খ্রিস্টান আর্ট, বিষয় সম্পর্কে আপনার যা কিছু জানা দরকার

El খ্রিস্টান শিল্প, এটি এক ধরনের ধর্মীয় শিল্প যা প্রাঙ্গণ এবং মতবাদের অধীনে পরিচালিত হয় যা খ্রিস্টধর্মের মতবাদকে ফ্রেম করে। এটি বিভিন্ন ক্ষেত্রের মাধ্যমে প্রকাশ করা হয় যেমন: স্থাপত্য, চিত্রকলা এবং ভাস্কর্য, যা তাদের সংস্কৃতির সারমর্ম না হারিয়ে সময়ের সাথে সাথে বিকশিত হয়েছে।

খ্রিস্টান শিল্প

খ্রিস্টান আর্ট হল এক ধরণের রহস্যময় শিল্প, যেখানে কাজ এবং কাজগুলিকে শ্রদ্ধা জানানোর উপায় হিসাবে ব্যবহার করা হয় এবং খ্রিস্টধর্মের বর্তমানের মতবাদ এবং প্রাঙ্গনে পরিচালিত হয়। সংস্কৃতির অনুরূপ অন্যান্য বিষয় জানতে চাইলে পড়তে পারেন স্পেনের ভাইকিংস

খ্রিস্টান শিল্পের দ্বারা অনুসৃত প্রধান উদ্দেশ্যগুলির মধ্যে একটি হল দৃষ্টান্তের মাধ্যমে, কিছু অনুচ্ছেদ, অভিজ্ঞতা বা খ্রিস্টান বার্তা উল্লিখিত ধর্মীয় বর্তমানের বিশ্বস্ত বিশ্বাসীদের উদ্দেশে পুনঃনির্মাণ করা। খ্রিস্টান শিল্পের মাধ্যমে, একটি ধর্মীয় বার্তা উপস্থাপন করা যেতে পারে, যা চিত্রকলা, স্থাপত্য, ভাস্কর্য, অন্যান্য উপায়ে প্রকাশ করা হয়।

চতুর্থ শতাব্দী থেকে, খ্রিস্টধর্মের স্রোত পাশ্চাত্য সভ্যতার প্রধান ধর্ম হয়ে ওঠে। মধ্যযুগ এবং আধুনিক যুগে এর সবচেয়ে বড় উত্থান ঘটেছিল, যার মধ্যে একটি গুরুত্বপূর্ণ বর্ধন ছিল ইউরোপা যা পরবর্তীতে ভৌগলিকভাবে ছড়িয়ে পড়ে।

আংশিকভাবে, এর অর্থ হল যে সমসাময়িক যুগে মূল শৈল্পিক স্রোতগুলি আবির্ভূত হতে শুরু করেছিল খ্রিস্টান শিল্প দ্বারা দৃঢ়ভাবে চিহ্নিত এবং প্রভাবিত হয়েছিল, যার সারাংশ ধর্মীয় উপাসনা পূরণের সাথে যুক্ত।

বিল্ডিং, পেইন্টিং এবং ছবি, ভাস্কর্য বা অন্যান্য পবিত্র বস্তুর স্থাপত্যগুলিকে পবিত্র করা হয়েছে, শুধুমাত্র শিল্পের কাজ থেকে বাদ দেওয়া হয়েছে। মঠ, মন্দির এবং অভয়ারণ্যগুলিকে সত্যিকারের ধ্বংসাবশেষ হিসাবে বিবেচনা করা হত, বিশেষত খ্রিস্টধর্মের প্রাচীন সময়ে মধ্যযুগ পর্যন্ত, যেখানে শহীদ এবং সাধুদের সম্মান দেওয়া হত।

এর জীবন থেকে অনুপ্রাণিত ছবি যীশু খ্রীষ্টের তারা অলৌকিক হওয়ার জন্য খ্যাতি অর্জন করেছিল, এই ধর্মের বিশ্বস্ত বিশ্বাসী এবং ভক্তদের তীর্থযাত্রা করতে উদ্বুদ্ধ করেছিল। যাইহোক, এই ধরনের শিল্প ধর্মীয় প্রবর্তকদের মধ্যে অসঙ্গতির একটি উৎস ছিল, এমনকি যারা এই কাজগুলিকে অনুপ্রাণিত করে এবং যারা এই অনুশীলনগুলি থেকে উদ্ভূত মূর্তিপূজা এবং কুসংস্কারের বিরুদ্ধে ছিল তাদের মধ্যে যারা ভক্তি সমর্থন করেছিল তাদের মধ্যে একটি অভ্যন্তরীণ বিভাজন সৃষ্টি করেছিল।

খ্রিস্টান গোষ্ঠীগুলি তাদের ধর্ম এবং ভক্তি প্রকাশ করার জন্য কোন না কোন উপায়ে শিল্প ব্যবহার করতে এসেছে, প্রত্যেকে যে অর্থ দেয় সে সম্পর্কে তাদের একটি বিশেষ মতামত রয়েছে, যা প্রোটেস্ট্যান্ট এবং ক্যাথলিকদের মধ্যে মানদণ্ডে পার্থক্য তৈরি করেছে।

সঙ্গীত এবং ধর্মীয় স্থাপত্য খ্রিস্টান শিল্পের আরও সাধারণ প্রকার, যার মাধ্যমে সমাজে ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য যে কোনও বার্তা প্রকাশ করা হয়। ধর্মীয় ভাস্কর্য এবং অঙ্কনগুলির জন্য, যা আরও প্রতিনিধিত্বমূলক শিল্প হিসাবে বিবেচিত হয়, সবচেয়ে পুনরাবৃত্ত থিমগুলি হল জীবনচক্র। যীশু, সেইসাথে ওল্ড টেস্টামেন্ট থেকে বিভিন্ন অনুচ্ছেদ.

ঐতিহ্যবাহী ক্যাথলিক গীর্জাগুলিতে, কেউ প্রচুর ভাস্কর্য এবং খ্রিস্টান শিল্পের উপস্থাপনা দেখতে পারে, পাশাপাশি ছোট ছোট চ্যাপেল এবং উচ্চ বেদিতেও বিভিন্ন উপস্থাপনার একটি হোজপজ দেখতে পারে।

এটি ব্যাপটিসমাল হরফ, বড় দাগযুক্ত কাচের জানালা, অন্যদের মধ্যে স্থাপত্যে বেশ স্পষ্ট। বিভিন্ন ধরণের স্থাপত্য উপাদান ভাস্কর্যগুলির ভিত্তি হিসাবে কাজ করে, যা সংশ্লিষ্ট ঐতিহাসিক সময়ের তারিখ অনুসারে যথাযথভাবে পৃথক করা হয়।

অর্থোডক্স চার্চের সাজসজ্জার মধ্যে রয়েছে ধর্মীয় গয়না, মোজাইক এবং পোশাকের ব্যবহার, যা তাদের স্থানকে আরও অপ্রতিরোধ্য করে তোলে। বিপরীতে, ইভাঞ্জেলিক্যাল বেদিগুলি একটি সরলতা প্রদর্শন করে যা ক্যাথলিক গীর্জার নতুন ভবন থেকে গৃহীত হয়েছিল ভ্যাটিকান কাউন্সিল II।

খ্রিস্টান শিল্পের মাধ্যমে প্রদর্শিত প্রতীকগুলিতে খুব স্বতন্ত্র লক্ষণ রয়েছে যা খ্রিস্টধর্মের উপাদানগুলির সরাসরি উল্লেখ করে, কিছু মাধ্যম, ঘটনা, ধর্মগ্রন্থ বা ধারণা ব্যবহার করে, যা তারা একটি নির্দিষ্ট উপায়ে উপস্থাপন করে।

এর ক্রস খ্রীষ্ট এবং এর অন্যান্য ছবি যীশু, সাধারণত সাহিত্যের রেফারেন্স যা বেশিরভাগ খ্রিস্টান শিল্পে ব্যবহৃত হয়, যদিও জীবনের সাধারণ ধারণাগুলির সাথে মিশ্রিত হয়, যার মধ্যে প্রেম, অনন্ত জীবন, মানুষের মুক্তি এবং তার আত্মা ইত্যাদি।

সচিত্র উপস্থাপনা সম্পর্কে, খ্রিস্টান শিল্পকে চিত্রের বিশদ বিবরণ হাইলাইট করে আলাদা করা হয় যাতে তাদের সনাক্ত করা সহজ হয়। এর একটি অংশ হল প্রতিটি ব্যক্তির মুখের এবং স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য, অর্থাৎ, যদি তারা দাড়ি পরে, তাদের চুল।

এছাড়াও তার পোশাক, রং, তার অঙ্গভঙ্গি, তার পরিবেশের উপাদান যা তাকে প্রতিনিধিত্ব করে, উদাহরণস্বরূপ, তার হাতের অবস্থান, তার পোশাক, কিছু উপাসনামূলক বস্তুর ব্যবহার ইত্যাদি; অভিব্যক্তিমূলক উপাদান যা দিয়ে খ্রিস্টান শিল্পকে অন্যদের থেকে আলাদা করার জন্য দেওয়া হয়েছে।

ইতিহাস

খ্রিস্টান শিল্পের ইতিহাস প্রায় যুগের ইতিহাসের সাথে হাত মিলিয়ে যায় খ্রীষ্টধর্ম. এর প্রমাণ খ্রিস্টান মূর্তিবিদ্যার আবিষ্কার, যার তারিখটি 70 খ্রিস্টাব্দের কাছাকাছি রেকর্ড করা হয়েছে। C., অবদান যা প্রত্নতাত্ত্বিক রেকর্ডের অংশ যা খ্রিস্টধর্মের ঐতিহাসিক চেহারাকে সমর্থন করে এবং এর বিবর্তন প্রক্রিয়া কীভাবে ঘটেছিল তা বর্ণনা করে।

সারকোফ্যাগি খ্রিস্টান ভাস্কর্যের একটি প্রকার হিসাবে তালিকাভুক্ত করা হয়েছে, XNUMXয় শতাব্দীর শুরুর রেকর্ড সহ। XNUMXর্থ এবং XNUMXম শতাব্দীর মধ্যে, স্থাপত্যের বিকাশ শুরু হয়েছিল, গির্জার সম্মুখভাগগুলি যা প্রথম মন্দিরগুলিকে প্রতিস্থাপন করতে এসেছিল এটি এর একটি উদাহরণ।

সরকারের আমলে কনস্টানটাইন, সাম্রাজ্য ইতিমধ্যে খ্রিস্টধর্মের ধর্মীয় মতবাদ গ্রহণ করেছিল এবং বিশ্বস্ত অনুসারী এবং ভক্তদের বৃদ্ধির সাথে সাথে, সাম্প্রদায়িকতা উদযাপনের জন্য জনসাধারণের চরিত্র এবং বৃহত্তর ক্ষমতা সহ ভবনগুলিতে বসবাসের প্রয়োজন দেখা দেয়।

তারপরে নতুন খ্রিস্টান গীর্জা নির্মাণের প্রয়োজন দেখা দেয়, তবে ইতিমধ্যে বিদ্যমান পৌত্তলিক মন্দিরগুলির বৈশিষ্ট্যগুলিকে গ্রহণ না করে, বরং সভা করার জন্য পাবলিক রুমের মডেলগুলি, অর্থাৎ, ব্যাসিলিকাস, যা প্রয়োজন ছিল তা মেনে চলার জন্য, যা ছিল একটি। একটি বৃহত্তর সম্প্রসারণ সঙ্গে স্থান, যেখানে ধর্মের বিশ্বস্ত ধর্মপ্রাণ বিশ্বাসী খ্রিস্টধর্ম, তারা এসে প্রার্থনা করতে পারে।

সেই বছরগুলিতে, বেসিলিকাগুলি একটি নাগরিক কার্য সম্পাদন করেছিল, কিন্তু প্রয়োজনের কারণে, তাদের ভূমিকা পরিবর্তিত হয়েছিল, খ্রিস্টান সমাবেশগুলি উদযাপনের জায়গা হয়ে ওঠে এবং বেসিলিকা ফ্লোর প্ল্যানটি আনুষ্ঠানিকভাবে এমন কাঠামো হয়ে ওঠে যে তারা নির্মাণের দায়িত্ব গ্রহণ করবে। নতুন গীর্জা.

