Един от авторите, които все още са валидни с произведенията си, т.е Джовани Бокачо Известен с известната си пиеса „Декамеронът“. От него са изтъкани много други истории. Неговите творби винаги са били контекстуализирани в любовта, въпреки че нямал късмет в тази област на живота. Не пропускайте тази интересна история. Сигурен съм, че ще ви хареса.
Джовани Бокачо
Рождената дата на Джовани Бокачо е 16 юни 1313 г., а той умира на 21 декември 1375 г. Дискусията за мястото на раждането му се е състояла между градовете Черталдо и Флоренция, Италия. Той се откроява като много известен писател и голям хуманист от италиански произход. Повечето от литературните композиции на Хуан Бокачо Те са написани на латински език.
Сред произведенията най-важното произведение на този писател е това, озаглавено Декамерон. Това произведение представлява важна книга за академично обучение в областта на европейската литература. Жанрът, който характеризира това литературно произведение, е краткият роман или известен още като разказ.
[su_note]Като се има предвид, че се използва разказът, оформен като негов технически ресурс. По същия начин, чрез споменатата работа, основата на доста голямо училище на име Novellieri беше подобрено, което имитира работата му.[/su_note]
Въздействието на това литературно произведение повлия на света на изкуството, тъй като можем да се наслаждаваме Живопис на Джовани Бокачо, произведенията на Сандро Ботичели, който улавя на своите платна различни картини по истории от Декамерона. Сред тези, които са постигнали най-голямо признание, можем да споменем Историята на Nastgio degli Onesti. Това произведение ни показва петата история от Четвъртия ден. С други думи, той описва как млад мъж, който не получава реципрочност от дамата, която обича, наблюдава как рицар и двама мастифи тръгват след любимото момиче и за да я спасят, той дава сърцето си на кучетата, за да могат да ядат.
биография
Според биография на Джовани Бокачо роден през месец юни на 1313 г. Баща му е търговецът Бокачо ди Челино. Той беше агент на мощна търговска компания, принадлежаща на Барди.
По отношение на майка си обаче той няма много информация със сигурност. Оспорва се дори конкретното родно място на Бокачо. Предполага се, че може да е във Флоренция или може би в Черталдо. Има дори такива, които твърдят, че е можело да е в Париж, тъй като баща му е пътувал до този град много пъти, мотивиран от работата си.
По същия начин, това, което се знае за детството му, е, че той се развива във Флоренция и че баща му е отговорен за неговото възпитание и образование. Той дори продължава да живее в бащината си къща след 1319 г., по времето, когато баща му се жени за Маргарита деи Мардоли.
През годините от 1325 до 1327 г. мястото на пребиваване на Биография на Джовани Бокачо ни разкрива, че това е Флоренция. Това в резултат на това, че баща му го изпрати да работи в офиса, принадлежащ на Барди, намиращ се в Неапол.
Тъй като Джовани Бокачо показва, че не се чувства по-склонен към темата за бизнеса, тогава баща му взема решение през 1331 г., да го насочи към изучаването на каноническото право. Това също беше огромен провал.
Сред Най-важните произведения на Джовани Бокачо Те могат да се отнасят до „Ловът за Даяна“, „Филолоко“, „Филоластро“, „Тесейда“, „Комедията на флорентинските нимфи (Амето), Любовно видение, Елегия на Мадона Фиамета, Нинфале фиезолано, Декамеронът, Корбачо и др.
започва с букви
След неуспеха в обучението си по каноническо право, той вече може да се посвети изцяло на писмата, под ръководството на видни учени от неаполитанския двор, като Паоло да Перуджа и също Андало ди Негро. След това започва да посещава изисканата атмосфера на двора на Робърт Анжуйски, който е личен приятел на баща му.
Така, когато настъпват годините между 1330 и 1331 г., младият Джовани Бокачо получава забележителното влияние на поета от стилновиста Чино да Пистоя, който продължава да преподава право в университета в Неапол.
През сутринта на 30 март 1331 г., по-специално на Велика събота, Джовани Бокачо е едва на седемнадесет години. Този ден той среща дама от неаполитански произход. Той се влюби страстно в нея.
