في عام 1886 ، وُلد أحد أكثر الرسامين المكسيكيين المحبوبين والمشهود لهم في التاريخ الوطني ، ولا سيما في ذاكرته المهنية غير العادية التي طورها في الحركة الفنية للجداريات. إذا كنت تريد معرفة المزيد عن أعمال بواسطة دييغو ريفيرا، ابق وتعلم معنا بهذه المقالة المفيدة التي قدمناها.
5 أعمال معترف بها من قبل دييغو ريفيرا
بعد سنوات عديدة من العمل الشاق ، أصبح دييغو ريفيرا أحد أشهر الرسامين في كل المكسيك وواحدًا من أكثر الرسامين طموحًا في القرن العشرين ، ويحاول دائمًا بذل قصارى جهده لتجاوز حدوده. حتى يومنا هذا ، لا يزال عمله الاستثنائي كرسام جدارية يحظى بثناء كبير. أعمال دييغو ريفيرا رائعة.
على الرغم من حقيقة أن هناك العديد من الذين ينتقصون منه فيما يتعلق بتطوره كمحترف ، وقبل كل شيء ، كإنسان ، فقد حظيت أعماله بشعبية كبيرة بسبب التزامه الاجتماعي العالي. وهذا هو ، في الواقع ، لوحاته الجدارية التي وضعته على قاعدة فنية لم يصل إليها سوى عدد قليل جدًا من المكسيكيين خارج أراضيهم.
لعب ريفيرا دورًا مهمًا للغاية في إعادة إحياء هذا النوع من اللوحات ، الذي لا يمكن تصور استجوابه. سرعان ما أصبحت الجدران والأسقف التي صنعها في المباني العامة لبلاده أقرب حلفائه من حيث الدفاع عن الطبقة العاملة. يعتبرون من أكثر أعمال دييغو ريفيرا جرأة.
يعتبر بلا شك من أتباع الشيوعية المخلصين ، حيث لعب مثل هذا الدور طوال حياته ، مع مواضيع اجتماعية وقومية كأبطال أساسيين في لوحاته. في كل منها استفاد من وفرة من الألوان ، بينما كان يلمح في كثير من الأحيان إلى ماضي المكسيك ما قبل الكولومبي.
وبهذه الطريقة ، أعاد الرسام الجداري إنشاء أكثر المشاهد تنوعًا لمصمم الأزياء في ذلك الوقت. على الرغم من أن كتالوج أعمال المؤلف واسع جدًا ، فقد اخترنا أدناه أهمها لتطويرها واحدة تلو الأخرى:
الخلق (1922)
في عام 1922 ، رسم دييغو ريفيرا أول جدارية له داخل مدرج سيمون بوليفار ، في Antiguo Colegio de San Ildefonso الواقع في المركز التاريخي لمدينة مكسيكو. رسم هذه اللوحة الجدارية بتكليف من وزير التعليم العام في المكسيك آنذاك ، خوسيه فاسكونسيلوس.
هذا مستوحى من مجموعة من العناصر الجمالية ، المكتسبة من التجارب التي عاشها في رحلته إلى مدينة سانتو دومينغو تيهوانتيبيك في جنوب شرق المكسيك. مركز هذا التكوين هو نقطة البداية ، التي ينبثق منها نوع من الخلية الأصلية ، رجل بأذرع مفتوحة على شكل صليب.
يلعب نصف الدائرة الأزرق الموجود أعلى اللوحة الجدارية دور رمز الطاقة أو مبدأ المبدع ، في نفس الوقت الذي يشع ضوءه على جميع جوانب اللوحة. في كلا الطرفين نجد مشهدين فرديين ، لكنهما يكملان بعضهما البعض.
الصورة الموجودة على اليسار هي قصة رمزية واضحة للموسيقى ، والتي في هذه الحالة تمثلها امرأة شابة ترتدي جلد الغنم وتعزف على الفلوت. بصحبة هذا الشكل ، يمكنك أن ترى رموزًا أخرى تتعلق بالغناء (الفستان الأحمر) ، والكوميديا (من يرتدي اثنين من أسلاك التوصيل المصنوعة) ، وأخيراً الرقص الذي يقف بذراعين مرفوعتين.