এর সমান্তরালভাবে, ধর্মীয় কার্যকলাপে অন্যান্য কাঠামো যুক্ত করা হয়েছিল, কিন্তু তাদের বিতরণ শৈলী ব্যাসিলিকাস থেকে ভিন্ন ছিল, যেখানে "ব্যাপটিস্টেরিজ" নামে একটি কেন্দ্রীভূত উদ্ভিদ রয়েছে, সেইসাথে আরেকটি এলাকা যেখানে সমাধি বা কবর অবস্থিত ছিল।

এই স্থানগুলি গোপনীয়তার সময়ে বাপ্তিস্ম উদযাপনের জন্য ব্যবহার করা হয়েছিল এবং গির্জার রীতিনীতি থেকে বিভক্ত ছিল। মোজাইক এবং ম্যুরালের উপস্থাপনায়, খ্রিস্টান চিত্রকলার প্রকাশ দেখা যায়।

ফুটপাথের মোজাইকগুলি গির্জাগুলির দ্বারা ব্যবহৃত অলঙ্করণ ছিল, যার প্রধান থিম ইভেন্ট এবং খ্রিস্টধর্মের অনুচ্ছেদগুলি ছিল যা তাদের প্রতীক এবং প্রতীক হিসাবে ব্যবহৃত হত। মোজাইক কার্পেটগুলি ব্যাসিলিকাসের গ্যালারি অঞ্চলে স্থাপন করা হয়েছিল যা গীর্জায় পরিণত হয়েছিল, যার চিত্রকলার বিষয়বস্তু ছিল এই বিশ্বাসের গোঁড়ামি যীশু খ্রীষ্টের

এই চিত্রগুলির তারিখ অনুসারে এগুলি XNUMX ষ্ঠ শতাব্দীর, যদিও পরে সেগুলি তৈরি করা বন্ধ হয়ে যায় এই বিবেচনায় যে চিত্রগুলিতে একটি পবিত্র দিক রয়েছে যা তাদের উপর পা রাখার দ্বারা অসম্মান করা যেতে পারে৷ খ্রিস্টান শিল্পের আরেকটি অভিব্যক্তি ছিল "মিনিয়েচার", পাণ্ডুলিপিগুলির মধ্যে একটি হাতিয়ার হিসাবে ব্যবহৃত প্রতীকগুলি, এই উদ্দেশ্যে যে লোকেরা পাঠ্যগুলিকে আরও ভালভাবে বুঝতে পারে, প্রধানত অশিক্ষিতরা।

পার্চমেন্ট কোডেক্স XNUMXয় এবং XNUMXর্থ শতাব্দীর মধ্যে প্যাপিরাস রোলকে প্রতিস্থাপন করতে শুরু করেছিল, যেহেতু এটি সেলাই এবং আবদ্ধ করা যেতে পারে, যার ফলে ক্ষুদ্র চিত্রগুলি তৈরি এবং সংরক্ষণ করা যায়। ভ্যাটিকান অ্যাপোস্টলিক লাইব্রেরিতে দুটি পাণ্ডুলিপি রয়েছে Virgilio এগুলি XNUMX র্থ শতাব্দীর তারিখ থেকে এবং ভালভাবে সংরক্ষিত।

একই শর্ত সহ অন্যান্য ধর্মীয় পাণ্ডুলিপি, ষষ্ঠ শতাব্দীর। এর ধর্মীয় গ্রন্থের একটি কপি জনন, এর জাতীয় গ্রন্থাগারে রয়েছে ভিএনা. একটি প্রাচীন গ্রীক বাইবেলের টুকরো, যা XNUMX ষ্ঠ শতাব্দীর পূর্ববর্তী, যা রয়ে গেছে বৃটিশ যাদুঘর, লাইব্রেরিতে আগুন লেগে ক্ষতিগ্রস্ত হওয়ার পর স্যার রবার্ট কটন, যেখানে এটি মূলত অবস্থিত ছিল, 1731 সালে।

সিরিয়াক ভাষায় লেখা অন্যান্য জীবিত পাণ্ডুলিপি পাওয়া যায় ফ্লোরেন্স এবং প্যারিস, গ্রন্থাগারে লরেঞ্জিয়ানা এবং যথাক্রমে জাতীয় গ্রন্থাগার। রোমান সাম্রাজ্যের সময়ে, বাসিন্দারা একটি ইভাঞ্জেলিক্যাল প্রবণতার ধর্মীয় চিত্র দিয়ে সজ্জিত পোশাক পরতেন, একটি পলিক্রোম উল এবং সিল্ক উপাদান দিয়ে তৈরি, এটি এক ধরণের বিলাসবহুল ফ্যাব্রিক হিসাবে বিবেচিত হত যা কেবল পোশাকই নয়, ভবনগুলি সাজাতেও ব্যবহৃত হত।

সেই সময়ের পাদরিরা এই ধরণের ব্যবহারের বিরোধিতা করলেও, ধর্মীয় দৃশ্যের কাপড়ের কাপড়গুলি এখনও পুরোহিতদের পোশাকে এবং বিশ্বের গুরুত্বপূর্ণ যাদুঘরের গৃহসজ্জার সামগ্রীতেও সংরক্ষিত রয়েছে।

বৈশিষ্ট্য

রোমান সাম্রাজ্যের সময়ে, খ্রিস্টান শিল্প হিসাবে পরিচিতি লাভ করে প্রারম্ভিক খ্রিস্টান শিল্প, এই ধর্মীয় মতবাদের অনুসারীদের সমাবেশে মিলিত হওয়া এবং তাদের উপাসনা করতে সক্ষম হওয়ার প্রয়োজনীয়তা পূরণের ধারণা থেকে এর উৎপত্তি। আরেকটি আকর্ষণীয় বিষয় হল সবকিছুই মন

ব্যাসিলিকাগুলি খ্রিস্টানদের একত্রিত হওয়া এবং ইউক্যারিস্টিক ভোজসভার জন্য নতুন কেন্দ্র হিসাবে ব্যবহার করা শুরু হয়েছিল, উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল যেগুলি ধীরে ধীরে লিটারজিকাল উদযাপনের অংশ হিসাবে অভিযোজিত হয়েছিল, একটি বহনযোগ্য বেদি ব্যবহার করে যা XNUMX ম শতাব্দীতে স্থির হয়েছিল।

বহু বছর ধরে, এটি বিশ্বাস করা হয়েছিল যে রোমান শিল্প প্রাথমিক খ্রিস্টান শিল্পকে প্রত্যাখ্যান করেছে, বিশেষ করে প্লাস্টিক শিল্পের জগতে। সময়ের সাথে সাথে, এই বিষয়টি স্পষ্ট করা হয়েছিল, ধরে নেওয়া হয়েছিল যে খ্রিস্টান বা প্যালিও-খ্রিস্টান শিল্পের উদ্ভব হয়েছে চতুর্থ শতাব্দীতে প্রচলিত প্রবণতার সংমিশ্রণ থেকে, যা থেকে নেওয়া হয়েছিল। আলেকজান্দ্রিয়া এবং অ্যান্টিওক, দুটি মহান হেলেনিস্টিক শহর, পূর্ব অঞ্চল ছাড়াও.

সবকিছুর সমষ্টির ফলে, একটি ধারা যা "ধ্রুপদী বাস্তববাদ" হিসাবে পরিচিত হয়ে ওঠে, যা এশিয়ানদের দ্বারা নরম করা হয়েছিল, রেখাগুলির স্বচ্ছতা এবং সংযম এবং সেইসাথে একটি অসামান্য সৌন্দর্যের ক্ষেত্রে একটি খুব চিহ্নিত এবং স্বতন্ত্র শৈলী তৈরি করতে পরিচালিত হয়েছিল। ফর্মে

কিন্তু, এই সবই হবে একটি উৎফুল্ল শৈল্পিক আন্দোলনের জন্মের একটি সূচনা, যা কিছু দেশে বিকশিত হয়েছিল যার মধ্যে আমরা নাম দিতে পারি মিশর, এশিয়া মাইনর, সিরিয়া এবং ইউরোপ পশ্চিম, XNUMXর্থ এবং XNUMXষ্ঠ শতাব্দীর মধ্যে।

যাইহোক, তাদের উৎপত্তি স্থান এবং তারা যে সময়ের মধ্য দিয়ে যায় সেই অনুযায়ী, উপাদানগুলির সংমিশ্রণ বিভিন্ন পণ্য, অর্থাৎ প্যালিও-খ্রিস্টান শিল্পের প্রাপ্তি সম্ভব করে তোলে। মিশর এটি সিরিয়া থেকে খুব আলাদা, কিন্তু সাংস্কৃতিক বৈচিত্র্যের কাঠামোর মধ্যে তারা গৃহীত হয়।

প্রাচীন রোমান ব্যাসিলিকাগুলি প্রথমে খুব ধীরে ধীরে প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, তারপরে একটু বেশি গতিতে, বৃত্তাকার এবং ক্রস-আকৃতির পরিকল্পনা সহ কাঠামোগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করে। আরেকটি কাজ যা নতুন আন্দোলনের মধ্যে দাঁড়িয়েছে তা হল বিল্ডিংগুলিকে turrets দিয়ে আবৃত করার চেষ্টা করা হয়েছিল।

তখন পশ্চিমে নির্মাণের জন্য লিন্টেলেড স্থাপত্যের একটি প্রবণতা রয়ে গেছে, যখন পূর্বে, খিলানের আকৃতি ক্রমশ গৃহীত হয়, বিশেষ করে যুগে বিশালতা.

প্রাচ্য শিল্পের বৈশিষ্ট্যযুক্ত "শূন্যতার ভয়াবহতা" বিষয়বস্তু, হেলেনিস্টিক প্রবণতার স্পেসগুলির স্বচ্ছতার সাথে বৈপরীত্য বেসিলিকাসের অলঙ্কারকে ব্যাখ্যা করে। উচ্ছল গাছপালা, প্রাণী, পাখি এবং সন্নিবেশ, ফুলের বিন্যাস, অন্যদের মধ্যে, এই আলংকারিক সমৃদ্ধির অংশ যা খ্রিস্টান শিল্পের মাধ্যমে প্রকাশিত হয়।

প্যালিওক্রিস্টিয়ান

শিল্পের ধরন যা প্রথম বিশ্বস্ত এবং বিশ্বাসীদের দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল খ্রিস্ট, ২য় থেকে ৪র্থ শতাব্দী বা ৫ম খ্রিস্টাব্দের মধ্যে এটি প্যালিও-খ্রিস্টান বা খ্রিস্টান শিল্প নামে পরিচিত। খ্রিস্টধর্মের বর্তমান, ইহুদি ধর্মের মতো, বিশ্বব্যাপী অন্যতম বৃহত্তম একেশ্বরবাদী ধর্ম হিসাবে বিবেচিত হয়।

একেশ্বরবাদী ধর্মের অর্থ হল এর বিশ্বস্ত ভক্তরা শুধুমাত্র একজনের অস্তিত্বে বিশ্বাস করে দেবতা. এটি একটি কারণ যার কারণে, এর উপস্থিতির সাথে, পূর্বে বিদ্যমান শৈল্পিক অভিব্যক্তিগুলির একটি আমূল পরিবর্তন হয়েছে।

খ্রিস্টান আর্ট নিরক্ষর মানুষ সহ খ্রিস্টান ধর্মের বিষয়বস্তু, নীতি, ঐশ্বরিক গুণাবলী এবং অন্যান্য মতবাদকে একটি সহজ কিন্তু খুব সরাসরি উপায়ে প্রচার ও শিক্ষা দেওয়ার প্রয়োজন থেকে উদ্ভূত হয়। এসব নীতি ও মূল্যবোধের মধ্যে প্রধানত এর মাহাত্ম্য দেবতা, কিন্তু তার মঙ্গল এবং করুণা.

মধ্যযুগের শিল্প

এটিকে মধ্যযুগীয় শিল্পও বলা হত, এবং এটি একটি বিভাগ যা শিল্পের মধ্যে বরাদ্দ করা হয়েছিল, তার অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ সময়ে এবং এটি সর্বজনীনভাবে প্রসারিত হয়েছিল। অন্তর্ভুক্ত সময়টি ছিল পঞ্চম শতাব্দী থেকে XV শতাব্দী পর্যন্ত, অঞ্চলগুলির বাইরে দাঁড়িয়ে আফ্রিকা, ইউরোপ এবং মধ্যপ্রাচ্য।

মধ্যযুগে বিকশিত খ্রিস্টান শিল্পের যোগ্যতা বা একটি নান্দনিক মূল্যায়ন ছিল, যা কিছু মানদণ্ড অনুসারে পরিচালিত হয়েছিল যা আরও বেশি পরিবর্তিত হচ্ছে। শিল্পের এই পর্যায়টিকে কিছু সমালোচকদের দ্বারা "অন্ধকার যুগ" বলা হয়েছিল, অন্যরা এটিকে "রেনেসাঁসের যুগ" বলে অভিহিত করেছেন।

একইভাবে, মধ্যযুগের সময়ে, বিভিন্ন ভৌগোলিক বিস্তারের সাথে বিভিন্ন শৈল্পিক আন্দোলনের উদ্ভব হয়েছিল, অর্থাৎ, চিহ্নিত আন্তর্জাতিক প্রভাব থেকে শুরু করে জাতীয়, আঞ্চলিক এবং আঞ্চলিক শিল্পকলা পর্যন্ত বিভিন্ন শৈলী প্রদর্শনকারী বিভিন্ন গোষ্ঠী ছিল। .

এই একাধিক শৈলী শিল্পের কাজে একটি দুর্দান্ত বৈচিত্র্য নিয়ে আসে যা বিভিন্ন ধরণের শৈলীর অংশ ছিল। এই নতুন প্রবণতাগুলি শিল্পীদের জন্য একটি প্ল্যাটফর্ম হিসাবে কাজ করেছিল যারা দীর্ঘকাল ধরে বেনামে রয়ে গিয়েছিল এই কারণে যে তাদের কাজের কৌশলটি খুব ঐতিহ্যগত ছিল, যা পঞ্চদশ শতাব্দীতে পরিবর্তিত হয়েছিল, যেখানে তারা আরও বুদ্ধিবৃত্তিক গঠন শুরু করেছিল, যাকে বিবেচনা করা হয়েছিল। সুন্দর শিল্পকলা চাষীদের.

একটি বিশেষ শৈল্পিক সংশ্লেষণ প্রাচীনকালের শেষের দিকে উদ্ভূত হয়েছিল, যা অন্যান্য উপাদানের সাথে মিশ্রিত রোমান সাম্রাজ্য থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত একটি ধ্রুপদী শিল্প শৈলীর একীকরণ থেকে উদ্ভূত হয়েছিল। তাদের মধ্যে রয়েছে সেইসব লোকদের সমৃদ্ধ সংস্কৃতি যারা আক্রমণের সময় এসেছিলেন এবং যারা উত্তর থেকে দেশত্যাগ করেছিলেন। ইউরোপা এবং উক্ত মহাদেশের পূর্বে।

একইভাবে আদিবাসীদের ঐতিহ্য গ্রহণ করা হয় জার্মানিক, স্লাভ, আরব, অন্যদের মধ্যে, আদিম খ্রিস্টধর্মের অবদানে যোগ করেছে। এটি এই গুরুত্বপূর্ণ সাংস্কৃতিক উত্স থেকে উদ্ভূত সমস্ত উপাদানগুলির মধ্যে মিথস্ক্রিয়া, যা মধ্যযুগ বা মধ্যযুগের শিল্পের ইতিহাসের একটি ধারণাগত ভিত্তি দেয়।

বিশেষজ্ঞরা এটিকে পিরিয়ড এবং আন্দোলন দ্বারা শ্রেণীবদ্ধ করেছেন, নিম্নলিখিতগুলি বর্ণনা করেছেন: প্রারম্ভিক খ্রিস্টান শিল্প; প্রাক-রোমানেস্ক; রোমানেস্ক; গথিক (পশ্চিম ইউরোপ/ল্যাটিন খ্রিস্টধর্ম); বাইজেন্টাইন (বাইজান্টাইন সাম্রাজ্য / পূর্ব খ্রিস্টধর্ম) এবং ইসলামী শিল্প (ইসলামী বিশ্বে), পারস্পরিক প্রভাব সহ।

এছাড়াও, স্থানীয় শৈলীগুলিও চিহ্নিত করা হয়েছিল, যেগুলিকে পরবর্তীতে একইভাবে শ্রেণীবদ্ধ এবং আলাদা করা হয়েছিল। শিল্পের এই যুগ, বিভিন্ন মিডিয়ার মাধ্যমে নিজেকে প্রকাশ করতে সক্ষম হয়েছে এবং বিভিন্ন ধারা, শৈল্পিক শৃঙ্খলা এবং কৌশলগুলির মাধ্যমে প্রকাশ করা হচ্ছে।

এই অভিব্যক্তিগুলির মধ্যে রয়েছে: চিত্রিত পাণ্ডুলিপি, ক্যালিগ্রাফি এবং ক্ষুদ্র চিত্রে উপস্থাপিত; স্বর্ণকার, অঙ্কন, ভাস্কর্য, স্থাপত্য, মোজাইক, এর মধ্যে রয়েছে শিল্প ও কারুশিল্প যা ঐতিহ্যগত বলে বিবেচিত হয় না, যেমন মধ্যযুগীয় পোশাক তৈরি।

বাইজেন্টাইন শিল্প

খ্রিস্টান শিল্প, বেশিরভাগ অংশে, রোমান শিল্প থেকে যা অবশিষ্ট ছিল তার একটি উদ্ভূত হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে, যা এটিকে প্রবণতার একটি উল্লেখযোগ্য প্রভাব দেয় ইউরোপিয়া. এক ধরণের পবিত্র বা পবিত্র শিল্পের উত্পাদন সেই সময়ের ধর্মীয় অনুক্রম দ্বারা পৃষ্ঠপোষকতা করা হয়েছিল, যা আজকের পতনের পরে ক্যাথলিক চার্চের প্রতিষ্ঠান। রোমা এবং রাজনৈতিক কাঠামোতে ক্ষমতার লড়াইয়ের মধ্যে।

পূর্ব রোমান সাম্রাজ্যের মধ্যে, অর্থোডক্স চার্চ অফ কনস্টান্টিনোপল এটির বৃহত্তর স্থিতিশীলতা ছিল, এটি শিল্পকলার জগতে পৃষ্ঠপোষকতা হিসাবে কাজ করার জন্য একটি মূল উপাদান, খ্রিস্টধর্মের একটি ওজন অর্জনের জন্য এটির ব্যবহারের ক্ষেত্রে এর প্রভাবকে উল্লেখ করার অনুমতি দেয়।

বাইজেন্টাইন সাম্রাজ্যে, খ্রিস্টান শিল্প আরও বিমূর্ত নান্দনিকতা প্রয়োগ করে বিকশিত হয়েছিল, এমন একটি কৌশল যা শিল্প ব্যবহার করার সময় ইতিমধ্যে প্রাধান্য পাওয়া প্রকৃতিবাদকে দ্রুত প্রতিস্থাপন করে। হেলেনিক। এই নতুন শৈলীর পিছনে উদ্দেশ্যটি বেশ জোরদার ছিল, এটির প্রকাশের মাধ্যমে, প্রতিটি বস্তু বা ব্যক্তির প্রতিনিধিত্ব এবং ধর্মীয় অর্থ আরও সঠিক উপায়ে প্রকাশ করে।

একইভাবে, নতুন কৌশলটি জ্যামিতিক আকার ব্যবহার করে কিছুটা সহজ প্রক্রিয়ার জন্য বেছে নিয়েছে, ইতিমধ্যেই প্রতিষ্ঠিত নিয়ম এবং একটি উল্টানো দৃষ্টিভঙ্গি যখন একটি ধর্মীয় দৃশ্য পুনরায় তৈরি করা বা একটি চরিত্রের প্রতিকৃতি তৈরি করা হয়, হালকা কৌশলগুলিকে বাদ দিয়ে। এবং রঙ, স্থানের অনুপাত। এবং বাস্তবসম্মত দৃষ্টিকোণ ধারণা।

বাইজেন্টাইন আইকনোক্লাজমের যুগটি একটি শক্তিশালী সংকটের মধ্য দিয়ে গেছে যা পূর্বের মতবাদের মধ্যে ধর্মীয় ব্যবহারের জন্য চিত্রগুলিকে প্রমিত করার জন্য কাজ করেছিল, সেইসাথে এই শৈল্পিক প্রবণতার দ্বিতীয় আদেশের ব্যাখ্যা এবং চিত্রগুলির ব্যবহারের কারণে যে বিতর্কের সৃষ্টি হয়েছিল। গুরুতর.

পূর্ব ইউরোপ এবং আফ্রিকায় প্রভাব

En আফ্রিকা, স্লাভিক জনগণের জন্য খ্রিস্টান করা হয়েছিল রোমা পশ্চিম অঞ্চল থেকে, এবং কনস্টান্টিনোপল, দক্ষিণ এলাকায়। এর চরিত্রগুলো মেথোডিয়াস এবং সিরিল তারাই দাসদের কাছে সুসমাচার প্রচার করত৷ এর ফলস্বরূপ, রাশিয়ান, বুলগেরিয়ান এবং সার্ব অভিবাসীদের দল সাংস্কৃতিকভাবে বাইজেন্টাইন প্রকৃতির পাশাপাশি তাদের শিল্প এবং ধর্মের উপর নির্ভর করতে শুরু করে।

একদিকে, মস্কো কনস্টান্টিনোপল শহরের পতনের পরে রোমের জায়গা নেওয়ার দাবি করেছিল, যা কোনওভাবে রাশিয়ান চিত্রকলার মধ্যে বাইজেন্টাইন আইকনগুলিকে অমরত্ব লাভের জন্য প্রভাবিত করেছিল, যা আবার কনভেনশনগুলি পুনরুত্পাদন করার এবং তাদের অমর করার একটি উপায় ছিল। বাইজেন্টাইন শিল্পের কৌশলগুলি রাশিয়ান স্থাপত্যের নির্মাণ শৈলীতে মোটামুটিভাবে চিহ্নিত প্রভাব ফেলেছিল।

মুসলিম আক্রমণের পর, মিশরীয় এবং ইথিওপীয় খ্রিস্টান উভয়ই ইউরোপীয় প্রভাব থেকে বিচ্ছিন্ন ছিল, বিশেষ করে রোমা এবং শহর কনস্টান্টিনোপল, স্বায়ত্তশাসিত উন্নয়ন অর্জন. যাইহোক, বাইজেন্টাইন মডেলগুলি এর নান্দনিকতায় উপস্থিত ছিল, যা ইথিওপিয়ান ধর্মীয় স্থাপত্যকে কিছু মৌলিক করে তুলেছিল।

প্রাক-রোমানেস্ক শিল্প

প্রাক-রোমানেস্ক শিল্পের উৎপত্তি এখানে পশ্চিম ইউরোপ, এবং এটি মধ্যযুগে শিল্পের প্রথম মহান সময়ের মধ্যে তৈরি খ্রিস্টান শিল্পের প্রকাশের অংশ, যার সময়কাল ষষ্ঠ থেকে দশম শতাব্দী পর্যন্ত বা পঞ্চম শতাব্দীর শেষ থেকে একাদশ শতাব্দীর শুরু পর্যন্ত। , এটিকে ইতিহাসগ্রন্থের নাম প্রদান করে। শব্দটি দ্বারা উদ্ভাবিত হয়েছিল জিন-হুবার্ট, 1938 সালে।

এই ধরনের খ্রিস্টান শিল্প একটি সাধারণ অভিব্যক্তিকে বোঝায় যা একটি শৈল্পিক উত্পাদনের বিষয় হিসাবে ল্যাটিন খ্রিস্টধর্মকে অন্তর্ভুক্ত করে এমন সমস্ত উপাদানকে অন্তর্ভুক্ত করে, রোমানেস্ক এবং প্যালিও-খ্রিস্টান শিল্পের মধ্যে একটি মিশ্রণের পণ্য, কোনো পূর্বে সংজ্ঞায়িত নান্দনিক আন্দোলনের উপাধি ছাড়াই।

পূর্ব অঞ্চলে রোমান সাম্রাজ্যের ধারাবাহিকতা পশ্চিম অঞ্চলে যা ঘটেছিল তার বিপরীতে বাইজেন্টাইন শিল্পের অগ্রগতির পথ দিয়েছিল, যেখানে আক্রমণগুলি পশ্চিম রোমান সাম্রাজ্যের পতনের সাথে যুক্ত হয়েছিল, রাজনৈতিক অস্থিতিশীলতার পরিবেশ তৈরি করেছিল। সংস্কৃতির অবক্ষয়।

শিল্পকলার ইতিহাসের এই পর্যায়টি "অন্ধকার যুগ" হিসাবে পরিচিত ছিল, যা লিখিত উত্সের অভাব এবং অন্যদের বিচ্ছিন্নতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল, এমন পরিস্থিতিতে যা জার্মানিক জনগণ তাদের সংস্কৃতি এবং তাদের শিল্পকে একত্রিত করেছিল। সেই সময়ে বিদ্যমান ধ্রুপদী গ্রিকো-রোমান সংস্কৃতির সাথে, যা খ্রিস্টধর্মের নীতিগুলিকে একীভূত করার জন্য নতুন প্রতিষ্ঠানগুলি দ্বারা সম্মত হয়েছিল।

তার অংশের জন্য, ইসলামী শিল্প তার বিকাশ অর্জন করেছে, আরব সম্প্রসারণের কারণে যা দক্ষিণ তীরে বসতি স্থাপন করেছিল, ভূমধ্যসাগরীয় স্থানকে বিভক্ত করেছে কোপা আপ সিরিয়া, একটি ঘটনা যা XNUMX ম এবং XNUMX ম শতাব্দীর মধ্যে ঘটেছিল। প্রাক-রোমানেস্ক শিল্পের মধ্যে নির্দিষ্ট এবং সাধারণ বৈশিষ্ট্য রয়েছে।

সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য একটি হল বিদ্যমান ভবনগুলির পুনঃব্যবহার সহ বড় স্থাপত্য প্রকল্পগুলির আপেক্ষিক অনুপস্থিতি। এগুলি ছাড়াও, বড় ভাস্কর্যগুলির কয়েকটি নমুনা দেখা যায়, পছন্দগুলি কাজ এবং পাণ্ডুলিপির পাশাপাশি স্বর্ণকারের টুকরোগুলিতে উপস্থিত চিত্রগুলির দিকে ঝুঁকছে।