[su_note] Трябва да се отбележи, че тази среща е описана в работата на този автор Filocolo. Важно е да се отбележи, че тази жена е увековечена с името на Фиамета „ламита“, която тя неуморно ухажва чрез песни и различни сонети.[/su_note]
Фиаммета: Мария Аквински
Един от най- Бокачо работи е озаглавен Fiammeta. Вероятно Фиамета е била Мария де Аквински. Тя беше законната дъщеря на всеки, който беше кралят. В допълнение, тази жена, която хвана сърцето на писателя, беше съпруга на нежен мъж, принадлежащ към съда. Трябва обаче да подчертаем факта, че не са открити документи, които да потвърждават това.
Тогава Фиамета беше ключът, който щеше да отвори вратите на корта за Джовани Бокачо. Както и най-важното, да го издигне в зараждащата се по това време литературна кариера. Така че под това влияние Джовани Бокачо продължава да пише своите романи, както и младежките си съдебни стихотворения, откъдето могат да бъдат споменати Джовани Бокачо работи като:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Филокол
- Филострат
- Това е
- Амето
- любяща визия
- Елегия на Мадона Фиамета.
[/ su_list]
След това, след като е бил в Неапол в продължение на около тринадесет години, през месец декември на 1340 г., дойде неговият ред да се върне във Флоренция. Това е мотивирано от факта, че баща му е претърпял доста сериозна финансова криза.
По-късно между 1346 и 1348 г. той продължава да се установява в Равена, в двора на Остасио да Полента, както и Форли е гост на Франческо Орделафи. Така беше и там, където той продължи да се срещне с видните поети Нерео Моранди и Чеко ди Мелето, с които по-късно поддържа контакт чрез кореспонденция.
Свидетел на чумата и смъртта на бащата
Така настъпва 1348 година, когато той се завръща във Флоренция, където се оказва свидетел на чумата, която е точно описана в Декамерона. След това през 1349 г. той претърпява физическа загуба на баща си.
Тогава Джовани Бокачо продължи окончателно, за да се установи във Флоренция. За да се грижи за това, което е останало от имуществото на баща си.
В града на Арно Джовани Бокачо е оценен заради своята литературна култура. След това се появява първата част от композицията на „Декамерон“, докато той се установява във Флоренция, между 1349 и 1351 г. По същия начин успехът, който постига, му послужи да бъде назначен на редица обществени длъжности, предложени от негов колега граждани. Сред които могат да бъдат описани подробно:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Посланик на лордовете на Романя – 1350 г
- Шамбелан на общината – 1351 г
- Посланик на Флоренция в папския двор на Авиньон – 1354 и 1365 г. [/su_list]
След това през 1351 г. му е поверено съответното задание да се премести в Падуа, където е имал резиденция на Петрарка. С когото се е срещнал миналата година, за да го покани да се установи като професор във Флоренция.
Тъй като дори когато Петрарка отхвърли въпросното предложение, между двамата писатели се зароди съвсем искрено приятелство. Тя ще има своето продължение, докато през 1374 г. не настъпи смъртта на Петрарка.
По същия начин спокойният живот, който Джовани Бокачо имаше като учен, беше внезапно прекъснат. Това се дължи на възгледа, който му дава сиенският монах Джоакино Чиани, който го увещава да изостави литературата.
Възможно унищожаване на произведенията му
Като всички аргументи, считани за нецензурни. Тогава впечатлението, което този монах създаде у Джовани Бокачо, беше такова, че този автор дори се сети да изгори творбите си, от което за щастие беше разубеден от Петрарка.
Когато настъпва 1362 година, Джовани Бокачо се премества в Неапол. Поради покана, отправена към него от флорентински приятели, тъй като той се надяваше да намери някакво занимание там, което да му даде възможност да продължи живота си по активен и ведър начин, който в миналото е успявал да води.
Още повече обаче, по времето на Йоан I Анжуйски, град Неапол се оказа доста различен от този град, който той познаваше по време на младостта си, който имаше предимствата да бъде:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- просперираща
- Култа
- Серена.[/su_list]
Тогава Джовани Бокачо започна бързо да я изостави. И след като прекара малко време във Венеция, за да поздрави Петрарка през 1370 г., той продължи да се оттегли в къщата си, намираща се в Черталдо, тъй като това място се намираше в околностите на Флоренция.
Всичко това с цел да живеем нещо изолирано и по този начин да можем да посветим време на религиозна медитация, както и на учене. Тъй като тези дейности са прекъснати само от някои много кратки пътувания до Неапол през годините 1370 и 1371.
Тогава, през последния период от живота си, и чрез градския съвет на Флоренция, той получава поръчката да извърши публично четене на „Божествената комедия“. Което беше дело на Данте, факт, който за съжаление той не можа да завърши. Поради болестта, причинила смъртта му, на 21 декември 1375г.
Творби на Джовани Бокачо
Dentro de Джовани Бокачо работи, има много голяма поезия и красота. Затова по-долу ще открием някои от най-важните и красиви. За да опознаем малко по-добре работата на този известен италиански художник.
Основното произведение на Джовани Бокачо: Декамерон
Декамеронът представлява Основно произведение на Джовани Бокачо. За 1348 г. във Флоренция, когато пристигна чумата, която опустоши жителите на града и на която авторът стана свидетел, той успя да бъде вдъхновен да напише това произведение.
Произведението е за срещата на десет младежи в църквата Санта Изабел Мария Новела, от които трима мъже и седем жени. Тези момчета взеха решение да се оттеглят в село, което беше далеч от града, за да избягат от чумата, която опустоши града.
Решението му беше да избегне записването в съзнанието им на ужасите, които бяха оставени след себе си. Младите мъже започнаха да разказват помежду си. Така че четиринадесет дни те останаха в споменатата вила. Но когато дойдоха петък и събота, те не разказваха истории.
В продължение на десет дни се разказваха истории, откъдето идва и заглавието на творбата. Всеки един от младежите продължи да изпълнява представлението като крал и да вземе решение за темата, по която ще се занимават историите.
Това е с изключение на първия и деветия ден. В която историите биха били свободна тема. Така са направени общо 100 разказа, с неравномерно разширение между тях.
[su_note] Що се отнася до източниците на Джовани Бокачо, те са разнообразни, тъй като произлизат от класиката, която е била гръко-латински до достигането на френските фаблиа, които са средновековни. Няма съмнение, че това е произведение, което увековечи Джовани Бокачо.[/su_note]
Ловът за Даяна от Джовани Бокачо
Друго от творби на Джовани Бокачо в това, което е известно като "Ловът за Даяна" - La caccia di Diana, има дата на писане около 1334 г., в град Неапол. Следователно това е кратко еротично стихотворение, което се състои от осемнадесет песни, които могат да се видят, представени в тризнаци.
Що се отнася до аргумента му, той може да се обобщи по следния начин: В момента, в който Джовани Бокачо навлиза в любовните скърби, които изпитва, нежен дух е изпратен от богинята Даяна, която призовава най-красивите дами на Неапол, чиито имена, фамилни имена и дори се цитират хипокористики или нежни имена, на съда „dell'alta idea“.
Тъй като са били водени от неизвестната любима на поета, те успяват да стигнат до долината. Именно там се къпят в река. И по-късно Диана, богинята, разделя младите жени на четири отряда и ловът започва.
В момента, когато язовирите се събират на поляна, дамите са поканени от Даяна, за да направят жертва на Юпитер. Както и да се посветят на култа, съответстващ на целомъдрието. Тогава този, който е бил любимият на Джовани Бокачо, започва да се бунтува и, говорейки от името на всички, прави декларацията, че склонността му е била различна.
Появата на Венера
Така Даяна изчезва в небето, а Дона Джентиле, която е любимата на поета, отправя молитва към Венера. Причината, поради която богинята се появява и пристъпва към трансформирането на заловените животни.
В рамките на което е и поетът, който е бил във формата на елен, в редица очарователни младежи. Завършек на стихотворението е образът, съответстващ на изкупителната сила на любовта, която е постоянен мотив в творчеството на Бокачо.
Следователно, целта на това стихотворение е да възхвали красотата, най-красивите дами в града, което след това го приближава до Vita Nuova на Данте.
