেজি, স্প্যানিশ, ফরাসি, ইতালিয়ান এবং ল্যাটিন জানতেন। সান লুকাস গিল্ডের একজন শিল্পীর ডিপ্লোমা এবং তার মায়ের পার্স তাকে তার তারকাতে বিশ্বাস করতে সাহায্য করেছিল। সম্ভবত, পেদ্রো পাবলো তার সাথে কিছু প্রয়োজনীয় সুপারিশ করেছিলেন। কোনটি তা জানা যায়নি, তবে তার কার্যকরী শক্তি স্পষ্ট: 5 অক্টোবর, 1600 তারিখে, তিনি ফ্রান্সের রাজা মেরি মেডিসিসের সাথে বিবাহের সময় ফ্লোরেন্সে উপস্থিত ছিলেন এবং বছরের শেষের দিকে তিনি রাজার চাকরিতে প্রবেশ করেছিলেন। মান্টুয়া আদালত।

রুবেনস ডিউকের সংগ্রহে ধন আবিষ্কার করেছিলেন। গনজাগা পরিবারের সংগ্রহটি ইতালির অন্যতম বিখ্যাত। বেলিনি, তিতিয়ান, পালমা দ্য এল্ডার, টিন্টোরেত্তো, পাওলো ভেরোনিস, মান্তেগনা, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, আন্দ্রেয়া দেল সার্তো, রাফেল, পোর্ডেনোন, কোরেজিও, গিউলিও রোমানোর কাজ রয়েছে। রুবেনস অধ্যবসায়ের সাথে Titian, Correggio, Veronese অনুলিপি করে। সেই সময়ের সংগ্রাহকদের অনুলিপি বিনিময় করা এটি একটি প্রথায় পরিণত হয়েছিল: আসলটির অনুপস্থিতিতে, কেউ অন্তত এর প্রতিফলনের প্রশংসা করতে পারে।

গনজাগা রুবেনসের কাজে সন্তুষ্ট হন এবং শীঘ্রই তরুণ মাস্টারকে মহান শিল্পীদের চিত্রকর্মের কপি তৈরি করতে রোমে পাঠান। শিল্পকলার পৃষ্ঠপোষক কার্ডিনাল মন্টালেত্তোর কাছে একটি চিঠিতে, ডিউক "আমার চিত্রশিল্পী পেড্রো পাবলো রুবেনস, ফ্লেমিশের কাছে" সুরক্ষা চেয়েছেন। রোমে, পেদ্রো পাবলো সর্বশ্রেষ্ঠ প্রভুদের সৃষ্টির সাথে পরিচিত হওয়ার সুযোগ উপভোগ করেছিলেন যারা রোমকে তীর্থস্থানে পরিণত করেছিলেন: রাফায়েল এবং মাইকেলেঞ্জেলো।

অন্যান্য শিল্পীদের মাস্টারপিস দেখে এবং এমনকি তাদের অনুলিপি করে, আপনি দুর্দান্ত স্বপ্ন লালন করতে পারেন, তবে আপনি যদি সফল হতে চান তবে আপনাকে নিজেকে আঁকতে হবে। তবে শিল্পীর নির্দেশ দরকার। একটি সুখী কাকতালীয়ভাবে, পেড্রো পাবলো রুবেনস রোমের জেরুজালেমের চার্চ অফ দ্য হলি ক্রস-এর সান্তা এলেনার চ্যাপেলে তিনটি বেদীর চিত্রের জন্য একটি আদেশ পান।

এই কাজটি আজ অবধি টিকে আছে, যদিও, অবশ্যই, এটি একটি অদম্য বয়স থেকে খুব পুরানো হয়েছে। কিন্তু এটি এখনও তার কল্পনা শক্তি এবং শিল্পী আদেশ সম্পূর্ণ করার জন্য যে কৌশল প্রয়োগ করেছিল তা প্রদর্শন করে। বেদীর কেন্দ্রে, রুবেনস সেন্ট হেলেনাকে স্থাপন করেছিলেন, এই সত্যিকারের রাজকীয় ব্যক্তিত্ব সোনার ব্রোকেডের পোশাকে। বেদীর ডানদিকে, এটি খ্রিস্টকে প্রতিনিধিত্ব করে, কাঁটার মুকুট পরানো, এবং বাম দিকে, ক্রুশের নির্মাণ। প্রথমবারের মতো, তিনি সাহসের সাথে তার ইতালীয় অভিজ্ঞতা ব্যবহার করেছিলেন।

এটা স্পষ্ট যে তিনি এখনও সন্দেহ করেন: মাইকেলেঞ্জেলোর শক্তিশালী অঙ্কন, টিনটোরেটোর নাটকীয় রঙ। তদুপরি, তিনি এখনও ফ্ল্যান্ডার্সের স্মৃতি দ্বারা আবদ্ধ। কিন্তু, এই সত্ত্বেও, কাজ মনোযোগ প্রাপ্য। রুবেনস ইতালিতে ফ্লেমিশ ভক্তদের মাত্রা ছাড়িয়ে গেছেন। হলি ক্রসের চার্চের আদেশটি সম্পন্ন করার পরে, রুবেনস মান্টুয়ায় ফিরে আসেন, যেখানে 1603 সালের মার্চ মাসে ডিউক তাকে একটি গুরুত্বপূর্ণ এবং দায়িত্বশীল দায়িত্ব অর্পণ করেছিলেন - স্প্যানিশ রাজাকে বিভিন্ন ব্যয়বহুল উপহার স্থানান্তর করার জন্য।

উপহারের মধ্যে ছিল ছয়টি ঘোড়া, নতুন এবং আকর্ষণীয় আতশবাজি, সুগন্ধি এবং মূল্যবান পাত্রে ধূপ, এবং বিভিন্ন চিত্রকর্মের কপি, তবে রুবেনস নিজে নয়, রোমের সবচেয়ে বিখ্যাত প্রভুদের দ্বারা একটি সুন্দরভাবে তৈরি করা গাড়ি। পরবর্তীগুলি রাজার প্রধানমন্ত্রী এবং প্রিয়, ডিউক অফ লারমে, যিনি চারুকলার পৃষ্ঠপোষক সাধক হিসাবে জাহির করেছিলেন, তাকে উপহার হিসাবে উদ্দেশ্য করেছিলেন। রুবেনস ব্যক্তিগতভাবে উপহারের সাথে ছিলেন এবং রাজা ও তার মন্ত্রীর কাছে তাদের সময়মতো বিতরণ নিশ্চিত করতেন।

স্পেন ভ্রমণ

স্পেন সফর অবশ্য সহজ ছিল না। রাস্তাটি পাহাড়ের মধ্য দিয়ে গিয়েছিল, তদুপরি, তিনি একটি দীর্ঘ সমুদ্র ভ্রমণ করেছিলেন এবং রুবেনস এর জন্য পর্যাপ্ত তহবিল বরাদ্দ করেননি। ফ্লোরেন্সে বন্যা তার অভিযানকে বেশ কিছু দিন বিলম্বিত করে এবং তাকে একটি জাহাজ ভাড়া নিতে গুরুতর সমস্যার সম্মুখীন হতে হয়। কয়েক সপ্তাহ পরে, তিনি "উজ্জ্বল এবং সুন্দর ঘোড়া" সহ সম্পূর্ণ নিরাপত্তায় থাকা সমস্ত উপহার নিয়ে স্প্যানিশ রাজদরবারে তার নিরাপদ আগমনের রিপোর্ট করতে সক্ষম হন।

কিন্তু লাগেজের ছবিগুলির কপি তৈরি করার সময় আরেকটি দুর্ভাগ্য তার জন্য অপেক্ষা করেছিল। “আজ আমরা আবিষ্কার করেছি যে পেইন্টিংগুলি এতটাই ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছে যে আমি হতাশ হয়ে পড়েছিলাম। আমি সবে তাদের পুনরুদ্ধার করার ক্ষমতা আছে. ক্যানভাস প্রায় সম্পূর্ণ পচে গেছে (যদিও সমস্ত ক্যানভাস একটি দস্তার বাক্সে ছিল, দুবার তেলযুক্ত কাপড়ে মুড়ে তারপর কাঠের বুকে রাখা হয়েছিল) অবিরাম বৃষ্টির কারণে তাদের এমন করুণ অবস্থা”।

সৌভাগ্যবশত, রাজদরবার আরানজুয়েজের দুর্গে চলে যায়। সেখান থেকে তিনি বার্গোসে যাবেন। রাজা জুলাই পর্যন্ত ভ্যালাডোলিডে ফিরবেন না। এই দুই মাস শুধুই একটা গডসেন্ড। পেড্রো পাবলো রুবেনস ফ্যাচেত্তির ক্ষতিগ্রস্থ ক্যানভাসগুলি সংশোধন করেন এবং তার নিজের কাজের দুটি ক্যানভাস দিয়ে মরিয়াভাবে ধ্বংসপ্রাপ্ত কাজগুলিকে প্রতিস্থাপন করেন। যেহেতু তাকে একটি প্লট বেছে নেওয়ার স্বাধীনতা দেওয়া হয়েছিল, তাই তিনি বিপরীতে হেরাক্লিটাস এবং ডেমোক্রিটাস এঁকেছিলেন।

স্প্যানিশ আদালতে মান্টুয়ার ডিউকের প্রতিনিধি, এই অহংকারী ব্যক্তি যিনি কঠোরভাবে সমস্ত আনুষ্ঠানিকতা পালন করেছিলেন, ব্যক্তিগতভাবে রাজাকে উপহারগুলি হস্তান্তর করার উদ্যোগ নিয়েছিলেন। যাইহোক, তিনি রুবেনসকে পেইন্টিংগুলি ডিউক অফ লের্মে স্থানান্তর করার সময় উপস্থিত থাকার অনুমতি দেন। ডিউক তাদের সন্তুষ্টির সাথে পরীক্ষা করেছিলেন, আসলগুলির জন্য ভুল অনুলিপিগুলি। রুবেনস তাকে বোঝানোর চেষ্টা করার জন্য খুব কৌশলী ছিল। রুবেনসের নিজের আঁকা ছবি বিশেষ প্রশংসা পেয়েছে।