بالإضافة إلى ذلك ، تضاف إلى الكل الفضائل اللاهوتية: المحبة والإيمان والرجاء. من جانبها ، في اللوحة الموجودة على اليمين ، تمكنا من تحديد رموز الحكاية (من يرتدي فستانًا بدرجات اللون الأزرق والذهبي) والتقاليد (من يرتدي اللون القرمزي).
وبالمثل ، يمكننا أن نرى الشعر المثير والمأساة ، حيث يستخدم الأخير قناعًا لتغطية وجهه. بالإضافة إلى ذلك ، في الجزء العلوي ، المكانة ، هي التجسيدات الحية للفضائل الأساسية الأربع: الحكمة والعدالة والقوة والاعتدال. عند أقدام كل مجموعة ، تظل المرأة (على اليسار) والرجل (على اليمين) عاريتين.
ملحمة الشعب المكسيكي (1929-1935)
"ملحمة الشعب المكسيكي" ، التي يطلق عليها أحيانًا اسم "تاريخ المكسيك" ، هي لوحة جدارية رسمتها ريفيرا على جدران الدرج الرئيسي للقصر الوطني في المكسيك ، بين عامي 1929 و 1935. وقد تم إنشاؤها أيضًا بتكليف من وزير التعليم العام ، خوسيه فاسكونسيلوس ، في إطار عصر النهضة المكسيكي الجداري.
إحدى أعمال دييغو ريفيرا هي هذه اللوحة الجدارية الواسعة لوزارة التعليم العام ، بمساحة تقريبية تبلغ 276 مترًا مربعًا ، وهي مسؤولة عن إظهار الأسلوب الناضج للرسام بجرأة. تتكون "ملحمة الشعب المكسيكي" من ثلاثة أقسام تولى فيها مؤلفها مهمة طموحة تتمثل في تمثيل التاريخ المعاصر لأمته حتى عام 1935 والمستقبل القريب.
في الجزء الأيمن ، الواقع شمال القصر الوطني ، يتم تمثيل المكسيك ما قبل الأسبانية من خلال أسطورة Cē Ācatl Tōpīltzin في تولا. الجزء المركزي ، الجزء الموجود على الجانب الغربي ، هو الأكبر على الإطلاق ويمثل المكسيك من الفتح الإسباني حتى الثلاثينيات.
في القسم الثالث ، الجزء الجنوبي ، تتجسد الرؤية الماركسية للأمة خلال القرن العشرين. في حد ذاته ، الموضوع الذي يوحد كل من هذه الأحداث المختلفة هو نضالات الطبقات الاجتماعية ، التي تنقلها بوضوح الشخصية المركزية في اللوحة الجدارية المثيرة للإعجاب.
الشخص الذي نتحدث عنه هو كارل ماركس نفسه ، الذي يحمل ملصقًا به مقتطف صغير من البيان الشيوعي ، يُعبَّر فيه عما يلي:
"إن تاريخ المجتمع البشري بأكمله حتى يومنا هذا هو تاريخ الصراع الطبقي. بالنسبة لنا ، لا يتعلق الأمر بالتحديد بتغيير الملكية الخاصة ، بل بإلغائها ؛ لا يتعلق الأمر بطمس الفروق الطبقية ، بل بالقضاء عليها ؛ لا يتعلق الأمر بإصلاح المجتمع الحالي ، بل بتشكيل مجتمع جديد ".
على الرغم من أن اللوحة الجدارية تمثل قرونًا وقرونًا من النضال والقمع من قبل تلك الطبقات الحاكمة الفاسدة ، إلا أنها ذات نهاية متفائلة إلى حد ما. إنه يشير إلى المدينة الفاضلة حيث يعمل المزارعون وعمال المصانع معًا ، حيث يعيش الجميع في وئام مع الطبيعة ويزدهرون في النهاية.
جداريات صناعة ديترويت (1932-1933)
بحلول الثلاثينيات من القرن الماضي ، انتشر الحديث عن اللوحات الجدارية الاستثنائية لريفيرا في موطنه المكسيك ، ولهذا السبب تمكن الفنان من جذب عدد لا يحصى من الرعاة في جميع أنحاء الولايات المتحدة. كان أحدهم إدسل براينت فورد ، رجل الأعمال الأمريكي والمحسن ، نجل هنري فورد.