Филоколо от Джовани Бокачо
По отношение на El Filocolo, това е роман, обширен и също тромав, със своите излишни и безпорядъчни идеи, които се поддават на объркване. Написана е в проза и разказва легенда, свързана с Флорио и Бианкофиоре – Флорес и Бланкафлор.
Тъй като произходът му е френски, и който също получи много разпространение през Средновековието в различни версии. Възможно е вдъхновението на Джовани Бокачо да идва от тосканската творба, наречена "Il Cantare di Fiorio e Biancifiore", която от своя страна се основава на стихотворение, произхождащо от дванадесети век.
Също така, това произведение е съставено между 1336 и 1338 г. По искане на Fiammetta, според това, което се споменава в пролога от самия Джовани Бокачо. По отношение на заглавието си то се очертава като изобретение на автора. В допълнение към лош гръцки, който може би, бих искал да направя значението на нещо като "любовна умора".
Така точно тогава се озоваваме в същото, с разказа за злоключенията, съответстващ на двама млади хора. Те са влюбени и те са Флорио, който е син на испанския крал Феличе, и Бианкофиоре, което беше момиче сираче, което в крайна сметка беше посрещнато в съда чрез благочестие.
И което всъщност е за дъщерята на някои благородници, които са били римляни. Тези, които загинаха, когато се озоваха на поклонение в Сантяго де Компостела.
И те се влюбиха
След това тези двама млади хора продължават да растат заедно и в крайна сметка се влюбват, когато достигнат юношеството. Кралят обаче, за да им попречи да се оженят, продължава да продава Бианкофиоре, сякаш е робиня на някои търговци. Които ще го отстъпят по-късно на адмирала на Александрия.
Така Флорио, много отчаян, продължава да приема името Филиколо и посвещава живота си на търсене на любимата си. Въпреки това, когато най-накрая я намира, той се оказва открит и в крайна сметка те го залавят. Да бъдат осъдени накрая на смърт двамата младежи по заповед на адмирала.
Трябва да се отбележи още, че преди да се осъществи споменатата екзекуция, Флорио е признат от адмирала като негов собствен племенник. Тъй като той открива и благородния произход, който Биакофиоре притежава. С което тези двама влюбени след това успяха да се върнат щастливо в Италия и накрая сключиха съюза си в брак.
[su_note] Прави впечатление, че прологът, съответстващ на това произведение на Джовани Бокачо, след като се връща към произхода на Неаполското кралство, където се използват голям брой митологични алюзии, авторът прави и препратка към начина той се влюби във Фиамета.[/su_note]
Тъй като той я погледна на Велика събота в църквата, която беше в женски манастир. И начинът, по който тя го помоли да напише стихотворение на вулгарен език, което показваше, че това е роман. По същия начин Филоколо може да бъде поставен в рамки, известен като жанр на византийски роман.
Филострат от Джовани Бокачо
Това произведение на Джовани Бокачо е стихотворение от повествователен тип. Самият той представя аргумент, който е класически. Което е изписано в реални октави. Както и разделението му е установено в осем песни. Що се отнася до заглавието, то е образувано от дума от гръцки произход и друга от латински произход. Неговият възможен превод е този на нещо като „Повален от любов“.
Тогава аргументът на стихотворението е митологичен стил. Тъй като той разказва любовта, която изпитва Троил, който е най-малкият от синовете на Приам, към Кресида, която е дъщеря на Калхас. Като се има предвид, че това е гадателят от троянски произход, който, като прозорлив за падането на града, след това преминава на страната на гърците.
Така че Троило извършва превземането на Кресида с помощта на своя приятел Пандаро, който е братовчед на младата жена. Въпреки това, по време на последваща размяна на затворници, те в крайна сметка изпращат Кресида обратно в гръцкия лагер. Тогава именно там героят от гръцки произход на име Диомед продължава да се влюбва в нея. Като се има предвид, че освен това се оказва реципрочно от тази млада жена.
Тогава Троил успява да разбере за предателството, което любимата му е извършила, и то в момента, в който троянският Дейфоб продължава да отнесе в града дрехите, които е взел от Диомед в битка. Като се има предвид, че върху него имаше брошка, принадлежала на Крезида.