কিছুক্ষণ পরে, তিনি একটি আদেশ পেয়েছিলেন যা তার নিঃশ্বাস কেড়ে নেয়: ঘোড়ায় বসে তিনি নিজেই ডিউকের একটি প্রতিকৃতি আঁকতেন। রুবেনস, 26, সত্যিই এই কাজ দিয়ে উজ্জ্বল. তিনি ঘোড়ার পিঠে ডিউকের সবচেয়ে কঠিন ভঙ্গি বেছে নেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। এই প্রতিকৃতিটি কেবল চরিত্রটিই নয়, পুরো স্প্যানিশ আদালতকে সত্যিই পছন্দ করেছে। কয়েক বছর পরে, তার খ্যাতি সীমা অতিক্রম করে, এবং অন্যান্য শিল্পীরা ঊর্ধ্বগামী সর্পিল (ক্রমবর্ধমান বৃদ্ধি) ব্যবহার করে একই রচনা এবং কৌশল ব্যবহার করার চেষ্টা করেছিলেন।

তার দুর্দান্ত সাফল্যের কারণে, রুবেনস মান্টুয়ার ডিউকের ধ্রুবক অনুরোধের কথা কম শুনেছেন, সুন্দরী মহিলাদের প্রতিকৃতি আঁকতে অস্বীকার করেছেন। একটি নম্র চিঠিতে, তিনি সেখানে আদালতের সৌন্দর্য আঁকার জন্য ফ্রান্সে ভ্রমণ থেকে অজুহাত পেতে বলেছিলেন; কিন্তু তবুও, তার শিক্ষকের আনুগত্য করে, শিল্পী স্পেনে থাকার সময় সুন্দর স্প্যানিশ মহিলাদের বেশ কয়েকটি প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন।

ইতালিতে ফিরে যান

মান্টুয়ায় ফেরার পথে, রুবেনস জেনোয়াতে থামেন, এমন একটি শহর যেখানে তিনি ভবিষ্যতে একাধিকবার পরিদর্শন করবেন এবং যেখানে তিনি স্থানীয় স্থানীয় প্যাট্রিশিয়ানদের বেশ কয়েকটি প্রতিকৃতি আঁকেন। এই আদেশগুলি পূরণ করে, রুবেনস একজন শিল্পী হিসাবে তার বহুমুখিতা প্রদর্শন করেছিলেন যিনি অসাধারণ স্বাচ্ছন্দ্যের সাথে ধর্মীয় থেকে ধর্মনিরপেক্ষ চিত্রকলা, প্রতিকৃতি থেকে পৌরাণিক বিষয়গুলিতে চলে গেছেন। স্পেন থেকে ফিরে আসার এক বছর পর, রুবেনস জেনোয়াতে জেসুইট গির্জার উচ্চ বেদীর উদ্দেশ্যে একটি ধর্মীয় চিত্রকর্মের মাধ্যমে তার প্রথম বাস্তব সাফল্য অর্জন করেন।

রুবেনস, পরবর্তী জীবনে, প্রায়শই জেসুইটদের জন্য কাজ করতেন, কারণ তিনি তাদের অপ্রতিরোধ্য, যুদ্ধবাদী বিশ্বাস এবং সুশৃঙ্খল ধর্মীয় উত্সাহ দ্বারা আকৃষ্ট হয়েছিলেন। "খৎনা" নামক তার বেদীর জন্য চিত্রকর্মে, রুবেনস আবার অন্যান্য শিল্পীদের কাছ থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত বিভিন্ন ধারণার সংমিশ্রণের আশ্রয় নেন। কম্পোজিশনে একটি দ্রুত ঊর্ধ্বগামী আকাঙ্খা লক্ষণীয়, যা তিনি কোরেজিও থেকে পারমা ক্যাথেড্রালের চিত্রকর্মে গ্রহণ করেছিলেন।

একই প্রভুর কাছ থেকে, তিনি শিশুটিকে এমনভাবে উপস্থাপন করার ধারণাটি ধার করেছিলেন যাতে তার থেকে আলো নির্গত হয়। রঙের সমৃদ্ধি এবং লাইনের পুরুত্বের জন্য এটি টিটিয়ানের কাছে অনেক বেশি ঋণী। আওয়ার লেডির মহৎ ব্যক্তিত্ব একটি রোমান মূর্তির ভিত্তিতে তৈরি করা হয়েছে। কিন্তু তারা সকলেই রুবেনস তার নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গির কাঠামোর মধ্যে প্রবর্তিত ধারণাগুলি ধার করেছিল এবং গ্রহণ করেছিল। তাঁর মাদার অফ ঈশ্বর অনুভূতির বাস্তববাদকে আদর্শিক রূপের সাথে একত্রিত করেছেন যার উপর চার্চ জোর দিয়েছিল।

তিনি শাস্ত্রীয় মর্যাদায় পূর্ণ, কিন্তু, মানুষের করুণা অনুভব করে, খ্রিস্ট কীভাবে ভোগেন তা না দেখার জন্য তিনি মুখ ফিরিয়ে নেন। তার অদ্ভুত অঙ্গভঙ্গি দর্শকের দৃষ্টিকে উপরের দিকে আকৃষ্ট করে, যেখানে অন্ধকার মানব মূর্তিগুলি একটি ক্ষুদ্র আলো-নিঃসরণকারী শিশুর চারপাশে জড়ো হয়, যেখানে স্বর্গীয় আলো নির্গত হয় এবং যেখানে স্বর্গদূতদের একটি হোস্ট জড়ো হয়। এটি ক্যাথলিক খ্রিস্টধর্মের যুগের শিল্পের সর্বাধিক অভিব্যক্তি: মানুষের জগৎ এবং স্বর্গীয় জগৎ, দৃশ্যমান এবং অদৃশ্য উভয়ই ঐশ্বরিক বলিদানের দ্বারা অবিচ্ছেদ্যভাবে সংযুক্ত।

স্ব-শিক্ষার উদ্দেশ্যে রুবেনসের ইতালি ভ্রমণ, যখন ডিউকের চাকরিতে, দীর্ঘ আট বছর স্থায়ী হয়েছিল। যদিও তার রুটগুলি সঠিকভাবে পুনরুত্পাদন করা যায় না, তবে এটি বলা নিরাপদ যে তিনি ফ্লোরেন্স এবং জেনোয়া, পিসা, পাডুয়া এবং ভেরোনা, আউকা এবং পারমা, ভেনিস বারবার, সম্ভবত উরবিনো, তবে অবশ্যই মিলান, যেখানে তিনি চিত্রকর্মের একটি পেন্সিল স্কেচ তৈরি করেছিলেন " দ্য লাস্ট সাপার" লিওনার্দো দা ভিঞ্চির লেখা। তিনি দীর্ঘ সময়ের জন্য দুইবার রোমে বসবাস করেন। সেই সময়ের খুব কম শিল্পীই রুবেনসের চেয়ে ইতালিকে ভালো করে জানার গর্ব করতে পারে।

এই সময়ের থেকে তার চিঠিগুলি স্পষ্ট এবং সঠিক ইতালীয় ভাষায় লেখা হয়েছে এবং তিনি সেগুলিকে "পিয়েত্রো পাওলো" স্বাক্ষর করেছিলেন কারণ তিনি তার বাকি জীবনের জন্য স্বাক্ষর করেছিলেন। ইতালিতে অতিবাহিত বছরগুলি শুধুমাত্র রোমান, মান্টুয়ান এবং জেনোজ গির্জার জন্য বেদীর চিত্রকর্মে নয়, প্রতিকৃতিতেও পূর্ণ ছিল ("মান্টুয়া থেকে বন্ধুদের সাথে স্ব-প্রতিকৃতি", 1606, ওয়ালরাফ রিচার্টজ মিউজিয়াম, কোলোন; "মার্কিস ব্রিগিডা স্পিনোলা" ডোরিয়া", 1606-07, ন্যাশনাল গ্যালারি, ওয়াশিংটন), তবে প্রাচীন ভাস্কর্য, মাইকেলএঞ্জেলো, তিতিয়ান, টিনটোরেটো, ভেরোনিস, কোরেজিও এবং কারাভাজিওর কাজের অধ্যয়ন।

তার সময়ের অনেক তরুণ শিল্পীর মতো, রুবেনস তার পূর্বসূরীদের দ্বারা করা আবিষ্কারগুলি প্রয়োগ করার জন্য নতুন পদ্ধতি খুঁজে বের করার চেষ্টা করেছিলেন। প্রথম স্থানে, তাকে এমনকি ফর্ম, রঙ এবং চিত্রের কৌশল সম্পর্কিত সমস্ত কিছুর সূক্ষ্মতাও অধ্যয়ন করতে হয়েছিল যা তার কাজ শেখাতে পারে। একটি নির্দিষ্ট পরিমাণে, তার ভবিষ্যত মহত্ত্ব ব্যাখ্যা করা হয় তার অবিশ্বাস্য ক্ষমতার দ্বারা প্রাচীন এবং আধুনিক উভয় ধরনের বৈচিত্র্যময় এবং অতুলনীয় প্রভাবকে একত্রিত করার এবং সেই সংশ্লেষণের উপর তার নিজস্ব শৈল্পিক দৃষ্টিভঙ্গি গড়ে তোলার।

তার অতুলনীয় প্রতিভার রহস্য ছিল প্রাণবন্ত ও ব্যাপক জীবনবোধ এবং অবিরাম চলাফেরা। এই সময়ে ইতালীয় শিল্পের দিকনির্দেশনাকে রূপদানকারী সমস্ত প্রভাবগুলির মধ্যে সম্ভবত সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এবং বিতর্কিত ছিল কারাভাজিও (1573-1610) এর কাজ, একজন জটিল, আবেগপ্রবণ, প্রায় অনিয়ন্ত্রিত তরুণ শিল্পী যিনি তার খ্যাতির শীর্ষে ছিলেন যখন রুবেনস প্রথম রোমে পৌঁছান। Caravaggio, মূলত উত্তর ইতালির, রুবেনসের চেয়ে মাত্র চার বছরের বড়।

Rubens Caravaggio এর আঁকা সম্পর্কে সচেতন ছিল, কিন্তু এটা অসম্ভাব্য যে এই শিল্পীদের কখনও দেখা হয়. যাইহোক, রুবেনস তার চিত্রকর্ম দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিলেন এবং এমনকি সেগুলির বেশ কয়েকটি কপিও তৈরি করেছিলেন। ইতালীয় উদ্ভাবক আলো এবং ছায়া ব্যবহারে একজন মাস্টার ছিলেন, তিনি জানতেন কীভাবে এখানে সঠিক ভারসাম্য খুঁজে বের করতে হয় পরিসংখ্যানগুলিকে আরও ভালভাবে হাইলাইট করতে, টেক্সচারটি আরও স্পষ্টভাবে উপস্থাপন করতে, চিত্রের পৃষ্ঠকে সঠিকভাবে সংজ্ঞায়িত করতে।