অন্যান্য বৈশিষ্ট্যগত উপাদানগুলি রূপক শিল্পের বিবর্তন এবং প্রতীকবাদ দ্বারা বোঝা যায়, আনুষ্ঠানিক থেকে সাধারণের দিকে যাওয়া, একটি নির্দিষ্ট স্কিমাটাইজেশনের মধ্য দিয়ে যায়। এই কৌশলটির প্রয়োগের সাথে, লক্ষ্য হল বাস্তববাদকে একপাশে রেখে, প্রচুর পরিমাণে বিভিন্ন আলংকারিক থিম দেখানো, এমনকি আরও বেশি অভিব্যক্তি অর্জন করা।

এই সমস্ত উপাদান থাকা সত্ত্বেও, তারা এখনও স্থানীয় শিল্পের ধরনগুলির মধ্যে তাদের পার্থক্য করার জন্য যথেষ্ট নয়, একটি আন্তর্জাতিক শৈলীর মধ্যে প্রশংসিত হয়, যেমনটি রোমানেস্ক এবং গথিক শিল্পের ক্ষেত্রে ঘটে।

আক্রমণকারীরা ইউরোপীয় সমগ্রের একটি নতুন ধারণা আরোপ করেছিল, যখন তারা এই অঞ্চলে স্থায়ীভাবে বসতি স্থাপন করে তাদের সাংস্কৃতিক মালপত্র পৃথকভাবে প্রদান করেছিল। খ্রিস্টান রোমানিটির প্রতি তাদের আনুগত্য বিভিন্ন উপায়ে উপস্থাপিত হয়েছিল, যেখানে তারা বসতি স্থাপন করেছিল প্রতিটি অঞ্চলের সাথে খাপ খাইয়ে নিয়েছিল।

রোমানেস্ক শিল্প

রোমানেস্ক শিল্পের উত্থানের সময়, ক্যাথলিক চার্চ ছিল মহান নায়ক, যেহেতু এটি শিল্পের দিক থেকে নির্দেশিকা দিতে শুরু করেছিল, সেই সময়ে যখন মধ্যযুগীয় সময়ে আরও স্থিতিশীল পশ্চিম ইউরোপীয় সমাজের উত্থান হচ্ছিল।

এই ধর্মীয় প্রতিষ্ঠানটি ভাস্কর্য এবং চিত্রকর্মের সৃষ্টির জন্য যে সম্পদ, শক্তি এবং শ্রেণিবিন্যাস ছিল তা ব্যবহার করেছিল। ল্যাটিন ক্রস আকারে ফ্লোর প্ল্যান সহ স্থাপত্যের ধরণটি তীর্থযাত্রা গীর্জার আকারে একটি আইকনোগ্রাফিক কাঠামোতে পরিণত হয়েছিল, যা দ্রুত পশ্চিম ইউরোপ জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে।

রোমানেস্ক থেকে গথিক এবং সিস্টারসিয়ান শিল্পে রূপান্তর

মধ্যযুগে বিদ্যমান খ্রিস্টান শিল্পের অগ্রদূতদের মধ্যে একজন ছিলেন ক্লেয়ারভাক্সের সেন্ট বার্নার্ড, যিনি খ্রিস্টধর্মের ধর্মের শৈল্পিক প্রকাশকে প্রকাশ করার জন্য নান্দনিক ফাংশন কী হওয়া উচিত সে সম্পর্কে বেশ আমূল উপলব্ধি করেছিলেন।

তার উদ্দেশ্য ছিল, তার প্রস্তাবের মাধ্যমে, খ্রিস্টান শিল্পকে শুদ্ধ করা, যা তার মতে, অত্যধিক অলঙ্করণ ছিল, এমনকি সেগুলিকে উক্ত মতবাদ থেকে বিচ্যুতি হিসাবে বিবেচনা করে। তার কৌশলটি লাইনের সরলতা এবং আলোর ভাল ব্যবহারের দিকে বেশি ঝুঁকেছিল। খ্রিস্টের আইকনোগ্রাফিক উপস্থাপনা ছিল তার কৌশলের সেরা উদাহরণ।

গথিক শিল্প

মধ্যযুগের খ্রিস্টান শিল্পের মধ্যে, আমরা গথিক শিল্পের শ্রেণীবিভাগে আসি, যা দ্বাদশ শতাব্দীর মাঝামাঝি পশ্চিম ইউরোপে বিকশিত একটি শৈল্পিক শৈলী হিসাবে দেখানো হয়, এমন একটি সময়কাল যেখানে মধ্যযুগের শেষের দিকে অগ্রসর হয়েছিল এবং যার বাস্তবায়ন বিস্তৃত ছিল। রেনেসাঁ.

এটি একটি বিস্তৃত শৈল্পিক সময় নিয়ে গঠিত, যার উৎপত্তি ফ্রান্সের উত্তরে ছিল, যা পরবর্তীতে সমগ্র পশ্চিম অঞ্চলে ছড়িয়ে পড়ে। এর কাজের পদ্ধতিটি সেই অঞ্চল এবং দেশগুলি অনুসারে সেট করা হয়েছে যেখানে এই আন্দোলনটি কালানুক্রমিকভাবে বিকশিত হয়েছিল, ফলস্বরূপ গভীর পার্থক্য অর্জন করে।

ফ্রান্সে, এর বিকাশের পর্যায়গুলির মধ্যে একটি বিশুদ্ধ চরিত্রের সাথে ঘটেছিল, প্রোভেন্সে উপস্থাপিত একটি প্যারিসের চেয়ে আলাদা। ইতালিতে, মিলান ক্যাথেড্রালের একটি দৃষ্টান্তমূলক উদাহরণ থাকা সত্ত্বেও এটি ক্লাসিক্যাল এবং অনুভূমিক ঐতিহ্যের কাছাকাছি একটি পার্থক্য ছিল।

এবং অবশেষে, ইংল্যান্ড, জার্মানি এবং স্পেনের মতো দেশে, এটি সেই অঞ্চলগুলির স্থানীয় উপাদানগুলিকে ধারণ করে নিজেকে প্রকাশ করে। আপনি যদি সংস্কৃতির উপর অনুরূপ আরেকটি নিবন্ধ পড়তে আগ্রহী হন, আমরা আপনাকে পর্যালোচনা করার জন্য আমন্ত্রণ জানাই হোয়াইট ব্রাদারহুড

গথিক থেকে রেনেসাঁতে রূপান্তর

মধ্যযুগের শেষ বা মধ্যযুগ, বেশ কয়েকটি ঘটনার কারণে একটি বিশেষভাবে নাড়াচাড়া সময় হয়ে ওঠে যা কালো প্লেগ এবং চতুর্দশ শতাব্দীর সংকটের মতো একটি দুর্দান্ত প্রভাব সৃষ্টি করেছিল। পশ্চিমের বিভাজন ধর্মীয় দিকটিকে প্রভাবিত করে, সমগ্র পশ্চিম ইউরোপ জুড়ে সমস্ত খ্রিস্টানকে এমন পরিস্থিতিতে স্থাপন করে যা আগে কখনও দেখা যায়নি, অভূতপূর্ব প্রকৃতির।

এটি ছিল যে কিছু পোপ একে অপরকে বহিষ্কার করতে অস্বীকার করছিলেন এবং শুধুমাত্র তাদের অনুসারীদের সাথে তা করেছিলেন। সেই সময়গুলিকে সঙ্গীত এবং নৃত্যের মাধ্যমে উপস্থাপন করা হয়েছিল, যেহেতু গলিয়ার্ডদের দ্বারা পরিবেশিত গানগুলি এবং মৃত্যুর নৃত্যের প্রতীক, জীবন কতটা ক্ষণস্থায়ী তা স্মরণ করিয়ে দেয়।

আধুনিক যুগের শিল্প

আধুনিক যুগের সময়ে যে খ্রিস্টান শিল্প নিজেকে প্রকাশ করেছিল, তাকে এই শিল্পের দুর্দান্ত গর্জন হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে, কারণ এটি ছিল খ্রিস্টধর্মের ধর্মের উপর ভিত্তি করে দুর্দান্ত প্রতীকী কাজ নির্মাণের সময়।

1656-1667 সালে, নামকরা একজন শিল্পী ড বার্নিনি, ক্যাথলিক খ্রিস্টান ধর্মের কেন্দ্রে প্রবেশাধিকার হিসাবে বিবেচিত একটি খুব রূপক উপনিবেশ তৈরি করেছিল। এই একই শিল্পী তিনি ছিলেন যিনি কেবল বারোক উপাদান ব্যবহার করে বর্গাকার এবং বলদাচিনের অভ্যন্তরটি ডিজাইন করেছিলেন।

1626 সালে, কেন্দ্রীভূত পরিকল্পনা যা প্রাথমিকভাবে বাসিলিকাকে বসানোর জন্য কল্পনা করা হয়েছিল সান পেড্রো 1506 সালে, এবং যার গম্বুজের অবস্থান দিগন্তের প্রোফাইল সেট করে রোমা আজ পর্যন্ত.

রেনেসাঁ এবং রেনেসাঁ শিল্প

রেনেসাঁ একটি দার্শনিক ভিত্তি সহ একটি মহান শিল্প আন্দোলন। এই আন্দোলন, যা খ্রিস্টান শিল্পের অংশ, ইউরোপে, বিশেষ করে ইতালিতে পনের শতকের শেষে জন্মগ্রহণ করেছিল। তাঁর প্রধান বৈশিষ্ট্যটি শিল্পের মাধ্যমে প্রকাশিত হয়, যা স্পষ্ট করে তোলে ধ্রুপদী প্রাচীনত্বের জন্য তাঁর দুর্দান্ত প্রশংসা, একটি উপাদান যা মডেল হিসাবে নেওয়ার পাশাপাশি, তিনি তাঁর সমস্ত কাজে পুনরুত্পাদন করেন।

এটি উল্লেখ করা উচিত যে রেনেসাঁ নামটি এটিকে দেওয়া হয়েছিল কারণ এই আন্দোলনের উদ্দেশ্য একটি পুনর্জন্ম বা গ্রিক-ল্যাটিন সংস্কৃতির একটি নতুন জন্মের ক্রিয়া নির্দেশ করে।

পনেরো থেকে ষোড়শ শতাব্দীর মধ্যে এবং ফ্লোরেন্স, রোম এবং ভেনিস শহরে শিল্পের এই শৈলীটি এমন মহিমা অর্জন করেছিল যা ইতিহাস জুড়ে খুব কমই দেখা যায়। একইভাবে, এটিতে শিল্পীদের একটি দুর্দান্ত ঘনত্ব ছিল, সেই সময়ে শিল্পকলার মধ্যে উল্লেখযোগ্য এবং উল্লেখযোগ্য পরিবর্তনগুলি উদ্ভূত হয়েছিল, বিশেষ করে ইতালীয় রেনেসাঁতে।

ইতালিতে রেনেসাঁ

ইতালিতে, প্রাচীন বিশ্বকে উদ্দীপিত করে এমন সাংস্কৃতিক অভিব্যক্তি এবং প্রকাশগুলি সর্বদা একটি বিশেষ সুবিধাপ্রাপ্ত স্থান ছিল। এর একটি উদাহরণ হল বিপুল সংখ্যক ধ্বংসাবশেষের উপস্থিতি যা বর্তমান দিন পর্যন্ত সংরক্ষিত রয়েছে।

প্রাচীনকালে, ইতালীয় শহর এবং রাজ্যগুলি খুব ধনী ছিল, তাই, বছরের পর বছর ধরে, তাদের অভিভাবকত্ব অর্থ সংস্কৃতির লক্ষ্যে মহান শক্তির বিরুদ্ধে এক ধরণের প্রতিযোগিতায় পরিণত হয়েছে, যারা দুর্দান্ত ভাগ্য এনেছিল।

সেই অঞ্চলে, একটি গোষ্ঠী স্থাপত্যের ক্ষেত্রে মেডিসি এবং সেইসাথে ফ্লোরেনটাইনদের শিল্পের অতুলনীয় রক্ষক হিসাবে দাঁড়িয়ে আছে। বেশ কিছু শিল্পী যারা বিখ্যাত হতে শুরু করেছিলেন তারা মধ্যযুগীয় কারিগরদের প্রতিস্থাপন করেছিলেন, যারা ঈশ্বরকে মহিমান্বিত করার লক্ষ্যে তাদের কাজ সম্পাদন করেছিলেন, কিন্তু যাদের গিল্ড ইতিমধ্যেই বেশ দুর্বল হয়ে পড়েছে।

গৌরব কাজগুলির লেখকদের দ্বারা ভাগ করা শুরু হয়েছিল, যারা সীমানা ছাড়িয়ে তাদের বিজয় এবং প্রতিপত্তি উপভোগ করেছিলেন। নতুন জ্ঞান অর্জন করতে সক্ষম হওয়াও একটি গুরুত্বপূর্ণ বিষয় ছিল, শিল্পীদের এই গোষ্ঠীর মধ্যে বৈজ্ঞানিক প্রক্রিয়াগুলির মাধ্যমে বিশ্বকে অন্বেষণ করার আকাঙ্ক্ষার উদ্ভব হয়েছিল, যা শিল্পের ফর্ম এবং প্রকারগুলিকে পুনর্নবীকরণ করে।