[su_box title=”Най-накрая е свален” радиус=”6″]
Ето как Троил, разярен, в крайна сметка се хвърля в битката, като се стреми да има конфронтация с Диомед. Въпреки това, въпреки че успява да нанесе известен хаос сред гръцките редици, той не може да го намери и в крайна сметка е свален от Ахил.
Струва си да се спомене, че тази история не идва директно от мита. По-скоро това е римският дьо Троа, който е преработка от средновековен френски произход, съответстващ на троянската легенда, направена от Беноа дьо Сент-Мор през дванадесети век.
И това беше известно от Джовани Бокачо във версията, направена на италиански, от автора Guido delle Colonne. Освен това, стихотворението на Бокачо вдъхновява Джефри Чосър, в поемата му Троил и Кризида, съдържаща същия аргумент.
Що се отнася до аргумента, свързан с Филострат, е възможно да го разчетем като транскрипция, която е в литературния ключ на любовната му връзка с Ф.Иамета. Тъй като стихотворението е поставено точно като съда в Неапол.
По същия начин психологията на героите се оказва изобразена с редица фини нотки. По същия начин няма споразумение относно датата, на която той е пристъпил към композиране на посоченото произведение. И че според някои може да е написано през 1335 г., докато според други датата отговаря на 1340 г.[/su_box]
Тезиид
Прави впечатление, че според някои автори творбата Тесейда, чието пълно име е Teseida delle nozze di Emilia, което означава „Тесейда на сватбата на Емилия“, се оказва първата епична поема, съставена на италиански език.
Тъй като в него истинската октава е използвана от автора, както във Филострато. Така че Джовани Бокачо разказва в това произведение какви са били водените войни между героя от гръцки произход Тезей и амазонките. Срещу град Тива. В този случай поемата е разделена на дванадесет песни, имитиращи Енеида на Вергилий, а също и Тиваида на Естацио.
Въпреки че компонентът на това произведение се оказва епичен, Джовани Бокачо не крие напълно любовната тема в своето развитие. По този начин Тесейда разказва и за сблъсъка, който се случва между двама млади мъже от Тива. И които бяха Палемон и Арсита.
Тъй като тези конфронтации бяха умилостивени, заради любовта на Емилия, тя беше сестра на кралицата на амазонките. Както и съпругата на Тезей, на име Иполита.
По същия начин това произведение съдържа и обширно и също заплетено писмо, адресирано до Фиамета. Както и структура с размер на дванадесет сонета. Те правят съответното обобщение към дванадесетте песни, от които се състои стихотворението.
Комедията на флорентинските нимфи (Амето)
Относно творбата на Джовани Бокачо, озаглавена „Комедията на флорентинските нимфи“ или „Комедия делле нинфе фиорентине“. Което също е известно като Ninfale d'Ameto или дори по-просто като Ameto, от името на главния герой. Оказа се, че е съставен може би между 1341 и 1342 г.
Това произведение е басня, която е идилично - алегоричен тип, която е написана в проза. Дори когато някои фрагменти също са разпръснати в триплети, които са верижни. Така че тази смесица от проза и стихове изобщо не е нова. Тъй като се среща в голям брой произведения от средновековието, като:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Новият живот на Данте
- De nuptiis Philologiae et Mercurii – Брак на Меркурий и Филология. [/вашият_списък]
Последният е на Марчиано Капела. След това отново в очертанията на темата, която Джовани Бокачо прави, е направен подходът на изкупителната сила на любовта. Което позволява на човека да премине бариерите на своето невежество към знанието и съответното разбиране на тайната на Бог.
Откриването на нимфите
Началото на тази творба се намира с овчаря Амето, който се скита из горите на Етрурия. Именно там той продължава да открива група изключително красиви нимфи, които се къпят, докато слушат песента на Лиа. Амето, след което се оказва очарован от тази красива песен, се влюбва в Лиа.
След това той продължава да се представя пред нимфите. Случаят, че нимфите продължават да се срещат на приятно място в деня, посветен на Венера. И така, седнали около Амето, те започват да разказват истории за любовта си.
И така, след като изслуша всички истории от седемте нимфи, богинята Венера му заповяда да му бъде дадена вана, която да го пречисти. И така той й дава разрешение да разбере какво имат предвид нимфите алегорично.
Тъй като те са представяне на добродетелите, които са седем, три са богословски и четири са кардинални. Освен това му е позволена срещата му с Лия, която е имала следствие от собствената му трансформация от животно в човек. Имайки тогава възможността да опознаем Бог.
[su_note]Заслужава да се отбележи, че въпреки че са показани доста различна обстановка и тема, по отношение на структурата на това произведение, основното произведение на Джовани Бокачо, което беше Декамеронът, вече е обявено.[/su_note]
любяща визия
Следователно тази творба, озаглавена Amorosa vision – Amorosa visione, е стихотворение, което е алегорично към тризнаците, които са оковани. Точно както е съставен, като този на Амето, около началото на десетилетието, съответстващо на 1340 г. Време, в което този автор вече е бил във Флоренция.
По отношение на разделението си, това е петдесет кратки песни. По същия начин тя следва структурата, съответстваща на visio in somnis „Визия в сънищата“. В него се разказва как една много красива жена се оказва изпратена от Купидон при поета. Продължавайки да го покани да изостави „суетните удоволствия“, за да потърси истинското щастие.
Така жената продължава да бъде водач на поета в замък. Тъй като тогава той отказва да влезе през врата, която е много тясна, това е представяне на добродетелта. Докато той се съгласи да влезе в широката врата, която е символ на богатство и светско удоволствие.
Стенописите в стаите
След това има стаята, украсена с две стенописи, достойни за Джото: в този случай тези, които се намират в първата стая, ще представляват триумфите, съответстващи на мъдростта. Освен това е заобиколен от алегории на науките, съответстващи на:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Trivium – Граматика, диалектика и реторика
- Квадривиум – геометрия, аритметика, астрономия и музика. [/вашият_списък]
Които отговарят на славата на богатството и любовта. След това във втората стая е изображението на триумфа на съдбата. По същия начин във фреските са представени редица различни герои от историята, както и библейски и митологични фигури. Като много известни писатели.
Така, след като съзерцава тези картини, поетът тръгва към градината, която се намира в замъка. Тъй като в него ще намерите и други жени като:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Красивият ломбард
- И нимфата Сикула – вероятно Фиамета. [/вашият_списък]
И малко след това стихотворението рязко се прекъсва. Трябва да се отбележи, че работата на Джовани Бокачо, „Влюбеното видение“, се откроява с голям брой прилики с работата на „Божествената комедия“. Дори когато това е много по-ниска работа.
Критиците го свързват и с друго произведение, което има алегоричен характер, а именно Триумфите на Петрарка. Дори въз основа на определени автори моделът на този замък се оказва доста алегоричен на Castelnuovo di Napoli. Които имат стаи, украсени с различни фрески от Джото, по времето на Роберто де Анжу.
Елегия на Мадона Фиамета
Творбата Елегия на Мадона Фиамета – „Елегия на Мадона Фиамета“. Датата му на съставяне е между 1343 и 1344 г. Тъй като е получил квалификацията на критиците като "психологически роман".
Структурата му е произведена в проза, където представянето е направено като това на писмено писмо, което е успешно. В него главният герой, Фиамета, разказва историята за младежката си любов към който и да е Панфило.
Това е в град Неапол. След това има разкъсване между двете. Защото Панфило трябва да замине за Флоренция. Така че Фиамета продължава да се чувства изоставена от любовника си, заради което прави опит за самоубийство.
След това, когато се стигне до края на пиесата, този герой отново започва да изпитва надежда, като чува, че Панфило се е върнал в града. Но той прави горчивото откритие, че това е просто някой друг със същото име. Тази творба е посветена от автора на всички тези влюбени жени.
Въпреки че това произведение съдържа доста важен автобиографичен компонент, който се отнася до връзката, която авторът е имал с енигматичната Fiammetta, която наистина е имала съвсем различно развитие, това, което е свързано с третирането му, съответстващо на любовна страст, има много, което дължа други литературни произведения като:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Героидите на Овидий
- Pamphilus de amore – анонимен
- De Amore от Андреас Капеланус. [/вашият_списък]
Нимфал Фиезолано
Сред най-важните произведения на Джовани Бокачо може да се отнася до тази, озаглавена Ninfale Fiesolano, чиято дата на писане е между 1344 и 1346 г. Това е етиологична басня, която има за цел да даде обяснение за имената, съответстващи на две реки, разположени в Тоскана, а именно:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Africo
- Мензола. [/вашият_списък]
Що се отнася до нейната обстановка, тя е пасторална, точно като творчеството на Амето. По същия начин, неговото писане е извършено в октави и той разказва история, съответстваща на любовни афери. Тези, които възникнаха между Африко, който беше овчар и Менсола, който беше нимфа. Както и за раждането на Проней, който беше син на двамата.
[su_note]Според творбата хълмовете на Фиезоле са били обитавани от нимфи, тъй като са били последователи на Даяна. И те също ловуваха. Така се оказа, че овчарят на име Африко продължи да се влюби в един от тях на име Менсола. Но е така, когато се опитват да се доближат, нимфите продължават да бягат в паника.[/su_note]
[su_box title=”Те се опитват да го разубедят от влюбването му” radius=”6″]
Тогава бащата на Африко, на име Жирафон, се опитва да го откаже от влюбеността му. Така той разказва историята, съответстваща на Mugnone, която в крайна сметка се превръща в река. Защото се осмели да обича нимфа.
Въпреки това Африко продължава да упорства в усилията си и след това получава помощта на богинята Венера. С което най-накрая успява да се обедини с любимата си. Сега се оказва, че Менсола забременява и избягва компанията на Африко.
Така той, вярвайки, че е презиран от Менсола, продължава да се самоубива, като се хвърля в реката. Която от този момент ще носи неговото име. След това Даяна открива раждането на Менсола и продължава да я проклина. Това е причината и тя да реши да се самоубие, като се хвърли в реката, която по-късно ще носи нейното име.
Тогава се оказва, че синът и на двамата, на име Проней, е отгледан от родителите на Африка. Тъй като той става един от първите заселници, които населяват град Фиезоле.[/su_box]
Във връзка с това произведение той успява да окаже голямо влияние върху онези произведения, които популяризират пасторалната тема през следващите векове, като:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Стаите – Станце от Анджело Полициано
- Ненсия да Барберино – Лоренцо Великолепни. [/вашият_списък]
корбачо
Сред творби на Джовани Бокачо имаме този, озаглавен El Corbacho – Corbaccio, той има като писмена дата годините, разположени между 1354 и 1355 г. Следователно това е история, в която се предлага тънък и също така изкуствен сюжет. Не е нищо повече от претекст, за да се установи морален и сатиричен дебат.
Това е така, както заради тона му, така и заради предназначението му. Това произведение е вписано в традицията на мизогинистична литература. Във връзка със заглавието на същото, може би се прави препратка към гарвана.
Тъй като се счита за символ, който насърчава лоша поличба, а също и за страст, която е неконтролирана. Според други дори се отнася до испанското корбачо, което е вергахо, с което робите на галерата са бичувани от комитета.
Във връзка с произведението то има подзаглавие на Laberinto de amor – Laberinto d'Amore. Това е първото му издание, направено във Флоренция през 1487 г.
По отношение на мизогиничния тон, който се проявява в Корбачо, вероятно той е по-скоро следствие, съответстващо на кризата, която Джовани Бокачо претърпя по отношение на сиенския монах.
По същия начин има голям брой произведения от литературен тип в рамките на западната традиция, които имат женомразен характер. Да бъдеш сред тях, от Хувенал до Херонимо де Естридон, само за да назначи някои.
Съставът на това произведение
По същия начин, по отношение на композицията, той има своя произход от гледна точка на влюбването в Boccaccio, което се оказва, че има малък успех. След като пристига в десетилетието на четиридесетте, той продължава да се влюбва в много красива вдовица и пише писма, където изисква нейната любов.
Така жената продължи да показва тези писма на роднините си, подигравайки се с Бокачо. Защото имаше обикновен произход, а и заради възрастта си. Така тогава книгата се превръща в срам за автора, който не само е насочен срещу вдовицата, но и срещу целия женски пол.
По същия начин авторът продължава да мечтае, че се движи през места, които се оказват омагьосани, което се обозначава като ласкателство на любовта. Когато изведнъж се озовава в джунгла, което е необяснимо. Която е лабиринтът на любовта и която се нарича още Венерината кочина.