কিন্তু সর্বোপরি ক্যারাভাজিওর কাজের ক্ষেত্রে তিনি এর বাস্তবতা দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন, যা তার সময়ের শিল্পীরা নিজেদেরকে অনুমতি দেওয়ার চেষ্টা করেছিলেন তার থেকে অনেক বেশি। Caravaggio তার ধর্মীয় চিত্রগুলিতে বাইবেলের চরিত্রগুলিকে আদর্শ করেনি, তবে সাধারণ মানুষকে তাদের ছবিতে আঁকতেন। এইভাবে, তার বিখ্যাত চিত্রকর্ম "এল এন্টিয়েরো" -এ তিনটি মারিয়াস এবং নিকোডেমাসের মুখ সরাসরি দৈনন্দিন জীবন থেকে নেওয়া হয়েছে।

কিন্তু ক্যারাভাজিওর বাস্তবতা, চিত্রকরের দক্ষতা, তার ক্যানভাসে আলো-ছায়ার খেলা এতটাই চিত্তাকর্ষক ছিল যে তারা সমগ্র ইউরোপ জুড়ে 1560 শতকের শিল্পীদের শিল্পের উপর ব্যাপক প্রভাব ফেলেছিল। সর্বোপরি, রুবেনস অন্য একজন ইতালীয় শিল্পীর কৌশলকে চিনতে পেরেছিলেন, তিনি কারাভাজিওর কৌশলের চেয়ে তাঁর অনেক কাছাকাছি ছিলেন। এই শিল্পী হলেন বলোনিজ মাস্টার অ্যানিবেল ক্যারাকি (1609-XNUMX), যিনি রোমে পালাজো ফার্নিসের জন্য তাঁর দুর্দান্ত সজ্জায় কাজ করেছিলেন।

ক্যারাকি দ্রুত চক স্কেচ তৈরির একটি পদ্ধতি আবিষ্কার করেছিলেন, যা রুবেনস তার কাছ থেকে অবিলম্বে গ্রহণ করেছিলেন। Carracci এর শৈলী Caravaggio এর থেকে উল্লেখযোগ্যভাবে ভিন্ন ছিল। তিনি ধ্রুপদী ধারণা প্রচার করেছিলেন এবং তার রচনাটি ঐতিহ্যগত উপাদানের বিভিন্ন প্রতিফলন সহ ভাস্কর্যের মহিমা দ্বারা আলাদা ছিল। রুবেনস এই ধরনের আত্ম-প্রকাশকে তার নিজের সৃজনশীল পদ্ধতির সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ বলে মনে করেন।

প্রকৃতপক্ষে, ইতালিতে রুবেনসের প্রথম দিকের কাজগুলির খুব কমই বর্তমান দিন পর্যন্ত টিকে আছে। তবে সম্প্রতি তার চিত্রকর্ম "দ্য জাজমেন্ট অফ প্যারিস" আবিষ্কৃত হয়েছে, যা তার জীবনের এই সময়কালের বলে মনে হয়। প্রাচীন ভাস্কর্য এবং রেনেসাঁর চিত্রকলার জাঁকজমক দ্বারা নেশাগ্রস্ত, তরুণ শিল্পী এই চিত্রটিতে যা তার শক্তির বাইরে ছিল তা করার চেষ্টা করেছিলেন।

এটি একটি বড় পেইন্টিং যা তিনটি নগ্ন দেবীকে একটি "প্রতিযোগিতায়" তাদের সৌন্দর্য প্রদর্শনের জন্য সারিবদ্ধভাবে দেখানো হয়েছে। তার পরিসংখ্যান দর্শকের মনে একটি দুর্দান্ত ছাপ ফেলে। রচনাটি বেশ মৌলিক, তবে কিছুটা বিশ্রী। ল্যান্ডস্কেপ, যাইহোক, একটি কাব্যিক সতর্কতা আছে, এবং এমনকি চিত্রকলার নিজস্ব ত্রুটিগুলি লুকানো বিষয়গুলির দিকে নির্দেশ করে৷

সম্ভবত 1605 সালের বসন্তে, রুবেনস নেদারল্যান্ডসের তার বিদগ্ধ ভাই ফিলিপের কাছ থেকে শুনেছিলেন, যিনি আইনে ডক্টরেট পেতে রোমে এসেছিলেন। ইতালিতে ফিরে আসার দৃঢ় ইচ্ছা ফিলিপকে লিউভেন বিশ্ববিদ্যালয়ের তার বিখ্যাত শিক্ষক জাস্টাস লিপসিয়াসের চেয়ারের উত্তরাধিকারী হওয়ার সুযোগ প্রত্যাখ্যান করেছিল। রুবেনস তার উদার পৃষ্ঠপোষককে বোঝাতে সক্ষম হন যে তাকে রোমে তার জ্ঞান বাড়াতে হবে এবং 1605 সালের শরত্কালে, ভাইয়েরা স্প্যানিশ স্টেপসের কাছে ভায়া ডেলা ক্রোসে দুই চাকরের সাথে একটি বাড়ি ভাড়া নেন।

রুবেন্সের রোমে দ্বিতীয় অবস্থান তার প্রথম থেকে অনেক দীর্ঘ ছিল। এটি প্রায় তিন বছর ধরে সংক্ষিপ্ত বাধাগুলির সাথে স্থায়ী হয়েছিল, যার বেশিরভাগই চিত্রকলা এবং প্রাচীনত্বের অধ্যয়নের জন্য নিবেদিত ছিল। ফিলিপের ব্যক্তির মধ্যে, রুবেনস প্রাচীন রোমের ইতিহাসের একজন সত্যিকারের বিশেষজ্ঞ পেয়েছিলেন।

তার আগ্রহ ছিল প্রাচীন রত্ন থেকে আধুনিক স্থাপত্য, শ্রমসাধ্যভাবে কাগজে ধ্রুপদী মূর্তি অনুলিপি করা থেকে শুরু করে দৈনন্দিন জীবনের দৃশ্যের তাত্ক্ষণিক স্কেচ, রোমান প্রাসাদের জটিল অভ্যন্তর থেকে রোমের আশেপাশের যাজকীয় ল্যান্ডস্কেপ এবং প্যালাটাইনের রোমান্টিক ধ্বংসাবশেষ পর্যন্ত। তিনি একটি চমৎকার চাক্ষুষ মেমরি বিকাশ পরিচালিত হয়েছে.

1606 সালের শরৎকালে, তিনি রোম থেকে সবচেয়ে লোভনীয় আদেশগুলির মধ্যে একটি পেয়েছিলেন: সান্তা মারিয়ার গির্জার উচ্চ বেদীর পেইন্টিং, যা সবেমাত্র ওয়ালিসেলেনে ওরেটরিয়ানদের জন্য নির্মিত হয়েছিল, বা, রোমানরা এখনও এটিকে বলে, নতুন গির্জা। কাজটি সহজ ছিল না। বেদীর স্থানটি লম্বা এবং সংকীর্ণ ছিল এবং ওরেটরিয়ান পিতারা পেইন্টিংটিতে কমপক্ষে ছয়জন সাধুকে প্রতিনিধিত্ব করতে চেয়েছিলেন।

প্রাচীন রোমের জ্ঞান এই ক্রম সম্পর্কে রুবেনসের আগ্রহকে উস্কে দিয়েছিল। কথিত সাধুদের মধ্যে শহীদ ছিলেন, সেন্ট ডোমিটিলা, একজন সম্ভ্রান্ত মহিলা এবং রোমান সম্রাটের ভাতিজি সহ, যাদের পবিত্র ধ্বংসাবশেষ সম্প্রতি রোমান ক্যাটাকম্বগুলির খননের সময় আবিষ্কৃত হয়েছিল।

রুবেনস এই সাধুদের সবচেয়ে যত্ন সহকারে এঁকেছিলেন, পোপ গ্রেগরি দ্য গ্রেটকে দুর্দান্ত জাঁকজমকপূর্ণ পোশাকে চিত্রিত করেছেন এবং সেন্ট ডোমিটিলাকে একটি সম্পূর্ণ রাজকীয় পোজ দিয়েছেন, তাকে সোনালি চুলে, মুক্তো দিয়ে সজ্জিত চকচকে সাটিনের পোশাকে চিত্রিত করেছেন। বেদীটি স্থাপন করার সময় তিনি কতটা বিচলিত ছিলেন। প্রতিফলিত আলোর একদৃষ্টি ছবিটিকে প্রায় অদৃশ্য করে তুলেছিল। তারপর তিনি আলোর প্রতিফলন কমানোর জন্য একটি ব্ল্যাকবোর্ডে একটি নতুন বেদি আঁকেন,

1608 সালের শরত্কালে, রুবেনস এন্টওয়ার্প থেকে খবর পেয়েছিলেন যে তার মা গুরুতর অসুস্থ। এমনকি মান্টুয়ার ডিউককে না জানিয়ে, নিউ চার্চে তার বেদী খোলার জন্য অপেক্ষা না করে, তিনি দীর্ঘ যাত্রায় বাড়ির উদ্দেশ্যে রওনা হন। এটা সত্য যে তিনি দীর্ঘক্ষণ থাকার আশা করেননি, তবে তিনি ডিউকের সচিবকে সতর্ক করেননি যে তিনি যত তাড়াতাড়ি সম্ভব ফিরে আসার চেষ্টা করবেন। যাইহোক, যখন 28শে অক্টোবর, 1608-এ, ডিউক অফ মান্টুয়ার ফ্লেমিশ কোর্টের চিত্রশিল্পী রোম ত্যাগ করেন, তখন তিনি ধরে নেননি যে এটিই ইতালিতে তার শেষ ভ্রমণ ছিল।