রেনেসাঁর কারণ

খ্রিস্টান শিল্পে এমন উপাদানগুলি আবির্ভূত হয়েছিল যা রেনেসাঁ আন্দোলনের উত্থানের জন্য একটি স্থান খোলার জন্ম দেয়। কিছু কারণ যা পুনর্জন্মের পথ দিয়েছিল:

• রোমান এবং গ্রীকদের দ্বারা লিখিত অত্যন্ত মূল্যবান পাণ্ডুলিপির অস্তিত্ব, যা মধ্যযুগীয় কনভেন্ট এবং বিশ্ববিদ্যালয়গুলির দ্বারা নিখুঁত অবস্থায় সংরক্ষিত ছিল।
• ল্যাটিন ভাষার ব্যবহারের জন্য ক্লাসিক রচনাগুলির পাঠ করা সম্ভব হয়েছিল, যা একটি খুব মর্যাদাপূর্ণ ভাষা হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল।
• অতীতে বিদ্যমান সভ্যতা এবং ইতালীয় অঞ্চলে আবির্ভূত রোমান ধ্বংসাবশেষ থেকে কাঠামো তৈরি করতে সক্ষম এমন সভ্যতা সম্পর্কে জানার জন্য কারো কারো কৌতূহল থেকে উদ্ভূত প্রেরণা।
• প্রিন্টিং প্রেসের সৃষ্টি ঋষি, দার্শনিক এবং কবিদের গ্রন্থগুলিকে জানাতে অনেক সাহায্য করেছিল, যা প্রাচীন এবং বর্তমান উভয় ক্ষেত্রেই বিদ্যমান।

রেনেসাঁর পর্যায় এবং বৈশিষ্ট্য

রেনেসাঁর পর্যায়গুলি সম্পর্কে, আমরা বলতে পারি যে তিনটি রয়েছে: প্রাক-রেনেসাঁ বা ট্রেসেন্টো নামেও পরিচিত, XNUMX এবং XNUMX শতকের সমন্বয়ে গঠিত; পঞ্চদশ শতাব্দীর শেষ অবধি ঘটেছিল কোয়াট্রোসেন্টো; এবং Cinquecento.

এর বৈশিষ্ট্যগুলির সবচেয়ে অসামান্য দিকগুলির মধ্যে আমাদের কাছে ভাস্কর্য এবং স্থাপত্যের মডেলের পুনরুত্পাদন রয়েছে যা রোম এবং গ্রীসে প্রদর্শিত হয়েছিল। সৌন্দর্যের একটি আদর্শের চিন্তাভাবনা, যা যুক্তির পরামিতি দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়।

খ্রিস্টান শিল্পের এই আন্দোলনে, ভারসাম্য এবং নির্মলতা যা সবকিছুকে সামঞ্জস্য রেখেছিল তা অনুসন্ধান করা হয়েছিল। সৃষ্ট কাজগুলি পূর্ণতা এবং স্বচ্ছতার বিধিতে সাড়া দেয়, এমন বৈশিষ্ট্য যা বলবৎ স্থায়ীত্বের সর্বজনীন নিয়মের সাথে সঙ্গতিপূর্ণ।

পরিচিত নির্মাণ ব্যবস্থা: কলাম এবং আর্কিট্রেভ, এবং খিলান এবং খিলান, গ্রিকো-রোমান ধরণের নির্মাণ উপাদানগুলির সাথে একত্রিত হয়, যা রেনেসাঁ যুগে স্থাপত্যকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করে।

গোলার্ধের গম্বুজ, খিলান এবং অর্ধবৃত্তাকার খিলান হল রোমান পদ্ধতিতে তিনটি গ্রহণযোগ্য শাস্ত্রীয় আদেশ। রেনেসাঁ গির্জার মডেলটির গম্বুজে বেশ কিছু স্বাতন্ত্র্যসূচক এবং প্রয়োজনীয় উপাদান রয়েছে: এটি ইটের উপাদান দিয়ে নির্মিত এবং একটি খিলান আকৃতি রয়েছে; এটি দ্বিগুণ হয়, একটি অন্যটির ভিতরে।

রেনেসাঁ স্থাপত্যের পরিপ্রেক্ষিতে নির্মাণের মধ্যে, সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ হিসাবে তালিকাভুক্ত হল চার্চ এবং প্রাসাদগুলি। গির্জাগুলি একই কাঠামোর দ্বারা অনুপ্রাণিত হয় যা রোমান ব্যাসিলিকা উপস্থাপন করে, একটি নির্মাণ প্যাটার্ন হিসাবে একটি ল্যাটিন ক্রস, প্রসারিত গ্যালি এবং অন্যান্য স্তম্ভ এবং খিলান দ্বারা বিভক্ত, সমতল এবং ত্রাণ ছাদ সহ একটি ফ্লোর প্ল্যান তৈরি করে।

বারোক আর্ট

এই শিল্পটি 1600 সালে নিজেকে একটি প্রতিরোধ আন্দোলন হিসাবে উপস্থাপন করতে শুরু করেছিল, যা প্রচারমূলক শিল্পের রূপরেখা তৈরি করতে চেয়েছিল, একটি সহজ কিন্তু বেশ অভিব্যক্তিপূর্ণ উপায়ে শিল্পের মাধ্যমে প্রতিনিধিত্ব করার জন্য দৈনন্দিন ক্রিয়াকলাপকে একটি থিম বানিয়েছিল। এমনকি তিনি এমন কিছু বিবরণও বিবেচনায় নিয়েছিলেন যা আকস্মিক এবং অসুস্থ হলেও জীবনের অংশ ছিল।

কিন্তু, এটি তার প্রাথমিক বিষয়বস্তুর একটি অংশ ছিল, যেহেতু সময়ের সাথে সাথে, এর উদ্দেশ্যগুলি পরিবর্তিত হয়েছে, এখন রোমান চার্চ সেই বছরগুলিতে যে শ্রেষ্ঠত্ব প্রয়োগ করেছিল তা প্রদর্শনের ধারণা রয়েছে। এটি অলঙ্করণে অত্যধিক ব্যবহারের একটি পর্যায়ের মধ্য দিয়ে গেছে যাকে "সজ্জাসংক্রান্ত বারোক" বলা হত, যার চক্র অষ্টাদশ শতাব্দীতে শেষ হয়েছিল।

ধর্মীয় শিল্প রাজতন্ত্র এবং সমাজের অন্যান্য গুরুত্বপূর্ণ প্রতিনিধিদের কাছ থেকে একটি শক্তিশালী উত্সাহ পেয়েছে, যা বারোক শিল্পকে এমন একটি প্রতীক তৈরি করতে সাহায্য করেছে যা গোঁড়ামি এবং শৈলী প্রকাশ করে।

XNUMX শতক থেকে, সমস্ত শৈল্পিক প্রযোজনা ইউরোপ এগুলি ডাচ পেইন্টিং এবং ইংরেজি স্থাপত্য সহ বারোক শিল্প হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়েছিল, যদিও ধর্মীয় ভবনগুলির বৈশিষ্ট্যগুলি ডাচ স্থাপত্যেও দেখা যায়, যা খ্রিস্টান শিল্পের বৈশিষ্ট্যগুলি উপস্থাপন করে, বিশেষ করে প্রোটেস্ট্যান্ট বারোক।

ঔপনিবেশিক বারোকের জন্য, এটি একটি নতুন প্রবণতা চিহ্নিত করেছে, ইউরোপীয় রূপের বাইরে একটি নতুন ধরণের সম্প্রীতি এবং সমন্বয়বাদ পুনরুত্পাদন করেছে, সেই সময়ে জন্ম নেওয়া জনপ্রিয় ধর্মীয়তার দিকগুলিকে তুলে ধরে।

একটি ধর্মীয় বাদ্যযন্ত্র বারোক শিল্পেরও উদ্ভব হয়েছিল, যা দ্রুত জনপ্রিয় হয়ে ওঠে শুধুমাত্র তার বাহকের কারণে নয়, যাদের মধ্যে ছিল বাখ এবং ভিভালদি, কিন্তু ক্যাথলিক এবং প্রোটেস্ট্যান্টদের ধর্মীয় ঐতিহ্যের কারণে যার সাথে তিনি চিহ্নিত করেছিলেন।

সমসাময়িক যুগের শিল্প

পশ্চিম ইউরোপে, প্রাচীন এবং মধ্যযুগীয় খ্রিস্টান শিল্প XNUMX শতকে সংকলিত হতে শুরু করে, যেখানে একটি নতুন অপবিত্র, অ-সাম্প্রদায়িক এবং শিল্পের সর্বজনীন জ্ঞান অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল, যা ধর্মীয় উপাসনার চেয়ে শিল্পকর্মকে একটি শৈল্পিক মূল্য প্রদান করে। .

তার অংশের জন্য, নবজাত সমসাময়িক খ্রিস্টান শিল্পকে প্রান্তিক হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল, এবং ধর্মনিরপেক্ষ এবং অপবিত্র শিল্পীরা মাঝে মাঝে খ্রিস্টান থিমগুলি পুনরুত্পাদন করতে শুরু করেছিলেন, যদিও একজন খ্রিস্টান শিল্পীকে খুব কমই ঐতিহাসিক ক্যাননে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছিল। যাইহোক, অনেক আধুনিক শিল্পী গির্জার জন্য শিল্পের টুকরো তৈরি করেছেন যা বিশ্বব্যাপী স্বীকৃত।

নিওক্ল্যাসিসিজম এবং ঐতিহাসিকতা

XNUMX শতকের দ্বিতীয়ার্ধের বিকাশের সময়, একটি নতুন প্রচলিত শৈল্পিক শৈলী বিজয়ীভাবে আবির্ভূত হয়েছিল, নিওক্ল্যাসিসিজম, একটি আন্দোলন যা সমসাময়িক যুগের শিল্প পর্যায়ে রক্ষণাবেক্ষণ করা হয়েছিল, একাডেমির জন্য তার পছন্দের জন্য ধন্যবাদ।

খ্রিস্টান শিল্পের সৃষ্টিগুলি তাদের অনুগামীদের রাখার উদ্দেশ্য পূরণ করেছিল, এবং তারা শৈল্পিক পরিবর্তন, বিপ্লবের পণ্যগুলি, যা কিছু নান্দনিক চ্যালেঞ্জের সৃষ্টি করেছিল, তার কাছে হার না দিয়ে এই নতুন শৈলীর সাথে অধ্যবসায়ের সাথে মানিয়ে নিয়েছিল।

এই শৈলীর মাধ্যমে, এটি একটি বিকল্প হিসাবে প্রস্তাব করা হয়েছিল, অতীতের কিছু উপাদানকে একত্রিত করার জন্য এবং যা তাদের সময়ে খুব সফল হয়েছিল, এটি দেখায় যে এটি স্থাপত্য শিল্পে স্পষ্ট ছিল যে নব্য-বাইজান্টাইনের কৌশলগুলির একটি চিহ্নিত প্রবণতা ছিল, নিও-রোমানেস্ক, নিও-গথিক এবং এমনকি সারগ্রাহীবাদেও, যা উপাদানগুলির সংমিশ্রণ নিয়ে গঠিত যার উত্স ভিন্ন।

এই কাজের সৃষ্টি কালানুক্রমিক পদ্ধতিতে বিংশ শতাব্দী পর্যন্ত বিস্তৃত ছিল। ভাস্কর্য এবং পেইন্টিং উভয় ক্ষেত্রেই, এই আন্দোলনের দ্বারা ছেড়ে যাওয়া দুর্দান্ত শৈল্পিক প্রভাবের প্রমাণ পাওয়া যেতে পারে, এমনকি নিওক্ল্যাসিসিজমের উদ্ভব হওয়া দেশগুলির মধ্যেও। এটি শুধুমাত্র ইউরোপীয় নয়, হিস্পানিক এবং মেস্টিজোও শৈল্পিক অভিব্যক্তির মিশ্রণ তৈরি করেছে।

প্রাক রোমান্টিসিজম এবং রোমান্টিসিজম

একটি বিপ্লবী এবং নান্দনিক শৈল্পিক আন্দোলন হিসাবে, কিন্তু রাজনৈতিক, ফরাসি বাস্তববাদকেও সংজ্ঞায়িত করা হয়েছিল, এমন একটি পরিস্থিতি যা এটিকে ঐতিহ্যগত শিল্প এবং ক্যাথলিক প্রবণতার অনুসারীদের দ্বারা প্রকাশিত অনুভূতি এবং ইচ্ছার বিরুদ্ধে স্থাপন করে। যাইহোক, এটি শিল্পীদের স্বতন্ত্রভাবে প্রকাশ করা এবং খ্রিস্টান শিল্পের খাঁটি উদাহরণ তৈরি করা থেকে বিরত করেনি।

একইভাবে, ঊনবিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি, ঐতিহ্যগত ধর্মীয় বিষয়বস্তুর বিষয়বস্তু সহ উপস্থাপনের খ্রিস্টীয় উদ্দীপনা এতটা স্পষ্ট ছিল না, এমনকি কাজটি দেখার অনুমতি দিয়েছিল তার চেয়ে অন্য প্রেরণাও ছিল। কিছু চিত্রশিল্পী তাদের কাজে ধর্মীয় বিষয়বস্তু ধারণ করেছিলেন, একটি উদ্দেশ্য যা স্পষ্ট হয়ে উঠেছিল, উস্কানি সৃষ্টি করতে এবং এমনকি তাদের অসম্মান দেখানোর জন্য।

ইংল্যান্ড এবং জার্মানিতে যে শৈল্পিক আন্দোলনের উদ্ভব হয়েছিল এবং যেগুলিকে প্রাক-রাফেলাইট এবং নাজারেনস বলা হত, শিল্পের ইতিহাসের মধ্যে শৈল্পিক এবং ধর্মীয় উভয় ক্ষেত্রেই বিশুদ্ধতার উপাদানের সন্ধান করেছিল, যা একাডেমিক এবং বারোক কৌশলগুলি থেকে বিচ্ছিন্ন ছিল। .

ইম্প্রেশনিজম, পোস্ট ইম্প্রেশনিজম এবং আধুনিকতাবাদ

XNUMX শতকের শেষের দিকে, বেশ কিছু উদ্ভাবনী নান্দনিক আন্দোলন গড়ে উঠতে শুরু করে, যেগুলোর উৎপত্তি ছিল একটি জনপ্রিয় শৈল্পিক প্রেক্ষাপটের মধ্যে, কিন্তু যা ধর্মীয় দিক এবং যাজকবাদের প্রতি উদাসীনতা দেখায়।

এতদসত্ত্বেও খ্রিস্টীয় ধারার চেতনা বিরুদ্ধাচরণে শৈল্পিক সৃষ্টির মধ্যে বিদ্যমান ছিল। গির্জার কাঠামোগুলি এই ভিত্তির একটি স্পষ্ট উদাহরণ ছিল, যেখানে ধর্মের বিষয়বস্তু গভীর এবং সমন্বিত উপায়ে প্রকাশিত হয়েছিল।

শৈল্পিক ভ্যানগার্ড

ধর্মীয় কাজের মাধ্যমে, সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ শৈলীর সাথে সম্পর্কিত কিছু চিত্রশিল্পীর গতিপথের অংশটি চিহ্নিত করা হয়েছিল। গত শতাব্দীতে তাদের দ্বারা ডিজাইন করা স্থাপত্যের শৈলী যে মহান বিশদটি তৈরি করেছিল তার জন্য ধন্যবাদ ছিল, যে খ্রিস্টান শিল্পের পুনর্নবীকরণ হয়েছিল। এর প্রমাণ ছিল তৎকালীন ধর্মীয় ভবন।

1922 সালে, বেশ কয়েকটি "ক্রিস্টোসেন্ট্রিক" গির্জা তৈরি করা শুরু হয়েছিল, যে কাজগুলি একটি লিটারজিকাল আন্দোলন দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, যা খ্রিস্টধর্মের বোঝাপড়ার পরিবর্তনের জন্য দুর্দান্ত প্রভাব ছিল, এটির স্থানগুলির কাঠামোতে প্রণীত হয়েছিল৷ উদযাপনের জন্য তাদের ধর্মের।

এই পদক্ষেপটি কংক্রিটাইজ করা হয়েছিল, যা ক্যাথলিক ভবনের অংশ এবং প্রোটেস্ট্যান্টদের বিভিন্ন স্থাপত্যের নমুনায় প্রমাণিত। ক্যাথলিক ধর্মের গভীর পুনর্নবীকরণ যে অনুমান দ্বিতীয় ভ্যাটিকান কাউন্সিল, এটি XNUMX শতকের দ্বিতীয়ার্ধে সমস্ত শিল্প শোতে প্রকাশিত হয়েছিল।

আধুনিক স্থাপত্যের বৈশিষ্ট্য

XNUMX শতকের শেষের দিকে যে ধরনের স্থাপত্য তৈরি করা হয়েছিল তার একটি কঠোর চরিত্র ছিল না, অর্থাৎ, এটি একটি নির্দিষ্ট শৈলী দ্বারা বাহিত হয়নি। মূল ধারণাটি ছিল সম্পত্তির উপযোগিতা এবং গোষ্ঠীর সুবিধার জন্য সঞ্চালিত ফাংশনের উপর ভিত্তি করে।

এর ফলস্বরূপ, এক ধরণের কার্যকরী স্থাপত্যের একটি নতুন ধারণা তৈরি হয়, যা একাডেমিকে প্রবণতার মানদণ্ডের সাথে একত্রিত করে, তাদের পার্থক্যগুলিকে দূরে রেখে। নির্মাণে নতুন উপকরণ যোগ করা হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে: কৃত্রিম পাথর, ফরমিকা, অ্যালুমিনিয়াম, ইস্পাত, ঢালাই লোহা, ফাইবারগ্লাস, কংক্রিট ইত্যাদি।

কিন্তু, এই সমস্ত সরঞ্জামগুলির মধ্যে, আধুনিক স্থাপত্যের মধ্যে, ইস্পাত এবং লোহার ব্যবহার এই প্রক্রিয়ায় গুরুত্বপূর্ণ হাতিয়ার হিসাবে দাঁড়িয়েছে। এর প্রধান ব্যবহার বিল্ডিং কাঠামোর নির্মাণের মধ্যে, যা মূলত অনুভূমিক এবং উল্লম্ব উপায়ে বিম স্থাপনের দ্বারা গঠিত একটি কঙ্কালকে বোঝায় এবং যা শক্তভাবে স্থির থাকে।

এই বেসটি এমন একটি যা প্রয়োজনীয় প্রতিরোধের ধারণ করে, যা হালকা উপকরণ দিয়ে দেয়াল নির্মাণের অনুমতি দেবে, বড় কাচের জানালা স্থাপন করবে, যা কাজের অভ্যন্তরীণ স্থানগুলিতে চমৎকার আলো সরবরাহ করে।

এছাড়াও, ধাতুর কাঠামোর ফেটে যাওয়া এবং বিকৃতির জন্য দুর্দান্ত প্রতিরোধ রয়েছে, এছাড়াও এমন বৈশিষ্ট্য রয়েছে যা এটিকে বেছে নেওয়া নকশা অনুসারে আপনি যে কোনও আকার দিতে চান। এই কঙ্কালটিতে বেশ কয়েকটি উপাদান রয়েছে যেমন একটি লোহার বর্ম, সিমেন্ট, রড ইত্যাদি।

এই বিল্ডিং উপকরণগুলি ক্রমাগত নমন এবং সংকোচনের শিকার হয়, যা কংক্রিট সফলভাবে প্রতিরোধ করে। বর্তমান স্থাপত্যের বৈশিষ্ট্যগুলির মধ্যে একটি যা দাঁড়িয়েছে তা হল এর কার্যকরী উপাদানগুলি দৃশ্যমান, বেশ কয়েকটি উপাদান রয়েছে যা এটিকে আলাদা করে যেমন: টেক্সচার, রঙ, আকৃতি, মডেল ইত্যাদি, পছন্দসই শৈল্পিক প্রভাবের সাথে অভিযোজিত।

খ্রিস্টান শিল্পের আধুনিকতা, অন্যান্য প্রবণতা থেকে পৃথক, এর কার্যকারিতামূলক চরিত্রের কারণে, যা এটির বিকাশের প্রতিটি দেশেই আলাদা ছিল। যাইহোক, এটিতে বেশ কয়েকটি পয়েন্ট ছিল যা সাধারণ এবং সাধারণ ছিল, যেমন ইট এবং পাথরের মতো নির্দিষ্ট উপাদানের মিশ্রণ।

এর আরেকটি বৈশিষ্ট্য ছিল অপ্রতিসম এবং পেঁচানো ফর্মের ব্যবহার; তরঙ্গায়িত লাইনের; ফুল এবং অন্যান্য গাছপালা ব্যবহার করে তৈরি ঘন সজ্জা, অন্যদের মধ্যে; জানালা এবং দরজা নকশা পরিপ্রেক্ষিতে মহান সৃজনশীলতার সাথে দাঁড়িয়ে আছে.

সমসাময়িক খ্রিস্টান শিল্প

বিল্ডিং নির্মাণের ক্ষেত্রে নতুন উপকরণগুলির উপযোগিতা এবং অন্যান্য ব্যবহারগুলিকে প্রচার করার জন্য তদন্ত ছিল এমন একটি দিক যা সমসাময়িক খ্রিস্টান শিল্পকে আলাদা করে তুলেছিল। তদন্তের ফলাফল এই উপসংহারে পৌঁছেছে যে ছোট আকারের বিল্ডিং তৈরি করা উচিত, বাসস্থান, কারখানা বা প্রাঙ্গনের জন্য, তাদের জায়গাগুলির একটি ছোট বন্টন রয়েছে।

একইভাবে, এই ধরনের কাজের জন্য কর্মসংস্থান, কংক্রিট, লোহা এবং অ্যালুমিনিয়াম উপকরণের জন্য, এবং বাকি পৃষ্ঠতলের জন্য, কাচ। তাদের কাঠামো একটি ঘন ধরনের জ্যামিতিক আকার ধারণ করে, যার শক্তি নির্দিষ্ট অক্ষের উপর বিশ্রাম নেয়। এই নতুন স্থাপত্যের মডেলগুলির সাথে কাজ করার সময় 1970 সালে জার্মানরাই নেতৃত্ব দিয়েছিল।

ভক্তিমূলক আইটেম এবং লোকশিল্প

জনপ্রিয় খ্রিস্টান সংস্কৃতির প্রসারে অবদান রাখার একটি গুরুত্বপূর্ণ উপাদান ছিল করুণার কাজগুলির বৃহৎ আকারে বিক্রয় এবং পুনরুৎপাদন, যা মুদ্রণ ব্যবহারের মাধ্যমে সম্ভব হয়েছিল। XNUMX শতকের সময়, মঞ্চ চিত্রশিল্পীদের দ্বারা কার্যকলাপটি পরিচালিত হয়েছিল, যারা উক্ত সাহিত্যের ধারার বিশেষজ্ঞ ছিলেন।

এই মহান অগ্রগতির সাথে যুক্ত হয়েছে সাধুদের প্রার্থনা সম্বলিত স্ট্যাম্পের উৎপাদন বৃদ্ধি, যা লিথোগ্রাফির আবিষ্কার ব্যবহার করে রঙে তৈরি করা হয়েছিল। মন্দির এবং অন্যান্য ধর্মীয় অভয়ারণ্যগুলির রক্ষণাবেক্ষণের জন্য তহবিল সংগ্রহের উপায় হিসাবে এগুলি বিতরণ করা শুরু হয়েছিল।

পরবর্তীতে, এই বিজ্ঞাপনের কৌশলটি একটি মূল্যবান শিক্ষামূলক সম্পদ হয়ে ওঠে, যা ক্যাটিসিজম এবং অন্যান্য রবিবার স্কুলগুলিতে ব্যবহৃত হত। এর সমান্তরালে, যে শিল্পীরা নিজেদেরকে খ্রিস্টান হিসাবে বর্ণনা করতে শুরু করেছিলেন, তারা দুর্দান্ত বাণিজ্যিক সাফল্য অর্জন করেছিলেন, এই অঞ্চলে আমেরিকান এবং স্প্যানিশরা সবচেয়ে বেশি স্বীকৃত।

আইকনোগ্রাফিক থিম

সমসাময়িক যুগের আগে, বাসিন্দাদের একটি বড় অংশ পড়তে জানত না, তাই ল্যাটিন ভাষায় লেখা পবিত্র গ্রন্থগুলি পর্যালোচনা করা তাদের পক্ষে কঠিন ছিল। এটি তখন খ্রিস্টান শিল্পের মতো, এটি তাদের আরও অ্যাক্সেসযোগ্য বিকল্প প্রস্তাব করে উপস্থাপন করা হয় যাতে তারা খ্রিস্টান বার্তাগুলির অর্থ বুঝতে পারে।

গির্জা ক্যাচেসিস শিক্ষার একটি কৌশল হিসাবে শিল্পকে প্রচুর পরিমাণে ব্যবহার করতে শুরু করে। তাঁর অবদান এতটাই মহান যে রোমানেস্ক ভাস্কর্যটিকে "পাথরের গসপেল" বলা হয়। খ্রিস্টান শিল্প একটি গুরুত্বপূর্ণ আইকনোগ্রাফি হয়ে ওঠে, যা প্রতিটি সাধু চরিত্রের উপাদানগুলিকে পরিচিত করে তোলে, শুধুমাত্র সেগুলি দেখে, এটি ইতিমধ্যেই ধার্মিক বিশ্বস্তদের জন্য সনাক্তযোগ্য ছিল, যেমন, উদাহরণস্বরূপ, এর কীগুলি সান পেড্রো বা এর ফুল ভার্জিন মেরি.

খ্রিস্টান শিল্পের মধ্যে, সবচেয়ে জনপ্রিয় আইকনোগ্রাফিক থিমগুলি হল যেগুলি যিশু এবং ভার্জিন মেরির জীবনচক্রকে নির্দেশ করে। ক্যাথলিক সাধু এবং শহীদদের জীবনও রয়েছে, বিশেষ করে যাদের ভক্তি বিশ্বজুড়ে বিস্তৃত।

সাধুদের সবচেয়ে সাধারণ উপস্থাপনাগুলি স্বতন্ত্রভাবে বা একসাথে বেশ কয়েকটির সাথে প্রদর্শিত হতে পারে, শৈল্পিকভাবে ধারণ করা সেই দৃশ্যের প্রতিনিধিত্বের প্রয়োজন ছাড়াই, বাস্তব ছিল বা না। সবচেয়ে পুনরুত্পাদিত একটি ইমেজ যেখানে সবাই একসাথে থাকার এবং স্বর্গের রাজ্যে পুনরায় মিলিত হওয়ার কথা।

ওল্ড টেস্টামেন্ট চক্র

ওল্ড টেস্টামেন্টের মধ্যে উল্লেখ করা বেশ কিছু থিম খ্রিস্টান শিল্পে প্রায়শই প্রতিনিধিত্ব করা হয়, বিশেষ করে এক্সোডাস এবং জেনেসিসের ধর্মগ্রন্থ, যেমন প্যারাডাইসের ছবি এবং বিশ্বের সৃষ্টি; সেইসাথে সেই সময়ের সম্মানিত ঋষি ও নবীদের বিবরণ থেকে।

কিছু নির্দিষ্ট থিম ছিল যা প্লাস্টিক শিল্পী এবং চিত্রশিল্পীদের দ্বারা পুনরুত্পাদন করার জন্য অত্যন্ত আগ্রহের বিষয় ছিল, যা আকর্ষণীয় স্বাদের এই কাজগুলি তৈরি করে যা জনসংখ্যার মধ্যে সক্রিয় ক্রেতাদের জিতেছিল।

এটি শুধুমাত্র ধর্মীয় প্রতিষ্ঠানগুলির দ্বারা গঠিত কমিশনগুলির জন্য একটি সমান্তরাল বাণিজ্যিক বাজার খোলার দিকে পরিচালিত করে, যা কাজগুলিতে স্বাধীনতার অনুমতি দেয়, যা এখন নগ্ন এবং হিংসাত্মক দৃশ্যগুলিকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করে, যা রেনেসাঁ সময়কালের সাথে হাতে হাতে উপস্থিত হয়েছিল।

ফেরেশতা, ব্যক্তিত্ব এবং সমষ্টি

আরেকটি থিম যা খ্রিস্টান শিল্পে খুব সাধারণ হয়ে উঠেছে তা হল স্বতন্ত্রভাবে বা অন্যান্য দেবদূতের গায়কদের সাথে দেবদূত এবং করুবদের উপস্থাপনা। এছাড়াও, কাজগুলি সঞ্চালিত হয়েছিল যেখানে পাপ এবং পুণ্য উভয়ই মূর্ত ছিল, এই থিমগুলিকে খুব ঘন ঘন করে তোলে।

গোষ্ঠীগুলির চারপাশে, তারা সংখ্যাগতভাবে প্রচলিত ছিল, যেমন, উদাহরণস্বরূপ, 12 জন প্রেরিতের ক্ষেত্রে, 10টি আদেশ, গির্জার 8 জন ডাক্তার, 7 জন প্রধান দেবদূত ইত্যাদি।

খ্রীষ্টের জীবনের চক্র

জীবনের শৈল্পিক বৈশিষ্ট্য যীশু, এটি তার নিজের জন্মের পরিবর্তে তার বংশবৃত্তান্তের উপস্থাপনা দিয়ে শুরু হয়, উল্লেখযোগ্য উদাহরণ পেইন্টিংগুলি রয়েছে যা অলৌকিক ধারণা সম্পর্কে আত্মা দেবদূতের ঘোষণার ইঙ্গিত দেয় এবং অন্যান্য দৃশ্য যেখানে আপনি দেখতে পারেন ভার্জিন মেরি গর্ভবতী.

তারা এই চক্রের মধ্যেও আলাদা, যেটি জন্মের কথা উল্লেখ করে, যেখানে গভীর শ্রদ্ধা নির্দেশ করে এমন বার্তা সহ দৃশ্য অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে। সুতরাং, তাহলে, আমরা শিশু যীশু এবং পবিত্র পরিবারের প্রতি রাখালদের আরাধনা করি; এর পূজা রাজাদের; নিরীহ সাধুদের গণহত্যার প্রতিনিধিত্ব; পালানো এবং বিশ্রাম মিশর.

খ্রিস্টান শিল্প জীবনের বিভিন্ন অনুচ্ছেদের বিশেষ উপস্থাপনায় বিশেষায়িত যীশু তার শৈশব থেকে তার প্রাপ্তবয়স্ক জীবন, তার 33 বছর পর্যন্ত। তার শৈশব থেকেই আপনি তাকে চিত্রকর্ম এবং ভাস্কর্যে দেখতে পাবেন, সর্বদা তার পিতামাতার সাথে থাকতেন, সেইসাথে মন্দিরে তার দর্শনের বাইবেলের অনুচ্ছেদ, যখন তার উপস্থাপনা করা হয়েছিল এবং যখন তিনি হারিয়ে গিয়েছিলেন এবং এর মহান ধর্মীয় শিক্ষকদের সাথে দেখা করেছিলেন। সেই সময়গুলো..

একজন প্রাপ্তবয়স্ক হিসাবে, তার কাজ তার চাচাতো ভাইয়ের সাথে বৈঠক থেকে আলাদা জন ব্যাপটিস্ট এবং তাঁর বাপ্তিস্ম, সেইসাথে তাঁর অলৌকিক কাজ এবং প্রচারের যুগ, যখন তিনি তাঁর বিশ্বস্ত অনুসারীদের, প্রেরিতদের সাথে মিলিত হন। তারা খ্রিস্টান শিল্পে প্রতিনিধিত্ব করা হয়, তার সবচেয়ে বিখ্যাত উপমা।

তার অলৌকিক কাজের মধ্যে, যে মুহূর্তে তিনি কুষ্ঠরোগী, অন্ধ এবং পক্ষাঘাতগ্রস্ত ব্যক্তিকে সুস্থ করেন। এছাড়াও প্রতীকী বিবাহ বেত এবং মাছ এবং রুটি গুণন. এর চিত্র যীশু জলের উপর হাঁটা এবং সমুদ্রের শক্তিশালী ঝড় শান্ত হওয়ার মুহূর্ত, সবচেয়ে পুনরুত্পাদিত পর্বগুলির মধ্যে একটি।

একইভাবে, এর জীবনচক্রের মধ্যে খ্রীষ্ট, শিল্প পুনরুত্থান আউট স্ট্যান্ড লাজারো, তিনি যেখানে ছিলেন সেই ক্রিপ্টের ভিতরে তার পুনরুত্থানের পোশাকের চিত্রের মতো, যা তার আবেগ এবং মৃত্যুর প্রতীক হয়ে উঠেছে।

খ্রীষ্টের রূপান্তর

নিঃসন্দেহে, খ্রিস্টান শিল্পের সর্বাধিক পুনরুত্পাদিত থিমগুলি হল পৃথিবীর শেষ দিনগুলি। যীশু খ্রীষ্টের, যেমন মন্দির থেকে বণিকদের বহিষ্কার, যার সাথে, ধর্মীয় ইতিহাসের এই গুরুত্বপূর্ণ ঘটনার প্রতিনিধিত্ব করার পাশাপাশি, অন্য কোনো মানুষের অনুভূতি সহ একটি ঐশ্বরিক চরিত্র দেখানো হয়েছিল।

তার পা ধোয়া, লাস্ট সাপারের সাথে একসাথে, ক্লাসিক কাজের অংশ যা প্যাশনের চক্রের অন্তর্ভুক্ত। খ্রীষ্ট, যেখানে বাগানে তার যন্ত্রণা, জুডাস তাকে দেওয়া গালে চুম্বন এবং তার বিচারের বিভিন্ন দৃশ্য রয়েছে।

তেরোটি স্টেশনের ক্রম যার মাধ্যমে তার ভায়াক্রুসিসকে শৈল্পিকভাবে উপস্থাপন করা হয়েছিল, বিভিন্ন উপায়ে ধারণ করা হয়েছিল, যেহেতু কিছু ক্ষেত্রে, এটি সংখ্যার সাথে এবং অন্য সময়ে ক্রস দ্বারা উপস্থাপিত হয়।

এই ক্রমটি চিত্রগুলির মাধ্যমে বর্ণনা করে যা তার বাক্য থেকে যায়, তার মায়ের সাথে তার সাক্ষাতের মধ্য দিয়ে যায় এবং যখন সে সাহায্য পায় সাইরিনিয়ান, যতক্ষণ না তিনি দুই চোরের সাথে ক্রুশে শুয়ে থাকেন।

এটি অবিকল আবেগ এবং মৃত্যুর অংশ যা জীবন চক্র গঠন করে যীশু, যেখানে খ্রিস্টান শিল্প আরও উপস্থাপনা তৈরি করেছে, তার শেষ দিনের অভিজ্ঞতার প্রতিটি ঘটনাকে গ্রহণ করেছে এবং সেগুলিকে অমর করার জন্য ক্যানভাসে নিয়ে গেছে।

এর দৃশ্যগুলো খ্রীষ্ট ক্যালভারিতে, যখন তিনি বিখ্যাত সাতটি শব্দ উচ্চারণ করেছিলেন যা প্রার্থনায় পরিণত হয়েছিল, তখন তিনি সমস্ত ধরণের শিল্পে দাঁড়িয়েছিলেন: স্থাপত্য, চিত্রকলা, সাহিত্য, অন্যদের মধ্যে। পারস্পরিক পরিচয় তিনি তোলে জন থেকে ভার্জিন মেরি পর্যন্ত যীশুএকটি মা এবং ছেলে হিসাবে, সবচেয়ে ঘন ঘন প্রতিনিধিত্ব এক.

কিছু কিছু আছে যেগুলোর অনেক উপস্থাপনা নেই যেগুলো অবশ্য বেশ কিছু খ্রিস্টান শিল্পীর দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল, যেদিন জে মারা গিয়েছিলখ্রিস্ট হয়, যেমন ছিল Pietà দৃশ্য, যা পরে শিল্প বিশেষজ্ঞদের দ্বারা "দুঃখজনক" বলা হয়েছিল।

পবিত্র সমাধি থেকে প্রাপ্ত বিভিন্ন থিমগুলি সেই শিল্পীদের জন্যও আগ্রহের বিষয় ছিল যারা খ্রিস্টান শিল্পে কাজ করার জন্য নিজেদেরকে উৎসর্গ করেছিলেন, যার ফলে জটিল চরিত্রের টাইপোলজি যেমন চিত্রের মতো খ্রীষ্ট যখন তাকে স্বর্গে করুবিমরা ধরে রাখছিল, ক যীশু চিন্তাশীল, বা প্রতীকী পাঁচটি ক্ষত।

এর জীবনচক্র অনুসরণ করে খ্রিস্ট, আমাদের একটি খুব প্রতিনিধিত্বমূলক অংশ রয়েছে, যা খ্রিস্টান জনসাধারণ এবং অ-বিশ্বাসীদের দ্বারা পছন্দ করা ছাড়াও, একটি আশাব্যঞ্জক বার্তা হিসাবে কাজ করেছে। এটা পুনরুত্থান সম্পর্কে যীশু এবং জনসমক্ষে তার অলৌকিক উপস্থিতি, পুনরুত্থিত হওয়ার পরে।

সেখানে আপনি সেন্ট থমাসের বিখ্যাত অবিশ্বাস বা যীশুর স্বর্গে আরোহণের চিত্রগুলি অন্তর্ভুক্ত করতে পারেন, যেখানে তিনি প্রায়শই তাঁর শিষ্যদের দ্বারা বেষ্টিত থাকেন, স্বর্গের রাজ্যে একটি নতুন সভার প্রতিশ্রুতি রেখে বিদায়ী আদালত হিসাবে।

পতনও আছে যীশু নরকে এবং স্বর্গে তার অভ্যর্থনা, যা প্রতীকবাদের অংশ হয়ে ওঠে যার সাথে পবিত্র ট্রিনিটি. এর জীবনের শৈল্পিক উপস্থাপনা রয়েছে খ্রীষ্ট যে সম্পূর্ণরূপে সুসমাচারের দৃষ্টিতে বাহিত হয় না, যার মধ্যে কথোপকথন সেন্ট পল অথবা শাহাদাত বরণ করেছে সেন্ট স্টিফেন, যা বর্ণনা করা হয়েছে এবং প্রেরিতদের আইনের বই থেকে নেওয়া হয়েছে।

অ্যাপোক্যালিপসকে উল্লেখ করে অসংখ্য দর্শনের উপস্থাপনা এবং চূড়ান্ত বিচারের জন্য নির্ধারিত একটি ধারণার পরিপ্রেক্ষিত, এই ধরনের কাজের সাথে যুক্ত করা হয়েছে, তবে সেগুলি আনুষ্ঠানিকভাবে কোনো বাইবেলের পাঠ্যে নিবন্ধিত নয়।

মেরিয়ান চক্র

থাকার জন্য যীশু খ্রীষ্ট এবং ভার্জিন মেরি, ধর্মপ্রাণ বিশ্বস্তদের মধ্যে ঐশ্বরিক চরিত্রগুলিকে বেশি প্রাধান্য দেওয়া হয়েছে, যেমন শিল্প জগতে খ্রিস্টের জীবনের একটি চক্র দেওয়া হয়েছিল, একইভাবে একটি মেরিয়ান চক্রের কথা ভাবা হয়েছিল।

এটি "মেরিয়ান আর্ট" ধারণার উত্থানের পথ দিয়েছিল, যা খ্রিস্টান শিল্পের একটি শাখায় পরিণত হয়েছিল, যার মূল শৈল্পিক বিষয়বস্তু আবর্তিত হয়েছিল কুমারী মেরি এই চক্রের প্রতিনিধিত্ব অন্তর্ভুক্ত ভার্জিন মেরি, পেইন্টিং এবং ভাস্কর্যের মাধ্যমে তার চিত্র দেখানো, যা আজ পরিচিত মারিয়ান আইকনোগ্রাফির অংশ।

স্থাপত্যের পরিপ্রেক্ষিতে, মেরিয়ান শিল্প মারিয়ান গীর্জা এবং অন্যান্য অবকাঠামো যেমন কনভেন্ট, মন্দির, মঠ এবং ধর্মীয় প্রকৃতির অন্যান্য অবকাঠামো দ্বারা গৃহীত কাঠামোতে প্রতিফলিত হয়েছিল, যা ভার্জিনের বিভিন্ন উত্সর্গের পূজার জন্য নির্মিত হয়েছিল।

এই মারিয়ান চক্রে, সাহিত্যিক রচনাগুলি আলাদা আলাদা, ধর্মীয় কবিতা বা মারিয়ান কবিতার একটি নির্দিষ্ট ক্ষেত্রে, সেইসাথে সঙ্গীতের টুকরোগুলি, যা উত্সর্গীকৃত ছিল ভার্জিন মেরি তাকে প্রশংসা করতে। মারিয়ান থিমটি এমনকি সিনেমাটোগ্রাফিক বিলবোর্ড এবং বিশ্ব টেলিভিশনেও শোষিত হয়েছে।

প্রথম শতাব্দী থেকে, ভার্জিন মেরি, ঈশ্বরের মা হিসাবে বাপ্তিস্ম গ্রহণ করেছিলেন, তাকে মহান ভক্তির সাথে সম্মানিত করা হয়েছিল, যা তার মূর্তি সংক্রান্ত উপস্থাপনাগুলির মাধ্যমে বৃদ্ধি পেয়েছিল যা সর্বজনীন মাতার ধারণাকে প্রসারিত করেছিল। তাঁর চিত্রের এই প্রসারণটি খ্রিস্টধর্মের মতবাদের প্রচারে উল্লেখযোগ্যভাবে অবদান রাখে, যা তাকে জনপ্রিয় সাফল্য অর্জনের দিকে পরিচালিত করে।

দ্বাদশ শতাব্দীর এই জনপ্রিয়তা, প্রাচ্য থেকে বাইজেন্টাইন শিল্পের মাধ্যমে, প্রোটেস্ট্যান্ট সংস্কারের পরে পশ্চিমে ঘটেছিল। ক্যাথলিক ধর্মের প্রাঙ্গণ মেরিয়ান ভক্তিকে তীব্র করে তোলে, যা কাউন্সিল অফ ট্রেন্ট দ্বারা নির্ধারিত ক্যাননের ভার্জিন অংশের শৈল্পিক উপস্থাপনা করে।

সাধুদের জীবন চক্র

সাধুদের জীবনচক্রকে খ্রিস্টান শিল্পের মধ্যে "হ্যাজিওগ্রাফি" হিসাবে ডাকা হয়, একটি শব্দ যা ব্যুৎপত্তিগতভাবে সাধু এবং লেখাকে বোঝায়, তারপরে সাধুদের জীবনী রচনা হিসাবে ধারণা করা হয়েছিল। এই জীবনীগুলি যারা তৈরি করেন তারা হ্যাজিওগ্রাফার হিসাবে পরিচিত পদটি যারা বাইবেল এবং পবিত্র অন্যান্য বই লিখেছেন তাদেরও দেওয়া হয়।

বাইবেলের ক্যাথলিক সংস্করণগুলি ক্যাথলিক সাধু হিসাবে বিবেচিত বিভিন্ন ঐশ্বরিক চরিত্রের জীবন বর্ণনা করে। যে সাধুরা জীবনে শাহাদাত বরণ করেছেন তারা খ্রিস্টান শিল্পীদের কাছেও একটি অত্যন্ত আগ্রহের বিষয়, যারা তাদের বিভিন্ন ধরণের আইকনোগ্রাফির মাধ্যমে প্রতিনিধিত্ব করেছেন।

তারা একটি শহীদিবিদ্যায় নিবন্ধিত হয়েছে, এক ধরণের তালিকার নামানুসারে নামকরণ করা হয়েছে যাতে ক্যাথলিক চার্চের অন্তর্গত এই শহীদ এবং সাধুদের প্রত্যেকের নাম রয়েছে, তাদের গল্পের সাথে রয়েছে, যে তারিখে তাদের উত্সবগুলি স্মরণ করা হয় তা হাইলাইট করে।

শব্দটির উৎপত্তি গ্রীক ভাষায়, যার মূল হল "শহীদ" যার অর্থ "সাক্ষী", এবং উপসর্গ "লোগো", যা "বক্তৃতা" বোঝায়। এটিকে সাধু ও শহীদদের মহান বই হিসাবে বিবেচনা করা হয় যার মধ্যে তাদের বার্ষিকী রয়েছে, ঘটনা এবং রহস্য যুক্ত করা হয়েছে যা তাদের গল্প রয়েছে, ক্যাথলিক চার্চ দ্বারা স্বীকৃত।

যে ক্রমে তালিকার তারিখগুলি প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল তা ক্যালেন্ডারের তারিখগুলির সাথে মিলে যায়, যেহেতু বেশিরভাগ শাহাদাত ছিল সেই নিপীড়নের শিকার যার শিকার খ্রিস্টান ধর্মের বিশ্বস্ত বিশ্বাসীরা, যারা তাদের ধর্ম রক্ষা করার জন্য তাদের জীবন দিয়েছিলেন।

খ্রিস্টান স্থাপত্য

খ্রিস্টান শিল্পের মধ্যে, স্থাপত্য অভিব্যক্তির একটি গুরুত্বপূর্ণ মাধ্যম হতে শুরু করে, যা আনুষ্ঠানিক মানদণ্ডের উপর ভিত্তি করে ডিজাইন করা ক্যাথলিক গীর্জা এবং অন্যান্য ধর্মীয় মন্দিরের মেঝেতে নির্মাণে স্পষ্ট ছিল।

যদিও এই ফর্মগুলি প্রয়াত প্রাচীন যুগ এবং মধ্যযুগের সময় থেকে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল, রেনেসাঁর সমস্ত পর্যায় পেরিয়ে এবং বারোক শিল্পের একটি চিহ্নিত নমুনা সহ, সমসাময়িক সময়েও, এটি অবিচ্ছিন্ন উদ্ভাবনে রয়ে গেছে।

পছন্দের নকশার দিকে ঝুঁকে পড়ে একটি ল্যাটিন ক্রস আকারে উদ্ভিদ, যা সেগুলিকে কেন্দ্রীভূত আকারের সাথে প্রদর্শিত নকশাগুলির উপর চাপিয়ে দিয়েছিল, সেগুলিকে একপাশে রেখেছিল, কারণ তারা মূর্তি পূজা করতে ব্যবহৃত হয়েছিল।

সেই সময়ের জন্য উপস্থাপিত অন্যান্য ডিজাইনের মধ্যে ছিল এর মডেল বেসিলিকা উদ্ভিদ, যার আকৃতি প্যালিও-খ্রিস্টান শিল্পকে আলাদা করে এমন উপাদান সহ রোমান বেসিলিকাসের কাঠামোর অনুকরণ করে।

তারা যে বৈশিষ্ট্যগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিল তা হল একটি কেন্দ্রীয় গ্যালির অবস্থান, যা একা থাকতে পারে বা অন্য গ্যালিগুলির পাশে এবং কেন্দ্রীয় থেকে দূরে অবস্থিত একটি তোরণের ব্যবস্থার কারণে, যার সাথে কলামগুলির সাথে একটি বৃত্তাকার আকৃতি তৈরি করা হয়েছিল। , এবং অন্যান্য ক্ষেত্রে, এটির স্তম্ভ স্থাপনের মাধ্যমে একটি বহুভুজ আকৃতি তৈরি হতে পারে।

সেই জায়গায় যেখানে বিশ্বস্তরা অবস্থিত ছিল, যা স্থানগুলির মধ্যে তৈরি করেছিল, চেহারাটি মন্দির বা গির্জার প্রধান ছিল। মূল বেদী এবং প্রেসবিটারিও সেখানে অবস্থিত ছিল। গির্জার "পায়ে" প্রবেশের দরজাগুলি অবস্থিত ছিল, যাকে প্রযুক্তিগতভাবে অ্যাট্রিয়াম এবং পোর্টিকো বলা হয়।

La কেন্দ্রীভূত উদ্ভিদ, বা কেন্দ্রীয়, "বৃত্তাকার" হিসাবে পরিচিত ছিল। এটিতে প্রতিসাম্যের বেশ কয়েকটি অক্ষ রয়েছে, যা এই ধরণের কাঠামোর খুব বৈশিষ্ট্যযুক্ত ছিল, নকশাগুলির উপর ভিত্তি করে যা একটি বৃত্তাকার বা বহুভুজাকার আকৃতি নিয়েছিল, যার উপাসকদের ঘনত্ব ছিল ভবনের কেন্দ্রীয় অংশে।

রেনেসাঁর সময়, কেন্দ্রীভূত পরিকল্পনা মডেল খ্রিস্টান স্থাপত্যের সৌন্দর্যকে অপ্টিমাইজ করার একটি মাধ্যম হয়ে ওঠে। মন্দির ও মঠের গাছপালা ছিল এর উদাহরণ।

যাইহোক, মডেলগুলি পূর্ব এবং পশ্চিমের তুলনায় খুব আলাদা ছিল, একটি ক্লোস্টারের অস্তিত্ব মিল ছিল, কিন্তু বিভিন্ন আকারের সাথে। শতাব্দীর পর শতাব্দী ধরে, ধর্মীয় ভবন নির্মাণ দীর্ঘায়িত হয়েছে, যদিও তাদের অধিকাংশের পরিকল্পনায় বিভিন্ন নির্মাণের মানদণ্ড রয়েছে।

ইসলামিক স্থাপত্য

ইসলামিক স্থাপত্যের মধ্যে, "মসজিদ" এর গাছপালা খ্রিস্টান শিল্পে দাঁড়িয়েছিল, যেগুলি ছিল গির্জা যেখানে ইসলাম ধর্ম অধ্যয়ন করা হয়েছিল। সপ্তম ও অষ্টম শতাব্দীতে ইসলামের ব্যাপক প্রসার ঘটে এবং এর সাথে মসজিদ নির্মাণ।

তাদের গঠন এই ধর্মের চাহিদার সাথে সঙ্গতিপূর্ণ, তাই তারা মৌলিক ধর্মীয় প্রয়োজনীয়তা পূরণের জন্য অভিযোজিত হয়েছিল। স্থানীয় স্থাপত্য ঐতিহ্যের মধ্যে তাদের বৈশিষ্ট্য ছিল, যার মধ্যে স্পষ্ট বাইজেন্টাইন, পারস্য, হিন্দু প্রবণতা রয়েছে।

সামরিক স্থাপত্য

সামরিক স্থাপত্যের অংশে যে ফর্মটি অভিযোজিত হয়েছিল তা হল নিয়মিত আকৃতির গাছপালা এবং যার ভিত্তি ছিল চতুর্ভুজাকার। মধ্যযুগীয় সময়ে নির্মিত বড় বিল্ডিংগুলি, যেখানে প্রাসাদগুলি আলাদা ছিল, যেখানে তারা তৈরি করা হয়েছিল তার টপোগ্রাফির সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়া হয়েছিল, অনিয়মিত মেঝে প্রাপ্ত হয়েছিল।

আপনি যদি এই নিবন্ধটি পছন্দ করেন তবে আপনি আমাদের ব্লগের পৃষ্ঠাগুলির মধ্যেও পর্যালোচনা করতে পারেন, এর বিষয় খ্রিস্টধর্মের আচার অনুষ্ঠান