Именно там те правят изкупление за греховете си, нещастните, които се оказват превърнати в животни. И че са били измамени от любовта на жената. По същия начин се появява призракът, съответстващ на починалия съпруг на вдовицата, който му разказва подробен разказ за безбройните пороци и недостатъци на жена му.
И като покаяние той дава заповед на Бокачо да разкрие всичко, което е видял и чул. Без съмнение това произведение оказва голямо влияние върху произведението, озаглавено по същия начин, и то от Алфонсо Мартинес де Толедо, архиерей от Талавера.
лабиринт на любовта
Тази работа озаглавена лабиринт на любовта Джовани Бокачо разглежда темата за неуспешната любов, която авторът е имал към вдовица. Италианският писател се влюбва лудо в тази красива жена, към която адресира писма, в които изразява чувствата си към нея и настоява да й отвърнат. Вдовицата показва кореспонденцията на най-близките си, които се подиграват на Джовани Бокачо заради социалния му статус на простолюд и заради възрастта му. Книгата е оръжието, което авторът използва, за да погълне отмъщението си както с вдовицата, така и срещу женския пол.
Други произведения
По същия начин Джовани Бокачо също е автор на редица първи биографии, съответстващи на Данте Алигиери, известен като Trattatello in laude di Dante. Както и на парафраза, съответстваща на тризнаци, които са свързани. Това е същата строфа, която е използвана от Данте в Божествената комедия.
По същия начин трябва да споменем и какви са били неговите Рими, които се оказват много обширна любовна песенна книга и която има своя превод на италиански през III и IV десетилетия, съответстващи на Тито Ливио.
Работи на латински
В рамките на латинските произведения на този автор е Генеалогията на боговете на езичниците, която е разделена на петнадесет книги. Това е една от най-пълните компилации от легенди, съответстващи на класическата митология. Тъй като там Бокачо се опитва да направи интерпретацията от алегоричен тип - философска.
[su_note] Тази работа е започнала преди 1350 г. Тъй като е била постоянно коригирана до момента на смъртта на автора. Следователно това е една от справочниците, които се използват сред писателите до деветнадесети век. Като се има предвид, че още два тома са добавени към Генеалогията от автора.[/su_note]
По същия начин има и авторството на:
От casibus virorum illustrium. Когато става дума за демонстриране, че светските стоки имат изтичане. И за произвола на съдбата. Разказано в девет книги. Въпреки че не беше завършен
От claris mulieribus. Това е поредица от биографии на известни жени. Посветен на графинята на Алтавила Андреа Ачаюоли. Използван като аргументация от много писатели.
По същия начин, в същия ред на Genealogy deorum gentilium, Бокачо пише азбучен репертоар, където се намират географските имена, които се намират в класическите произведения, съответстващи на латинската литература.
Както и авторството му, шестнадесет еклоги, в които следва модели като Вергилий и Петрарка. Точно както е автор на 24 послания, две от които са запазени само в италиански превод.
Влияние върху кастилската литература
Наличието на влиянието на този автор се открива от Елегията на Мадона Фиамета, която се превръща в модел за испанския сантиментален роман, съответстващ на XV век.
По същия начин архиереят на Талавера композира произведение през първата половина на XV век, където имитира Корбачо на Бокачо. Дори го прави със същото име, а също и със същия антифеминистки тон, което е забележително при пресъздаване на популярен език.
По същия начин два оба като Комедията на флорентинските нимфи и Нинфале фиезолано се считат за предшественици на пасторалния роман, който е жанр, който се развива значително в европейската литература през XNUMX век.
[su_note] Но без съмнение, най-влиятелната работа на Бокачо беше Декамеронът. Междувременно в библиотеката на Ел Ескориал се съхранява най-старият от ръкописите на това произведение, който е на испански и датира от средата на XNUMX век. Въпреки че е включена само половината от оригинала и напълно елиминира историята, която рамкира историите в творчеството на този автор.[/su_note]
Ако харесвате литературата, това е вашето идеално място. Разгледайте с нас и ще видите какво търсите и много повече. Засега ви каня да посетите:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
[/ su_list]