স্বদেশ প্রত্যাবর্তন

পেড্রো পাবলো রুবেনস নিরর্থক তাড়াহুড়ো করেছিলেন: জান রুবেনসের বিধবা মারিয়া পেপেলিঙ্কস মারা গিয়েছিলেন। 19 অক্টোবর তিনি একটি চিরন্তন ঘুমে বিশ্রাম নেন এবং মৃতের ইচ্ছা অনুযায়ী, তার দেহ সেন্ট মাইকেলের মঠে সমাহিত করা হয়। রুবেনস তার মায়ের মৃত্যুতে খুব ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল। তার মায়ের স্মরণে, পেদ্রো পাবলো "মাদের সেরা" এর সমাধিতে একটি স্মৃতিস্তম্ভ হিসাবে স্থাপন করেছিলেন যা তিনি তৈরি করেছিলেন একটি দুর্দান্ত বেদী, যা তিনি মূলত নতুন চার্চের জন্য ডিজাইন করেছিলেন এবং যেটিকে তিনি সেই সময়ে তাঁর সেরা সৃষ্টি বলে মনে করেছিলেন।

কিছু পুরানো বন্ধু তাকে ব্রাসেলসে যেতে রাজি করায় এবং সেখানে তারা শিল্পীকে আদালতের সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়, ইনফ্যান্টা ইসাবেল এবং আর্চডিউক আলবার্তো। উজ্জ্বল এবং দুর্দান্তভাবে শিক্ষিত রুবেনস আদালতে এসেছিলেন। তিনি শীঘ্রই কোর্ট পেইন্টার উপাধি পেয়েছিলেন, পনের হাজার গিল্ডারের বার্ষিক ভাতা এবং বিশেষ মনোযোগের চিহ্ন হিসাবে, একটি সোনার চেইন। অ্যালবার্ট এবং এলিজাবেথের প্রতি আনুগত্যের শপথ নেওয়ার পর, রুবেনস তবুও তার দেশের পুনরুদ্ধারে সহায়তা করাকে তার কর্তব্য বলে মনে করেছিলেন। এটা তার জ্বলন্ত ইচ্ছা ছিল.

আর্চডিউক এবং তার স্ত্রী স্প্যানিশ শাসকদের চেয়েও বেশি উদ্যোগী ক্যাথলিক। এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে, তার শাসনে দেশটি করুণার নতুন তরঙ্গে ভাসছে। নির্যাতিত ক্যাথলিকরা চারদিক থেকে ব্রাসেলসে আসে, আত্মবিশ্বাসী যে তারা এখানে সুরক্ষা এবং সমর্থন পাবে। চ্যাপেল তৈরি হচ্ছে, গির্জা তৈরি করা হচ্ছে। ক্যাথলিক চার্চ এবং আদালত পুরোপুরি জানে যে শক্তি এবং বিশ্বাসের জন্য একটি প্রভা, বিশাল মন্দির, মূর্তি এবং স্মারক চিত্রগুলির প্রয়োজন। এবং এখানে রুবেনস অপরিবর্তনীয়।

তার চিত্রকলার নতুন, শক্তিশালী এবং জীবন-প্রমাণমূলক উপায়, সমৃদ্ধ এবং ঝড়ো আন্দোলনের সাথে ক্যানভাস পূরণ করার ইচ্ছা শিল্পের পৃষ্ঠপোষকদের মুগ্ধ করে। অর্ডারের কোনো কমতি নেই। তার পুরো ক্যারিয়ারে রুবেনস রাজকীয় দম্পতিকে বেশ কয়েকবার এঁকেছেন। তিনি আর্চডিউককে একজন গম্ভীর এবং মর্যাদাবান মানুষ হিসেবে চিত্রিত করেছিলেন, যার জন্য তিনি নিঃসন্দেহে আন্তরিক শ্রদ্ধা করেছিলেন এবং যার প্রতি তিনি কৃতজ্ঞতা প্রকাশ করেছিলেন; শেষ পর্যন্ত, আলবার্তো তাকে রোমে একটি বেদী আঁকার জন্য তার জীবনের প্রথম গুরুত্বপূর্ণ আদেশ দেন।

তবে তিনি আর্চডাচেসের প্রতি আরও বেশি ভক্তি, শ্রদ্ধা এবং ভালবাসা দেখিয়েছিলেন যার জন্য তিনি বছরের পর বছর ধরে বেড়ে উঠেছিলেন। তার পরবর্তী প্রতিকৃতি, রুবেনস সহানুভূতিশীলভাবে এবং বোধগম্যভাবে আঁকা, আমাদেরকে তার আকর্ষণীয় এবং সুদর্শন মুখের সমস্ত উচ্চ গুণাবলী এবং গুণাবলী লক্ষ্য করতে সাহায্য করে, যা পর্যাপ্ত মাত্রার রীতির সাথে রেন্ডার করা হয়েছে।

কোর্ট পেইন্টার হিসাবে রুবেনসের নিয়োগের পরের বছর জুড়ে, তিনি কেবল আদালতে তাকে অর্পিত কাজটিই পরিচালনা করেননি, অর্থাৎ, দরবারীদের প্রতিকৃতি আঁকা এবং প্রাসাদ এবং গির্জার আলংকারিক নকশায় নিযুক্ত ছিলেন, তবে তিনি ভুলে যাননি। স্প্যানিশ নেদারল্যান্ডস এবং বিদেশের উভয় গ্রাহকদের কাছ থেকে অর্ডার নিন। দরবারের শিল্পীদের ব্রাসেলসে প্রাসাদের পাশে বা তার পাশে থাকার ব্যবস্থা ছিল, কিন্তু রুবেনস এন্টওয়ার্পে বসবাসের অধিকার জিতেছে। যেমন তিনি রোমে তার বন্ধুকে লিখেছিলেন: "আমি আবার দরবারী হতে চাই না।"

রুবেনস কীভাবে নিজের উপর জোর দিতে পেরেছিলেন তা জানা যায়নি, যেহেতু XNUMX শতকে এর মুকুটধারী মালিকদের সাথে একটি বিশেষ অবস্থান অর্জন করা মোটেও সহজ ছিল না। যাইহোক, দৃঢ়প্রত্যয়ী প্রমাণ রয়েছে যে রুবেনস তার সারাজীবনে তার ভবিষ্যত কর্মজীবনের সাথে সম্পর্কিত বিষয়ে চমৎকার অধ্যবসায়ের সাথে মার্জিত এবং ভদ্র আচার-ব্যবহারকে একত্রিত করতে জানতেন। সম্ভবত কয়েক বছর পরে সফলভাবে তার বিষয়গুলি সমাধান করার তার ক্ষমতা গ্রহণযোগ্য আর্চডাচেসকে প্রতিভাবান শিল্পীকে কূটনীতিক হিসাবে ব্যবহার করতে পরিচালিত করেছিল। এভাবে রুবেনসের অস্বাভাবিক কূটনৈতিক কর্মজীবন শুরু হয়।

ব্যক্তিগত জীবন এবং কাজ

3 অক্টোবর, 1609-এ, তিনি শহরের রিজেন্সি ক্লার্কের মেয়ে আঠারো বছর বয়সী ইসাবেলা ব্র্যান্ডটকে বিয়ে করেন। শিল্পী ওয়াটার স্ট্রিটে একটি প্রাসাদ কিনেছেন, যা এখন তার নাম বহন করে। বাগানে, তিনি একটি কাচের গম্বুজযুক্ত রোটুন্ডা তৈরি করেন, যেখানে তিনি কাজগুলি প্রদর্শন করেন এবং সংগ্রহগুলি সঞ্চয় করেন। রুবেনস একটি বিরল কবজ একটি ডবল প্রতিকৃতি আঁকা দ্বারা তার বিবাহ উদযাপন.

তিনি এবং ইসাবেলা, হাত ধরে, একটি বিস্তৃত হানিসাকল ঝোপের পটভূমিতে বসে আছেন। তিনি একটি চতুরভাবে ঢালু ভঙ্গিতে আঘাত করেছিলেন, একটি পা অন্যটির উপরে একটি সিল্কের মোজায়; সে তার পাশে একটি স্টুলে বসে আছে, তার বিলাসবহুল মার্জিত পোশাকের প্রান্তগুলি ছড়িয়ে রয়েছে। তাদের মিলিত হাত রচনার কেন্দ্রে রয়েছে। দুজনেই আত্মবিশ্বাসী আনন্দে জনসাধারণের দিকে তাকায়। তারা উভয়ই সুস্থ, আকর্ষণীয়, সুসজ্জিত যুবক, জীবন এবং একে অপরের সাথে বেশ সন্তুষ্ট।

এটি একটি কমনীয় পেইন্টিং যা স্বামী এবং স্ত্রীর ক্যানভাসে আনুষ্ঠানিক চিত্রের সাথে কিছুই করার নেই, যা আগে সর্বদা কঠোর নিয়ম ছিল। রুবেনস এর আগে এবং পরে এমন কিছু আঁকেননি। কয়েক ডজন ছাত্র তার দোকানে কাজ করে, তবে আরও অনেককে তাদের নিতে বলা হচ্ছে। রুবেনসের কর্মদিবস কানায় কানায় পরিপূর্ণ। তার দৈনন্দিন রুটিন অত্যন্ত কঠোর। সে ভোর চারটায় উঠে কাজ শুরু করে। দুপুরের খাবারের জন্য ছোট বিরতি এবং কাজে ফিরে। পূর্ণ নিষ্ঠার সাথে কাজ করুন।

এন্টওয়ার্প ম্যাজিস্ট্রেট টাউন হল সাজানোর পরিকল্পনা করেছেন। দুই শিল্পী, রুবেনস এবং আব্রাহাম জ্যানসেনস, নতুন সংস্কার করা স্টেট লেকচার হলের ছবি আঁকার জন্য নিযুক্ত হন। রুবেনস "দ্য এডোরেশন অফ দ্য ম্যাগি" পরিবেশন করেন। ইতালিতে আপনার দীর্ঘ থাকার সময় আপনি যা শিখেছেন তা আপনার সহকর্মী নাগরিকদের দেখানোর এটি একটি চমৎকার সুযোগ। ভাগ্যক্রমে, অর্ডার করা বাক্সের আকার বড়। সেখানেই পূজার মঞ্চ ফুটে ওঠে।

বিলাসবহুল জামাকাপড়, ঘোড়া, উট, সমৃদ্ধ উপহার, পেশীবহুল শরীর, জ্বলন্ত মশাল - সবকিছুই চিত্রটির জাঁকজমককে অবদান রাখে। শক্তিশালী বৈপরীত্য সহ গাঢ় পটভূমি ক্যানভাসের হালকা অংশের উপর জোর দেয়। এতে, নিঃসন্দেহে, ইতালীয় স্মৃতির প্রতিধ্বনি, এবং আরও স্পষ্টভাবে, কারাভাজিওর প্রভাব। তিনি শীঘ্রই লোভনীয় আদেশ পাবেন। তার বন্ধু কর্নেলিস ভ্যান ডার গিস্টের অনুরোধে, সিন্ট-ওয়ালবার্গ চার্চের রেক্টর এবং উপমা তাকে উচ্চ বেদীটি সাজানোর জন্য একটি বড় ট্রিপটাইচ তৈরি করার নির্দেশ দেয়।

কাজের প্রস্তাব দেওয়া অর্থ দিয়ে, একটি পুরো পরিবার কয়েক বছর ধরে আরামে বাঁচতে পারে। রুবেনস দ্য রাইজিং অফ দ্য ক্রস এঁকেছেন, যা একটি সংবেদন সৃষ্টি করে। দ্য অ্যাডোরেশন অফ দ্য ম্যাগি-তে, নিজস্ব প্লটে স্থির, আন্দোলন শিল্পীর জন্য একটি গৌণ কাজ ছিল। দ্য রাইজিং অফ দ্য ক্রস-এ, বিপরীতে, প্লটটি কার্যকর। যাইহোক, বিস্তৃত ভঙ্গি বা পোশাকের কৌতুকপূর্ণ ভাঁজে আন্দোলন চাওয়া উচিত নয়। চিত্রের অনুভূমিক এবং উল্লম্বগুলি স্থির, তবে কর্ণগুলি গতিশীলতায় পূর্ণ।

এই লাগামহীন কাজে সবকিছুই চলছে অবিরাম নড়াচড়া। আর সব কিছুতেই আনন্দ আছে। এটি মৃত্যুর বিপরীতে অমর জীবনের আনন্দ। এটি জীবনের প্রেম যা সবকিছুকে, এমনকি মৃত্যুর বিষয়কেও বদলে দেয়। রুবেনস যেমনটি আগে থেকেই দেখেছিলেন, অ্যান্টওয়ার্পে ফিরে আসার পরে, এটি শিল্পীদের জন্য একটি আনন্দের সময় ছিল। শান্তির আশীর্বাদপূর্ণ বছরগুলিতে, 1609 থেকে 1621 পর্যন্ত, রুবেনস এন্টওয়ার্প ক্যাথেড্রালের জন্য এবং শহরের সমস্ত বৃহত্তর গীর্জার জন্য, পুরানো এবং নতুন, পাশাপাশি কাছাকাছি মেচেলেন এবং ঘেন্টের প্রাদেশিক মন্দিরগুলির জন্য বেদি আঁকা করেছিলেন।

অনেক প্রতিভাবান শিল্পী, তাদের মধ্যে কিছু উজ্জ্বল, সেই সময়ের চিত্রকলার অ্যান্টওয়ার্প স্কুলের গৌরব অর্জনে অবদান রেখেছিলেন। জান ব্রুগেল ছাড়াও, ফ্রাঞ্জ স্নাইডার্স সেখানে কাজ করেছিলেন, একজন শিল্পী যিনি দক্ষতার সাথে প্রাণীদের আঁকতে জানতেন। একটু ছোট ছিলেন জ্যাকব ইওর্ডান, যিনি রুবেনসের মতো অ্যাডাম ভ্যান নুর্টের সাথে পড়াশোনা করেছিলেন। তিনি উচ্ছ্বসিত ফ্লেমিশ জীবনের কঠিন এবং সুস্বাদু ছবি আঁকেন, সেইসাথে স্বীকৃতভাবে ফুলে যাওয়া নগ্ন সহ পৌরাণিক দৃশ্যগুলিও এঁকেছিলেন। তাদের মধ্যে অ্যান্থনি ভ্যান ডাইক তার দ্রুত এবং লিরিক্যাল স্ট্রোকের সাথে ছিলেন।

জ্যান ব্রুগেলকে রুবেনস একজন বড় ভাই হিসাবে দেখেছিলেন। তারা একসঙ্গে বেশ কয়েকটি ছবি এঁকেছেন। রুবেনস মানুষের সাথে এবং ব্রুগেল আলংকারিক ফুল এবং ফল দিয়ে মোকাবিলা করেছিলেন। 1611 সালের মার্চ মাসে, পেড্রো পাবলো রুবেন্সের একটি কন্যার জন্ম হয়েছিল, যাকে ক্লারা সেরেনা বলা হয়েছিল। মেয়েটির গডফাদার ছিলেন তার ভাই ফিলিপ, যার আকস্মিক মৃত্যু একই বছরের আগস্টে রুবেনসকে একটি ভয়ানক ধাক্কা দিয়েছিল। তার মৃত্যুর পনেরো দিন পর তার ভাইয়ের বিধবা একটি পুত্র সন্তানের জন্ম দেয়। এই ছেলেটি, যার নাম ফিলিপও ছিল, পেদ্রো পাবলো এবং ইসাবেলা দ্বারা বড় হয়েছিল।

"চার ফিলোসফার" পেইন্টিংটি রুবেনস কিছু পরিমাণে বন্ধু এবং ভাইয়ের স্মৃতিচিহ্ন হিসাবে তৈরি করেছিলেন। এখানে জাস্টাস আইপসিয়াসকে সেনেকার আবক্ষ মূর্তির নিচে একটি টেবিলে উপবিষ্ট দেখানো হয়েছে; তার উভয় পাশে দুইজন শীর্ষ ছাত্র: জ্যান ভয়েরিয়াস এবং ফিলিপ রুবেনস, এবং তার পিছনে, একাডেমিক কথোপকথনে অংশগ্রহণকারী হিসাবে নয়, বরং একজন কৌতূহলী দর্শক হিসাবে, পেড্রো পাবলো রুবেনস নিজেই।

আর্চডিউক অ্যান্টওয়ার্পের শিল্পীকে ভুলে যায় না। 1613 সালে তিনি ব্রাসেলসের নটরডেম দে লা চ্যাপেলের চার্চের জন্য "আমাদের লেডির অনুমান" কমিশন করেছিলেন। পরের বছর, ইসাবেলা ব্রান্টের একটি পুত্র ছিল: আর্চডিউক সন্তানের উত্তরসূরি হতে সম্মত হন, যার নাম আলবার্ট। রুবেনদের সাথে গার্হস্থ্য বিষয়গুলি সফল হয়েছিল এবং পেদ্রো পাবলোর শৈল্পিক কর্মজীবন দ্রুত বিকাশ লাভ করেছিল।

অ্যান্টওয়ার্প ক্যাথেড্রালের জন্য 1611 থেকে 1614 সালের মধ্যে তৈরি তাঁর বেদীর চিত্রকলা অসাধারণ সাফল্যের সাথে দেখা হয়েছিল। এটি নেদারল্যান্ডসের অনেক আধাসামরিক ভ্রাতৃত্বের মধ্যে একটি "আর্কবিউজিয়ার" এর জন্য শিল্পী দ্বারা কমিশন করা হয়েছিল, এই প্রধান শহরের চার্চে প্রার্থনার জন্য তাকে বরাদ্দ করা পাশের চ্যাপেলের জন্য। রুবেনসকে মাত্র চারটি চিত্র সহ একটি ট্রিপটাইচ আঁকতে বলা হয়েছিল: একটি কেন্দ্রীয় প্যানেল যার পাশে "ডানা" কব্জায় লাগানো রয়েছে, যেখানে সেন্ট ক্রিস্টোফারের উভয় দিকের ছবি রয়েছে, যিনি একসময় খ্রিস্টকে নদীর ওপারে নিয়ে গিয়েছিলেন, ছবিতে উপস্থিত ছিলেন।

রুবেনস সেইন্ট ক্রিস্টোফারকে তার কাঁধে বসা শিশু যিশুর সাথে দৈত্য হারকিউলিসের রূপে চিত্রিত করেছিলেন। ছবির প্লটটি পাশের প্যানেলের পিছনে চলতে থাকে, যাতে ট্রিপটিচের 'উইংস' বন্ধ করে পুরো ছবিটি বোঝা যায়। মূল ছবিটি ছিল 'ডিসেন্ট ফ্রম দ্য ক্রস', বামদিকে 'কারার অন্তর্বাস' এবং ডানদিকে 'মন্দিরে পারফরম্যান্স'। প্রভুর প্রার্থনা এবং মন্দিরে উপস্থাপনা হল বিরল অনুগ্রহের রচনা, উষ্ণ রঙে আঁকা, এখনও ভেনিসের শিল্পীর প্রভাবের কথা মনে করিয়ে দেয়।

কিন্তু কেন্দ্রীয় প্যানেল "ডিসেন্ট ফ্রম দ্য ক্রস" রুবেনসকে ইতালীয় নির্ভরতা থেকে একটি স্পষ্ট মুক্তি চিহ্নিত করে, এতে আমরা হালকা রঙের একটি সিরিজের বিবর্তন লক্ষ্য করি, যা ডাচ চিত্রকলার একটি সাধারণ ঘটনা। মৃতদেহের উপর, কাফনের ভাঁজে, মহিলা মূর্তির উপর, উজ্জ্বল ধূসর-সাদা হাইলাইট, হালকা অ্যাম্বার এবং সবুজ-নীল রঙগুলি পুরুষ পরিসংখ্যানগুলির আরও ঐতিহ্যবাহী লাল এবং বাদামী রঙের সাথে বৈপরীত্য।

দর্শক প্রধানত মৃত খ্রিস্টের চিত্র দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিল। "এটি তার সবচেয়ে সুন্দর চিত্রগুলির মধ্যে একটি," বিখ্যাত ইংরেজ চিত্রশিল্পী স্যার জোশুয়া রেনল্ডস (1723-1792) লিখেছিলেন, যখন মন্ত্রমুগ্ধের মতো, যেন একটি অলৌকিক ঘটনার আগে, তিনি এই চিত্রটির আবির্ভাবের একশো বছর পরে দাঁড়িয়েছিলেন। সমস্ত শরীরের স্থানচ্যুতি আমাদের মৃত্যুর গুরুতরতা সম্পর্কে এমন সঠিক ধারণা দেয় যে অন্য কেউ তা কাটিয়ে উঠতে পারে না। আসলে, পুরো "মৃত্যুর ওজন" এখানে চিত্রিত করা হয়েছে, তবে চিত্রটিতে নিজেই কোনও ওজন অনুভূত হয় না।