قام قطب السيارات هذا بتمويل رسام الجداريات أحد أكثر أعماله جرأة حتى ذلك الوقت ، "ديترويت إندستري جورالز". طوال تسعة أشهر ، استقر الفنان في مدينة ديترويت ، وتمكن من تغطية اللوبي المركزي بأكمله لمعهد ديترويت للفنون ، بسلسلة لا تزيد ولا تقل عن 27 لوحة على أربعة جدران مختلفة.
يروون قصة المدينة من خلال طبقات متعددة ، كل ذلك من خلال تمثيلات عمالها ، فضلاً عن التقدم المحرز في مختلف المجالات العلمية والمناظر الطبيعية. هذا لأنه بينما كانت ديترويت ذات يوم مركزًا صناعيًا مزدهرًا في أوائل القرن العشرين ، فقد شهدت أيضًا تسريح العديد من العمال خلال فترة الكساد الكبير.
عندما وصل دييغو إلى المدينة في عام 1932 ، شعرت بمثل هذه الآثار بشكل كبير ، ولهذا السبب أكد الرسام مرة أخرى على الوضع المعقد الذي كان على الطبقة العاملة في القارة الأمريكية أن تمر به. في اللوحات الجدارية ، تم تمثيل الزراعة والوفرة الطبيعية بصور مكونة من طفل صغير يتجمع بين الأشكال العارية والمحاريث.
في الأجزاء الشمالية والجنوبية ، تشكلت صناعة السيارات الأمريكية المزدهرة من خلال استخدام الآلات الثقيلة التي تنتج الفولاذ المصهور وخطوط التجميع لتزوير السيارات ذات اللون الأحمر.
في منطقة الجدار الغربي ، يمكنك أن ترى ما هي المخاطر الرئيسية للتكنولوجيا من وجهة نظرهم ، مثل أدوات الحرب التي يمكن أن تسبب التدمير الذاتي للبشرية ، على سبيل المثال. على الجدار الشمالي ، كما ذكرنا سابقًا ، مثل ريفيرا التقدم الطبي الذي تم إحرازه في ذلك الوقت.
لقد حقق ذلك من خلال الاستفادة من فكرة مذود مسيحي ، واستبدال كل شخصية دينية بأطباء ومرضى معاصرين ، حتى أن الفنان تولى مهمة عرض والدته ، وفقًا لما تقوله تصريحات معينة للنجم. السينما الأمريكية جان هارلو.
في الواقع ، عندما تم الانتهاء من العمل أخيرًا وعرضه على الجمهور ، بدا لمجموعة من المتطرفين الكاثوليك أنه تجديف كامل ونشأ جدل كبير. أخيرًا ، قبل Edsel Ford عمل ريفيرا دون أي مشكلة ، وذلك بفضل الدعم الكبير الذي قدمته مجموعة متحمسة من طلاب الجامعات والعاملين الذين قاتلوا ضد الرقابة.
الرجل المتحكم في الكون (1934)
عند الحديث عن "الرجل المتحكم في الكون" ، المعروف أيضًا باسم "الرجل عند مفترق الطرق" ، تمت الإشارة إلى لوحة جدارية رسمها دييغو ريفيرا في عام 1934 لمركز روكفلر ، ولكن أعيد رسمها في قصر الفنون الجميلة في المكسيك مدينة.
تم تضمين العمل في المركز المذكور لأن الرسام أضاف أيقونة شيوعية روسية إلى اللوحة الجدارية ، فلاديمير لينين ، ولم تعجب عائلة روكفلر وأمروا بإتلافها على الفور. بعد مرور بعض الوقت ، كلفت الحكومة المكسيكية بعمل جديد ، وقرر ريفيرا إعادة صياغة الجدارية الجدارية على الإطار المعدني المتحرك لقصر الفنون الجميلة.
هذا هو السبب في أن هذا يُنسب إليه لقب إحدى الجداريات الأكثر إثارة للجدل للفنان في حياته المهنية بأكملها. على الرغم من أن حجمه أصغر من الحجم الأصلي (4,46 × 11,46 م) ، إلا أنه لا يزال مثيرًا للإعجاب مثل الحجم الأول. لفهمه ، يجب توضيح أنه تطور تصويري في ثلاثة أقسام فردية.
