تعرف من خلال المنشور التالي على المزيد حول الحياة الناجحة والمثيرة للجدل للفنان البولندي تمارا لمبيكا، يُعتبر أحد أكثر الرسامين نفوذاً في تاريخ الفن العالمي.
تمارا لمبيكا
مثّلت نهاية الحرب العالمية الأولى بالنسبة للعديد من الثقافات تغييرًا مثيرًا للاهتمام مليئًا بالعواطف والكثير من الثورات ، خاصة من الناحية الاجتماعية والسياسية. شهدت دول مثل الولايات المتحدة أو حتى القارة الأوروبية ما يسمى بـ "العشرينيات الصاخبة" ، حيث اكتسبت مشاركة المرأة في المجتمع جوًا جديدًا.
لقد كان وقتًا ليس فقط للنمو الاقتصادي وزخم الثقافة الاستهلاكية ، ولكن أيضًا كانت المرأة قادرة على تجربة مستوى جديد من التحرر. في العديد من البلدان في جميع أنحاء العالم سُمح لهم بالحق في التصويت ، بينما دخل عدد كبير من النساء القوة العاملة ، وبالتالي اكتسبن بعض الحرية المالية.
أثر التحرر المالي الذي بدأ العديد من النساء في تجربته بعد الحرب العالمية الأولى على جوانب أخرى من الحياة الاجتماعية. لقد غيرت الموضة والطريقة التي تتصرف بها النساء. واحدة من أكثر الرموز تمثيلا في ذلك الوقت والتي تعرفها العديد من النساء اليوم هي "الزعنفة".
عن ماذا يتكلم؟ امرأة كانت ترتدي ملابس غير متطابقة ، ولها شعر قصير مموج ، وتتبنى أسلوب حياة ممتع. يمكن القول أن هذه الأنواع من النساء كانت مصدر إلهام وتأثير في أعمال الفنانة المشهورة من أصل بولندي تامارا دي ليمبيكا ، والتي سنتعرف عليها أكثر في المنشور التالي.
كانت واحدة من أكثر الفنانين البولنديين تمثيلا في ذلك الوقت. تعرف عليها الكثيرون تحت اسم "البارونة ذات الفرشاة" ، ومن دون شك أصبحت ليمبيكا شخصية فنية رائعة. جاءت شهرته من صوره الذاتية ولوحاته لنساء بأسلوبه الأنيق في فن الآرت ديكو.
تمكنت طوال تاريخها من تنفيذ أعمال فنية رائعة تميزت ، من بين أمور أخرى ، بإظهار الكثير من القوة الأنثوية والشهوانية. حاولت تمارا لمبيكا من خلال لوحاتها الاحتفال باستقلال وتحرير المرأة في عشرينيات القرن الماضي.
كانت إحدى عباراته الأكثر رمزية هي: "أعيش حياة على هامش المجتمع ، والقواعد الطبيعية للمجتمع لا تنطبق على أولئك الذين يعيشون على الهامش"
من هي تمارا دي ليمبيكا؟
ربما يتعرف عليها معظم الجمهور باسم Tamara de Lempicka ، لكن هذا ليس اسمها الحقيقي. عندما ولدت ، أطلق عليها والداها اسم ماريا جورسكا ، ولكن مع مرور الوقت بدأ الكثيرون يطلقون عليها اسم تمارا ، اسمها المسرحي.
ولدت هذه الفنانة البولندية في 16 مايو 1898. حدثت ولادتها في مدينة في بولندا تسمى وارسو. كانت ابنة محامٍ بارز من أصل يهودي يُدعى بوريس جورويك-غورسكي ، بينما كانت والدتها اجتماعية بولندية تدعى مالفينا ديكلر.
بدأ اهتمامها بالعالم الفني عندما كانت طفلة. يقال إنها بدأت في التواصل مع الفنون في سن مبكرة جدًا ، حتى عندما كانت في العاشرة من عمرها فقط ، رسمت أولى أعمالها الفنية. كان من أوائل أعماله صورة لأخته الصغرى.
لفترة قصيرة كانت محصورة في مدرسة داخلية في لوزان ، سويسرا ، ولكن عندما غادرت هناك قررت العيش مع جدتها في إيطاليا ، وهي دولة مثلت الكثير في حياتها الفنية ، حيث كانت هناك حيث تمكنت لاكتشاف أعمال أبرز رسامي عصر النهضة.
لطالما اتسمت حياة هذا الفنان البولندي بالفضيحة والجدل. عندما كانت بالكاد تبلغ من العمر 16 عامًا ، وقعت في حب المحامي البولندي Tadeusz de Lempicka ، الذي تزوجته أيضًا. بعد وقت قصير من حفل زفافهما الفخم في سانت بطرسبرغ ، اعتقل مسؤولون في الحكومة البلشفية الجديدة زوج تمارا.
ولم يدم اعتقال المحامي تاديوش دي ليمبيكا طويلا بفضل الفنانة تمارا التي أقنعت آسريه بالإفراج عنه. اضطر الزوجان المتزوجان حديثًا إلى الفرار من الثورة الروسية والانتقال إلى مدينة باريس ، حيث بدأ الفنان البولندي يتدرب على الفن مع موريس دينيس وأندريه لوت.
لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى أصبحت تمارا لمبيكا واحدة من أهم المراجع الفنية في المدينة. قادتها موهبتها العظيمة إلى احتلال العديد من المسرحيات جنبًا إلى جنب مع فنانين مشهورين آخرين مثل بابلو بيكاسو وجان كوكتو وأندريه جيد.
رفضت الفنانة البولندية الرسامين الانطباعيين في ذلك الوقت ، لاعتقادها أنهم رسموا بألوان "قذرة". هكذا قررت تمارا لمبيكا أن يتسم أسلوبها في الرسم بما هو جديد وحيوي ونظيف وأنيق.
قالت الفنانة "هدفي ليس أبدًا أن أقوم بالنسخ ، بل ابتكار أسلوب جديد ، بألوان فاتحة ومشرقة ، والشعور بأناقة النماذج".
الحقيقة هي أن تمارا لمبيكا لم تكن دائمًا فنانة مشهورة ومحبوبة. خلال سنوات شبابها وجزء من نضجها ، تمكنت لوحاتها من الحصول على تقدير عام كبير ، في الواقع ، أصبحت واحدة من النساء القلائل اللائي استطعن كسب عيشها من عملها كفنانة.
لسوء الحظ ، خلال سنوات حياته الأخيرة ، فقد عمل Lempicka اهتمام النقاد تدريجيًا ، خاصة بسبب ظهور تيارات فنية جديدة ، بما في ذلك التعبيرية التجريدية في أمريكا الشمالية ، غريبة عن أي نهج رمزي.
على الرغم من هذا التراجع ، في العقود اللاحقة ، تم تبرير أعمال Lempicka واستعادتها ، وهي اليوم واحدة من أكثر الفنانين رواجًا في القرن العشرين. حياته وشخصيته غير معروفة جزئيًا: دفعته الأسطورة المتأصلة في شخصيته إلى إنشاء قصته الخاصة ، حيث يتعايش الواقع مع الاختراع.
يرتقي إلى الشهرة
أقامت الفنانة البولندية تمارا لمبيكا أحد أهم المعارض في مسيرتها الفنية في مدينة ميلانو في عام 1925. لهذا المعرض كان عليها أن ترسم حوالي 28 لوحة في ستة أشهر فقط ، وهو ما يمثل تحديًا حقيقيًا لها.
كل الجهد والتفاني الذي بذلته Lempicka أتى ثماره. لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تبدأ الفنانة في تقديم أعمالها في بعض من أرقى المعارض الفنية في أوروبا. يمكن القول أن أول اتصال كبير له مع الشعبية حدث عندما عرض عمله في معرض الفنون الزخرفية والصناعات الحديثة.
خلال هذا المعرض بالتحديد ، اكتشف صحفيو الأزياء في Harper's Bazaar العمل الرائع الذي قامت به الفنانة Tamara Lempicka. في نفس الوقت تقريبًا تم تكليفها من قبل مجلة الأزياء الألمانية ، Die Dame ، والتي رسمت من أجلها صورتها الذاتية الأيقونية ، تمارا في Green Bugatti (1929).
بدون شك ، تمثل هذه الصورة الذاتية واحدة من أشهر وأهم في مسيرة تمارا لمبيكا ، حتى أنها تعتبر واحدة من أكثر الأمثلة إثارة للاهتمام في فن الرسم على فن الآرت ديكو. في هذا العمل ، رسمت Lempicka نفسها خلف عجلة قيادة سيارة سباق Bugatti خضراء ، مرتدية خوذة جلدية وقفازات بيضاء طويلة وملفوفة في وشاح حريري.
الحقيقة هي أن ليمبيكا لم يكن لديها بوجاتي ، ولكن رانولت صفراء صغيرة ، إلا أن اللوحة تجسد جمالها واستقلالها الشرس وثروتها. على الرغم من حقيقة أن هذه كانت واحدة من أشهر صورها الذاتية في العالم ، إلا أن الفنانة تمكنت أيضًا من التألق بفضل الأعمال المهمة الأخرى التي لا تزال تؤثر على الأجيال الجديدة.
فضائح شخصية
شهرة تمارا لمبيكا لا ترجع فقط إلى عملها الخالي من العيوب في عالم الرسم ، بل كانت أيضًا متورطة في عدد لا يحصى من الفضائح والجدل طوال حياتها ، خاصة خلال الفترة التي كانت تعيش فيها في مدينة باريس ، وتحديداً في عشرينيات القرن الماضي ، عندما اشتهرت بأحزابها الجامحة وشهيتها الجنسية النهمة لكل من الرجال والنساء.