আশ্চর্যজনক গুণের সাথে, রুবেনস সেই মুহূর্তটি বোঝাতে সক্ষম হন যখন শরীরটি ক্রুশ থেকে মুক্ত হয়, তার ওজনের নীচে সেন্ট জনের শক্তিশালী বাহুতে স্লাইড করার আগে, যিনি দাঁড়িয়েছিলেন এবং এটি গ্রহণ করার জন্য তার বাহু খুলেছিলেন। বাম দিকের চিত্রটি খ্রিস্টের বাম হাতটি সামান্য ধরে রেখেছে, এবং ডানদিকে শ্রদ্ধেয় নিকোডেমাস, কাফনের শেষটি আঁকড়ে ধরে, অন্য হাত দিয়ে তার শরীরকে সমর্থন করে। হাঁটু গেড়ে বসে, ম্যাগডালেনা তার হাত দিয়ে তার পা সমর্থন করে।

রুবেনসের পেইন্টিং "ডিসেন্ট ফ্রম দ্য ক্রস" সমস্ত শিল্পীর জন্য একটি চ্যালেঞ্জ হয়ে উঠেছে, কারণ এটির জন্য দুর্দান্ত প্রযুক্তিগত অঙ্কন দক্ষতার পাশাপাশি দর্শকের মধ্যে উপযুক্ত আবেগ জাগানোর ক্ষমতা প্রয়োজন। কিন্তু রুবেনসের "ডিসেন্ট ফ্রম দ্য ক্রস," তিনি যে সর্বশ্রেষ্ঠ সৃষ্টি করেছেন, এবং সেই মহানগুলির মধ্যে একটি যা তিনি এখনও তৈরি করতে পারেননি, এটি একটি অনেক বেশি বাস্তবসম্মত চিত্র হয়ে উঠেছে, যা মাস্টার তার আঁকা ছবিগুলির তুলনায় অনেক বেশি হৃদয়গ্রাহী। অনুপ্রেরণা.

তাঁর সমসাময়িকদের জন্য, এটি কেবল রঙ, রূপ এবং রচনার বিজয় ছিল না; তিনি অপ্রতিরোধ্য বাগ্মীতার সাথে তার পুরো বিশ্বাসের মূল বিষয়বস্তু ব্যবহার করেছিলেন। কয়েক বছর পরে, তার খ্যাতি সমগ্র পশ্চিম ইউরোপে ছড়িয়ে পড়ে। এই পেইন্টিংটিই রুবেনসকে তার সময়ের প্রধান ধর্মীয় শিল্পী করে তুলেছিল, প্রথমবারের মতো বারোক শৈলীর মানসিক তীব্রতাকে সম্পূর্ণরূপে প্রতিফলিত করেছিল, যার পিটার পল রুবেনস প্রতিষ্ঠাতা হয়েছিলেন।

রুবেনস কখনও কখনও একটি সুপ্ত আগ্নেয়গিরির অনুরূপ। তবে কখনও কখনও দীর্ঘস্থায়ী মেজাজ এবং সৃজনশীল উত্তেজনা জয় করে এবং তারপরে এমন কাজগুলি উপস্থিত হয় যাতে তিনি তার টাইটানিক প্রকৃতি প্রকাশ করেন। 1616-1618 সালে আঁকা তার শিকারের ক্যানভাসগুলি এরকম। পরিসংখ্যানের কোণগুলি অবিশ্বাস্য, আন্দোলনগুলি হিংস্র, প্রাণীগুলি ভয়ঙ্কর। লায়ন হান্টে কোন বিজয়ী নেই। সকল অংশগ্রহণকারীদের উপর মৃত্যু ঝুলে আছে। অবশ্যই, রুবেনস সেই কাজটি ভুলে যাননি, যার টুকরোগুলি তিনি ইতালিতে অনুলিপি করেছিলেন - মহান লিওনার্দোর "আঙ্গিয়ারির যুদ্ধ"।

কিন্তু, পেড্রো পাবলো রুবেনসের পূর্বসূরিরা কেউই সিংহ, নেকড়ে এবং চিতাবাঘকে এমন কঠিন এবং অপ্রত্যাশিত ভঙ্গিতে আঁকেননি। ঘোড়াগুলির জন্য, তিনি সর্বদা তাদের প্রশংসা করেন। তিনি আদর্শ ধরণের ঘোড়া তৈরি করেছিলেন: একটি সরু মাথা, প্রশস্ত রম্প, স্নায়বিক পা, দীর্ঘ প্রবাহিত মানি, সুলতানের মতো লেজ সহ, জ্বলন্ত নাসিকা এবং জ্বলন্ত চোখ সহ।

তিনি তার প্রতিকৃতি, শিকার, যুদ্ধ, ধর্মীয় দৃশ্যের রচনায় একটি ঘোড়ার চিত্র ব্যবহার করেছেন; তিনি সবচেয়ে গীতিকার এবং যুদ্ধের প্লট সত্ত্বেও, তার সবচেয়ে সুরেলা কাজগুলির মধ্যে একটি উৎসর্গ করেছিলেন: "আমাজনের সাথে গ্রীকদের যুদ্ধ"। 1620-1621 সালে, রুবেনস "পার্সিয়াস এবং অ্যান্ড্রোমিডা" এঁকেছিলেন। রাজা কেফেই এর কন্যা এন্ড্রোমিডাকে সমুদ্র দানবের কাছে বলি দেওয়া হয়েছিল। তার মৃত্যু অনিবার্য। কিন্তু হঠাৎ, ডানাই এবং জিউসের পুত্র পার্সিয়াস তাদের সাহায্যে আসে। অবাক মেয়েটি নায়ককে ধন্যবাদ জানায়।

শিল্পী সুপরিচিত পৌরাণিক প্লটটি ফ্ল্যান্ডার্সের ভাষায় অনুবাদ করেছেন, তার দেশের বাস্তব জীবনের বিশদ, তার সময় নিয়ে এসেছেন, এইভাবে এই পৌরাণিক কাহিনীর অন্তর্নিহিত মানব বিষয়বস্তুকে একটি নতুন উপায়ে প্রকাশ করেছেন। রঙ এবং আলোর আয়ত্ত এই পেইন্টিংটিকে বিস্ময় এবং নড়াচড়ায় অভিভূত করে। রুবেনস একজন বুদ্ধিমান রঙবিদ, এবং যদিও তার প্যালেটটি খুব সংযত, তিনি সত্যিকারের সিম্ফোনিক সমাধানগুলি অর্জন করেন।

রাজকুমারী, প্রিলেট, অভিজাত এবং ধনী বিশিষ্ট ব্যক্তিরা রুবেনস দ্বারা আঁকা কাজগুলি সন্ধান করেন, তবে অনেক সময় তাদের মাস্টারের স্কেচ অনুসারে এবং শুধুমাত্র তার দ্বারা সংশোধন করা তার ওয়ার্কশপ থেকে শিল্পীদের দ্বারা তৈরি করা কাজগুলিতে সন্তুষ্ট থাকতে হয়। এইভাবে একটি নতুন "Adoration of the Magi", কম ঐশ্বর্যপূর্ণ এবং একই সময়ে কম উজ্জ্বল। এটি মেচেলনে পাঠানো হবে, যেখানে এটি সেন্ট জন'স চার্চকে সজ্জিত করবে। এবং তাই দৈত্য "শেষ বিচার", Neuburg মধ্যে Jesuit গির্জার প্রধান বেদীর জন্য নির্ধারিত হয়. এটি বাভারিয়ার উলফগ্যাং উইলহেম, নিউবার্গের ডিউক দ্বারা কমিশন করা হয়েছিল।

1620 সালে, এন্টওয়ার্পের বার্গোমাস্টার এবং রুবেনসের বন্ধু, নিকোলাই রকক্স, যার প্রতিকৃতি তিনি কয়েক বছর আগে এঁকেছিলেন, তাকে রেকোলেটার ফ্রান্সিসকান চার্চের জন্য একটি কাজ করার জন্য কমিশন দিয়েছিলেন। এই বিখ্যাত চিত্রকর্মটির নাম "লা লানজাদা"। এতে একজন রোমান সৈন্য বর্শা দিয়ে খ্রিস্টের পাশ বিদ্ধ করে। খ্রিস্টের জন্য কাঁদছে এমন একটি ছোট দলকে ক্যালভারির তিনটি মোটামুটি বোনা ক্রুশের চারপাশে একটি ছোট জায়গা থেকে মাউন্ট করা সৈন্যরা মোটামুটিভাবে একপাশে সরিয়ে দিয়েছে।

একই সময়ে, রুবেনস রেকোলেটা চার্চের জন্য সবচেয়ে চলমান ধর্মীয় চিত্রগুলির মধ্যে একটি এঁকেছিলেন। একে বলা হত "অ্যাসিসির সেন্ট ফ্রান্সিসের শেষ কমিউনিয়ন"। এই ক্যানভাসে, তিনি নিঃস্বার্থ আধ্যাত্মিক প্রেমের একটি আশ্চর্যজনক বোঝাপড়া প্রদর্শন করেছেন। উপবাস থেকে ক্লান্ত, সেন্ট ফ্রান্সিস তার চারপাশের সন্ন্যাসীদের দ্বারা সমর্থিত; খালি এবং ফ্যাকাশে ত্বকের কারণে তার হালকা চিত্রটি কেবল অন্ধকার পোশাকের পটভূমিতে জ্বলজ্বল করে, যখন সে পুরোহিতের দিকে ঝুঁকে পড়ে, শেষবারের মতো ভগবানের দিকে তাকাতে তার চোখ স্থির করে।

রুবেনসকে আরও অনেক ফলপ্রসূ ধর্মীয় বিষয় আঁকতে হয়েছিল। তাদের সুখী পারিবারিক জীবন সাগ্রাদা ফ্যামিলিয়ার অনেক উদ্ভাবনী চিত্রে প্রতিফলিত হয়। তিনি তার ছেলেদের, আলবার্ট এবং নিকোলায়েভের মুখগুলিকে ক্যানভাসে স্থানান্তরিত করেছিলেন, এবং তিনি এটি অত্যন্ত ভালবাসা এবং সূক্ষ্মতার সাথে করেছিলেন, তাদের স্কেচগুলি সহজেই বুঝতে পেরেছিলেন এবং তারপরে অনেক অঙ্গভঙ্গি এবং যৌবনের বৈশিষ্ট্য পুনরুত্পাদন করেছিলেন: লাজুক, লাজুক, কমিক বা দুঃসাহসিক।