في الجزء المركزي نجد رجلاً يشغل آلة تتحكم في الكون. هناك يتلاعب بالحياة وهو مسؤول عن فصل العالم الكبير عن العالم المصغر. بالفعل في اللوحة اليسرى ، يمكنك أن ترى آثار المجتمع الرأسمالي من خلال تمثيل تشارلز داروين في إشارة إلى العلم.
كل هذا على عكس النحت الحجري المسئول عن ترميز الدين ومشاهد الصراع بين الطبقات. على اليمين ، يتم تمثيل العالم الاشتراكي من خلال شخصيات مهمة في هذه الحركة ، مثل فلاديمير لينين وكارل ماركس وليون تروتسكي وفريدريك إنجلز.
وبالمثل ، بجانبهم يوجد تمثيل للجيش الأحمر (الاسم الرسمي للجيش والقوات الجوية لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية) ، وكذلك اتحاد الطبقة العاملة ، ممثلة بعمال من أشهر ساحة في موسكو ، الساحة الحمراء. إنه أساسًا مفهوم الكون وفقًا لريفيرا: الأيديولوجيا والعلم والثورة.
حلم عصر يوم الأحد في وسط ألاميدا (1947)
في الموضع الأخير من هذه القائمة حول الأعمال الأكثر شهرة من قبل دييغو ريفيرا ، أردنا وضع "حلم بعد ظهر يوم الأحد في وسط ألاميدا" ، لوحة جدارية صنعت في عام 1947 وأصبحت الآن العمل الرئيسي في المعرض الدائم في دييغو متحف ريفيرا الجدارية.
كانت اللوحة الجدارية مبادرة من المهندس المعماري المكسيكي ، كارلوس أوبريغون سانتاسيليا. في ذلك الوقت ، كان الموقع الذي تم التخطيط له في غرفة فرساي في فندق ديل برادو ، الواقع أمام Alameda Central مباشرةً. ومع ذلك ، بسبب زلزال عام 1985 ، تعرض الفندق لأضرار جسيمة ، وكذلك العمل ، وكان لا بد من نقله إلى حيث يُعرض اليوم.
في ذلك ، يصور دييغو ريفيرا نفسه على أنه صبي صغير يسير عبر Alameda Central في مكسيكو سيتي. لوحظ في جولته أنه يرافقه حوالي مائة شخصية رمزية تشكل 4000 عام من تاريخ الأمة.
الشخصية المركزية للتكوين هي La Catrina أو Calavera Garbancera ، وهي الإنشاء الأصلي للنقاش والرسام ورسام الكاريكاتير المكسيكي الشهير José Guadalupe Posada ، الذي يقف بجانبها على اليمين. من المهم أن نلاحظ أن La Catrina ترتدي سرقًا مميزًا للغاية من الريش يشير إلى الألوهية الأساسية لبانثيون Mexica ، Quetzalcóatl.
خلف ريفيرا توجد زوجته فريدا كاهلو ، وهي تحمل رمز يين ويانغ في يديها بينما تعانق زوجها عقليًا. إلى يمينك ، يمكنك أن ترى كيف يتم إلقاء التحية بين مانويل جوتيريز ناجيرا وخوسيه مارتي ، وهما كاتبان عظيمان في ذلك الوقت. إنها واحدة من أعمال دييغو ريفيرا التي ألهمت أكثر من غيرها.
من جانبهم ، يوجد في المنتصف شخصيتان بارزتان ، وهما ابنة وزوجة الرئيس المكسيكي السابق بورفيريو دياز. في الجزء الأيسر يتضح الغزو ، الاستقلال ، الحقبة الاستعمارية ، غزو أمريكا الشمالية والتدخل الأوروبي ، اللحظات التاريخية التي لعبت فيها الحديقة دور المسرح الرئيسي.
بينيتو خواريز ، وإيرنان كورتيس ، وسور خوانا إينيس دي لا كروز ، وفراي خوان دي زوماراجا ، ونائب الملك لويس دي فيلاسكو إي كاستيلا ، والإمبراطور ماكسيميليان ، وزوجته كارلوتا. على الجانب الأيمن يثار النضال الشعبي والحركات الفلاحية والثورة. يظهر هناك بورفيريو دياز ، إميليانو زاباتا ، ريكاردو فلوريس ماجون ، فرانسيسكو آي ماديرو ، من بين آخرين.
إذا كان هذا المقال يعجبك ، فلا تغادر دون القراءة الأولى: