Чайка, е написан под формата на театър. Тя има четири части и е изработена от Антон Чехов през 1896 г. Каталогизирана е като един от шедьоврите на този писател.
Театрална пиеса Чайката
La Gaviota или както го наричат първоначалното му име, Chayca, е пиеса, която се развива в театрален формат. Така че има четири действия, написани от Антон Чехов, писател от руски произход, за 1896 г.
Смята се за първото произведение, което направи този писател изключителен, поради което е каталогизирано като един от неговите шедьоври. Основната му тема се основава на проблеми, свързани с сферата на романтиката и от своя страна художествени елементи, приписвани директно на четирите главни герои в историята.
Главните герои са разделени на наивната Нина, също така успешната преди това актриса Ирина Аркадина, също и не толкова известният драматург с експериментални черти Константин Трепли, който от своя страна е син на актрисата Ирина Аркадина, както и популярния писател Тригорин .
Състояние на работата
Както всички произведения на Антон Чехов, пиесата „Чайка“ съдържа структура, свързана с много завършен актьорски състав. Така че еволюцията на героите е много добре установена.
Сред съществените елементи на разказа са аспекти, които могат да се считат за резки в хода на развитието на творбата. Както и сцената, в която Трепли се опитва да се самоубие в разгара на огромната си ситуация. Контекст, който кара историята да се отдалечава от театралните мелодрами, представени през деветнадесети век.
Голяма част от сцените са базирани на ситуации, извършвани зад съблекалните. От друга страна, героите имат обща черта да говорят чрез кръгови кръстовища, среда, която прави невъзможно за героите да говорят лесно по конкретна тема.
Резултатът от този аспект е, че нещата не се обсъждат правилно, което ни кара да разберем, че нито един от героите, които съставляват историята на Ла Гавиота, наистина не се опознават. Не спирайте да четете Метаморфози на Овидий
Сходство с пиесата на Шекспир
Може да се предположи, че „Чайката“ има определени аспекти, които я правят подобна на „Хамлет“ на Шекспир. Сред общите елементи са директните цитати, направени от героите Аркадина и Трепли, докато се разгръща първото действие на пиесата.
От друга страна също може да се види, че това произведение има аспекти, подобни на шекспировата трагедия, както може да се види, когато Трепли търси майка му да се върне у дома и да остави настрана Тригорин, който се смята за кариерист. Ситуация, която прилича на Хамлет с кралица Гертруда, когато той я търси да изостави Клаудио.
премиера
Трябва да се отбележи, че в деня на премиерата в Александринския театър в Санкт Петербург това беше пълен провал. Константин Станиславски обаче се доверява на творбата и я насочва към МХАТ, тя постига голям успех, което превръща „Чайката“ в изключителна творба в света на театъра.
Прием на чайка
Първата му презентация е направена през нощта на 17 октомври 1896 г. в Александринския театър в Санкт Петербург. Тази презентация не получи очаквания прием, тъй като беше огромен провал. Прочети статията Синя брада
Говори се дори, че Вера Комисаржейская, видна руска актриса, която играеше Нина и на репетициите е разплакала дори писателя на пиесата за страхотното си изпълнение, е била освирквана от жестока публика. Какво я накара да загуби гласа си, докато работи.
Сценаристът на пиесата Антон Чехов, след като ситуацията решава да остане зад съблекалните и уведомява редактора на пиесата Алексей Суйорин, че повече няма да пише за театъра. Като се има предвид реакцията му, неговите последователи го информираха, че малко във всяка презентация творбата има повече обществен прием. Писателят обаче, съкрушен от случилото се, решава да не им вярва.
Владимир Немирович Данченко
„Чайката“ успява да заинтересува драматурга Владимир Немирович Данченки, след което той решава да разговаря с писателя на същото Антон Чехов, да го похвали, тъй като смята, че историята трябва да бъде удостоена с наградата на Грибоедов.
Именно след това драматургът решава да убеди Константин Станиславски да режисира пиесата в МХТ. Премиерата на творбата в руската столица за 1898 г.
Чайката беше толкова добре приета от публиката в Москва, че емблемата на театъра се превърна в чайка. Важно е да се спомене, че участието на Чехов в постановката, режисирана от Станиславки, беше изключително забележително за изключителното представяне на творбата.
Трябва да се спомене, че творбата започна да се брои оттам с елементи на психологически реализъм. Което от своя страна позволи на Чехов да се върне към писането за света на театъра поради мотивацията на получения резултат.
Чайката в Испания
Първата изключителна презентация на пиесата La Gaviota в испанската страна е тази, направена от Алберто Гонсалес Вергел за театър Windsord в Барселона. В това произведение се откроиха представителите на Ампаро Солер Леал, Жозефина де ла Торе, Мери Пас Балестерос и Франсиско Пикер.
По-късно Алберто Гонсалес Вергел се завръща, за да изпълнява работата за Teatro Inclán в Мадрид. В който участваха Асунсион Санчо, Ана Мария Ное, отново Мери Пас Балестерос и Рафаел Ламас.
След тези презентации La Gaviota беше режисиран от Гонсалес Вергел, излъчен по испанската телевизия, по канал Estudio 1. В тази продукция участваха изключителни личности от света на изкуството като Луиза Сала, Хулиан Матеос, Мария Масип и Фернандо Рей.
За май 1972 г. се прави нова версия, в която участват Ирен Гутиерес Каба, Хулиан Матеос, Хосе Мария Прада и Жулиета Серано. През 1981 г. пиесата е изиграна в Teatro Bellas Artes в Мадрид от Енрике Ловет. В допълнение към това участваха хора като Мария Аскерино, Ана Мария Барбани, Мария Хосе Гоянес, Раул Фрейре, Педро Мари Санчес, Едуардо Калво, Луис Перезагуа, Елвира Куинтиля, Хосе Виво, Херардо Вера и Мануел Коладо.
Важно е в рамките на версиите за испански произход да се спомене каталунският, който отговаряше за Josep María Flotats за 1997 г. Трябва да се отбележи, че Нурия Есперт, Ариадна Гил, Хосе Мария Поу и Ана Мария Барбани участваха в работата .
Нова сцена на Ла Гавиота
През 2004 г. е създадена нова версия на La Gaviota, режисирана от Амелия Очандиано, която е представена в Teatro de la Danza. Важно е да споменем, че неговите герои са изиграни от Роберто Енрикес, Силвиана Абаскал, Карме Елиас, Педро Казабланк, Хуан Антонио Кинтана, Гоизалде Нуньес, Жорди Даудер, Марта Фернандес Муро и Серхио Отеги.
През 2005 г. се прави версия, в която Гуиндалера се откроява. Той беше структуриран под формат, който имаше шест знака. В него участват Мария Пастор, Ана Миранда, Хосеп Алберт, Ана Алонсо, Алекс Тормо и Раул Фернандес де Пабло.
През 2012 г. беше направена нова версия, популяризирана от Rubén Ochandiano. В които главните герои бяха Тони Акоста, Пепе Осио, Хавиер Албала, Ирен Виседо и Хавиер Перейра.
За същата година е направена версия от Даниел Веронезе, но за първи път версията е наречена по друг начин, Децата са заспали. Участваха Суси Санчес, Мигел Релан, Гинес Гарсия Милан, Малена Алтерио, Мигел Релан, Пабло Риверо, Алфонсо Лара, Диего Мартин, Мариана Салас, Анибал Сото.