তবে এই বছরগুলিতে সবচেয়ে উত্তেজনাপূর্ণ সুযোগটি জেসুইটরা সরবরাহ করেছিল। এটি একটি মহান নতুন গির্জা সাজানো ছাড়া আর কিছুই ছিল না যা এন্টওয়ার্পে লোয়োলার প্রতিষ্ঠাতা পিতা ইগনাশিয়াসের সম্মানে নির্মিত হয়েছিল। রুবেনসকে পুরো গির্জার জন্য প্রসাধন প্রদানের প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল - 39টি পেইন্টিং। এর আগে, তিনি ইতিমধ্যেই দুটি প্রধান জেসুইট সাধুর দুটি বেদী এঁকেছিলেন: ইগনাসিও ডি লয়োলা এবং ফ্রান্সিসকো জাভিয়ের। পরে তিনি অনুমানের থিমে তৃতীয় একটি তৈরি করেন।

1622 সালে এই দুই সাধুর ক্যানোনাইজেশনের জন্য উত্সর্গীকৃত উদযাপনের জন্য সময়মতো সিলিং পেইন্টিংগুলির সাথে একজনকে তাড়াহুড়ো করতে হয়েছিল। তাই, রুবেনস শুধুমাত্র পেইন্টিংগুলির বিকাশ, তাদের রচনার যত্ন নিয়েছিলেন এবং তার ছাত্রদের সম্পূর্ণ করতে হয়েছিল। তাদের.. তারপর মাস্টার তার সুনির্দিষ্ট স্ট্রোক দিয়ে সবকিছু পরিপূর্ণতা আনবে। উচ্চাভিলাষী কাজটি যথাসময়ে সম্পন্ন হয়েছিল, এবং এক শতাব্দী ধরে এই জেসুইট গির্জাটি সমস্ত অ্যান্টওয়ার্পের গৌরব এবং শোভা ছিল। দুর্ভাগ্যবশত, 1718 সালে এটি একটি ভয়ানক আগুন দ্বারা খারাপভাবে ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল।

পিটার পল রুবেনসের সহকারী কেউই চমত্কারভাবে প্রতিভাবান অ্যান্থনি ভ্যান ডাইকের (1599-1641) চেয়ে উচ্চতর ছিলেন না, যিনি উনিশ বছর বয়সে একজন বিখ্যাত গিল্ডমাস্টার হয়েছিলেন। যদিও তিনি রুবেনসের চেয়ে বাইশ বছরের ছোট ছিলেন, তবুও তিনি তার এবং তার স্ত্রীর সাথে তার প্রায় ছেলের মতো বন্ধুত্ব বজায় রেখেছিলেন। এমনকি সময়ে সময়ে তিনি তার বাড়িতে থাকতেন।

রুবেনস ভ্যান ডাইকের কাজের প্রচুর প্রশংসা করেছিলেন এবং দুই শিল্পী ভ্যান ডাইকের কর্মজীবনের শুরুতে দুই বা তিন বছর এত ঘনিষ্ঠভাবে কাজ করেছিলেন যে সেই সময়ে কে কী আঁকছিল তা নিয়ে এখনও বিভ্রান্তি রয়েছে। ভ্যান ডাইক রুবেনসের মতোই বৈচিত্র্যময় ছিলেন। ক্ষুদ্রতম বিবরণের জন্য তার নজর ছিল, তার রঙের একটি ব্যতিক্রমী অনুভূতি ছিল। তার স্কেচ দ্বারা বিচার করে, তিনি ল্যান্ডস্কেপের প্রতি বিশেষভাবে সংবেদনশীল ছিলেন, যা তিনি কলম, কালি, চক এবং সেইসাথে তার জলরঙে তৈরি অনেক অঙ্কনে ধারণ করেছিলেন।

ধর্মীয় ও পৌরাণিক বিষয়ের উপর তাঁর আঁকা ছবিগুলি তাঁর রচনার সমস্ত মৌলিকতা এবং কল্পনার মিষ্টি এবং বিশুদ্ধভাবে গীতি শক্তি প্রদর্শন করেছিল। তবে সর্বোপরি, ভ্যান ডাইক প্রতিকৃতিতে নিজেকে আলাদা করেছেন এবং তার কাজের কয়েক বছর ধরে তিনি সেগুলি তৈরি করেছেন। তাদের সব একটি গভীর মনস্তাত্ত্বিক বিশ্লেষণ সঙ্গে impregnated হয়.

1620 সালে ভ্যান ডাইক রুবেনস এবং এন্টওয়ার্প ছেড়ে ইংল্যান্ডে তার ভাগ্য অন্বেষণ করেন, যেখানে তাকে আদালতের চিত্রশিল্পীর স্থান নেওয়ার জন্য একটি লোভনীয় প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল। পরবর্তীতে তিনি ইতালিতে চলে যান এবং সেখানে তার শিক্ষা শেষ করেন। তার চলে যাওয়ার পর, রুবেনস দৃশ্যত চিত্রগুলি সম্পূর্ণ করার জন্য তার সহকারীর উপর কম এবং কম নির্ভর করেছিলেন। তিনি এখন এতটাই আত্মবিশ্বাসী ছিলেন, ইতালিতে বছরের পর বছর ধরে ক্রমাগত প্রশিক্ষণের সময় তার হাত এত দ্রুত গতি অর্জন করেছিল যে ক্যানভাসে তার ধারণাগুলি দ্রুত প্রকাশ করা তার পক্ষে সহজ ছিল।

ব্রুগেলের সাথে পিটার পল রুবেনসের যোগসূত্রের ফলস্বরূপ, এক ডজন পেইন্টিং আবির্ভূত হয়েছিল, যার মধ্যে একটি ছিল মোহনীয় "স্বর্গে অ্যাডাম এবং ইভ।" ব্রুগেল একটি নীল-সবুজ ল্যান্ডস্কেপ এঁকেছেন, এটি পাখি এবং প্রাণীদের ছবি দিয়ে জীবন্ত করেছেন। রুবেনস: অ্যাডাম এবং ইভের আকর্ষণীয় পরিসংখ্যান। রুবেনস, এখন শুধু একজন খ্যাতিমান শিল্পীই নন, তিনি একজন সংগ্রাহক এবং শিল্পের মনিষীও ছিলেন, ইউরোপ জুড়ে রাজকুমার, বিশপ, প্রিলেট এবং অন্যান্য প্রভাবশালী ব্যক্তিদের সাথে তার দৃঢ় সম্পর্ক ছিল।

আংশিকভাবে তাদের পরিচিতির কারণে এবং আংশিকভাবে তাদের ব্যক্তিগত গুণাবলীর কারণে, আর্চডিউক অ্যালবার্ট এবং আর্চডাচেস এলিজাবেথ একটি গুরুত্বপূর্ণ সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন এই আশায় যে শিল্পী তাদের অন্য ভূমিকায় পরিবেশন করবেন। তার বুদ্ধিমত্তা, সহনশীলতা এবং সৌজন্যের প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে, তারা গোপন কূটনৈতিক মিশন পরিচালনার জন্য তাদের নান্দনিক স্বার্থের ছদ্মবেশে রুবেনসকে ব্যবহার করতে চেয়েছিল।

নেদারল্যান্ডের শাসকরা রুবেনসের পরামর্শের অত্যন্ত প্রশংসা করেছিলেন এবং বেশ কয়েকবার অত্যন্ত সূক্ষ্ম কূটনৈতিক মিশন পরিচালনা করেছিলেন। তার চিঠিগুলি ইউরোপের পরিস্থিতি এবং চলমান যুদ্ধের কারণে সৃষ্ট দুর্ভোগ সম্পর্কে প্রকৃত শঙ্কা প্রকাশ করেছিল। 1622 সালের ফেব্রুয়ারিতে আর্কডাচেসের রাষ্ট্রদূত তাকে প্যারিসে ডেকে পাঠান, যিনি শিল্পীকে মেরি ডি' মেডিসির কোষাধ্যক্ষ, সেন্ট-অ্যামব্রোইসের অ্যাবটের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন।

রানী মা সবেমাত্র তার ছেলের সাথে মিলন করেছেন। তিনি লুক্সেমবার্গ প্রাসাদে ফিরে এসে বসতি স্থাপন করেছিলেন, যেটি সলোমন ডি ব্রস তার জন্য কয়েক বছর আগে তৈরি করেছিলেন এবং যা তাকে দুই বছর আগে ছেড়ে যেতে হয়েছিল। তিনি তার জীবনের বিভিন্ন পর্বের চিত্রকলা দিয়ে প্রাসাদের গ্যালারি সাজাতে চান। পরবর্তীতে, তিনি তার বিখ্যাত স্বামী হেনরি চতুর্থের জীবনকে মহিমান্বিত করে পেইন্টিং দিয়ে দ্বিতীয় গ্যালারি সাজাতে চান। রুবেনস একটি মহান সম্মান ছিল: তিনি উভয় কাজ করার জন্য কমিশন করা হয়েছিল.

রুবেনসের কাজ সহজ ছিল না। মারিয়া কোনওভাবেই সৌন্দর্য ছিল না এবং তার জীবন এত উজ্জ্বল ছিল না, গুরুত্বপূর্ণ ঘটনাগুলিতে পূর্ণ ছিল। মেরির অতীতকে সবচেয়ে অনুকূল আলোতে উপস্থাপন করার জন্য, রুবেনস রূপকভাবে রাণীকে অলিম্পিয়ান দেবতা, জলের নিম্ফ এবং কিউপিড, নিয়তি এবং সমস্ত ধরণের গুণাবলী দিয়ে ঘিরে রেখেছেন। এই জাতীয় কৌশলের সাহায্যে, তিনি কেবল মেরিকে তার বদমেজাজ দিয়েই আকৃষ্ট করেননি, বরং নগ্ন দেবতা এবং দেবদেবীদের সাথে বিলাসবহুল পোশাকে ফরাসী দরবারীদের বিপরীত করেছিলেন, যাদের তিনি এত আঁকতে পছন্দ করতেন।

মেডিসি সিরিজটি সম্পূর্ণ করার পর, রুবেনস অবিলম্বে লাক্সেমবার্গ প্রাসাদে দ্বিতীয় গ্যালারির জন্য ক্যানভাস তৈরি শুরু করার আশা করেছিলেন। তাদের মধ্যে তাকে রাজা হেনরি চতুর্থের জীবন প্রতিফলিত করতে হয়েছিল, একটি সুন্দর এবং গতিশীল চরিত্র। কিন্তু রুবেনস, কিছু তেলের স্কেচ এবং কিছু সম্পূর্ণ স্কেচ ছাড়া, আর যেতে পারেনি। শক্তিশালী কার্ডিনাল রিচেলিউ, হেনরি লুই XIII এর ছেলের প্রধান রাজনৈতিক উপদেষ্টা, ফ্রান্স এবং স্পেনের মধ্যে একটি জোট ঠেকাতে দৃঢ়প্রতিজ্ঞ ছিলেন এবং রুবেনসের সহানুভূতি জেনেও শিল্পী আদালতে থাকতে চাননি।

রুবেনস "Asunción"-এ কাজ চালিয়ে যান যখন হঠাৎ তার সুখী জীবন ভেঙে পড়ে। মাত্র তিন বছর আগে, 1623 সালে, তার একমাত্র কন্যা ক্লারা সেরেনা মারা যান। তার বয়স তখন মাত্র বারো বছর। এবং 1626 সালের গ্রীষ্মে, সতেরো বছর সুখী বিবাহিত জীবনের পরে, ইসাবেলা রুবেনস মারা যান। তার মৃত্যুর কারণ অজানা, তবে বিশ্বাস করা হয় যে গ্রীষ্মে এন্টওয়ার্পে ছড়িয়ে পড়া প্লেগের কারণে তার মৃত্যু হয়েছিল। রুবেনস কাজ এবং ধর্মে সান্ত্বনা চেয়েছিলেন। ক্যাথেড্রালের সূক্ষ্ম নীরবতায়, তিনি "আওয়ার লেডির ডরমিশন" এঁকেছিলেন এবং এই চিত্রটি এখনও একই জায়গায় ঝুলছে।

পেড্রো পাবলো রুবেনস আবারও কূটনৈতিক তৎপরতার অতল গহ্বরে নিজেকে নিক্ষেপ করেন। ইংল্যান্ড, ফ্রান্স, স্পেন যান। চার্লস I, বাকিংহামের ডিউক, ফিলিপ চতুর্থ, কার্ডিনাল রিচেলিউ এর সাথে দেখা করুন। প্রতি বছর কয়েক ডজন পেইন্টিং তার ব্রাশের নীচে থেকে বেরিয়ে আসে। তিনি ছয় দিনে একটি বিশাল ক্যানভাস "Adoration of the Magi" এঁকেছেন। ইনফ্যান্টা ইসাবেলা তাকে একের পর এক গোপন মিশন দেয়। তিনি একটি মহান চিঠিপত্র বহন করে, প্রায়ই গোপন.

রুবেনস লিখেছেন: "আমি নিজেকে একটি সত্যিকারের গোলকধাঁধায় পেয়েছি, দিনরাত্রি অনেক দুশ্চিন্তায় ঘেরা।" তিনি ইংল্যান্ড এবং স্পেনের মধ্যে শান্তি আলোচনা পরিচালনায় সহায়তা করেন। তিনি তার প্রতিকৃতিতে কাজ করার সময় কার্লোস I এর সাথে গোপন বৈঠক করেছিলেন। তার কূটনৈতিক কার্যকলাপ অত্যন্ত প্রশংসিত: কার্লোস আমি তাকে গোল্ডেন স্পার্সের নাইট এবং ফিলিপ চতুর্থ তাকে প্রিভি কাউন্সিলের সেক্রেটারি পদে ভূষিত করেছিলেন। কিন্তু এই সমস্ত শিরোনাম এবং সম্মান সত্ত্বেও, রুবেনস একজন গোপন কূটনৈতিক এজেন্ট হিসাবে তার কঠিন মিশন পরিত্যাগ করেন।

6 সালের 1630 ডিসেম্বর, পেড্রো পাবলো রুবেনস হেলেনা ফোরমেনকে বিয়ে করেন। এলেনার বয়স তখন ষোল। সাদা, লাল, প্রফুল্ল, পৌত্তলিক দেবীর মতো, তিনি ছিলেন রুবেনসের স্বপ্নের মূর্ত প্রতীক। শিল্পী তার প্রশংসা করেন। সুখী, তিনি প্রেমের স্বতঃস্ফূর্ত শক্তিকে মূর্ত করেছেন যা তার চিত্রগুলিতে সবকিছু জয় করে। গত এক দশকে রুবেনসের সেরা লেখার প্রায় সবকটিই এই অনুভূতি দ্বারা আলোকিত হয়েছে।

একটি বিচারিক কর্মজীবন এবং কূটনৈতিক কার্যকলাপ দ্বারা হতাশ, তিনি নিজেকে সম্পূর্ণরূপে সৃজনশীলতায় নিবেদিত করেছিলেন। রুবেনসের দক্ষতা তুলনামূলকভাবে ছোট কাজগুলিতে উজ্জ্বলভাবে প্রকাশিত হয়, ব্যক্তিগতভাবে সঞ্চালিত হয়। একটি যুবতী স্ত্রীর ইমেজ তার কাজের লেইটমোটিফ হয়ে ওঠে। একটি স্বর্ণকেশী সৌন্দর্যের আদর্শ একটি উজ্জ্বল কামুক শরীর এবং বড় উজ্জ্বল চোখ সহ একটি সুন্দর কাট মাস্টারের কাজে এলেনা তার জীবনে প্রবেশের অনেক আগেই তৈরি হয়েছিল, অবশেষে এই আদর্শের দৃশ্যমান মূর্ত প্রতীক হয়ে উঠেছে।

এই বছরগুলিতে তিনি "মারকিউরিও ই আরগোস", "বাথসাবে" সুন্দর কাজগুলি তৈরি করেছিলেন। "বুধ এবং আর্গোস" হল বৃহস্পতির প্রিয় সম্পর্কে একটি চলমান পৌরাণিক কাহিনী, যাকে দেবতাদের প্রভুর ক্রুদ্ধ স্ত্রী জুনো একটি গরুতে পরিণত হয়েছিল। দুর্ভাগ্যজনক জুনোর সুরক্ষার দায়িত্ব স্টোয়িক আর্গোসকে অর্পণ করে। বুধ আর্গোসকে হত্যা করে এবং তাকে মুক্ত করে।

"বাথশেবা।" ছবিতে, রুবেনসের পেইন্টিংয়ের মূল বিষয়বস্তু দৃঢ়ভাবে প্রতিধ্বনিত হয়: অক্ষয়, উদীয়মান জীবন এবং এর সর্বজয়ী সৌন্দর্যের গৌরব। ছবিটির থিম হল হিট্টাইট উরিয়ার স্ত্রী বাথশেবার জন্য রাজা ডেভিডের প্রেমের গল্প। একবার বেড়াতে গিয়ে রাজা তাকে স্নান করতে দেখে প্রেমে পড়ে গেলেন। একটি মোহনীয় তাজাতা ইমেজ থেকে নির্গত হয়. হালকা পেইন্টিং কখনও কখনও প্রায় জলরঙের মতো, তবে একই সময়ে, এটি প্লাস্টিকতার দিক থেকে শক্তিশালী, প্রাণশক্তিতে পূর্ণ।

শিল্পীর জীবনের শেষ বছরগুলিতে সৃজনশীলতার শিখর হল ভিয়েনা মিউজিয়ামের সংগ্রহ থেকে "ভেনাস ইন ফার" পেইন্টিং। সম্ভবত শিল্পী উদ্দেশ্যমূলকভাবে তার স্ত্রীর প্রতিকৃতি আঁকার জন্য প্রস্তুত হননি। স্পষ্টতই, এটি শুধুমাত্র বিরতির সময় তৈরি হয়েছিল, যখন এলেনা ফোরম্যান ক্লান্তিকর ভঙ্গি থেকে বিরতি নিয়েছিলেন। সম্পূর্ণ শিথিলতা, ভঙ্গিতে আরাম এবং একটি মাস্টারপিস তৈরি করতে সাহায্য করেছে।

রুবেনস তার জীবনের সবচেয়ে সুখী মুহুর্তের মধ্য দিয়ে যাচ্ছে, তিনি খুশি কারণ শুধুমাত্র একজন নশ্বর সুখী হতে পারে। যেন একটি পুনরুজ্জীবনের মধ্য দিয়ে তার নতুন যুবতী স্ত্রীকে ধন্যবাদ, রুবেনস, সমাজে তার শক্তিশালী অবস্থানে আত্মবিশ্বাসী, তার দেশের বাড়িতে এবং এন্টওয়ার্পে ছবি আঁকা অব্যাহত রেখেছেন। কিন্তু রোগ, যা বহু বছর ধরে শিল্পীকে যন্ত্রণা দিয়েছিল, অপরিহার্যভাবে নিজেকে ঘোষণা করে। বাতের আক্রমণ তীব্রভাবে বেড়ে যায়, দুর্ভোগ অসহ্য হয়ে ওঠে।

27 মে, 1640-এ, পেড্রো পাবলো রুবেনস একটি উইল লেখেন। ২৯শে মে অমানবিক যন্ত্রণা তার শক্তি নিঃশেষ করে দেয়। শিল্পীর যুবতী স্ত্রী, গর্ভবতী, দ্বিগুণ প্রতিরক্ষাহীন। মৃত্যুর সাথে রুবেনসের যুদ্ধ 29 ঘন্টা চলতে থাকে। হৃদয় সহ্য করতে পারে না। 24 সালের 30 মে বিকেলে মহান শিল্পী মারা যান।

পেড্রো পাবলো রুবেনস সেই জাদুকর যিনি মানুষের কাছে রঙের জাদুকরী জগত, সত্তার আনন্দ প্রকাশ করেছিলেন। শিল্পী জীবনের আলোকিত উপলব্ধির উন্মোচনের মাধ্যমে তার ক্যানভাসে প্রভাব ফেলে। তিনি মানুষের মাংসের শক্তি দিয়ে আমাদের জয় করেন, যা তার চিত্রকর্মে সর্বোচ্চ রাজত্ব করে। মনে হয় আমরা অনুভব করি যে তার বীরদের শক্তিশালী শিরায় কীভাবে উষ্ণ রক্ত ​​ফুটেছে, তার স্বর্ণকেশী দেবীদের হৃদয়ে স্পন্দিত হয়েছে। রুবেনস, অন্য কারো মতো, কার্নেশনের অধিকারী ছিলেন, জীবন্ত দেহ আঁকার শিল্প।

এখানে আগ্রহের কিছু লিঙ্ক রয়েছে:

• সেজানের কাজ
• তামারা লেম্পিকা
• লাল, হলুদ এবং নীল মধ্যে রচনা