عندما كان يعمل ، رسم صورًا للأثرياء والمشاهير في ذلك الوقت ، بما في ذلك الملكة إليزابيث ملكة اليونان ، وملك إسبانيا ألفونسو الثالث عشر ، والشاعر الإيطالي غابرييل دانونزيو. تسبب أسلوب حياتها المجنون في مشاكل كثيرة ، حتى في حياتها الزوجية ، لدرجة أن زوجها قرر الطلاق منها بسبب تلك الفضائح التي غطت حياتها.
كان لدى البولندية تمارا لمبيكا ابنة وحيدة ، لكن على الرغم من ذلك ، نادرًا ما رأتها أو أقامت علاقة جيدة معها. كانت جدتها مسؤولة عمليا عن رعاية الفتاة. بعيدًا عن الرابطة الصغيرة التي كانت قائمة بين الأم وابنتها ، لا يمكن إنكار أن الفتاة قد خُلدت في العديد من لوحاتها.
من بين بعض اللوحات التي يمكن أن ترى فيها ابنة تمارا لمبيكا ما يلي:
- بينك كيزيت (1926)
- سليبينج كيزيت (1934)
- البارونة كيزيت (1954)
تراجع Lempicka في خضم التعبيرية التجريدية
بعد فترة من طلاق زوجها الأول ، قررت الفنانة البولندية تمارا لمبيكا أن تمنح نفسها فرصة جديدة في الحب. في هذه المناسبة ، تزوجت من البارون كوفنر ، الذي أصبح بالتالي الزوج الثاني للرسام. تم الزواج بين الاثنين في عام 1933.
بعد سنوات قليلة من زواجهما ، وتحديداً في عام 1939 ، قبل اندلاع الحرب العالمية الثانية ، قرر الزوجان الانتقال إلى الولايات المتحدة. هناك لن تتوقف النجاحات المهنية للبولنديين. واصلت كونها فنانة رائعة وظلت تعيش في رسم صور العديد من نجوم هوليود.
ومع ذلك ، بعد الحرب العالمية الثانية ، بدأت التفضيلات الفنية للمجتمع تتغير قليلاً ، وبدأ الطلب على صور Lempicka Art Deco في الانخفاض بشكل كبير لصالح التعبيرية التجريدية ، والتي ستولد بلا شك الكثير من القلق في حياة فنان بولندي.
في خضم اليأس العميق ، تواجه Tamara Lempicka التحدي المتمثل في المغامرة في العمل التجريدي ، مع الأخذ في الاعتبار أنه كان الاتجاه المفضل لدى الجمهور في ذلك الوقت. كانت مسؤولة عن الترويج لأسلوب جديد باستخدام الملعقة ، لكن عملها الجديد لم يحقق النجاح المتوقع ، لدرجة أنها توقفت عن عرضه في الأماكن العامة بعد فترة وجيزة.
بعد سنوات ، قررت الفنانة العيش لفترة مع ابنتها في هيوستن ، رغم أن آخر سنوات حياتها لم تقضِ في الولايات المتحدة ، بل في المكسيك ، وتحديداً في كويرنافاكا. أصبحت المكسيك آخر موطن للفنانة البولندية ، البلد الذي لطالما حملته في قلبها.
كانت وفاة تمارا لمبيكا واحدة من أكثر الأخبار حزنًا ومؤسفًا لأتباع الفنانة. توفيت عام 1980. وبناءً على رغبته الخاصة ، تم حرق جثته وتناثر الرماد على منحدرات بركان بوبوكاتيبيتل ، مما وضع نهاية لمهنة رائعة وناجحة.
البعث والإرث
على الرغم من الحياة الفاضحة التي مرت بها الفنانة تمارا لمبيكا ، لا يمكن إنكار العمل الرائع الذي قامت به في عالم الرسم ، لدرجة أن عملها لا يزال يحظى بإعجاب الآلاف من الناس في جميع أنحاء الكوكب. بدأ الاهتمام بأعمالها ينتعش في السبعينيات ، بعد المعرض الاستعادي "تمارا دي ليمبيكا من 1970-1925" الذي أقيم في قصر لوكسمبورغ في باريس عام 1935.
توفيت الفنانة البولندية المولد في ثمانينيات القرن الماضي ، واليوم بعد أكثر من 1980 عامًا من تلك الأخبار الرهيبة ، لا تزال أعمالها من بين أكثر الأعمال المرغوبة والإعجاب في العالم ، وخاصة بين المشاهير. كرس العديد من النجوم أنفسهم لجمع لوحاته ، مما أظهر الإعجاب الكبير الذي يشعرون به لعمل Lempicka.
بعض المشاهير الذين يجمعون أعمال تمارا لمبيكا هم جاك نيكلسون وباربرا سترايسند ومادونا. تظهر لوحات المرأة البولندية في بعض مقاطع الفيديو الموسيقية لمادونا ، مثل Vogue و Open Your Heart و Express Yourself.
قد تكون مهتمًا أيضًا بالمقالات التالية: